2. INDICE
• MELODÍA …………………………………….3
Historia de la notación…………….4
Los Neumas…………………………….5
Guido D´Arezzo……………………….7
Mano Guidoana………………………8
Evolución del pentagrama……...9
Evolución de las claves………….10
• ARMONÍA ………………………………..11
Introducción………………………….12
Armonía en la Edad Media……13
• RITMO MEDIEVAL………………….14
Ritmo Sacro…………………………..15
Ritmo Profano……………………….17
• Instrumentos…………………….18
• Esquema general………………….19
Cuerda………………………………….20
Viento……………………………….....22
Percusión………………………………24
• Fuentes……………………………….26
4. Historia de la notación medieval
• La notación musical, no es un invento
moderno, si no el resultado de una
evolución que comenzó en los siglos VIII
Y IX.
5. Notación musical, los neumas.
Como su nombre indica, usados en el
Medioevo.
Signos, colocados sobre cada sílaba de
las palabras.
Mostraban la dirección melódica de las
melodías(ascenso, descenso…).
Algunos neumas eran el punctum, virga,
clivis, podatus.
Hacia 1150 los neumas se deformaron y
adoptaron una forma cuadrada.
6.
7. Guido D´Arezzo.
Fue un monje benedictino.
Escogió el himno a San Juan Bautista para
dar nombre a las notas y facilitar aprendizaje
Cada verso empezaba más agudo.
UT DO C
RE D
MI E
FA F
SOL G
LA A
SJ SI B
8. MANO DE GUIDO.
Punto de referencia para la entonación y
el canto.
Las articulaciones de la mano permitían
al cantor recordar las notas.
9. Del tetragrama al pentagrama.
Aquí puedes apreciar la evolución de la
representación de una melodía a lo largo de la
historia.
10. EVOLUCIÓN DE LAS CLAVES
• Al igual que el pentagrama, las claves también
evolucionaron.
Clave de Do.
Clave de Fa.
Clave de Sol.
12. Introducción.
• La armonía musical, se comenzó en el siglo IX
por distintas iglesias de Europa por la
interpretación conjunta de la melodía con otra
paralela. Esta primer manifestación de
armonía, se le denomino organum ,era muy
simple ya que le añadían un intervalo de cuarta
o quinta.
13. ARMONÍA DE LA EDAD MEDIA
• Comienza a mediados del siglo IX.
Al principio se le denominó organum. Se
construían a partir de intervalos de 4 y 5.
La técnica evolucionó hasta denominarse,
Organum paralelo y Organum libre, que ya era
independiente.
15. Ritmo de la música sacra.
Ritmo flexible y libre.
Los mas primitivos carecían de compás.
Se escribían con neumas.
Según la relación silabas-neumas
Silábicos.
Neumáticos
Melismáticos
Salmódicos
16. Silábicos, neumáticos,
melismáticos, salmódicos.
• SILÁBICOS: una nota por sílaba.
• NEUMÁTICOS: 2 ó 3 notas para algunas sílabas.
• MELISMÁTICOS: muchísimas notas para algunas
sílabas.
• SALMÓDICOS: extensos pasajes de texto se recitan
sobre la misma nota.
17. Ritmo de la música profana.
Melodía monódica, solo constan de una misma
melodía.
Las voces solían estar acompañadas
por instrumentos.
Las melodías eran silábicas y de extensión
reducida.
El ritmo era ternario y muy marcado.
20. Cordofonos.
• Laúd: Con clavijero hacia atrás y de origen
árabe.
• La Vihuela de arco: Instrumento de arco
prototipo del violín.
• Organistrum o zanfoña: instrumento de 3
cuerdas, que se toca girando una manivela.
• ARPA: Pequeña y de forma triangular. Tocada
con las dos manos, uno pulsa la cuerda y la
otra la acorta.
22. Instrumentos de viento.
• Platerspiel: especie de gaita con forma de
cuerno. Hecho de madera y con agujeros.
• Chirimía: Instrumento parecido al oboe de
dimensiones más pequeñas. Usada en desfiles
y actos relevantes.
• Cornamusa: Instrumento parecido a las gaitas
actuales.
24. Instrumentos de percusión.
• Cimbalos: Instrumento medieval muy parecido a los
platillos actuales.
• Tejoletas: Dos tablillas independientes en madera,
piedra o teja, que se hace sonar colocándolas entre los
dedos de una mano y aplicando un movimiento de muñeca
para que repique.
• Darbuka: Tambor en forma de copa y con una membrana.
Estaba hecho de cerámica y se golpeaba con las manos.
• Carrillón: consistente en un juego de
campanas dispuestas en escala musical que se golpean
con un martillo.