Técnica fotográfica.

1. l“Fotografía” viene de la unión
de dos términos griegos:
lfoto que significa “luz”, y
grafía que significa “escribir”.
lFotografía significa escribir
con luz.
Fotografía

2. Fotografía
lIntroducción
lOrígenes
lFotografía analógica y digital
lTipos de cámara
lPartes de una cámara, usos y funciones.
lModos o programas de disparo
lModos de color
lProfundidad del color
lFormatos de archivo

3. lLa fotografía es el proceso de captura de imágenes sobre un material
sensible a la luz, una película fotosensible, que se basa en el principio de la
cámara oscura, donde una imagen captada por un pequeño agujero es
proyectada invertida sobre una superficie, de tal forma que el tamaño de la
imagen queda reducido y aumenta su nitidez.
lEn la cámara oscura, la formación invertida de la imagen es
consecuencia de la propagación rectilínea de la luz.
lINTRODUCCIÓN

5. La primera fotografía
La primera fotografia de la historia fue tomada por Joseph-
Nicéphore Niépce (1765-1833). Esto sucedió en el 1826 cuando
logró fijar una imagen permanente del patio de su casa. Para realizar
esta fotografía utilizó una plancha de peltre* recubierto de Betún de
Judea, exponiendo la plancha a la luz quedando la imagen invisible;
las partes del barniz afectadas por la luz se volvían insolubles o
solubles, dependiendo de la luz recibida.
*El peltre es una aleación de zinc, plomo y estaño

6. DAGUERROTIPO 1839

7. Daguerre

8. 5

10. 6

11. 7

12. 8
GEORGE EASTMAN
KODAK: YOU PRESS
THE BUTTON WE DO
THE REST. 1888

14. Primera foto a color
Serguéi Mijáilovich
Prokudin-Gorskii
1909 a 1915

15. Fotografía
Analógica
Digital
Tipos de cámara fotográfica,
según la forma de captura de imágen

16. lLos principios químicos de la fotografía también tienen que ver con la luz, pero
ahora se basan en las propiedades fotosensibles (químicas) de los cristales de
haluros de plata
lCuando la película fotográfica, que consiste en una emulsión (capa fina de
gelatina) y una base de acetato transparente de celulosa o de poliéster, se expone
a la luz, los cristales de haluros de plata suspendidos en la emulsión
experimentan cambios químicos para formar lo que se conoce como imagen
latente de la película.

17. lLa sensibilidad a la luz de la película fotográfica, también llamada "velocidad de la
película", viene indicada en el carrete fotográfico de tres maneras posibles según
el estándar acordado en el país productor de la película: ASA (Americans Standars
Association), DIN (Deusche Industrie Norm) e ISO (International Standars
Association).
lEstos sistemas distinguen los
distintos tipos de película: así
tendremos películas muy sensibles
a la luz (400, 800, 1200 ISO) o
películas poco sensibles a la luz (de
menos de 100 ISO).

18. lEl procesado de la película
l1.- Extracción del Negativo: A oscuras
completamente se saca el carrete de fotos
de su carcasa y se coloca dentro del
tanque de revelar.
l2.- Revelado: Se prepara el líquido
revelador y se vierte dentro del tanque,
agitando su contenido. Este líquido se
deja actuar durante un tiempo
determinado. Pasado el tiempo se para el
efecto de ese líquido por medio de agua.
l3.- Fijado y Lavado: El negativo aún es
sensible a la luz, así que ahora se le da
un baño fijador, y después se enjuaga
bien con agua.
l4.- Secado: Se cuelga la película para que
se seque (también se suele utilizar un
secador para acelerar el proceso)

19. lAl procesar esta película con una sustancia química llamada revelador, se forman
partículas de plata en las zonas expuestas a la luz. Cuanto más intensa sea la
exposición, mayor número de partículas se crearán. La imagen que resulta de este
proceso se llama negativo porque los valores de los tonos del objeto fotografiado
se invierten, es decir, que las zonas de la escena que estaban relativamente
oscuras aparecen claras y las que estaban claras aparecen oscuras. Los valores
de los tonos del negativo se vuelven a invertir en el proceso de positivado, o con
las diapositivas en un segundo proceso de revelado.

20. lEl positivado del negativo
l1.- Ampliación: Se coloca el negativo en el portanegativos de la
ampliadora, y sobre el plano de proyección se coloca una hoja de
papel fotográfico. Esta operación se puede realizar con luz roja,
que no vela el papel donde se va a positivar.
l2.- Exposición: Se regula y gradúa la altura del brazo de la
ampliadora y se conecta la bombilla interna de la ampliadora, que
proyecta un haz de luz a través del negativo. Este haz afecta al
papel fotográfico creando sobre él la imagen positiva
l latente.
l3.- Revelado: Ponemos líquido revelador en una cubeta e
introducimos el papel expuesto. Poco a poco vemos como va
apareciendo la imagen
l.4.- Fijado y Lavado: Cuando la imagen tiene el contraste que
queremos, la introducimos en otra cubeta con el líquido fijador,
y posteriormente se lava con agua corriente.
l5.- Secado

21. Captura de la imagen digital El CCD

24. Almacenamiento

27. Cámara en posición de enfoque

29. El momento del disparo

30. Cuerpo de cámara

31. Lentes y Objetivos

35. lLOS OBJETIVOS: TIPOS Y FUNCIONES
lPodemos distinguir tres clases de objetivos:
l• Gran angular: Abarca ángulos mayores de 60 grados. Menor de 35mm
l• Objetivo normal: Abarca entre los 60 y los 50 grados. 35mm-50mm. Se asemeja
a la visión humana.
l• Teleobjetivo: Se da con una gran variedad de angulaciones, desde 50 hasta los
6 grados o menos. De 50mm en adelante
• Zoom: variable. Por ejemplo 18-200mm

36. Objetivo Gran angular

37. Lente Gran angular

40. Ojo de Pez

41. Objetivo Normal

43. Teleobjetivo

46. El Diafragma

49. Diafragma Cerrado : f11, f22
Situaciones de iluminación
muy intensa

50. lSOBREEXPOSICIÓN
lCon más luz de la necesaria
(sobreexposición) la fotografía
resultante será excesivamente clara,
perdiéndose las líneas, contornos y
colores. Las luces aparecerán
“quemadas” no habrá información en
los blancos.
SUBEXPOSICIÓN
lCon menos luz de la necesaria
(subexposición) el efecto será el
contrario: una fotografía excesivamente
oscura que impide apreciar
adecuadamente las características del
tema.

51. Medición de la luz en la fotografía
1. Medición de Luz incidental: En este tipo de medición se mide la luz que
incide sobre el motivo. Se mide con un fotómetro externo. Este tipo de
medición es la mejor de todas porque mide la luz sobre el área de interés,
siempre que éste sea alcanzable. Se utiliza sobre todo en cine, televisión,
retratos o fotografía de moda.

52. Medición de la luz en la fotografía
2.Medición de Luz reflejada: En este tipo de medición se mide la luz que
refleja el motivo. Es el método que utilizan los exposímetros internos de las
cámaras de fotos. Es un sistema cómodo, rápido y ágil que nos permite ser
muy versátiles a la hora de trabajar pero depende de cómo reflejan la luz los
materiales de lo que fotografiamos. En caso de que se refleje demasiada luz
esto provocará errores con toda seguridad en la medición.

53. Los patrones de medición
Medición matricial o evaluativa: En este modo se divide virtualmente toda la
escena en un determinado número de casillas y los cálculos que devuelve el
exposímetro son el resultado de valorar con la misma importancia la luz
captada por cada una de las casillas en las que se ha dividido la escena. Este es
el sistema de medición más común, ya que tiene en cuenta toda la escena y
suele ser bastante fiable pero cuando nos encontramos con situaciones de alto
contraste, como por ejemplo un paisaje donde la diferencia de pasos entre
cielo y tierra es grande, la cámara se encuentra con un problema y no sabe si
hemos de recortar las luces altas o las sombras.También variará mucho en
función de nuestro encuadre.

54. Patrones de medición
Medición ponderada al centro. En este modo la escena, como en el
anterior, se va a dividir en ese mismo número de casillas con la salvedad
de que ahora al hacer los cálculos la información captada por las casillas
centrales tendrá mayor peso específico que la de las casillas periféricas.
Por ejemplo, un retrato en la calle, realizamos una la medición sobre el
rostro (para exponerlo bien) sacrificando el fondo (que quedará más
sobreexpuesto o sobreexpuesto).

55. Patrones de medición
Medición puntual: Lo que hace la cámara
es medir la cantidad de luz que incide en
una región muy pequeña del sensor.
Coincide aproximadamente con el cuadrado
que suele indicar el enfoque en el sensor,
pero sólo aproximadamente.

56. USO INTELIGENTE DEL EXPOSÍMETRO
En algunas circunstancias, por ejemplo contraluces, podemos efectuar
mediciones de exposición en el fondo y en el sujeto, en ambas
perderemos información salvo que de forma manual demos un valor
promedio. Por ejemplo, podremos hacer al sujeto y sobreexponer la
imagen o exponer el fondo y subexponer la fotografía.
Para una imagen como esta habrá que tener en cuneta la velocidad
para “congelar” las semillas en el aire. E incluso refractar la luz sobre
una pantalla (se puede usar un folio, o el protector del parabrisas del
coche) para iluminar las sombras.

57. Diafragma y Profundidad de Campo
lLa profundidad de campo es la distancia entre el punto más lejano y el más
cercano del sujeto que aparecen nítidos en una posición determinada del enfoque.
,Teleobjetivos, macros, o diafragmas abiertos reducen la profundidad de campo
DIAFRAGMA MUY
CERRADO
DIAFRAGMA MUY
ABIERTO

58. Diafragma abierto => poca profundidad de campo

59. Diafragma cerrado=> mucha profundidad de campo

60. lLa profundidad de campo obtenida va a depender de varios factores:
l1. La apertura del diafragma: La profundidad de campo de nuestra foto será mayor
cuanto más cerrado esté el objetivo, o lo que es lo mismo, tenga un número f mayor.
Así, una fotografía tomada desde un punto a f=16 tendrá mayor profundidad de
campo que otra tomada desde el mismo punto con una apertura de f=4.
lA f/2.8 con el enfoque en el adorno de
piedra de primer plano, el edificio de detrás
aparece borroso.
lA f/11 con el enfoque en el adorno de piedra de
primer plano, todos los detalles del encuadre
aparecen nítidos.
lA f/5.6 el edificio de detrás se ve más nítido
que antes, pero aún hay elementos en él,
que no se aprecian bien.
f/2.8
f/5.6
f/11

61. lLA FOTOGRAFÍA: FUNCIONES DE LOS COMPONENTES DE LA CÁMARA
f/2.8
f/5.6
f/11
lUn ejemplo visual de la
relación entre la apertura del
diafragma y la profundidad
de campo.

62. l2. La distancia al elemento fotografiado: Cuanto más cerca nos encontremos
del elemento que estemos fotografiando, menor será la profundidad de campo.
Cuanto más lejos nos encontremos del objeto a fotografiar, la profundidad de
campo será mayor.
lEsto significa que si, con una
misma abertura del diafragma,
hacemos una fotografía a un
objeto que tengamos cerca
nuestro, la profundidad de
campo será menor que si
hacemos una foto con esa
misma abertura a algo que se
encuentre más alejado.

63. l3. La distancia focal: Cuanto menor es la distancia focal de nuestro objetivo
mayor será la profundidad de campo obtenida. Esto quiere decir que con objetivos
cortos o grandes angulares conseguiremos más profundidad de campo, que con
teleobjetivos.
lEn los dos esquemas podemos
comprobar como afecta la óptica de
nuestra cámara a la profundidad de
campo. El mismo motivo a la misma
distancia del objetivo, tendrá mayor o
menor profundidad de campo según
montemos un gran angular o un
teleobjetivo.

65. Obturador
es el dispositivo que controla el tiempo durante el que llega la luz al dispositivo
fotosensible Se mide en fracciones de segundo, 2, equivale a ½ segundo

67. Velocidades de obturación altas
1000 – 2000 - 8000

71. Velocidades de obturación lentas
1 – 15 - 50

75. lSi la obturación es lenta, del orden de 1 segundo en adelante (o bien poniendo la velocidad en posición B)
se puede dibujar con luz.

77. Tipos de cámara
lcompacta o ultracompacta,
normalmente nos referimos a
cámaras bastante pequeñas, de
poco peso, cuyo objetivo no es
desmontable. Dependiendo de
la gama prestar atención al
modo de color RGB o Srgb.
Resolución, óptica, etc...

78. Tipos de cámara
Aventura: camaras derivadas de la
•GO-Pro. Gran angular velocidades altas de
disparo, reducidas dimensiones carcasa
sumergible y antishock. Gran cantidad de
accesorios y adaptadores, para casco, pecho
muñeca etc..

79. Tipos de cámara
•Bridge (o ultrazoom):
Son cámaras un poco más
avanzadas que las
anteriores, aunque su
diferencia principal con las
ultracompactas es el zoom
óptico que en estas
cámaras puede llegar
hasta los 20x. Suelen
soportar formato RAW,
modo RGB.

80. Tipos de cámara
•Reflex: Son las hermanas mayores de
la fotografía. Pensadas tanto para el
aficionado avanzado como para el
profesional.
•Visor réflex, gracias al cual podemos
ver directamente a través del objetivo.
•Los objetivos son intercambiables.
•Optica de calidad.
•Son las que más calidad de imagen
dan a poco que se invierta en buenas
ópticas, además permiten un control
total de los parámetros
•Mayor tamaño y calidad del CCD y
componentes.
•FormatoTIFF (sin compresión) y RAW
(16 bit profundidad de color)

81. Modos de disparo

82. (A)Modo automático
•El modo automático (‘Auto’ en el dial de
modos) es aquél en el que la cámara tiene
total control sobre todos los aspectos
relacionados con una toma; controla la
velocidad, el diafragma, el balance de
blancos, la ISO e incluso el flash de tu
cámara.

83. (P) Modo programable
•El modo Programable (P en el dial de modos) permite
ajustar y personalizar algunas variables que el modo
Automático no permite. Si estás empezando a conocer tu
cámara réflex, el modo Programable, puede ser una gran
opción, puesto que permite controlar el flash, el balance
de blancos, el tipo de medición (Puntual, ponderada
central, matricial), la ISO, y el punto de enfoque.

84. (Av) Prioridad a la apertura
•El modo de prioridad a la apertura ( A o Av, dependiendo de la
marca) es aquél en el que tú decides la apertura de diafragma
que te interesa, y la cámara compensará la velocidad necesaria
para que obtengas una imagen correcta. Es decir, tú decidirás
básicamente qué profundidad de campo quieres. Conocer y
saber jugar con la profundidad de campo a través de la apertura
del diafragma te proporcionará la capacidad de crear imágenes
asombrosas.
•Diafragmas abiertos: abriendo el diafragma reducimos la
profundidad de campo, esto es util para centrar la atención
sobre un motivo.
•Diafragmas cerrados: Cuando cerramos el diafragma,
jugamos con poca entrada de luz pero con mucha profundidad
de campo.

85. (Tv) Prioridad a la obturación
•El modo de prioridad al obturador controla la
velocidad de obturación.
•Fotografía deportiva: en este tipo de fotografía lo que
necesitamos es congelar el momento y evitar
cualquier tipo de desenfoque o trepidación. Por ello,
debemos establecer una velocidad de obturación muy
alta y dejar que la cámara compense a través de la
apertura.
•Fotografía nocturna o con larga exposición. Con una
larga exposición conseguimos el efecto contrario.

86. (M)- Modo manual
•Permite un control de todos los parámetros
de la cámara. Dando libertad total.

87. OTROS MODOS DE DISPARO

89. Modos de color
•sRGB
•Adobe RGB
•CMYK

90. Profundidad de color
8 bit- 16,7 millones de colores
16 bit- 281 billones de colores

91. PRINCIPALES FORMATOS DE
ARCHIVO FOTOGRÁFICO
•JPG: Estándar de compresión y
codificación de archivos e imágenes fijas.
•TIFF: Formato de imagen sin compresión.
Soporta capas.
•RAW: Formato de imágen que suelen
ofrecer las cámaras reflex. 16 bit de
profundidad de color. Por ejemplo permite
realizar el balance de blancos fuera de la
cámara con software específico.

92. OTROS FORMATOS DE
IMAGEN DIGITAL
•PSD: Formato nativo de adobe Photoshop.
Soporta capas y efectos.
•GIF: Formato de archivo que tiene una
paleta de colores reducida, soporta
transparencias y animación.
•PNG:Formato de archivo con compresión
JPG que soporta las transparencias.
•BMP: Formato de archivo de imágen nativo
de Microsoft Windows