literatura iberoamericana vanguardismo

3.  El Vanguardismo inaugura un nuevo modo de ver la
literatura caracterizado por la primacía del prosaísmo
versus musicalidad, feísmo versus preciosismo y
absurdo versus comunicación lógica. De ahí que las
vanguardias tuviesen en sí un carácter límite. Ruptura
de la traición que habíamos heredado pero también
ruptura de la ruptura, rechazo de la imitación.

4. Los poetas se caracterizaban por:
 Rendir culto a la novedad y a la sorpresa. Los
poetas cambian la estructura formal del poema.
 Renovar completamente los recursos
expresivos. Metáforas, la imagen y otros recursos.
 Exploración de lo irracional. El verso se presenta
sin leyes métricas ni lógicas, regido por el juego,
las similitudes y el azar.
 Introducir referencias a la vida moderna y al
desarrollo. Modos de vida, tecnología,
preocupaciones, miedos.

5. Movimiento literario y artístico surgido en Italia en el
primer decenio del siglo XX. Nació con un manifiesto,
y varió y fijó sus propios enunciados en una serie de
manifiestos. El 20 de febrero de 1909 F.T.Marinetti.
publicó en «Le Fígaro» de París un primer Manifiesto
en el que proclamó como formas de expresión del
futurismo la agresividad, la temeridad, el salto mortal,
la bofetada, el puñetazo.

6.  Es un movimiento vanguardista que comenzó con un
grupo de jóvenes intelectuales, inconformistas,
contrarios a la primera guerra mundial. se basó
principalmente en una actitud de revuelta, desprecio y
disgusto frente al orden social existente.
 Su propósito fue desarrollar la imaginación sin
límites, intentando abolirlo todo.
 “dadaísmo”, se dice que el término “dada” fue elegido
por el editor, ensayista y poeta rumano Tristán Tzara.

7.  Ésta significa “caballito de juguete” en francés. También, se
dice que es una repetición elemental que evoca el lenguaje
anterior a la palabra, o que alude simplemente al balbuceo
infantil.
 Con el fin de expresar el rechazo de todos los valores
sociales y estéticos del momento y todo tipo de
codificación, los dadaístas recurrían con frecuencia a la
utilización de métodos artísticos y literarios
deliberadamente incomprensibles, que se apoyaban en lo
absurdo e irracional.

8.  El primer contacto de Latinoamérica con el
vanguardismo europeo lo realizó el poeta chileno
Vicente Huidobro (1893-1948), quien en 1916 sentó las
bases del creacionismo. Ese mismo año viajo a Paris,
donde se integro al grupo de Apollinaire, Pierre
Réverdy y Trinstán Tzara: Marcho luego a España,
donde participo también en la promoción del
ultraísmo. Con la publicación de Poetas árticos y
Ecuatorial Huidobro firmo su teoría creacionista: El
poeta, pequeño dios, es un inventor de realidades
propias y debe crear formas de la misma manera que la
naturaleza crea árboles o flores.

9.  En 1921, Jorge Luis Borges, al regresar a la Argentina
después de una estancia en España, formo las revistas
Proa y Martin Fierro. Pablo Neruda se ocupó en Chile
de divulgar el vanguardismo a través de dos revistas
que él dirigía: Vértice y Caballo de bastos.

10.  La literatura de vanguardia tuvo en Cuba a un gran
poeta: Nicolás Gillén, que se inspiró en el arte y la
condición social de los negros para escribir una poesía
combativa.
 En México el vanguardismo lo difundieron
principalmente los estridentistas.

12.  Sus actividades fueron múltiples pues desde joven
participo en la creación de antologías, dirección de
revistas etc.….
 SU POESIA ABARCA
 XX poemas(1925)
 Espejo (1933)
 Nuevo amor(1933)
Muchos poemas sueltos como :El hermoso florido
laude(1944)
Los versos abundan en el humorismo y la desolación el
amor y la amistad.
TEATRO
 Tradujo, dirigió y actuó en teatro de Ulises
 Teatro instituto nacional de bellas artes

14. Escritor dedicado la mayor parte de su vida al servicio diplomático y a
la política .
Publico únicamente tres libros de poesía y algunas traducciones
Canciones para cantar en las barcas(1925) contiene poemas que
recuerdan a Góngora.
Muerte sin fin(1939) el poema mas importante que se ha escrito en
México desde primero sueño de sor Juana es una larga reflexión del
hombre sobre la vida y la muerte.
L A PROFUNDI DAD DE SUS I DEAS Y L A CONCI ENCI A
D E S U S P R E O C U PA C I O N E S C O N L A S D E O T R O S
G R A N D E S P O E TA S CO N T E M P O R A N EO S L O H AC E N
UN ESCRITOR
DE INTERES UNIVERSAL

15. Escribió
La culta dama
El joven II
A ocho columnas
Yocasta o casi ha vuelto Ulises
La guerra de las gordas
Hizo adaptación de
El quijote
Astucia
El ensayo
Libros como
En defensa de lo usado
Nueva grandeza mexicana(1946)
Su conocimiento de la historia mexicana lo llevaron a
ser nombrado CRONISTA DE LA CIUDAD.

16. Vida y obra

17. Xavier Villaurrutia nació en 1903 en
la ciudad de México.
Hizo sus primeros estudios en el
Colegio Francés y posteriormente en la Escuela
Nacional Preparatoria, donde conoció a Salvador
Novo y Jaime Torres Bodet.
Aunque cursó algunos años la carrera de leyes, las
letras lo atrajeron definitivamente y en 1919 publicó
sus primeros versos.

18. Junto con Salvador Novo dirigió la revista Ulises
(1927 – 1928) y fue activo fundador y colaborador
de Contemporáneos (1928 – 1931).
En 1935 fue becado por la fundación Rockefeller
para estudiar teatro, técnica escénica y composición
dramática en la universidad de Yale.
Fue profesor de literatura en la
universidad nacional y trabajó en la
sección de teatro del entonces
departamento de Bellas Artes.
Murió en 1950 en la ciudad de México.

19. Obra
Empezó a escribir poesía a los 16 años.
Sus poemas iniciales y su primer libro
Reflejos (1926) muestran las
enseñanzas de López Velarde tanto en
los temas como en la plasticidad del
lenguaje.
Para Xavier Villaurrutia la poesía debe expresar
al hombre y esto se logra por medio de la
inteligencia, asi se observa en su mejor libro
Nostalgia de la muerte (1938).

20.  Nostalgia de la muerte está dividido en tres partes:
“Nocturnos”, “Otros nocturnos” y “Nostalgias”.
 En Canto a la primavera y otros poemas (1948) se
encuentran algunos de los más hermosos poemas de
Xavier Villaurrutia.
 En el teatro, Villaurrutia se inició muy joven , empezó por
escribir obras breves
en un acto que llamó Autos
profanos, después vendrían obras en
tres actos entre las que destacan
Invitación a la muerte (1940),
La hiedra (1941), La mujer legítima
(1942) y El yerro candente (1944).

21.  Su actividad como ensayista
y crítico requiere recordar
la profundidad de su cultura
artística. Desde joven fue
lector de la literatura española e
hispanoamericana, le apasionó
la literatura francesa, tenía
conocimiento del movimiento pictórico en México así como
una afición por el cine y el teatro.
 Indudablemente reunió las condiciones de un excelente
ensayista y crítico.
 Sus ensayos y críticas están recogidos en Textos y
pretextos (1949) y Juicios y prejuicios, este último es una
recopilación póstuma.

22.  En 1921 se anuncia un periodo de tranquila curiosidad,
los artistas empiezan a tener ojos para la vida
mexicana, para las artes y los oficios del pueblo, para el
mundo de formas que parecía haber permanecido
oculto a las miradas de los hombres.
 Los ojos de un mexicano supieron sentir la atracción
de formas antes inadvertidas y desdeñadas.

23.  La actuación de José Vasconcelos en la secretaria de
Educación Publica es una fecha en el nuevo
acontecimiento en nuestras artes plásticas: la pintura
mural.

24.  Diego Rivera, influenciado por las ideas nacionales de
Vasconcelos, aborda la tarea de pintor mural con José
Clemente Orozco forma Diego Rivera la pareja impar
de pintores y también en el movimiento interviene:
Roberto Montenegro que decora, los muros de la
escuela secundaria de San Pedro y San Pablo y la
biblioteca Iberoamericana; el doctor David Alfaro
Siqueiros que pinta en la escuela preparatoria así
como Fermín Revueltas, Ramón Alba y Fernando Leal.

25.  En los muro de la secretaria de Educación cubiertos
por Diego Rivera dejaron también su talento Amado
de la Cueva y Jean Charlot.
 Carlos Mérida, guatemalteco, y Jean Charlot, francés,
participan en el movimiento de pintura mural
mexicana.

26.  La trayectoria de Diego Rivera se inicia (1897) en
nuestra academia de Bellas Artes. Sale de México y su
estancia en Madrid y en sus viajes por Francia, Bélgica,
Holanda produce obras impersonales esta época
corresponde las telas que guarda la sala mal llamada
de arte moderna de nuestras galerías de pintura en la
Escuela de Artes Plásticas, llenas de niebla
impresionista.

27. Regresa a México en 1910, vuelve a Paris donde se
encuentra afinidades y donde busca influencias:
Seurat, Cezanne, el Greco participa en el movimiento
cubista haciendo suya la ideología revolucionaria y
realizando obras que – como El despertador – pueden
contarse entre las mejores de los cubistas
Braque,Gris,del mismo Picasso.

28.  Diego Rivera era llamado por Andrés Salmon el
“insurgente mexicano”.
 En 1921, vuelven a México. En el paisaje, en los tipos
indígenas y en los objetos de arte popular encuentra
incitaciones de formas y colores
 En su primera obra de decoración mural parece
olvidarse de sus recientes adquisiciones y su
pensamiento regresa a Italia .La decoración de la
preparatoria “no logra hacer una obra autónoma, y las
influencias italianas son extremadamente visibles”.

29.  En unos cuantos años entre incomprensiones y
alarmas, pinta en los muros de la Secretaria de
Educación Publica. Sus temas mas visibles son los
trabajos y los días .Los trabajos del hombre de la
ciudad; las fiestas provincianas y ciudadanas .En la
capilla de la escuela de Agricultura de Chapingo,
realiza una obra. En el palacio de Cortes en
Cuernavaca, aborda el tema de la conquista de México
en el palacio Nacional se traza un plan vastísimo y
ambicioso: de la historia mexicana. Diego Rivera pinta
en lo Estado Unidos, con una rapidez increíble, los
muros que le han dado una fama legendaria.

30.  Diego Rivera desarrolla su obra de pintor de caballete.
Su obra mas intima y no la menos valiosa,
representada por telas a la encáustica o al oleo, de muy
pura concepción artística, de admirable construcción y
finísimo colorido, sin la menor sombra de la doctrina y
anécdota que aparecen en su pintura mural mucha
veces elocuente y oratoria.
 Diego Rivera contribuya a la transformación de la
pintura mexicana gracias a que hace posible el cruce de
numerosas influencias, a la transformación de nuestra
pintura. José Clemente Orozco el mejor y más alto
ejemplo.

31.  Si Rivera busca y encuentra influencias, a Orozco las
influencias parecen encontrarle .Si Diego Rivera viaja
alrededor del mundo, Orozco viaja alrededor de su
cuarto. Su más constante esfuerzo parece encaminado
a demostrar que cuanto ha hecho es por propia
decisión, por íntimo convencimiento, sin complacer a
nadie, a ninguna opinión. La pintura es la única
expresión del espíritu de José Clemente Orozco.

32.  En sus primeras obras, que lo emparentaban con
Toulouse Lautrec, nadie se atrevía a ver algo mas que
la caricatura .En sus obras de pintor mural se definió,
dueño de una fuerza plástica dramática y singular en la
ciudad de México, decora un muro de la casa de los
azulejos y, además, el patio principal de la Escuela
Nacional Preparatoria.

33.  Orozco ha pasado del inicial desahogo a orden
intelectual. La escalera de la escuela preparatoria es
uno de los frutos mejores de este periodo de pintura
mural. En las pinturas del último piso de la Escuela
Nacional Preparatoria, Orozco se define dueño de un
gran estilo que nos transporta a las mejores épocas de
la pintura italiana.


34.  Ello significa la presencia de trabajos de María
Izquierdo, Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros y
Rufino Tamayo entre los tesoros del modernismo
mexicano.

35.  La pintura mexicana del siglo XX ha alcanzado
renombre mundial con figuras como David Alfonso
Siqueiros, José clemente Orozco, Joaquín Clausell,
Frida Kahlo y Diego Rivera generación de idealistas
que marcaron la imagen del México moderno ante
fuertes críticas sociales y económicas. La escuela
oaxaqueña rápidamente obtuvo fama y prestigio,
difusión de una cultura ancestral y moderna, se
observa la libertad de diseño en cuento al color y la
textura de los lienzos y murales como periodo de
transición entre el siglo XX y el siglo XXI.

36.  Nació en Villahermosa , Tabasco en 1899 y murió en 1976.
 Se educo en la ciudad de México y en Bogotá.
 Fue profesor de literatura e historia en escuelas secundarias
y de poesía moderna en al Facultad de Filosofía y Letras en
la Universidad de México.
 Publico, además de sus libros de poesía , ensayos , poemas y
artículos en periódicos y revistas.
 Fue presidente de la Sociedad Latinoamericana de
Escritores y recibió el Premio Nacional de Literatura en
1964.

37.  Pertenece a la generación de contemporáneos
 Como poeta transformo el lenguaje convirtiéndolo en una
fantasía desbordante de música y color.
 Fue un poeta impresionista, por las descripciones y las
metáforas vívidas que emplea en su obra.
 En su poesía plástica, los motivos principales son las selvas,
montañas, mares, ríos, flores y toda la naturaleza.
 El verso libre y el soneto abarca la mayor parte de su obra.
 Los recursos de estilo que mas emplea son las metáforas,
las aliteraciones y los estribillos.
 La naturaleza y la fe religiosa fueron sus fuentes de
inspiración.

38.  Su poesía se caracteriza por el dominio del lenguaje
poético, sus temas son un canto a la vida y naturaleza.
 La música es una de las expresiones más importantes de su
poesía.
 Utiliza una serie de recursos que permiten captar
intensidad poética, como son: Metáforas, Reiteraciones,
Personificación, color y sonido.

40. Nació en Chile, en 1926 inicio su vida diplomática, en
Madrid de 1934 a 1938 hizo una gran amistad con los
poetas de la Generación 27, entre ellos
García Lorca y Rafael Alberti.

41. Vivió en México y luego fue nombrado senador de
Chile, el gobierno de González Videla lo derroco y lo
persiguió. En 1952 regreso a su país, en su retiro de Isla
Negra. Su prestigio universal lo ratifico en 1971 con el
premio Nobel de Literatura,
que le fue otorgado cuando era
embajador de su país en Francia.
Su muerte fue tras un golpe militar
en 1973 que derroco a Salvador
Allende en Chile.

42.  Fue un poeta fecundísimo y le importaron las
tendencias de la poesía hispanoamericana de nuestro
siglo. En su obra aparecen cinco etapas de su vida y
cada una revela una caracterización de su
personalidad.
 La primera etapa Crepusculario (1923), de tono
modernista, lenguaje convencional, y tradicional, la
segunda etapa: Veinte Poemas de amor y una canción
desesperada (1924), revela lo cálido, sencillo y sincero
la personalidad de Neruda.

43. En la tercera etapa: Residencia en la tierra (tomo,
poesías de 1925 a 1931; y tomo II, poesías de 1931 a 1935)
aquí entro un vanguardismo latinoamericano,
tendencia surrealista. Su poesía es hermética y oscura,
de intuiciones mas que de formas en la que se
manifiesta una percepción terrible del hombre, además
de que el poeta manifiesta una desolación .

44. En la cuarta etapa aparece el marxismo como una
nueva fe en el hombre; las obras representativas son:
Tercera residencia (1947)
Canto general (1950)
Los versos del capitán (1952)
“el espectáculo de la muerte y la injusticia en el
aplastamiento militar de la república española
despertó la conciencia política de Neruda”

45.  En la quinta y ultima etapa de la obra de Neruda
aparecieron varios volúmenes de sus Odas
elementales (1954-1957), dedicadas a cantar
realidades inmediatas (el aire, madera, cobre, pan) o a
sentimientos “elementales” (alegría, esperanza).

46.  En sus obras posteriores se encuentra:
 Estravagario (1958)
 Cien sonetos de amor (1959)
 Memoria de Isla Negra (1964) este es autobiográfico.
 Fulgor y muerte de Joaquín Murieta (1967)
 Además su libro de memorias Confieso que he vivido,
 En el Neruda alterno la poesía de inspiración social y
política con poemas personales de muy variada
temática.

47. 1892 - 1938

48. VIDA
Nació en una aldea de
los andes peruanos.
Ejerció varios oficios,
estudio letras, se dedico a
la enseñanza.
Viajo a parís en 1923
conviviendo con
escritores de vanguardia
Residió en alguna
temporada en España.
Se adhirió al marxismo
conservando una postura
personal
Muere en parís.

49. Obra.
Su agudizado mestizaje, vida bohemia
y unos meses en la cárcel, marcaron su
producción caracterizada por
problemas humanos.
Se manifestó desde diversas
perspectivas: amor, indio, su
problemática, existencia del hombre, el
dolor, muerte y protesta social.

50. En 1918 publicó su primer
libro de versos, Los
heraldos negros, en
donde se aprecia la
influencia del
modernismo y la poesía
simbolista. Sin embargo,
aparecen también rasgos
del poeta vanguardista
superior.

51. El uso de metáforas
desconcertantes y en la angustia
existencial destacan los poemas
dedicados a su casa y familia.

52. En 1992 con el dinero del premio del cuento
nacional en Lima, publico Trilce, que mejor
caracteriza su lirica correspondiendo a la
estética vanguardista dentro del surrealismo,
presentando la vida como absurda y
desconcertante.
Trilce = Triste y dulce.

53. Quizá su obra mas importante sea
Poemas humanos, sumido en su
angustia existencial se preocupa
mas del dolor de los demás, del
sufrimiento de los niños y los
humildes que han padecido las
guerras. Puede decirse que el
núcleo temático que da unidad al
libro es la presencia de la muerte,
aun de la suya propia.

54. Vallejo es autor, además, de diversas
obras en prosa: ensayos, un intento
teatral, cuentos y una novela política.

55. Participo en la guerra civil española
y escribió España, aparta de mi este
cáliz, que se publico junto con
Poemas Humanos. Aquí canta al
pueblo en lucha, a las tierras
recorridas por la contienda, y
manifiesta su amor por España y su
esperanza.

56.  AGUSTIN CATILLEROS DAMARIS
 PACHECO FLORES MARTHA PATRICIA
 PEREZ GARCIA JESUS ALEJANDRO
 RETAMA FRANCO MARA
 SALDAÑA CHAVEZ DANIELA
 SERRANO MENDEZ CARLOS FERNANDO
 TIERRABLANCA GARDUÑO JESSICA
 TORNER FLORES DONOVAN
 TORRES MARTINEZ MARIA DEL REFUGIO