1. BENEMÉRITA UNIVERSIDAD AUTÓNOMA DE PUEBLA
ESCUELA DE ARTES
LIC. EN ETNOCOREOLOGIA
DESARROLLO DE HABILIDADES EN EL USO
DE LA TECNOLOGÍA, LA INFORMACIÓN Y LA COMUNICACIÓN (DHTIC)
TEMA:
PROYECCIÓN DE UN ARTISTA
NOMBRE DEL ALUMNO (A):
NAYRA CECILIA SOLIS REYES
Matrícula: 201230551
NOMBRE DEL PROFESOR (A):
MTRA. LIDIA LUIS GONZALEZ
CICLO ESCOLAR:
2013-2014
2. INDICE
Introducción ------------------------------------------------------------------------2
1. Proyección del artista en México -------------------------- 2
1.1.
Definiciones del tema --------------------------------------------------------- 3
1.2.
Entrevistas. ---------------------------------------------------------------------- 4
1.3.
Antecedentes. -------------------------------------------------------------------5
2. Los espacios de gestión de la Educación Artística. -------------------------------- 5
3. Concepciones sobre la Educación Artística. ----------------------------------------- 5
3.1 Relaciones y transformaciones de los campos de la cultura, la
educación y el arte. ------------------------------------ 6
3.1.1 La educación artística, factor vinculante de la cultura y la
educación. -------------------------------------------------------------------------------------------- 6
Conclusiones. ------------------------------------------------------------------------------------- 7
Bibliografía. ---------------------------------------------------------------------------------------- 8
Citas textuales. ---------------------------------------------------------------------------------- 9
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3. PROYECCIÓN DEL ARTISTA EN MÉXICO
Introducción
En este ensayo se colocaran diferentes temas acerca de una proyección de artista
en un enfoque por el medio educativo ya que todo viene desde una buena
educación y conocer cada uno de los conocimientos requeridos hacia el artista. La
educación artística se basa mucho en talleres de música, pintura, etc. Y por ello se
plantea que no todo el que sale por los medios de comunicación es un artista. Lo
que se busca definir para el público la manera de ver a un artista el concepto que
se le da,sus ideas y conceptos.La apreciación artística se concibe como un
proceso en el que están implicados una obra única y original con ciertos atributos
y diferentes tipos de espectadores en busca de valoraciones, experiencias
significativas y sentidos.Una perspectiva más profunda del fenómeno de la
apreciación del arte, nos lleva a considerar que tanto la obra artística como los
espectadores o público, están inmersos en una cultura que condiciona los modos
de expresión y apreciación de las artes.Colocando sus elementos de apreciación
artística en un conjunto o unión. Se meterán algunos conceptos de la educación
artista es una manera de estrategias para que desde el principio las personas
conozcan más del arte.
1. Proyección del artista en México
La sociedad tiene un punto de vista sobre la proyección de artista en México, la
cual se basa en sus principios ytodo aquello que se involucre con ella. El público
en general, y se dejan llevar por lo que los medios de comunicación dicen, y en
realidad eso no es verdad, una artista es el cual trabaja u ocupa una de las bellas
artes. unaforma de dar a conocer los eventosdancísticoso manifestaciones
2
4. culturales de una comunidad es a través de la proyección artística, que se realiza
por medio de espectáculos y programas en los que intervienen los diversos grupos
artísticos a través de eventos, en donde se les brinda la oportunidad a jóvenes
para exponer sus obras.
Por eso y más, es muy bueno conocer cada proyección que dan los artistas que
se basa en las bellas artes: arquitectura, escultura, pintura, música, declamación y
danza. La declamación incluye la poesía y, con la música se incluye el teatro.
1.1 Definiciones del tema
El artista es la persona que hace o produce obras de arte. Artista proviene de la
familia léxica de la palabra arte.Dado el cambiante significado de la noción arte, el
término artista sólo puede definirse o estudiarse desde un punto de vista histórico.
El mismo depende de las ideas estéticas de cada época.Se colocaran algunas
definiciones que he se encontrado en los motores de búsqueda:
Artista:Persona que se dedica a una o varias de las bellas artes.
1) Persona que trabaja profesionalmente en un espectáculo como cantante,
actor o bailarín.
2) Persona que hace muy bien una cosa o destaca en una actividad.
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5. 1.2 Entrevistas
Algunas entrevistas que se elaboraron a profesores y al público.
ENTREVISTA 1
Nombre del entrevistado:
Fernando Colula Quiroz
Área Laboral:
Estudiante de música
Posturas identificadas del tema a investigar:¨al artista no lo ven como
tal si no como a una persona que no vale nada no valoran su trabajo,
todo lo contrario un artista refleja la cultura de donde vive el pueblo es un
escultor hace sus obras referente al pueblo un pintor haría lo mismo
cada artista haría lo mismo con cada don que tiene eso vale más que lo
que la gente cree.” La concepción popular de un artista es errónea la
imagen de los mismos es distorsionada por los medios pero esto no
implica solo los medios si no un problema de educación, ideologías
políticas, etc.
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6. Entrevista 2
Nombre del entrevistado:
Ofelia Flores
Área Laboral:
Maestra
Posturas identificadas del tema a investigar:
En su punto de vista: ¨Una proyección como tal no se puede distinguir
ahora en la actualidad ya que ahora decimos que se morirán de hambre
ya que no tiene futuro en lo que ellos elaboran, pero en mi forma de
pensar es que el artista le gusta realizar sus cosas por medio de obras de
artes y realizan lo que sienten en diferentes formas de expresarse y por
ello se siente realizado, feliz ya que hay gente que le gusta lo que hace
aunque no le paguen y se siente bien, sin en cambio hay gente que lo que
hace no le gusta y está siendo muy infelices en su vida.¨
1.3 Antecedentes
CONCEPCIONES SOBRE LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA: Aquí se plantean
algunos de los rasgos con los que aún hoy definimosla educación artística estos
comenzaron a estudiarseen las escuelas tomando en cuenta el pensamiento de
lamodernidad. La educación artística surge como algo realmente alimentario para
los chicos de secundaria en adelante. El arte es visto aquí como complemento
delconocimiento -entendido como unívoco y universal ya que se ve de distintas
maneras. La manera en cómo van interactuando los chicos de una edad realmente
satisfactoria el cual pueden cumplir un buen aprendizaje manejando diferentes
bellas artes o solo una.
2.Los espacios de aplicación de la educación artística.
El desarrollo se despliega a organizar una enseñanza del arte las formas de como
enseñarles a saber conocer una verdadera obra de arte dando de muestran un
desenvolvimiento relevante y complejo de la educación artística en nuestro país.
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7. Así se dará a conocer el desarrollo en la enseñanza del arte con variadas
posibilidades de acceso para las distintas formas de aplicarlas.
3. Proceso sobre la educación artística.
(La educación artística surge como heredera de la Tradición Clásica Europea
Occidental, fundada en la estética del iluminismo enciclopedista, que acuñó los
conceptos de “Bellas Artes”, “Obra” y “Genio Creador”. El arte es visto aquí como
complemento del conocimiento -entendido como unívoco y universal- y por lo tanto
es reductible a la esfera de lo sensible, opuesta a lo inteligible.)
http://portal.educacion.gov.ar/modalidades/files/2010/11/Anexo-resolucion-11110.pdf.
3.1 Relaciones y transformaciones de los campos de la cultura, la
educación y elarte.
Es interesante ilustrar aquí las relaciones entre cultura, arte y educación, sus
transformaciones y la complejidad del ámbito en el cual se desenvuelve en una
determinada edad e interés para un campo específico como es el de la educación
artística para que el adolecente maneje su don especial. Es preciso recordar que
siempre habrá arte, educación y cultura, pero que no siempre serán nuestros. Las
grandes transformaciones geopolíticas, tecnológicas y científicas tienen su
correlato en nuestra vida social y cultural. Pensamos que la construcción colectiva
de derroteros para el ámbito de la educación artística permitirá valorizar su rol
como factor de desarrollo humano integral y permitirnos una mayor incidencia en
los rumbos de nuestra vida cotidiana.
3.1.1 La educación artística, factor vinculante de la cultura y la educación.
6
8. La educación artística ha estado presente en las bases del desarrollo de la política
cultural como todos sabemos.
(
s la necesidad de reconocer una entidad
específica
a
las
artes
y
la
cultura
dentro
del
sistema
educativo.)
http://portal.unesco.org/culture/es/files/32034/11593673803PonenciaColombia.pdf/
PonenciaColombia.pdf.
La mayoría de las veces vemos el interés primero,por ello realmente debes saber
lo que un artista tiene que realizar para poder darse a expresar y nosotros como
país tenemos que valorar eso y más.
Conclusiones
La sociedad piensa y actúa de manera distinta, en la Licenciatura de
Etnocoreología, una de las formas de llevar las manifestaciones culturales a la
comunidad es a través de la proyección artística, que se realiza por medio de
espectáculos y programas en los que intervienen los diversos grupos artísticos a
través de eventos.
Se tiene que educar a los niños en conocer cada una de las bellas artes para
poder encontrar sentido desde las acciones que la personas puedan ejerceren los
materiales sonoros, corporales, visuales, literarios, virtuales y en su integración,
estableciendo un mundo propio, dando estereotipos y lugares comunes. Ser artista
tiene una gran responsabilidad como lo dice anteriormente, eres tu un estereotipo,
una manera que el público te observara y de ahí te copiara.
De esta manera las prácticas artísticas que fortalecen y recrean los referentes con
los cuales se sienten representados, identificados y cohesionados los diversos
grupos, etnias y géneros, no son opción de unos cuantos ni pertenecen a una
etapa de la vida.
Bibliografía
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9. García,
J.
(1998).
Onirogénia
Magazine,
Enteógenos&
Culturas,
Conferencia Realizada por Jonathan Ott en la Casa América, Madrid.
Lampe, G. P. (1998). Frederick Douglass: Freedom’s voice, 1818-1845.
East Lansing, MI: “La educación artística en el sistema educativo nacional”.
Michigan StateUniversityPress, 1998.
Andrews, K., & Curtis, M. (1998). A changing Australia: La educación
artística, factor vinculante de la cultura y la educación. Annandale, VA:
FederationPress.
http://portal.unesco.org/culture/es/files/32034/11593673803PonenciaColom
bia.pdf/PonenciaColombia.pdf.
http://portal.educacion.gov.ar/modalidades/files/2010/11/Anexo-resolucion111-10.pdf.
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10. Citas textuales.
“Creemos que las condiciones están dadas como para el cambio social, y que la
educación será su órgano maestro. Una educación, desde la cuna hasta la tumba,
inconforme y reflexiva, que nos inspire un nuevo modo de pensar y nos incite a
descubrir quiénes somos en una sociedad que se quiera más a sí misma. Que
aproveche al máximo nuestra creatividad inagotable y conciba una ética- y tal vez
una estética- para nuestro afán desaforado y legitimo de superación personal.”
G. García Márquez
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