2. Objetivo:
Manejar el cromatismo como
la principal herramienta de la
pintura en la composición de la
obra.
3. Teoría del color.
EL color es el atributo que percibimos de los
objetos cuando hay luz.
El color esta en la luz.
La primera correspondencia de color y sonido
fue realizada en 1667, por Isaac Newton,
físico.
4. Alexander Scriabin.
Alexander Scriabin, compositor y pianista
ruso, designado como el padre de la música
del “futuro”. Realizo el famoso, “Prometeo
del fuego”.
5. Oliver Messiaen.
Oliver Messiaen, músico y compositor
francés, considerado uno de los más
importantes del siglo XX.
Esta forma de componer lo llevo a
evidenciar su manera de percibir, en la
cual podía ver colores musicales.
6. Van Gogh.
Vincent Willen Van Gogh, pintor neerlandés,
considerado uno de los principales
exponentes del postimpresionismo.
Campo de Trigo sobrevolado por cuervos, óleo sobre lienzo, 50,5 x 103
cm. Autor: Vincent Van Gogh (1890). Fuente: Museo Nacional de Van
Gogh.
7. Mondrian.
Piet Mondrian, pintor Abstracto de mayor
envergadura del siglo XX, de origen holandés,
precursor de una nueva estética de la pintura.
Broadway Boogie Woogie, óleo sobre lienzo, 127 x 127 cm. Autor:
Piet Mondrian (1942-1943). Fuente: Museo de Arte Moderno de
Nueva York.
8. Wassily Kandinsky.
Wassily Kandinsky, famoso pintor Abstracto
de origen ruso, que destacó tanto en sus
obras como en sus escritos, dando pie a un
nuevo arte inédito de aquella época, quién a
través de su sinestesia fusionó la música con
el color, mediante sus pinturas.
9. Wassily Kandinsky.
Dentro de 1902 y 1907, realizó una serie de
cuadros alpinos, en la cual se da cuenta que
la representación de la realidad pasan a
segundo plano.
Su primer cuadro Abstracto fue en 1911,
donde elude la representación de la realidad,
basándose en el cromatismo y el
movimiento.
10. Wassily Kandinsky.
Catalogada como la primera pintura abstracta de
Kandinsky.
Titulo: "Primera Acuarela Abstracta". Autor: Wassily Kandinsky.
(1911). Fuente: Museo Nacional de Arte Moderno, Centro
Georges Pompidou, París.
11. Wassily Kandinsky.
En su camino hacia la abstracción
escribió el libro “De lo espiritual en el
arte”, y sus famosas operas de color;
donde fusionó el concepto de color y
sonido.
La música es el referente de la
creación artística plasmada en la obra y
en definitiva la obra es la imagen visual
de aquella composición musical.
15. Arte Cinético.
Arte en movimiento, caracterizada por crear
una ilusión óptica mediante el color.
Precursor Victor Vasarely , quién definió los
fundamentos del arte cinético, como
elemento plástico dominante en la obra.
Publica “Manifiesto de amarillo”.