Funcionalidad

1. RINCÓN VIVO MUSIC
La Creatividad Es El Poder De Conectar Lo Aparentemente Desconectado

2. RELACIÓN DE LA MÚSICA Y LOS
SENTIMIENTOS
• Que la música tiene incidencia sobre nuestros procesos mentales, sensaciones y percepciones (es decir,
sobre nuestra psicología) se ha hecho evidente a través de estudios científicos diversos a lo largo de los
años. La música ejerce una importante fuerza emocional sobre las personas, sobre nuestro
comportamiento en cualquier etapa de la vida.
• La psicología de la música comienza su andadura allá por principios del siglo XX. Por un lado, los estudios
tratan de demostrar que la música contribuye al equilibrio entre los dos hemisferios del cerebro, ya que la
actividad sensorial que se deriva de la transmisión de ondas desde el oído hasta el cerebro, pasando por el
sistema nervioso central, se localiza en las zonas que regulan nuestras emociones. Eso desde un punto de
vista psicofisiológico.
• La música está más presente en nuestras vidas de lo que pensamos. Desde que somos muy pequeños,
estamos expuestos a la voz de las personas de nuestro entorno, que nos llega en forma de una melodía
muy particular, especialmente la de los padres. La música está muy relacionada con la inteligencia
emocional, por lo que escucharla de la forma adecuada permite desarrollar y controlar ciertas habilidades
como la empatía, es decir, la capacidad de ponerte en el lugar de otra persona, de compartir sus
sentimientos.
• Dada la importancia de esto último, los expertos recomienda la educación musical, siendo el canto un
medio de expresión muy completo.

3. EFECTOS DE LA MÚSICA CLÁSICA
• El concepto de música clásica hace referencia a esa música que se produce siguiendo la tradición de la música
litúrgica, sobre todo en la Europa Occidental. Comprende un periodo amplio, desde el siglo XI hasta la
actualidad, y según los estudios posee características como que la melodía principal sea simétrica, que el
acompañamiento sea suave y natural o que tenga proporciones precisas. Grandes exponentes de la música
clásica son Joseph Handy, Ludwig van Beethoven o Wolfgang Amadeus Mozart.
• Mucho se ha hablado sobre los efectos que produce la música clásica, especialmente en los bebés. Tiene que ver
con que en los años 90 se llevaron a cabo en Estados Unidos una serie de estudios que determinaron que la
música clásica, concretamente la del último compositor reseñado, tiene efectos beneficiosos en los bebés ya
desde el útero materno. Es lo que se denominaba el “efecto Mozart”.
• Así pues, las armónicas piezas del austriaco, con un ritmo, melodía, tono, timbre y métrica determinadas,
estimulan el cerebro humano de una forma determinada, que consigue incluso que se activen las neuronas. De
esto no puede extraerse que los niños que estudian música clásica sean más inteligentes que los demás, sobre
todo si se consideran estudios también realizados en Estados Unidos que permitieron sacar una observación
reveladora. Se trataba de una elevación de la puntuación en los test de inteligencia tras escuchar durante 10
minutos la música de Mozart, aunque tal elevación era pequeña y temporal.

4. LA MUSICOTERAPIA
• Teniendo en cuenta lo evidente, y es que la música influye en nuestras emociones, ésta viene siendo
utilizada desde hace mucho a modo de terapia. Ya por los años 50, el otorrinolaringólogo italiano Alfred
Tomatis utilizaba la música en terapias con niños.
• La musicoterapia consiste en la utilización de la música y de sus diferentes elementos en un proceso
concreto que pone un marcha un especialista, y que tiene como objetivo promover la comunicación, el
aprendizaje o las relaciones. También se utiliza para satisfacer necesidades físicas, emocionales, sociales,
mentales y cognitivas, según la Federación Mundial de Musicoterapia.
• Así pues, se consigue que un paciente manifieste un cambio gradual a través de un proceso concreto que
va siendo modulado por el musicoterapeuta para conseguir esos cambios paulatinos. Éste proceso
comienza con un diagnóstico y continúa con un tratamiento con fases determinadas que tienen a la
música y a su tratamiento como protagonistas. Terminaría con una evaluación que habría de servir para
comprobar que el proceso ha sido exitoso, determinando los beneficios en el paciente.

5. MÚSICA Y EDUCACIÓN EMOCIONAL
• En base a las evidencias científicas que demuestran que música y emociones comparten la
misma región del cerebro, se extrae que la música debe tener presencia en la educación
emocional de los niños y niñas.
• Lamentablemente en las aulas, y a pesar de que los conflictos entre escolares crecen día a día,
la educación emocional tiene un protagonismo escaso, pese a la gran herramienta que la
música representa y a lo generalizada que está ésta.
• Convendría trabajar la música en sus diferentes dimensiones. La Era Digital pone a disposición
de los profesores una buena cantidad de recursos con los que trabajar en el aula, desde
canciones sencillas que ayudan a asentar los conocimientos dados en clase, canciones
populares con las que preservar el patrimonio cultural de un lugar concreto, cuentos sonoros
que ayuden a interesarse por la lectura, dramatizaciones con música que ayuden a desarrollar
la creatividad, etc.