Presentación

1. LAS MUJERES EN EL ARTE
CONTEMPORÁNEO
G.T. Las mujeres en la Historia
I.E.S. Mariana de Pineda

2. Algunas mujeres artistas de la historia

4. Introducción
▪ A lo largo de toda la historia ha habido mujeres artistas que han destacado en todas
las técnicas y géneros.
▪ Sin embargo, a las mujeres se les ha otorgado tradicionalmente en el ámbito artístico
un papel pasivo como musas o modelos y no activo como creadoras.
▪ La recuperación de estas artistas se viene produciendo, sobre todo, desde la década
de los 70 del siglo XX, gracias al desarrollo de la crítica de arte feminista.
▪ Dicha recuperación, aunque todavía insuficiente, se ponen de manifiesto en:
. la publicación de libros
. la celebración de exposiciones
. la exhibición de sus obras en museos y galerías de prestigio

8. ▪ Las dificultades que debieron superar las mujeres para desarrollar sus carreras
artísticas fueron múltiples:
. La falta de apoyo de sus familias y de la sociedad en general. Su función era, en
exclusiva, la de ser madres y esposas.
. La imposibilidad de adquirir una formación adecuada. Los estudios del desnudo
del natural les estaban vedados y era raro que dispusieran de un taller propio.
. El amateurismo y la negación del genio femenino.
. La masculinización de las mujeres artistas. Son excepciones, fenómenos de la
naturaleza.
. El traslado a sus obras de las supuestas características femeninas: gracia
dulzura
emotividad
. La atribución de sus obras a artistas varones: padres, maridos, hermanos.
. En definitiva, la minusvaloración de sus obras.
Una carrera de obstáculos

9. Las mujeres en el arte contemporáneo
▪ A partir del siglo XIX, un gran número de mujeres se incorporaron al arte, sobre todo a
la pintura, gracias al aumento de la demanda de obras de arte por parte de la burguesía
y al progreso del movimiento feminista.
▪ Desde mediados del siglo XIX, tuvo lugar una gran efervescencia artística, que produjo
una profunda transformación del arte una vez empezado el siglo XX: las vanguardias.
▪ La ciudad de París se convirtió en el centro cultural de toda Europa. Allí se encontraron
mujeres y hombres artistas de todo el mundo.
▪ Algunas de las más célebres artistas del siglo XIX y XX son:
. Berthe Morisot
. Mary Cassatt
. Camille Claudel
. Tamara de Lempicka
. Frida Kahlo

11. ▪ En las tres primeras décadas del siglo XX, hasta el comienzo de la Guerra Civil
(1936), se produjo en España un extraordinario desarrollo de las letras y las artes.
▪ A partir de la década de los 20 el arte vanguardista, o arte nuevo, se difundió en
España. Se trataba de corrientes como: cubismo
futurismo
dadaísmo
surrealismo
expresionismo
▪ Alguna de las más tempranas seguidoras de estos movimientos de vanguardia
fueron mujeres:
. María Blanchard
. Maruja Mallo
. Remedios Varo
. Ángeles Santos
Mujeres artistas de la vanguardia española

13. Berthe Morisot (1841-1895)

14. Mary Cassatt (1844-1926)

15. Camille Claudel (1864-1943)

16. Tamara de Lempicka (1898-1980)

17. Frida Kahlo (1907-1954)

18. María Blanchard (1881-1932)

19. Maruja Mallo (1902-1995)

20. Remedios Varo (1908-1963)

21. Ángeles Santos (1911-2013)

22. ▪ Siempre ha habido mujeres artistas, aunque su número creció considerablemente
a partir del siglo XIX.
▪ Por tanto es falsa, la dicotomía: hombre-creador y sujeto del arte
mujer- musa y objeto del arte
▪ Aunque algunas de ellas alcanzaron un gran renombre, por su condición de
mujeres, fue habitual que se las considerara artistas de segunda fila y se las
adscribiera a géneros y técnicas menores.
▪ A lo largo de la historia, los nombres y las obras de estas mujeres han estado
ausentes de los museos, las exposiciones y los libros de arte.
▪ Desde los años 70 del siglo XX, la crítica del arte feminista ha llevando a cabo una
revisión y recuperación del papel de las mujeres artistas.
Conclusiones