Describir los fundamentos teóricos de la arquitectura renacentista del S.XV. Caracterizar los fundamentos teóricos de la arquitectura

1. Alumna:
Jennifer De Los Ángeles Figuera Brazón
C.I 26.632.954
Fundamentos teóricos de la arquitectura
renacentista del SXV
El renacimiento

2. Arquitectura Renacentista S.XV
Arquitectura del renacimiento o renacentista
es aquella diseñada y construida durante el período artístico
del Renacimiento europeo, que abarcó los siglos XV y XVI.
Se caracteriza por ser un momento de ruptura en la
Historia de la Arquitectura, en especial con respecto al
estilo arquitectónico previo: el Gótico; mientras que, por el
contrario, busca su inspiración en una interpretación propia
del Arte clásico, en particular en su vertiente arquitectónica,
que se consideraba modelo perfecto de las Bellas Artes.

3. Fundamentos del renacimiento
La arquitectura del renacimiento estuvo bastante
relacionada con una visión del mundo durante
ese período sostenida en dos pilares esenciales:
el clasicismo y el humanismo.
La Escuela de Atenas, una de las
escenas de las Estancias Vaticanas de
Rafael Sanzio (1512-1514) es una obra
que muestra la relación del
Renacimiento con el Humanismo y el
Clasicismo

4. Podemos analizar las siguientes
características generales:
• Búsqueda del ideal clásico:
A través del clasicismo, los hombres del
Renacimiento miraban hacia el mundo greco-
romano como modelo para su sociedad
contemporánea, buscando aplicar en la
realidad material cotidiana aquello que
consideraban que pertenecía a un mundo más
idílico que real. En este sentido, la
Arquitectura, en especial, intentó concretar
conceptos clásicos como la belleza, surgiendo
así la teorización y ordenación del movimiento,
fundamentado en la Arquitectura clásica griega
y romana.
Esta imagen forma parte de un
tratado de Jacopo Vignola (Las
reglas de los cinco órdenes de la
Arquitectura).

5. • Visión profana sobre temas religiosos:
Los valores clásicos, desde el punto de vista del Cristianismo, de
enorme influencia en este período (teniendo en cuenta que el
Renacimiento surge en Italia, donde la presencia de la Iglesia
Católica fue decisiva para el Arte), eran considerados paganos y de
carácter pecaminoso.
• Influencia de la naturaleza:
La naturaleza era vista como la creación suprema de la obra de Dios y
el elemento más próximo a la perfección (otro de los ideales que había
que buscar a través de la estética clásica). Así, se pasa de la búsqueda de la
inspiración en la naturaleza, a la inspiración en las formas de la propia
naturaleza, tal como proponen los clásicos, convirtiéndose esto en un
valor autónomo.

6. • Antropocentrismo y humanismo:
Además de la naturaleza como creación perfecta,
se vuelve la mirada al ser humano: se deja atrás el
teocentrismo medieval para entrar en el
antropocentrismo. El hombre se analiza, en vez de
como ser creado a imagen y semejanza de Dios,
como medida y referencia del Universo. Así, será el
objeto central de la manifestación artística, con una
importancia aún mayor que durante la Antigüedad
clásica.
Leonardo da Vinci fue uno de los artistas que se inspiraron en
Vitruvio. Este diseño, el Hombre de Vitruvio es la
interpretación de Leonardo para las reglas de proporción
definidas por Vitruvio en su Diez libros de arquitectura.

7. Arquitectura Española S.XV
1ra etapa plateresco
2da etapa Purismo
3ª etapa: Herreriano

8. Arquitectura Española
En España, el Renacimiento comenzó a insertarse en las formas góticas en las
últimas décadas del siglo XV. El desarrollo del Renacimiento se produjo
principalmente por arquitectos locales, aunque conectados con la tradicional
relación artística hispanoflamenca. Varios de ellos tenían incluso orígenes
familiares en el norte de Europa. A ello se añadía que la política italiana, central
para la Corona de Aragón desde el siglo XIII, pasó a ser una prioridad también en
Castilla con el matrimonio de los Reyes Católicos.
1ra Etapa Plateresco
Fue un período que abarcó entre los años 1530 y 1560. En esta etapa mermó el
interés en la decoración gótica, considerada finalmente excesiva, lo que dio lugar a
la aplicación de los valores plásticos del pleno Renacimiento, como la austeridad
decorativa y la valorización de la cultura clásica grecolatina.

9. Diego de Riaño: Ayuntamiento de Sevilla (fachada a la Plaza de San Francisco).
Se trató de un período que abarcó entre el siglo XV y los primeros años del siglo
XVI. Se manifestó una integración del estilo de la península itálica con el estilo gótico
español y otros elementos de tradición hispana. El plateresco recibió ese nombre
debido a la semejanza de sus patrones decorativos con los trabajos de platería. Tuvo
su manifestación en América durante el período colonial.

10. El purismo se caracteriza por una mayor austeridad decorativa, que se
limita a algunos elementos concretos, generalmente de inspiración
grecorromana. Hay un cierto cansancio de la exuberancia decorativa
italianizante a mitad del siglo XVI y se imponen los edificios de aspecto
más sereno, armónico y equilibrado.
2da etapa purismo
Algunos arquitectos consiguen reciclar su producción tardo-gótica para
iniciarse en este nuevo estilo como:
• Alonso de Covarrubias
• Rodrigo Gil de Hontañón
• Pedro de Ibarra.
Un extraordinario centro de la producción renacentista se localizó en
Andalucía, donde destacan las figuras de:
• Diego de Siloé (fachada de la Catedral de Granada y Sacra Capilla del
Salvador de Úbeda)
• Pedro Machuca (el más decididamente clásico, con su atrevida intervención
en la Alhambra de Granada: el Palacio de Carlos V)
• Andrés de Vandelvira (catedrales de Jaén y de Baeza) y Diego de Riaño
(Ayuntamiento de Sevilla).

11. Pedro Machuca: Palacio de Carlos V, Granada. (Purista)
Se forjó una arquitectura con características propias muy acusadas, en las
que se incluían influencias del mudéjar local, del gótico flamígero del norte y
de la arquitectura italiana. Este ecléctico estilo español, de caracterización
debatida, ha recibido el nombre de "plateresco" por las extremadamente
decoradas fachadas de sus edificios, que se comparaban al intrincado y
detallista trabajo de los plateros.

12. 3ª etapa: Herreriano
A mitad del siglo XVI, la iniciación del Monasterio de San Lorenzo del Escorial
como símbolo del poder de Felipe II de España por Juan Bautista de Toledo
(fallecido en 1567) y Juan de Herrera supuso la aparición de un nuevo estilo, que se
caracteriza por el predominio de los elementos constructivos, la ausencia
decorativa, las líneas rectas y los volúmenes cúbicos. Significa además el definitivo
triunfo de los postulados manieristas provenientes de Italia, con el aporte de
sobriedad castellana.
Este estilo bautizado posteriormente como "herreriano" en honor de Juan de
Herrera, dominó la arquitectura española durante casi un siglo, y entre sus
seguidores se encuentran figuras tan relevantes como Francisco de Mora, Juan
Gómez de Mora o Juan Gómez de Trasmonte.
Los conceptos arquitectónicos y urbanísticos del renacimiento español fueron
llevados a las colonias españolas de América dónde encontraron campo fértil para
su difusión dada la urbanización extensiva que se dio a lo largo de tres siglos y que
también recibió el impacto de estilos posteriores como el Barroco y el Neoclásico.

13. Real Monasterio de San Lorenzo de El Escorial. Arquitectos: Juan Bautista de
Toledo, Juan de Herrera, Juan de Minjares, Giovanni Battista Castello "El
Bergamasco" y Francisco de Mora.
Recibió el nombre de período herreriano por la influencia del arquitecto Juan
de Herrera, quien desarrolló un estilo caracterizado por los volúmenes
geométricos -especialmente cúbicos-, el uso de la línea recta y la sobriedad en
materia de decoración. Tuvo su apogeo en los siglos XVI y XVII.

14. OBRA 1
Leon Battista Alberti. Génova, 1404 - Roma, 1472.
Arquitecto. Obras destacadas: Basílica de Santa Maria
Novella

15. La fachada de Santa María Novella en Florencia
es un ejemplo de su concepción perfectamente
racional de arquitectura basada en:
• La reinterpretación libre de los modelos
clásicos griegos y romanos
• El empleo de formas geométricas puras:
cuadrado, circulo, triangulo, rectángulo.
• El perfecto estudio de las relaciones
proporcionadas de carácter matemático
entre los elementos constructivos
• El empleo de un lenguaje arquitectónico
plenamente clásico basado en los modelos
romanos

16. Los elementos constructivos
mas característicos del estilo
renacentista serán:
• Frontones
• Medallones
• Volutas
• Columnas
• Arco de medio punto
• El arco apuntado
• Portico

18. OBRA 2
Filippo Brunelleschi. Italia, 1377-1446. Arquitecto. Obras
destacadas: Catedral de Santa María del Fiore, Florencia.

19. Características de exterior
La cúpula presenta un aspecto
singularmente esbelto gracias a su
perfil ojival o apuntado conseguido
a partir de la curvatura de sus ocho
nervios de mármol blanco que
ascienden y se unen en una
estilizada linterna
La cúpula cuyas ocho caras están
recubiertas de tejas rojas, se alza
sobre un tambor octogonal de
piedra revestido de mármol color
lanco verde y rosado, con una gran
ventana circular en cada uno de sus
lados, a manera de ojo de buey.

20. Características de interior
Su construcción dispuso un acontecimiento excepcional por que se
realizo sin cimbras (armazones de madera de forma curva que sirve de
soporte a una bóveda o un arco mientras se construye) ni andamios
que partieran de tierra.
Brunelleshi ideo un método auto portante para alzarla. En primer
lugar, planteo la cúpula como un doble cascaron ortogonal con un
espacio vacío en medio. El cascaron interno de ladrillos y piedras
debía ser mas resistente que el externo para sostenerlo
El espacio vacío en el centro fue calculado para que , entre ambos
cascarones, pudiera trazarse una esfera virtual.

21. Catedral Santa María de Fiore en Florencia posee
características propias de la arquitectura del renacimiento en
su etapa del Quattrocento como:
• La cúpula: uno de los elementos mas característicos, con
diseño de cúpula ojival
• Los templos tienen forma de cruz latina con pocas
divisiones en muchos de los casos.
• Ventanas cuadradas rectangulares o de medio punto
dispuestas en forma simétrica
• Techos a dos aguas
• Utilización de bóvedas de cañón corrido

22. Elementos estructurales
de la cúpula
• Linterna
• Nervio
• Pechinal
• Casquete exterior
• óculo
• Tambor octogonal

23. Obra 3
Iglesia de Santo Spirito de Florencia
Filippo Brunelleschi (1ra mitad S.XV)

24. Los elementos constructivos
mas característicos del estilo
renacentista serán:
• Los templos tienen
forma de cruz latina con
pocas divisiones en
muchos de los casos.
• La cúpula: uno de los
elementos mas
característicos,
redondeada con linterna
• Utilización de bóvedas
de cañón corrido
• Como soportes

25. Elementos externos mas
característicos del renacimiento:
• Linterna
• volutas
• Pórtico
• óculo
• Tambor octogonal
• Cúpula

26. Obra 3
Basílica de San Andrés de Mantua.
Arq. León Battista Alberti (2da mitad S.XV)

27. La Basílica de san Andrés de
Mantua características renacentistas
del quattrocento :
• Columnas
• Frontones
• Medallones
• Techos a dos aguas
• Utilización de bóvedas de cañón
corrido
• Pórtico
• Volutas

28. La Basílica de san Andrés de
Mantua características renacentistas
del quattrocento :
• Los templos tienen forma de
cruz latina con pocas divisiones
en muchos de los casos.
• Utilización de bóvedas de cañón
corrido