El renacimiento en la arquitectura

1. Historia de la arquitectura
II

2. El Renacimiento fue un amplio e importante
movimiento cultural producido en Europa entre
los siglos XV y XVII. Sirvió como transición entre
el Medioevo y la Edad Moderna, y trajo consigo
una profunda renovación del pensamiento, las
artes y las ciencias.

3. Durante el Renacimiento, hubo un
redescubrimiento y una
revalorización de la tradición
filosófica, artística y política de la
Grecia y la Roma clásicas.
El Renacimiento marcó el inicio de
una nueva relación con la
naturaleza, mediada por la ciencia.
Se abandonó el pensamiento
religioso dogmático y se promovió
el humanismo.
Las altas clases sociales, además
de la Iglesia, patrocinaron las
artes a través del mecenazgo. Esto
permitió a los artistas explorar
temáticas no religiosas y crear
obras de arte que no estaban
limitadas por la fe cristiana.
Durante el Renacimiento, se
realizaron importantes avances
científicos, como la sustitución del
modelo geocéntrico del universo
(basado en Aristóteles) por el
modelo heliocéntrico (propuesto
por Copérnico).

4. Simetría y proporción
• Los edificios renacentistas se caracterizan
por su simetría y proporciones armónicas.
Las fachadas se diseñaban con una
distribución equilibrada de elementos
arquitectónicos.
El Palazzo Medici Riccardi en Florencia, diseñado
por Michelozzo di Bartolomeo, exhibe una fachada
simétrica con ventanas y pilastras ordenadas.

5. Inspiración Clásica
Uso de Elementos
Clásicos
• Los arquitectos renacentistas se basaron
en la arquitectura clásica de la antigua
Grecia y Roma. Adoptaron elementos
como columnas dóricas, jónicas y corintias.
• Se emplearon elementos como dinteles
cuadrados, frontones triangulares, arcos,
nichos con esculturas y domos.
El Templo Malatestiano en Rímini, diseñado
por León Battista Alberti, presenta columnas
corintias y una fachada inspirada en los
templos romanos
:La Catedral de Santa María del Fiore en Florencia, con su
icónica cúpula diseñada por Filippo Brunelleschi, es un
ejemplo destacado

6. • Los arquitectos renacentistas
buscaban una “ciudad ideal”,
alejada del caos urbano medieval.
Planificaron calles, plazas y
edificios de manera más racional.
• Se utilizaron órdenes
arquitectónicos (como el toscano)
y se superpusieron en la misma
estructura.
El Palazzo Vecchio en Florencia, diseñado
por Arnolfo di Cambio, refleja esta búsqueda
de orden y armonía
La Iglesia de San Andrés en Mantua,
diseñada por Leon Battista Alberti, combina
órdenes clásicos en su fachada
Orden urbanístico Superposición de
ordenes

7. Imitación del Arte Clásico Grecorromano:
• Los renacentistas adoptaron el arte clásico como referencia fundamental, tanto en
contenidos como en estilo.
• Simetría, equilibrio y proporción fueron aspectos esenciales del canon clásico.
Estos no solo se consideraron elementos estéticos, sino también expresiones del
racionalismo científico y filosófico de la época.
Percepción del Arte como Forma de Conocimiento:
• Durante el Renacimiento, se luchó para que las artes plásticas se
comprendieran como forma de conocimiento. Los artistas estudiaban
geometría, anatomía y otras ciencias.
• El arte ya no era solo un código de conducta, sino un inventario del universo. Se
aplicaron conocimientos geométricos, matemáticos, botánicos y anatómicos.
• Esto permitió el desarrollo de elementos como el claroscuro (estudio de la luz
diáfana) y la perspectiva lineal.

8. Separación del Arte y la Artesanía:
El espíritu científico llevó a la especialización artística. El arte
se desvinculó de la artesanía.
El Renacimiento valoró el arte como una forma de conocimiento
más allá de lo manual.
Estudio de la Naturaleza:
A diferencia de la Edad Media, el arte renacentista se basó en
leyes físicas. Se perfeccionó el naturalismo, imitando las formas
naturales en búsqueda de la verosimilitud.
Se exploraron temas como la geometría espacial y el punto de
fuga en la perspectiva.
La escuela de atenas Este cuadro
ha captado perfectamente el
espíritu clásico del Renacimiento.

9. Leon Battista Alberti (1404-1472)
Alberti fue un arquitecto y escritor italiano,
considerado el primer teórico del arte del
Renacimiento. Su influencia se extendió a través
de sus escritos y su práctica arquitectónica.
Obra Destacada: La Iglesia de Santa María de
Novella en Florencia es uno de sus logros más
notables. Alberti aplicó los órdenes clásicos en su
diseño, creando una fachada elegante y simétrica.

10. Donato Bramante (1444-1514)
Bramante, arquitecto italiano, desempeñó un
papel crucial en la transición del gótico al
Renacimiento. Fue un pionero en la
aplicación de principios clásicos.
Obra Destacada: El Templo de San Pedro en
Roma (conocido como Tempietto) es su obra
maestra. Este pequeño templo circular
combina elementos clásicos y simboliza la
perfección geométrica.

11. Andrea Palladio (1508-1580)
Palladio, arquitecto veneciano, fue un
influyente exponente del Renacimiento. Su
enfoque en la proporción y la armonía
dejó una huella duradera.
Obra Destacada: La Villa Rotonda
(también conocida como Villa Almerico-
Capra) cerca de Vicenza, Italia, es su obra
cumbre. Su diseño simétrico y la cúpula
central son emblemáticos del estilo
renacentista.

12. Palacio Medici
Riccardi
Spedale degli
Innocenti
Convento de
San Esteban
Catedral del
Arcángel
Autor Michelozzo di
Bartolomeo.
Construido entre 1445 y
1460 en Florencia, Italia ,
este palacio es conocido
por su mampostería de
piedra, que incluye sillería
y almohadillado.
Ubicación: Florencia, Italia.
Diseñado por Filippo
Brunelleschi, este edificio
fue el primero en Florencia
construido de manera
renacentista. Sus
columnas y ventanas con
frontones clásicos son
características distintivas.
Ubicación: Salamanca, España.
Autores: Juan de Álava y RG de
Hontañón.
Situado en la Plaza del Concilio
de Trento, este monasterio
dominico destaca por su
extraordinaria fachada de altar.
Ubicación: Kremlin de
Moscú, Rusia.
Autor: Aleviz Fryazin Noviy.
Por encargo de Iván el
Grande, esta catedral
combina influencias
renacentistas italianas con
formas venecianas.

13. • Ubicación: Azay-le-Rideau, Francia.
• Autor: Construido bajo la dirección del rey
Francisco I en el siglo XVI.
• Descripción: Este castillo es una joya de piedra
blanca con torres y amplias fachadas. Se refleja
en los estanques que lo rodean. Tras
restauraciones en los jardines y espejos de agua,
en 2014, el castillo recobró su antiguo esplendor.
Azay-le-
Rideau

14. • Ubicación: Amboise, Francia.
• Autor: No aplicable (fue la residencia de
Leonardo da Vinci).
• Descripción: Clos Lucé fue la residencia de
Leonardo da Vinci durante sus últimos tres
años. Actualmente es un museo dedicado a
su obra, con maquetas y animaciones 3D
de sus invenciones. El castillo domina el
valle del río Loira y es un lugar lleno de
historia y creatividad.
Clos Lucé

15. • Blati, Barbara. (2021). Arquitectura renacentista.
https://laspartesdelarte.com/arquitectura-renacentista/.
• Autor: Equipo editorial, Etecé. (2023). Renacimiento Enciclopedia
Humanidades. https://humanidades.com/renacimiento/.
• Imaginario, Andrea. (2018).Las 25 pinturas más representativas del
Renacimiento.https://www.culturagenial.com/es/pinturas-del-renacimiento/.
• Prado, Ana. (2021).Arquitectura del Renacimiento: características.
https://www.unprofesor.com/ciencias-sociales/arquitectura-del-renacimiento-
caracteristicas-4804.html.
• Cuz, Enrique. (2023). Arte historia.
https://artehistoria.online/renacimiento/arquitectura-renacentista/