la arquitectura en el renacimiento

1. ARQUITECTURA
DEL
RENACIMIENTO
Bachiller Andrea Maican
C.I 29.606.287
República Bolivariana de Venezuela
Ministerio del Poder Popular Para la Educación
Instituto Politécnico Universitario ‘’Santiago Mariño’’

2. RENACIMIENTO
Renacimiento es el nombre dado en el siglo xix a un amplio
movimiento cultural que se produjo en Europa Occidental
durante los siglos xv y xvi.1​ Fue un periodo de transición entre
la Edad Media y los inicios de la Edad Moderna. Sus
principales exponentes se hallan en el campo de las artes,
aunque también se produjo una renovación en las ciencias,
tanto naturales como humanas. La ciudad de Florencia, en
Italia, fue el lugar de nacimiento y desarrollo de este
movimiento, que se extendió después por toda Europa.
El Renacimiento fue fruto de la difusión de las ideas del
humanismo, que determinaron una nueva concepción del
hombre y del mundo. El término «Renacimiento» se utilizó
reivindicando ciertos elementos de la cultura clásica griega y
romana, y se aplicó originariamente como una vuelta a los
valores de la cultura grecolatina y a la contemplación libre de
la naturaleza tras siglos de predominio de un tipo de
mentalidad más rígida y dogmática establecida en la Europa
medieval.
ARQUITECTURA
DEL
RENACIMIENTO
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3. Arquitectura del
Renacimiento
ARQUITECTURA
DEL
RENACIMIENTO
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Es aquella diseñada y construida durante el
período artístico del Renacimiento europeo, que
abarcó los siglos xv y xvi. Se caracteriza por ser
un momento de ruptura en la historia de la
arquitectura, en especial con respecto al estilo
arquitectónico previo: el gótico; mientras que, por
el contrario, busca su inspiración en una
interpretación propia del arte clásico, en
particular en su vertiente arquitectónica, que se
consideraba modelo perfecto de las bellas artes.
Produjo innovaciones en diferentes esferas: tanto
en los medios de producción —técnicas de
construcción y materiales constructivos— como
en el lenguaje arquitectónico, que se plasmaron
en una adecuada y completa teorización.
Cúpula de Santa María
de las Flores en
Florencia, Italia.
Palacio Rucellai de Florencia

4. Fundamentos generales del
Renacimiento
Hay que destacar que los ideales y valores renacentistas no pudieron surgir totalmente desvinculados del
acervo medieval que le precedió, sin embargo, los conceptos que subyacen a este estilo arquitectónico se
construyeron sobre la consciente y efectiva ruptura de la producción artística de la Edad Media, en especial del
estilo gótico.
Se pueden analizar las siguientes características generales:
*Búsqueda del ideal clásico: a través del clasicismo, los hombres del Renacimiento miraban hacia el mundo
greco-romano como modelo para su sociedad contemporánea, buscando aplicar en la realidad material
cotidiana aquello que consideraban que pertenecía a un mundo más idílico que real.
*Visión profana sobre temas religiosos: los valores clásicos, desde el punto de vista del cristianismo, de enorme
influencia en este período (teniendo en cuenta que el Renacimiento surge en Italia, donde la presencia de la
Iglesia católica fue decisiva para el arte), eran considerados paganos y de carácter pecaminoso.
*Influencia de la naturaleza: la naturaleza era vista como la creación suprema de la obra de Dios y el elemento
más próximo a la perfección (otro de los ideales que había que buscar a través de la estética clásica). Así, se
pasa de la búsqueda de la inspiración en la naturaleza, a la inspiración en las formas de la propia naturales.
*Antropocentrismo y humanismo: además de la naturaleza como creación perfecta, se vuelve la mirada al ser
humano: se deja atrás el teocentrismo medieval para entrar en el antropocentrismo. El hombre se analiza, en
vez de como ser creado a imagen y semejanza de Dios, como medida y referencia del Universo.
ARQUITECTURA DEL RENACIMIENTO
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Templete de San Pietro in Montorio

5. Características generales de
la arquitectura renacentista
Hay que tener en cuenta que el
recuerdo del mundo clásico no llegó
a extinguirse de la Europa occidental
durante toda la Edad Media y llegó a
convertirse en un verdadero culto en
los inicios de la Edad Moderna. Este
entusiasmo por la antigüedad hace
que el arte europeo cambie de rumbo
y se esfuerce por imitar el concepto
de la proporción, medida y
ordenación del espacio del arte
clásico.
TÍTULO
DE
LA
PRESENTACIÓN
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Templo de San Andrés de Mantua

6. • Elementos sustentantes:
muros y columna.
– El elemento sustentante por
excelencia es el muro. La columna
siempre soporta arcos de medio punto. El
estilo de capitel más empleado es el
corintio y junto al el aparecen el dórico,
jónico y compuesto.
TÍTULO
DE
LA
PRESENTACIÓN
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• Elementos sustentados:
– Se utilizan las bóvedas de arista o de
cañón, aunque es la cúpula la solución
más representativa ya sea para cubrir
partes del edificio o el edificio entero.
También se utilizan adinteladas tanto unas
como otras suelen aparecer decoradas
con casetones.

7. • Elementos decorativos:
– Destacan áureas ( en forma de corona u orla
de hojas de laurel), guirnaldas, amorcillos,
grutesco (motivo decorativo compuesto por seres
fantásticos con formas humanas vegetales y
animales complejamente enlazados), candelero
(inspirado en la forma de los candelabros) y
balaustradas. También son importantes los
elementos arquitectónicos del arte clásico como
frontones, entablamentos, etc.
TÍTULO
DE
LA
PRESENTACIÓN
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• Arquitectura religiosa:
– Se utiliza la planta longitudinal o central. El
interior es ancho buscando la unidad espacial.
Se propugna la pared la pared limpia y
luminosa, sin vidrieras, con pequeñas
ventanas que dejan pasar la luz natural.

8. Exponentes significativos de la
Arquitectura renacentista
Jacopo Vignola
• por haber nacido en esta
ciudad italiana próxima a
Módena, fue un destacado
arquitecto y tratadista del
Renacimiento italiano, autor
de la Regola delli cinque
ordine d’architettura. A
menudo se le considera el
arquitecto más importante de
Roma en la época manierista.
Trabajos en la Basílica de
Nuestra Señora de los
Ángeles Assisí
Leon Battista
Alberti
• fue el primer teórico artístico
del Renacimiento, una figura
emblemática por su
dedicación a las más variadas
disciplinas. Se mostró
constantemente interesado
por la búsqueda de reglas,
tanto teóricas como prácticas,
capaces de orientar el trabajo
de los artistas; en sus obras
menciona algunos cánones.
Por ejemplo, en De statua
expone las proporciones del
cuerpo humano
Filippo
Brunelleschi
• fue un arquitecto, escultor y
orfebre renacentista italiano. Es
conocido, sobre todo, por su
trabajo en la cúpula de la Catedral
de Florencia Il Duomo. Sus
profundos conocimientos
matemáticos y su entusiasmo por
esta ciencia le facilitaron el
camino en la arquitectura,
además de llevarlo a la invención
de la perspectiva cónica.

9. MIGUEL
ÁNGEL
3/9/20XX
TÍTULO
DE
LA
PRESENTACIÓN
9
Michelangelo Buonarroti (Caprese, 6 de marzo de
1475-Roma, 18 de febrero de 1564), conocido en
español como Miguel Ángel, fue un arquitecto, escultor,
pintor y poeta italiano renacentista, considerado uno de
los más grandes artistas de la historia tanto por sus
esculturas como por sus se concretó en una obra
excepcional, la bóveda de la Capilla Sixtina; y ya en
sus últimos años, realizó proyectos arquitectónicos.
pinturas y obra arquitectónica

10. Castillos del Renacimiento relevantes
Galleazzo Appiani. Castillo
Krasiczyn. Krasiczyn, Polonia.
1580-1631
• El castillo Krasiczyn es un
castillo renacentista que
solía ser propiedad de varias
familias polacas reales.
Entre sus elementos más
complejos se encuentran la
capilla ubicada en la Torre
Divino, así como sus
portales ricamente tallados,
arcos y decoraciones
murales esgrafiadas que
representan emperadores
romanos y reyes polacos.
Henrik Von Collen. Castillo
Gripsholm. Mariefred,
Södermanland, Suecia. 1537-
1709
• Destacando por su galería
«Swedish National
Portrait», el castillo
Castillo Gripsholm fue
construido hace más de
cinco siglos y se
encuentra repleto de
artesanías y muebles.
Considerado como un
castillo de cuento de
hadas en las orillas del
lago Maralen, este castillo
es uno de los tesoros del
renacimiento de Suecia.

11. Referencias
Antonio Fernández, Emilio Barnechea y Juan Haro (1992) Historia
del Arte, Barcelona:Vicens Vives ISBN 84-316-2554-6; pgs. 226-
231. Marco Bussagli, Comprender la arquitectura Madrid: Susaeta,
ISBN 84-305-4483-6, pg. 132-140.
Ana Ávila (1993) Imágenes y símbolos en la arquitectura pintada
española(1470-1560) Anthropos ISBN 84-7658-417-2 pg. 35.
Imagen y comentario del grabado Prevedari: Interno di tempio con
figure (Incisione Prevedari), 1481.
Considerando como suele hacerse, que la arquitectura renacentista
empezó en Italia en 1418 con la convocatoria en Florencia del
concurso para la cúpula de Santa María del Fiore.
Cropplestone, Trewin (1963). World Architecture. Hamlyn. Fuente
citada en en:French Renaissance architecture
Renacimiento en Francia
Garrett, Martin (2010), The Loire: A Cultural History, Oxford
University Press, ISBN 978-0-19-976839-4, pag. 100.
Mission Val de Loire (2017). Val de Loire - UNESCO, ed. «Le Val
de Loire siège du pouvoir royal - Charles VII et Louis XI» [El valle del
Loira es la sede del poder real - Carlos VII y Luis XI.] (en francés).
Robert Ducher; Pierre Devinoy (fotógrafo) (1963). Flammarion
Editeur, ed. Caractéristiques des styles (en francés). Paris. p. 80
|página= y |páginas= redundantes (ayuda). ISBN 9782080113597.
[1], página oficial de turismo de Praga,.
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DE
LA
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