Presentación Arquitectura del Renacimiento Historia II

1. República Bolivariana de Venezuela
Ministerio del Poder Popular para la Educación
Instituto Universitario Politécnico "Santiago Mariño"
Barcelona – Estado – Anzoátegui
Historia de la Arquitectura II
Sección AC
Estudiante:
Carlos Jiménez
C.I: 30.661.332
Profesora:
Dayanira Mujica
Arquitectura del Renacimiento

2. ¿Qué es Renacimiento?
El Renacimiento fue un periodo
cultural y artístico que ocurrió en Europa
entre los siglos XIV y XVII. Se
caracterizó por un renovado interés en
la antigüedad clásica, el florecimiento de
las artes, la ciencia y el humanismo.
Hubo avances significativos en campos
como la literatura, la filosofía y la
anatomía. Destacados artistas como
Leonardo da Vinci y Miguel Ángel
crearon obras influyentes. Este
movimiento dejó un legado duradero al
cambiar la mentalidad de la Edad Media
y sentar las bases para la transición
hacia la Edad Moderna.
Hombre de Vitruvio o Estudio
de las proporciones ideales
del cuerpo. Leonardo Da
Vinci,1490.
Concepción personal
El Renacimiento fue un boom cultural y
artístico en Europa entre los siglos XIV y
XVII. La gente se obsesionó con la
antigüedad griega y romana, alejándose de
la Edad Media. Hubo avances notables en
arte, ciencia y filosofía, y se promovió la
idea de que las personas eran importantes
(humanismo). Grandes artistas como
Leonardo da Vinci crearon obras maestras,
y científicos hicieron avances en anatomía
y astronomía. En resumen, el
Renacimiento dejó un impacto duradero en
la cultura europea y marcó el paso a la
Edad Moderna.
Leonardo Da Vinci

3. Fundamentos Teóricos
1. Humanismo:
El humanismo fue un movimiento intelectual que
promovía el estudio y la apreciación de las humanidades
clásicas, como la literatura, la filosofía y la historia. Se
centraba en la idea de que el ser humano poseía un
potencial ilimitado y se esforzaba por comprender y
celebrar la condición humana.
Importancia: El humanismo influyó en todas las áreas del
conocimiento, estimulando el interés por la educación, el
pensamiento crítico y el estudio de las obras clásicas.
2. Redescubrimiento de la Antigüedad Clásica:
Durante el Renacimiento, hubo un renovado interés en
la cultura, la filosofía y las obras de la antigüedad clásica
greco-romana. Los eruditos redescubrieron y tradujeron
textos antiguos, inspirando nuevas formas de pensar y
crear.
Importancia: La recuperación de la sabiduría clásica
influyó en la literatura, el arte, la arquitectura y la
filosofía, proporcionando un marco conceptual para el
Renacimiento.
3. Individualismo:
Se promovió la idea de que el individuo tenía un
valor intrínseco y único. El enfoque en el
individualismo llevó a una apreciación más
profunda de las habilidades y talentos personales.
Importancia: Esta perspectiva se reflejó en la
creación artística y literaria, así como en la noción
de que cada persona tenía el potencial de contribuir
significativamente a la sociedad.
Estos fundamentos teóricos del Renacimiento
influyeron profundamente en la manera en que la
sociedad europea pensaba, creaba y se relacionaba con
el conocimiento, dejando un legado duradero en la
historia cultural y intelectual de Occidente.

4. Características
Se caracteriza por una serie de elementos distintivos
que reflejan la influencia de los principios clásicos greco-
romanos y la búsqueda de proporciones y armonía.
1. Orden Clásico: La arquitectura renacentista adoptó
los órdenes clásicos de la arquitectura greco-
romana, como el dórico, jónico y corintio. Estos
órdenes se utilizaron para estructurar columnas,
pilastras y otros elementos arquitectónicos.
2. Cúpulas y Bóvedas: La arquitectura renacentista
incorporó cúpulas y bóvedas de manera
prominente. Destacan ejemplos famosos como la
cúpula de la Basílica de San Pedro en Roma,
diseñada por Miguel Ángel.
3. Uso de la Columnata: Se incorporaron columnatas
como parte integral de la arquitectura renacentista,
proporcionando estructura y elegancia a los
edificios. La Plaza del Capitolio en Roma es un
ejemplo de cómo las columnatas se utilizaron para
enmarcar espacios públicos.
3. Plaza del Capitolio
1. Dórico, jónico y corintio
2. Basílica de San Pedro

5. elementos importantes
Estos tres elementos capturan la esencia de la arquitectura
renacentista, destacando la fusión de la herencia clásica con
la creatividad y la innovación de la época.
1. Arquerías y Arcos de Medio Punto:
La presencia de arcos de medio punto y arquerías,
tanto en la estructura como en las fachadas, fue común
en la arquitectura renacentista. Estos arcos
proporcionaban un sentido de apertura y equilibrio.
Los arcos reflejaban la influencia de la arquitectura
romana y añadían elegancia a los diseños renacentistas.
También contribuían a la creación de espacios abiertos y
luminosos.
2. Frontones Triangulares:
La presencia de frontones
triangulares, a menudo decorados con
esculturas o relieves, sobre las
entradas de los edificios es una
característica común.
Frontón neoclásico, que reproduce el
aspecto de los templos griegos de
estilo jónico, en el edificio de la
Academia nacional de Arte de Atenas,
de Theophil Hansen, 1859-1885.
3. Uso de Elementos Geométricos:
Formas geométricas simples, como círculos y
cuadrados, eran empleadas en la planificación y el
diseño arquitectónico.
Leon Battista Alberti. Santa Maria
Novella (1470). Florencia, Italia

6. Filippo Brunelleschi (1377-1446):
Brunelleschi fue un arquitecto y diseñador italiano,
conocido por sus innovaciones en la arquitectura
renacentista. Su obra maestra es la cúpula de la Catedral
de Santa María del Fiore en Florencia, Italia. La
construcción de esta cúpula demostró su genialidad
técnica y su capacidad para aplicar principios geométricos
y estructurales avanzados.
Leon Battista Alberti (1404-1472):
Alberti fue un polímata
renacentista, pero también hizo
contribuciones significativas a la
arquitectura. Su tratado "De re
aedificatoria" (Sobre la
construcción) fue una obra clave
que influyó en la teoría
arquitectónica renacentista.
Diseñó edificaciones que
reflejaban los principios clásicos, y
su fachada de la Iglesia de Santa
Maria Novella en Florencia es un
ejemplo destacado de su enfoque
en la proporción
Andrea Palladio (1508-1580):
Palladio fue un arquitecto
italiano cuya obra ha tenido una
influencia duradera. Su tratado
"Los cuatro libros de la
arquitectura" es una referencia
clásica. Palladio se destacó en la
adaptación y reinterpretación de
los principios arquitectónicos
clásicos. Sus villas venecianas y
la Iglesia de San Giorgio
Maggiore en Venecia son
ejemplos sobresalientes de su
enfoque equilibrado y simétrico.
Iglesia de San Giorgio
Maggiore en Venecia
Iglesia de Santa Maria Novella
Cúpula de la Catedral de
Santa María del Fiore
Exponentes significativos

7. obras
1. Catedral de Santa María del
Fiore (Cúpula de Brunelleschi) -
Florencia, Italia:
• Arquitecto: Filippo Brunelleschi.
• Descripción: La catedral,
conocida como el Duomo de
Florencia, destaca por su
imponente cúpula diseñada por
Brunelleschi. La cúpula de la
catedral es una obra maestra
de la ingeniería renacentista y
sigue siendo un símbolo icónico
de la ciudad.
2. Palacio Pitti - Florencia,
Italia:
• Arquitecto: Varias fases
de construcción,
incluyendo Bartolomeo
Ammannati.
• Descripción:
Inicialmente construido
para el banquero
florentino Luca Pitti, el
Palacio Pitti es un
magnífico palacio
renacentista que se ha
ampliado y modificado
a lo largo de los años.
Alberga varios museos
y galerías, incluyendo la
Galería Palatina.
3. Iglesia de San Pedro,
Ciudad del Vaticano:
• Arquitectos: Varios,
incluyendo Donato
Bramante, Michelangelo
Buonarroti, Carlo
Maderno, Gian Lorenzo
Bernini.
• Descripción: La Basílica
de San Pedro en el
Vaticano es una de las
iglesias más grandes y
significativas del mundo.
La cúpula diseñada por
Michelangelo es una
obra maestra de la
arquitectura renacentista
y barroca.
4. Palacio de los
Dogos, Venecia, Italia:
• Arquitecto: Varios
arquitectos,
incluyendo Antonio
Rizzo.
• Descripción: El
Palacio Ducal de
Venecia es un
ejemplo destacado
de arquitectura
renacentista
veneciana. Su
fachada ricamente
decorada y su
conexión con el
puente de los
Suspiros lo
convierten en un hito
arquitectónico.
5. Villa Rotonda -
Vicenza, Italia:
• Arquitecto: Andrea
Palladio.
• Descripción: La Villa
Capra, también
conocida como Villa
Rotonda, es una obra
maestra del arquitecto
renacentista Andrea
Palladio. Su diseño
simétrico y su forma
circular hacen de esta
villa un ejemplo clásico
de la arquitectura
palladiana, que tuvo
una profunda influencia
en la arquitectura
occidental.

8. Castillos del Renacimiento
1. Château de Chambord -
Chambord, Francia:
• Arquitecto: Desconocido, atribuido
a Domenico da Cortona.
• Descripción: Construido en el
siglo XVI en el Valle del Loira, el
Château de Chambord es un
magnífico ejemplo de la
arquitectura renacentista
francesa. El castillo cuenta con
una impresionante fachada con
torres, una escalera de doble
hélice, terrazas y elementos
ornamentales que reflejan la
influencia italiana en el diseño.
2. Castillo de Kronborg - Helsingør,
Dinamarca:
• Arquitecto: Desconocido.
• Descripción: Kronborg es un castillo
renacentista danés construido en el
siglo XVI. Es conocido por su
ubicación estratégica en el estrecho
de Øresund y por ser el escenario
de la tragedia de Shakespeare,
"Hamlet". El castillo presenta una
mezcla de elementos defensivos y
decorativos, incorporando torres,
baluartes y un diseño que refleja la
transición del estilo medieval al
renacentista.
Estos castillos representan la
adaptación de la arquitectura
renacentista a la función militar,
combinando la belleza estética con la
funcionalidad defensiva. El Château de
Chambord destaca por su esplendor y
diseño elegante, mientras que el
Castillo de Kronborg refleja la influencia
renacentista en una ubicación
estratégica.