Analisis de la novela Montecristo. Trabajo práctico Educación y Tics.

2. Lectura Situacional

3. Nombre del programa: Montecristo. Protagonistas:Pablo Echarri, Paola Krum, Joaquín Furriel. Guionistas: Adriana Lorenzon, Marcelo Camaño. Dirección en piso: Miguel Colom. Dirección en exteriores : Gabriel Di Ciancio. Empresa productora: TELEFE Contenidos. Canal, día y horario de emisión: TELEFE, Lunes a Viernes 22:30 Hs. Género: Drama. Nacionalidad: Argentina.

4. Análisis Textual.

5. El conde de Montecristo de Alejandro Dumas. Es adaptada al presente en la ficción que se emitió por TELEFE. Sinopsis: La obra Cuenta la historia de Santiago Díaz Herrera quien luego de ser traicionado por su mejor amigo pierde todo. Pero 10 años después vuelve para recuperar lo que algún día tuvo.

6. En esta tira, hay violencia desde el título “Montecristo, un amor, una venganza”. Este se encuentra dividido al medio por una espada, dejando el subtitulo como dos extremos. Por un lado el amor, por el otro, la venganza. Proponen alternativas para solucionar estos problemas fuera de la ficción; donderecurrir ejemplo organización de mujeres golpeadas y dan cuenta al espectador cómo se puede salir de esa situación de violencia familiar. Lo mismo sucede con el tema de los desaparecidos, donde se informa dónde deben hacerse el ADN, dónde consultar, con quién hablar, etc. Vemos desde violencia familiar, violencia verbal – psicológica hasta violencia física. El grado de violencia es tal que hasta podemos verlo en una ficción dentro de la ficción .

7. Más allá de la venganza del protagonista, el subtema bien presente en la serie es la búsqueda de la identidad junto con lo que fue última dictadura militar argentina, que fue un periodo de la historia muy violento de nuestro país. Santiago Díaz Herrera (Pablo Echarri). Laura Ledesma/Sáenz (Paola Krum). Marcos Lombardo (Joaquín Furriel) Victoria Sáenz (Viviana Saccone).

8. León Rocamora (Luis Machín). Alberto Lombardo (Oscar Ferreiro). Lisandro Donoso (Roberto Carnaghi). Sara Caruso (Rita Cortese). Ramón (Maxi Ghione).

9. Esta historia está adaptada a una ficción diaria, su estructura es por CAPÍTULOS con CONTINUIDAD. Cada episodio tiene aproximadamente 30 escenas y tres BLOQUES Esta novela pertenece al género del DRAMA El estilo es ROMÁNTICO. El tono es POÉTICO y también tiene un tono realista (dictadura) La tipología discursiva del programa es FICCIONAL

10. La cámara juega a las escondidas. Generalmente aparece escondida detrás de algún objeto. Cuando comienza la escena el plano es general. Casi siempre es a dos cámaras La tercera cámara toma desde un plano general frontal y generalmente de una forma contrapicada Los movimientos de cámara más utilizados son los travellings y los paneos. En determinados momentos los planos se cierran hasta casi el detalle de los ojos. Los encuadres a veces son torcidos

11. La música marca momentos, estados de los personajes. Santiago tiene sus estados marcados por estrofas de guitarra de la cortina del programa, cuando se remite a su pasado aparece una ópera suave concluyendo con el elevamiento de la voz de la cantante. Cada vez que salimos de la escena aparece un sonido que nos absorbe hacia la siguiente. Laura y Santiago tienen su canción. Los personajes de Rocamora y Alberto Lombardo siempre tienen música clásica que los acompaña, tanto de colchón como en la historia misma. El personaje de Roberto Carnagui (Lisandro), tiene su música que lo identifica, el tango.. La música generalmente tiene una dinámica activa, remite a la acción, a la incertidumbre con la que viven los personajes.

12. Cuando se muestran las fachadas de las casas, dando lugar a un nuevo día, la imagen se acelera al compás de un paneo que va del cielo hasta la casa. Se utilizan como recursos la voz en offyvarios inserts. La iluminación, por momentos es naturalista también podemos ver una iluminación pictoralista Se utilizan muchas luces cálidas, ventanas con luz naranja.

13. La escenografía y vestuario juega en conjunto con la luz. Predomina el color rojo en la mayoría de los decorados. Observamos que este color refleja el subtitulo de la novela (un amor, una venganza). La casa de Santiago hace alusión a un castillo, como podría ser el castillo del conde de Montecristo. Tiene ladrillos a la vista color gris, adornos de hierro negros, con una decoración moderna para situarnos en la actualidad mezclando la novela original con esta adaptación televisiva.

14. El programa se organiza sobre la idea fuerza de venganza, amor y justicia, que son los temas que rondan durante los 145 capítulos de la historia. Los temas constantes en la novela y de forma bastante repetitiva son el deseo de venganza ylos temas referidos a las identidades (a veces relacionados a la dictadura y otras no) La intención y el sentido de esta serie es entretener, contar una historia, hacer reflexionar e informar sobre diferentes instituciones encargadas de solucionar ciertos problemas de la vida real. Dentro de los contenidos explícitos también podemos nombrar los diferentes estratos sociales y cómo en diferentes situaciones se interrelacionan.

15. Los valores premiados son la lealtad, la justicia, la amistad. Y obviamente, se castiga el rencor, la traición, la avaricia, el mal uso del poder Los efectos que intenta producir sobre el espectador claramente son de proyección e identificación. Esta novela apela a las siguientes temáticas: violencia familiar, dictadura militar, identidad, justicia, con el fin de hacer pensar y tomar conciencia al espectador.

16. Análisis Valorativo

17. Nos resulta interesante esta historia ya que va dirigida a un público muy amplio, y la variedad temática atrae automáticamente al espectador. Lo interesante de esta propuesta es que logra la atención de las víctimas, de los involucrados y de los neutros ya que el tema principal de la historia es de amor, “engañan” al espectador, lo invitan a ver una “típica” novela del prime time y cuando el espectador está atrapado por la historia empieza a descubrir estos subtemas que se encuentran muy presentes en muestra sociedad. Es una invitación a que tomemos conciencia social.

18. Los personajes y situaciones de la novela responden claramente a los estereotipos planteados por una convención social existente. Hay un falseamiento de la realidad en la presentación maniqueista de los personajes, aunque no sucede lo mismo con la totalidad de la historia. Si bien hay situaciones poco reales como por ejemplo encontrar un tesoro en un barco, el manejo fácil de las armas, entre otras cosas, podemos encontrar circunstancias que suceden en la realidad. (Lombardo preso VIP)

19. Se observa una gran complejidad en el reparto de culpas y responsabilidades. Creemos que el entorno físico es el adecuado para la creación de un clima y atmosfera y el enriquecimiento de los personajes ya que cada decorado está ambientado reflejando la personalidad de los protagonistas. El montaje como creador de sentido y ritmo, es utilizado para plantear determinados conflictos que serán resueltos a través del montaje paralelo, también como recurso creador de suspenso haciendo una variación en el ritmo, en varios capítulos podemos ver como el montaje y el sonido se complementa dándole a la tira un ritmo muy particular

20. Este programa tiene una carga ideológica y ética muy importante ya que como hemos dicho en el desarrollo del trabajo, es una novela que apunta al compromiso social, podemos valorar el modo de resolución de los conflictos que lo surgen a cada personaje, cómo luchan para lograr y conseguir su fin.

21. Educación y TICs Barberis Luis Deluca Victoria Prieto Paula Tallano Marianela