La grafía musical ha evolucionado desde los primeros neumas del siglo VIII, que indicaban la dirección melódica pero no el ritmo o la altura, hasta el sistema actual. Guido D'Arezzo desarrolló el pentagrama y el sistema de nombres de notas como do, re, mi para facilitar el aprendizaje. La invención de la imprenta permitió la difusión de partituras, mientras que la notación mensural y otros desarrollos agregaron indicaciones de ritmo, tempo y dinámica. La notación moderna data del siglo XX y perm

1. Historia y antecedentes de las
grafías musicales

2. ¿Qué es grafía musical?
La grafía musical es un conjunto de signos
con los cuales se escribe la música. Son
necesarios para la lectura y la
interpretación musical, de estos se guía el
interprete. Así como el lenguaje se escribe
con signos que llamamos letras, la música
tiene sus propios signos de escritura.

3. Historia y antecedentes
La escritura musical no es una invención moderna,
sino el resultado de un largo proceso. La primera
forma de escritura musical se dio entre los siglos
VIII y IX , hoy se conoce como notación neumática.
Los neumas eran signos que se colocaban sobre cada
silaba del texto de la canción y servían de guía para
recordar la melodía que debía ser cantada, pero si
no se conocía la partitura no se podían interpretar
los neumas. Representaban los gestos que hacía el
director con la mano.Los neumas no indicaban la altura , el sonido
ni el ritmo de la partitura, sino que
mostraban el sentido o la dirección que debía
tener la línea melódica, es decir el ascenso o

4. Ejemplo de notación neumática

5. Hacia el año 1500, los neumas
adoptaron una forma
mas definida la cual se llamó notación
cuadrada.

6. En el siglo X comenzaron a usarse líneas para señalar con
cierta exactitud la altura de los sonidos musicales. Al
principio una línea roja trazada sobre el pergamino
señalaba el sonido Fa y servía como referencia para los
demás sonidos, luego se añadió una segunda línea de color
amarillo que representaba un DO y, finalmente, el monje
Guido D´Arezzo ( considerado el padre de la música) añadió
otras dos más, creando el tetragrama o pauta de cuatro
líneas.

7. Guido D´Arezzo agregó una línea mas al
tetragrama, así surgió el pentagrama. Para estos
tiempos, las notas musicales se denominaban por
medio de las primeras letras del abecedario:
A,B,C,D,E,F,G (comenzando por la actual nota la).
Guido D´ Arezzo le dio nombre a las seis primeras
notas de la escala : ut, re, mi, fa, sol, la ; basándose
en las primeras sílabas de los versos de un himno
del siglo VIII, dedicado a San Juan Bautista. Los seis
primeros versos dan el nombre a las notas, la
melodía de Guido daba a la primera sílaba de cada
verso un sonido diferente, que coincidía con los
sonidos de la escala. Con el tiempo la primera
sílaba se cambió por Do y se añadió el Si uniendo la

8. Fragmento del himno a San Juan

9. Así mismo ideó un sistema de aprendizaje de los
sonidos, intervalos y escalas que se hizo famoso y
fue usado durante muchísimos años, conocido como
la mano guidoniana.

10. Aún con todos los avances que habían surgido, quedaba
impreciso el ritmo de la melodía, es por esto que surge la
notación mensural. En esta las notas tienen formas
diferentes según su duración.

11. Luego, con la invención de la imprenta, en 1455, se produjo
un cambio en la divulgación de las partituras al poderse
multiplicar los originales de las partituras. A pesar de esto
y según expertos, solo la décima parte de la música escrita
con anterioridad al 1600 ha llegado a nuestras manos. Hacia
1600 se impone el sistema de compases. En el siglo XVII,
empiezan a emplearse las indicaciones de tempo o de
velocidad: allegro, adagio, etc. - También comienza el uso de
los matices de dinámica como forte o piano.

12. Conclusión:
Como pudimos ver, la grafía musical evolucionó
enormemente; partiendo de unos simples puntos
y líneas, fue perfeccionándose hasta el punto en
que ya no solo se puede establecer la altura en
una partitura, sino que también se puede dar un
ritmo y establecer un tiempo y un sonido
especifico, algo que era imposible al inicio de la
creación de la grafía musical.
También cabe destacar, que sin la creación de la
imprenta y sin el interés de músicos como Bach,
quien se dedicaba a copiar partituras a mano,
hoy no disfrutaríamos del placer y el privilegio
de escuchar hermosas obras musicales,

13. Reflexión:
La notación musical que utilizamos hoy,
corresponde a la empleada a principios del siglo
XX. Esto quiere decir que gracias a aquellas
personas que se interesaron por la música , su
evolución y desarrollo, hoy podemos disfrutar de
ella; podemos, aprenderla, crearla… Es
interesante ver como partiendo de unas simples
líneas o puntos, aquellos admirables personajes,
como Guido D´Arezzo, con inteligencia y
creatividad lograron llevar la música a ser
conocida por todo el mundo, a pesar de los pocos
recursos existentes y las pocas posibilidades de

14. Bibliografía:
La información utilizada en la elaboración de
este trabajo fue extraída de las siguientes
fuentes:
• http://cpms-
estilosyformas.blogspot.com/2010/03/notacion-
mensural.html
• https://sites.google.com/site/historiaescrituramus
ica/notacion-neumatica
• https://mariajesusmusica.files.wordpress.com/200
8/08/apuntes-lm.pdf
• http://www.sinfoniavirtual.com/revista/005/grafis
mo_musical_frontera_lenguajes_artisticos.php
• https://prezi.com/3sg_760m8flg/historia-de-la-