RESUMEN DE LA CONFERENCIA DEL III ENCUENTRO DE LA UNIVERSIDAD DE LAS ARTES

1. Nombre Miguel Estrella Fernandes.
Curso: Segundo “B” Diseño Grafico
Docente: Ángel Arias
TALLER DE CREATIVIDAD
RESUMEN DE LA CONFERENCIA DEL III
ENCUENTRO DE LA UNIVERSIDAD DE LAS
ARTES

2. Públicos imaginarios: la recepción de
discursos culturales
Poeta, ensayista y crítica de arte y literatura nacida en Manabí. Ha sido
catedrática especialista en Literatura y español, Estética, Literatura
ecuatoriana e Hispanoamericana. Es Licenciada en Ciencias de la
Educación Mención Literatura y Español, por la Universidad de
Guayaquil; Master en Estudios Artísticos, Literarios y de la Cultura,
Especialista en Literatura Comparada, Teoría Literaria y Retorica, por la
Universidad Autónoma de Madrid; en la misma institución, es candidata a
Doctora en Estudios
Artísticos y Literarios.
Abordar las diversas formas en que los lectores, escuchas y
espectadores receptan diferentes discursos relacionados con la
oralidad, la narración de historias, la poesía y las artes escénicas,
desde una perspectiva crítica y creativa

3. Arte,
memoria y
sociedad
Escritor, gestor cultural, realizador y crítico de cine. Hizo parte del
primer equipo del Ministerio de Cultura, equipo que creó las
instituciones para el cine colombiano. Fue subdirector del Centro
Regional para el Libro en América Latina, España y Portugal
(CERLALC-UNESCO). Dirigió la Cinemateca de Bogotá y la
reestructuró: creó la Comisión Fílmica, diseñó la nueva Cinemateca e
hizo parte del equipo que gestionó sus recursos. Fue asistente de
selección del Festival de Oberhausen y ha sido jurado de encuentros
como la Berlinale. Dirigió los programas de TV: “En cine nos vemos” y
“Sin alfombra roja”. Fue representante de los Directores de Cine en el
CNACC, y representante del sector cinematográfico ante el CNC.
Asesora iniciativas audiovisuales y proyectos de emprendimiento
cultural en varios de la región. Ganó un premio latinoamericano de
cuento y uno nacional de guion. Este año publicará dos libros: uno con
crónicas de cine latinoamericano y otro con una investigación sobre el
guion en Colombia.
Este debate reflexiona a través de diferentes recursos académicos y
artísticos como el cine, la fotografía, las artes visuales y la curaduría
sobre las formas de representación de las memorias vinculadas a la
subalternidad, la colonialidad, el indígena y el conflicto.

4. Imagen y mirada en la época de las redes sociales.
Aproximaciones a una teoría de la imagen en el tiempo de su
circulación digital
Es catedrático de la Universidad de Cádiz. Autor de numerosos artículos y ensayos
sobre Estética y Teoría del arte contemporáneo y de los libros La apropiación
posmoderna. Arte, práctica apropiacionista y Teoría de la posmodernidad (ed.
Fundamentos, 2001), Las nuevas condiciones del arte contemporáneo (Briseño
editores, 2003), Prácticas artísticas e Internet en la época de las redes sociales
(AKAL, Colección de Arte contemporáneo, 1ª edición 2012 - 2ª edición actualizada y
ampliada, 2015), Otro tiempo para el arte. Cuestiones y comentarios sobre el arte
actual (Sendemà 2012) y El ver y las imágenes en el tiempo de Internet (AKAL,
Colección de Estudios Visuales, 2015)
Abordar algunas de las transformaciones que Internet y la expansión de las nuevas
tecnologías y dispositivos de la conectividad digital han provocado en las formas de
creación de imágenes, su circulación y en los modos de experimentarlas, así como su
impacto en el desarrollo de nuevas prácticas artísticas.

5. Devenires tecnológicos en
artes
Directora escénica y actriz nacida en Sassuolo, Italia. Es docente investigadora en
artes, especializada en filosofía y performance. Ha participación en más de 40
conferencias nacionales e internacionales. Ha realizado más de 15 obras como
directora y/o actriz. Ha editado 3 libros y 4 números de revista monográficos, ha
realizado 30 publicaciones entre capítulos de libro e indexadas. De igual manera, ha
participación en varias publicaciones no indexadas como ensayos críticos, catálogos,
recensiones y colaboración con periódicos. Fue además cofundadora de la revista
internacional de filosofía indexada La Deleuziana.
Cuenta con un PhD en Estudios teatrales y cinematográficos, por la Universidad de
Boloña, Italia.
Desde su principio las artes han estado condicionadas por el devenir
técnico/tecnológicos y, al mismo tiempo, han formado parte de estos mismos
devenires. La llegada de lo digital ha revolucionado y sigue revolucionando cualquier
tipo de relación social, epistémica, cultural, y este fenómeno afecta constantemente las
artes. El objetivo de este espacio es pensar la investigación en artes como espacio de
apertura a la sociabilidad y sensibilidad y como ámbito de lo político

6. La tecnología como un elemento de
expresión humana
Es Post-doctor en matemáticas y Doctor en Biología matemática de la
Universidad de Alberta en Canadá. Ha trabajado como profesor e
investigador asociado de la Universidad de Costa Rica y el Instituto
Tecnológico de Costa Rica. Estudió Viola en la Escuela de Música Laudelino
Mejías tocando en la orquesta juvenil Laudelino Mejías en Venezuela. Como
artista y músico fue parte de un número grande de bandas en Costa Rica.
Fue ganador del Yamaha Música Quest en 1994 con su banda Camafeo. En
el 2012 recibió la nominación como productor discográfico a los premios de
la asociación costarricense de músicos de Costa Rica, nominación que
rechazó en protesta a irregularidades del gremio.
Crear una cultura tecnológica como un elemento de expresión humana, y no
solamente como algo utilitario, desde un enfoque identificado como
tecnologías de construcción universal que permiten el desarrollo del individuo
tecnológico para extender sus capacidades culturales, y no como víctimas de
la tecnología.

7. GRACIAS