1. La composición de la imagen
Es el procedimiento mediante el que se organizan sus distintos elementos visuales para
provocar un efecto y un sentido determinados de totalidad.

2. Contraste y armonía
Contraste: es el modo que se utiliza para evitar la ambigüedad de una composición al provocar que
los elementos opuestos se apoyen y refuercen mutuamente en su significación. En este caso se puede
apreciar en la fotografía de la izquierda el contraste de dos colores neutros como son el negro y el
blanco.
Armonía: los elementos guardan relaciones de semejanza entres sí. La armonía más sencilla es
aquella en la que se conjugan tonos de la misma gama o de una misma parte del círculo, aunque
puede resultar un tanto carente de vivacidad; esto puede suceder por la luz, las formas o como en este
caso por el color, una gama de azules unos más claritos otros más oscuros como podemos ver en la
imagen de la derecha.

3. Tipos de equilibrio
*Composición estática: se caracteriza por la utilización de tres técnicas: simetría, repetición de
elementos o series de elementos y la organización del espacio en unidades regulares. En esta imagen
podemos observar que se encuentra dividida de una manera simétrica, los primeros arcos del puente
son más pequeños y a medida que vas avanzando son más grandes hasta llegar al del medio que es el
principal y el que no es simétrico respecto a los otros,
*Composición dinámica: se basa principalmente en el contraste, el ritmo, la diversidad de
elementos y relaciones visuales y por la jerarquización del espacio visual ya que no tienen la misma
importancia unas partes que otra en la imagen. En el ejemplo siguiente se ve una moto de una manera
un poco tumbada y el fondo de la foto no se distingue nítidamente por lo que nos da la sensación de
movimiento.

4. Centros de interés y puntos de
fuerza
El centro de interés es el elemento que más destaca, o que se quiere destacar, en una fotografía.
Aunque se denomine “centro”, el centro de interés no tiene que ser necesariamente el objeto que
esté en el centro de la foto ni el que ocupa la mayor parte de la imagen. El centro de interés es la
figura alrededor de la cual gravitan los demás elementos de la composición y armonizan con la
misma. Es el protagonista de la imagen, y esta puede ser una persona, un animal, un edificio, etc...
En una foto con fuerza, el tema debe dominar la imagen. Si el tema tiene fuerza, los ojos del
espectador pueden explorar otras áreas de la imagen, pero siempre volverán inevitablemente al
tema. Se encuentran principalmente en los anuncios publicitarios.

5. Recorridos visuales
En la imagen de la izquierda podemos ver una especie de la lámpara la cual nos hace seguir el
recorrido desde dentro del primer círculo, el más pequeño hasta que se abre que es el más
grande.
En la derecha podemos ver un camino que se divide en tres a su vez , los cuales nos hacen
seguir su trayectoria hasta donde nuestro ojo humano es capaz de ver.

6. Direcciones visuales
Dirección de escena: están creadas por los propios elementos que parecen en la imagen. En
esta imagen vemos que el chico nos señala con el dedo algo que en este caso no sabemos que es
pero nosotros instintivamente miramos al dedo para mirar que señala.
Dirección inducida: se obtienen de las direcciones obtenidas de los personajes, de la
atracción de ciertos elementos por su color o forma.. En este caso nosotros seguimos por el impulso
que hace que parezca una especie de cascada.

7. Líneas de fuerza y de interés
Se encuentras inmersas en la imagen. Las línea de una composición es preciso destacar las
diagonales que recorren la imagen. Son las llamadas LÍNEA DE FUERZA que va del ángulo
superior derecho al inferior izquierdo, y la LÍNEA DE INTERÉS, que va del ángulo superior
izquierdo al inferior derecho. Estas líneas, en publicidad dirigen la mirada para fijar nuestra
atención en aquello que quieren destacar como en las dos imágenes que propongo a
continuación en las que se establece una relación entre manzana y el ambientador y entre el
imán y la bombilla.