Es el nombre de un movimiento artístico italiano creado por giorgio chirico

1. ESTETICA
JOSÉ E. CHOQUETOPA A.
VIRGILIO RAMOS T.
Producción Audiovisual
Cochabamba - Bolivia
LA PINTURA METAFISICA

2. “HAY MÁS MISTERIO EN LA SOMBRA DE UN HOMBRE
CAMINANDO EN UN DÍA SOLEADO, QUE EN TODAS LAS
RELIGIONES DEL MUNDO"
Giorgio de Chirico

3. DEFINICION
(En italiano: Pittura metafísica) es el nombre de un
movimiento artístico italiano, creado por Giorgio de Chirico y
Carlo Carrà. Representaron un mundo visionario que se
entrelazaba casi inmediatamente con la mente inconsciente,
más allá de la realidad física, de ahí el nombre. El movimiento
metafísico proveyó de significante ímpetu para el desarrollo
del Dadaísmo y el Surrealismo.

4. PERIODO DE DURACION
Este movimiento tuvo corta duración, nace en 1915 por
Giorgio de Chirico junto con Carrá tras conocerse en un
hospital de Ferrara y se disolvió definitivamente en 1920.
1920
1915

5. CONTEXTO
La pintura metafísica surgió a partir del deseo de explorar la
vida interior e imaginada de objetos cotidianos, para ello los
pintores los representaron en contextos no habituales;
contextos que sirvieron para explicarlos o condicionar la
actitud intelectual en la obra. En las pinturas metafísicas lo
inverosímil e ilógico parece creíble. Se destacan en el
tratamiento pictórico metafísico de los objetos, su solidez, su
separación en el espacio y el diálogo secreto entre ellos, así lo
condiciona. Para los pintores metafísicos la atención a la
simplicidad de las cosas ordinarias constituyó el leit motiv
para sus obras, y en la que apuntan, muchas veces, a un estado
más oculto y cargado de metáforas.

6. CARACTERÍSTICAS
• Representación naturalista de las figuras, los objetos y las acciones
en un espacio escénico-pictórico controlado.
• Escenas colmadas de misterio y quietud.
• Imágenes que se alejan del mundo corriente y ordinario.
• Lenguaje pictórico altamente poético, fuerte y correctivo en lo
formal.
• Exploración de la naturaleza enigmática de los objetos.
• Representación de ambientes desolados, carentes de vida y en los
que se yuxtaponen figuraciones variadas.
• Uso de la perspectiva convencional, ponderando lo espacial.
• Marcado efectismo y énfasis en los efectos de sombra como
elemento para potenciar los efectos de relaciones espaciales, luz y
profundidad.
• Marcado deseo por representar la vida interior de los objetos y su
interrelación.

7. BASES DEL MOVIMIENTO
La metafísica es una de las partes
fundamentales de la filosofía que se
ocupa del estudio del ser, sus
propiedades, principios, causas y
fundamentos esenciales de su
existencia, es decir y en otras
palabras, la metafísica enfoca su
atención hacia todo aquello que
trasciende lo meramente físico.

8. MAXIMOS EXPONENTES

9. GIORGIO DE CHIRICO
(Volos, Grecia; 10 de julio de 1888 – Roma; 20 de
noviembre de 1978) pintor italiano nacido en Grecia de
padres italianos.
Estudió arte en Atenas y Florencia, antes de mudarse a
Alemania en 1906, donde ingresó a la Academia de Bellas
Artes de Múnich. Allí entró en contacto con las obras de los
filósofos Nietzsche y Arthur Schopenhauer, además de
estudiar las obras de Arnold Böcklin y Max Klinger. Volvió
a Italia en el verano de 1909 para pasar seis meses en
Milán. De Chirico pasó algunos días en Turín, de camino a
París, y quedó impresionado por lo que llamó "el aspecto
metafísico de Turín" que se apreciaba en la arquitectura de
sus arcadas y plazas. De Chirico es reconocido entre otras
cosas por haber fundado el movimiento artístico scuola
metafisica.

10. El enigma de la hora, 1912.
• Visión frontal
• Arquitectura clásica
• Violento contraluz: fachada iluminada pero
interior sumida en una sombra profunda
• Personaje inquietante
• Reloj: él es muy obsesivo con los relojes. Algo
que pasara en la pintura de dali. Las horas:
centrales.
• Inquietud por lo desconocido, por lo no
comprensible, por lo extraño
• Melancolía hacia el pasado, hacia tiempos que no
volverán: la obsesión del tiempo, del reloj, de la
hora.

11. Melancolía y misterio de una calle, 1914.
• Paisaje urbano jalonado por construcciones renacentistas
• Perspectivas lineales que se pierden en la lejanía
• Luces intensas que dejan contraluces y proyectan sombras
• Elementos chocantes: carro queno encaja con las
arquitecturas nobles y clasicistas
• Calle solitaria: solo niña y a contraluz también
• Además trabaja la sombra con un valor simbólico:
presencia de una estatua, pero la vemos intuida a través de
la sombra, porque queda fuera del ámbito visual.
• Sombra: ambigüedad entre presencia ausencia. Es una
ausencia visual. Juega con conceptos metafísicos.

12. El enigma de un día, 1914.
Aquí vemos la estatua de la que antes veíamos la sobra. De
nuevo aparece el carromato. Y unos personajes que avanzan.
Espacios solitarios. Dibujo certero: perspectiva lineal y
modelado y el uso del color del 400, postulados de la pintura
clásica. Nos da una serie de elementos para entender que eso no
es una realidad.

13. La angustia de la partida, 1914.
Masa de humo que sale de su chimenea

14. La recompensa del adivino, 1913.
En primer termino esa escultura de
inspiración clásica, una escultura de
mármol. Y el tren que pasa, la fugacidad
del tiempo.

15. La incertidumbre del poeta, 1914.

16. El vidente, 1915. Apuesta por pintores clasicistas
como Claudio de Lorena. Asimila rasgos de la
estética de estos pintores. Una vez estallada la IGM,
De Chirico es movilizado. Durante un tiempo
participa en la guerra, pero problemas de salud le
obligan a abandonar y a entrar en un sanatorio. De
este parón, retoma la actividad introduciendo un
elemento nuevo: el maniquí.

17. Andrea, hermano del artista
Fecha: 1910
Museo: Nationalgalerie (Berlín)
Características: 119 x 75 cm.
Estilo: Pintura Metafísica
Material: Oleo sobre lienzo
Copyright: (C) ARTEHISTORIA

18. Autorretrato
Fecha: 1920
Museo: Staatsgalerie Moderner Kunst de Munich
Características: 50 x 39´5 cm.
Estilo: Pintura Metafísica
Material: Oleo sobre lienzo
Copyright: (C) ARTEHISTORIA

19. Autorretrato con atuendo del siglo XVII
Fecha: 1959
Museo: Colección Particular
Características: 153 x 98 cm.
Estilo: Pintura Metafísica
Material: Oleo sobre lienzo
Copyright: (C) ARTEHISTORIA

20. Canto de amor
Fecha: 1914
Museo: Museo de Arte Moderno de Nueva York
Características: 73 x 59, 1 cm.
Estilo: Pintura Metafísica
Material: Oleo sobre lienzo
Copyright: (C) ARTEHISTORIA

21. El gran metafísico
Fecha: 1917
Museo: Museo de Arte Moderno de Nueva York
Características: 104´5 x 69´8 cm.
Estilo: Pintura Metafísica
Material: Oleo sobre lienzo
Copyright: (C) ARTEHISTORIA

22. El profeta
Fecha: 1915
Museo: Museo de Arte Moderno de Nueva York
Características: 89, 6 x 70 cm.
Estilo: Pintura Metafísica
Material: Oleo sobre lienzo
Copyright: (C) ARTEHISTORIA

23. Estación Montparnase
Fecha: 1914
Museo: Museo de Arte Moderno de
Nueva York
Características: 140 x 184, 5 cm.
Estilo: Pintura Metafísica
Material: Oleo sobre lienzo
Copyright: (C) ARTEHISTORIA

24. Héctor y Andrómaca
Fecha: 1946
Museo: Colección Particular
Características: 82 x 60 cm.
Estilo: Pintura Metafísica
Material: Oleo sobre lienzo
Copyright: (C) ARTEHISTORIA

25. Interior metafísico con sol que se extingue
Fecha: 1971
Museo: Colección Particular
Características: 80 x 60 cm.
Estilo: Pintura Metafísica
Material: Oleo sobre lienzo
Copyright: (C) ARTEHISTORIA

26. La caída de Faetón
Fecha: 1954
Museo: Colección Particular
Características: 50 x 40 cm.
Estilo: Pintura Metafísica
Material: Oleo sobre lienzo
Copyright: (C) ARTEHISTORIA

27. La recompensa del adivino
Fecha: 1913
Museo: Museo de Arte de
Filadelfia
Características: 136 x 181 cm.
Estilo: Pintura Metafísica
Material: Oleo sobre lienzo
Copyright: (C) ARTEHISTORIA

28. Le cerveau del´enfant
Fecha: 1914
Museo: Moderna Museet de Estocolmo
Características: 80 x 63 cm.
Estilo: Pintura Metafísica
Material: Oleo sobre lienzo
Copyright: (C) ARTEHISTORIA

29. Los divinos caballos de Aquiles
Autor: De Chirico
Fecha: 1963
Museo: Colección Particular
Características: 98 x 87 cm.
Estilo: Pintura Metafísica
Material: Oleo sobre lienzo
Copyright: (C) ARTEHISTORIA

30. Lucrecia
Fecha: 1922
Museo: Galleria Nazionale d´Arte Moderna di Roma
Características: 174 x 76 cm.
Estilo: Pintura Metafísica
Material: Oleo sobre lienzo
Copyright: (C) ARTEHISTORIA

31. Plaza de Italia con torre roja
Fecha: 1943
Museo: Colección Particular
Características: 50 x 40 cm.
Estilo: Pintura Metafísica
Material: Oleo sobre lienzo
Copyright: (C) ARTEHISTORIA

32. Ribera de Tesalia
Fecha: 1926
Museo: Colección Particular
Características: 92 x 73 cm.
Estilo: Pintura Metafísica
Material: Oleo sobre lienzo
Copyright: (C) ARTEHISTORIA

33. Villa Medici: templete con estatua
Fecha: 1945
Museo: Colección Particular
Características: 60 x 44 cm.
Estilo: Pintura Metafísica
Material: Oleo sobre lienzo
Copyright: (C) ARTEHISTORIA

34. CARLO CARRÀ
(Quargnento, 11 de febrero de 1881 - Milán, 13 de abril de
1966) fue un pintor italiano, uno de los líderes del
movimiento futurista junto con Marinetti, que floreció en
Italia a principios del siglo XX.
En 1899, Carrà estuvo en París decorando diversos
pabellones para la Exposición Universal. En 1906 entró en
la Accademia di Brera, donde estudió con Cesare Tallone.
En 1910 inició una época pictórica considerada la más
popular del artista.
Resulta curioso de Carrá que durante su etapa futurista
mencionara lo siguiente: “El arte del pasado es un gran
absurdo basado en principios morales, religiosos y
políticos. El verdadero arte solo se da en el futurismo” y
luego se pasara al arte metafísico, recuperando la forma,
buscando la deshumanización en los maniquíes.

35. El óvalo de las apariciones
Fecha: 1918
Museo: Galleria Nazionale d´Arte Moderna di Roma
Características:
Estilo: Futurismo
Material: Oleo sobre lienzo
Copyright: (C) ARTEHISTORIA

36. Funerales por el anarquista
Galli
Fecha: 1911
Museo: Metropolitan Museum
of Art
Características: 198,7 x
259,1 cm.
Estilo: Futurismo
Material: Oleo sobre lienzo
Copyright: (C)
ARTEHISTORIA

37. La amante del ingeniero
Fecha: 1921
Museo: Colección Particular
Características:
Estilo: Futurismo
Material: Oleo sobre lienzo
Copyright: (C) ARTEHISTORIA

38. Manifestación intervencionista
Fecha: 1914
Museo: Colección Particular
Características: 30 x 38,5 cm.
Estilo: Futurismo
Material: Collage
Copyright: (C) ARTEHISTORIA

39. Retrato de Marinetti
Fecha: 1910-11
Museo: Colección Particular
Características: 100 x 82 cm.
Estilo: Futurismo
Material: Oleo sobre lienzo
Copyright: (C) ARTEHISTORIA

40. Salida del teatro
Fecha: 1909
Museo: Colección
Particular
Características: 69 x 91
cm.
Estilo: Futurismo
Material: Oleo sobre
lienzo
Copyright: (C)
ARTEHISTORIA

41. Soledad
Fecha: 1917
Museo: Colección Particular
Características:
Estilo: Futurismo
Material: Oleo sobre lienzo
Copyright: (C) ARTEHISTORIA

42. FUENTES DE INFORMACION:
http://www.artehistoria.jcyl.es/
http://www.definicionabc.com/
http://www.todacultura.com/
http://es.mashpedia.com/
http://www.ecured.cu/
ArtStudio Magazine
GRACIAS.