1. FICHA DE ANÁLISIS LITERARIO (NARRATIVA)
I – DATOS GENERALES
1- Título de la obra:
La Dama de las Camelias.
2- Autor:
Alejandro Dumas.
2.1- Noticia biográfica:
Alejandro Dumas, hijo, nació en París el 27 de Agosto de 1824, vivió una
infancia tranquila junto a su madre, pero al llegar a los 17 años dejó los
estudios yéndose a vivir con su padre, a pesar que él era consciente de la
hostilidad, o el desprecio, que levantaba su condición de hijo fuera del
matrimonio, lo que le empujó a entregarse a una vida de disipación, libertinaje y
deudas, que le conducirían posteriormente a una profunda crisis de
remordimiento cristalizados más tarde en una literatura que siempre encierra
enseñanzas morales, y en la que el pecado carnal es castigado sin remisión,
aunque el novelista abogue por el matrimonio con la mujer a la que se ha
hecho caer, reparando de esta manera la falta cometida.
En 1847 publicó su primer libro de poemas bajo el título de Pecados de
juventud y un año más tarde La Dama de las Camelias, el libro que le
consagraría, inspirado en sus amores con la hermosa cortesana Marie
Duplessis, con quien vivió un romance tan intenso como desgraciado y en el
que no intervino su padre para deshacerlo.
Escribió esta novela después de la muerte de Marie –que lo había abandonado
por Franz Listz, de quien fue uno de sus grandes amores-, en el tiempo record
de tres semanas, y cuando posteriormente la convirtió en obra de teatro, lo hizo
en ocho días.
Su obra, no tan extensa como la de su padre, ofrece títulos que, como El
asunto Clemenceau, es considerada una de sus mejores novelas, basada en
parte, por cierto, en su relación amorosa con la rusa Nadezna Naryschkine,
mujer casada, y con quien, en 1860, tuvo una hija, contrayendo matrimonio
con Nadezna cuatro años más tarde.
Al enviudar, contrajo matrimonio con Henrietta Regnier que había sido su
amante por espacio de ocho años.
En 1874 es admitido en la Academia Francesa y en 1894 recibe la Legión de
Honor.
Falleció el 27 de noviembre de 1895 en Marly-le-Roi, dejándonos el legado de
una novela romántica por excelencia, La dama de las camelias, que, haciendo
escuela, ha sentado las bases de un arquetipo, el de la mujer caída a la que
redime el amor.
3- Época, escuela o movimiento literario al que pertenece la obra
El Romanticismo es una época que nace a finales del siglo XVIII a
Alemania y que se expande por toda Europa y América latina en el siglo

2. XIX. Quiere liberar la literatura del clasicismo, de sus modelos y su
mentalidad.
Se designa como Romanticismo un movimiento artístico que ejerció una
influencia absolutamente predominante en varias manifestaciones del
arte y la cultura en Europa, especialmente la literatura y la música - y
también la pintura. La expresión se origina en la palabra francesa
“roman”, o romance, cuya traducción más adecuada sería novela. En
realidad, el adjetivo romántico, tiene un origen bastante anterior al auge
del movimiento del romanticismo, y se vincula a la época final del auge
de las novelas de caballería. Se considera que fue en Inglaterra, hacia
mediados del siglo XVII, que la expresión “romantic” se empleó como
una referencia a un tipo de obra literaria que, por los elementos de
ficción y fantasía, resultaba parecida a las “novelas”, que en esa época
eran las pastoriles o de caballería. Puede considerarse que el
antecedente más inmediato del movimiento del romanticismo en la
literatura europea, surge en Alemania y casi simultáneamente en
Francia, hacia fines del Siglo XVIII.
El Romanticismo es una reacción contra el espíritu racional y crítico de
la Ilustración y el Clasicismo, y favorecía, ante todo:
La conciencia del Yo como entidad autónoma y, frente a la universalidad
de la razón dieciochesca, dotada de capacidades variables e
individuales como la fantasía y el sentimiento.
Es propio de este movimiento un gran aprecio de lo personal,
un subjetivismo e individualismo absoluto. En ese sentido los héroes
románticos son, con frecuencia, prototipos de rebeldía y los autores
románticos quebrantan cualquier normativa o tradición cultural que
ahogue su libertad, como por ejemplo las tres unidades aristotélicas
(acción, tiempo y lugar) y la de estilo (mezclando prosa y verso y
utilizando polimetría en el teatro), o revolucionando la métrica y
volviendo a rimas más libres y populares como la asonante. Igualmente,
una renovación de temas y ambientes, y, por contraste al Siglo de las
Luces (Ilustración), prefieren los ambientes nocturnos y luctuosos, los
lugares sórdidos y ruinosos (siniestrismo); venerando y buscando tanto
las historias fantásticas como la superstición.
Un aspecto del influjo del nuevo espíritu romántico y su cultivo de lo
diferencial es el auge que tomó el estudio de la literatura popular.
El Romanticismo se expandió también y renovó enriqueció el limitado
lenguaje y estilo del Neoclasicismo dando entrada a lo exótico y lo
extravagante, buscando nuevas combinaciones métricas y flexibilizando
las antiguas o buscando en culturas bárbaras y exóticas o en la Edad
Media, en vez de en Grecia o Roma, su inspiración.
Frente a la afirmación de lo racional, irrumpió la exaltación de lo
instintivo y sentimental. «La belleza es verdad». También representó el
deseo de libertad del individuo, de las pasiones y de los instintos que
presenta el «yo», subjetivismo e imposición del sentimiento sobre la
razón. En consonancia con lo anterior, y frente a los neoclásicos, se
produjo una mayor valoración de todo lo relacionado con la Edad Media,
frente a otras épocas históricas.
El romanticismo se desarrolló en la primera mitad del siglo XIX,
extendiéndose desde Inglaterra a Alemania hasta llegar a países como

3. Francia, Italia, Argentina, España, México, etc. Su vertiente literaria se
fragmentaría posteriormente en diversas corrientes, como
el Parnasianismo, el Simbolismo, el Decadentismo o el Prerrafaelismo,
reunidas en la denominación general de Posromanticismo, una
derivación del cual fue el llamado Modernismo hispanoamericano. Tuvo
fundamentales aportes en los campos de la literatura, la pintura y la
música. Posteriormente, una de las corrientes vanguardistas del siglo
XX, el Surrealismo, llevó al extremo los postulados románticos de la
exaltación del yo.
4- Contexto histórico del momento en que fue escrita la obra:
CONTEXTO HISTÓRICO CULTURAL
• La Revolución Francesa en 1789 dejó a Europa un sentimiento de
libertad, igualdad {deberes y derechos), unión, como a revaloración de
a mujer.
• A inicios del siglo XIX aparece Napoleón Bonaparte, quien inició un período
de guerras, conquistas de países como España, Italia, hasta Rusia, con el
fin de formar el gran imperio francés.
• Las guerras e invasiones de territorios motivaron en las personas un sentido
de identificación y amor al país, que se volcó en un nacionalismo acérrimo,
una búsqueda de libertad y efervescencia hacia los sentimientos.
• Reafirmaron las monarquías absolutas, con el fin de derrocar a Napoleón,
quien se había proclamado emperador.
• Tras la derrota de Napoleón Bonaparte en Waterloo, se reunieron los
representantes de las monarquías en el Congreso de Viena realizado entre
1814 y 1815.
• A inicios de 1800 se dio un fuerte avance técnico, se
inventaron máquinas que facilitaron el trabajo. A esta época se le conoce
como "La revolución industrial", las máquinas empezaron a remplazar
al hombre. Se utilizó menos mano de obra y hubo mayor producción a través
de las máquinas.
• Debido a estos avances se repotenció la industria editora, lo que provocó la
producción masiva de folletos, boletines, periódicos y libros. Como
consecuencia de ello, las obras empezaron a publicarse en partes ya gente
las leía diariamente.
II – ANÁLISIS DE FORMA
1- Estructura de la obra (Si la novela se divide en partes, capítulo y
número de páginas)
La obra se encuentra dividida en 26 capítulos, consta de 230 páginas.
2- Formas elocutivas
2.1- Descripción
2.1.1 – Cronografía – Describir una época, un tiempo o momento.

4. “En la primavera de 1842 estaba tan quebrantada la salud de Margarita, había
llegado su debilidad a extremos tales que sus médicos le ordenaron los baños,
y optó por bagneres”.
(Dama de las Camelias, 1824, Pág. 29)
2.1.2 – Topografía – Describir un lugar, paisaje o región.
“Es el interior de las moradas de aquellas cuyos trenes eclipsan a los suyos,
que tienen, como ellas, y precisamente a su lado, palco en la Ópera y en los
italianos, y que despliegan, en París, la insolente opulencia de su belleza, y de
sus joyas y de sus escándalos”.
(Óp. Cit. Pág. 21)
2.1.3 – Prosopografía – Describir el exterior de una persona.
“Alta y delgada hasta la exageración, poseía el supremo arte de ocultar esta
equivocación de la naturaleza con el adecuado adorno de sus trajes. Su chal
de cachemira, cuya punta barría el suelo, dejaba asomar por cada lado los
amplios volantes de sus falda de seda, y el tupido manguito que abrigaba sus
blancas manos y que llevaba siempre apoyado contra su pecho, estaba
guarnecido de pliegues tan hábilmente dispuestos para modificar su busto, que
el artista más exigente no hubiera encontrado el menor defecto en la corrección
de las líneas de su contorno”.
(Óp. Cit. Pág. 27)
2.1.4 – Etopeya – Describir lo interno de una persona.
“¡Caramba, sí! Era una buena muchacha, con más talento, y quizá con más
corazón, que la mayoría de las jóvenes de su clase”.
(Óp. Cit. Pág. 47)
3- Manejo del tiempo
3.1 – Interno – El tiempo dentro de la obra.
La trama dura aproximadamente tres años, aunque sólo durante un año existe
acción. La obra comienza con los funerales de Margarita Gautier, protagonista
de la obra.
3.2 – Externo – El tiempo en que se da la obra.
Podríamos ubicarla alrededor de 1840, durante la monarquía de Luis Felipe de
Orleans. Y fue publicada en el año 1848.
4- Diálogo en la narración
4.1 – En forma directa – Se transmite fielmente lo que dicen los personajes.
“Me acerque aquel buen hombre, al que tan graves inquietudes había
inspirado, y entable con el conversación. -¿Podría usted decirme el nombre de
la persona que vivía aquí?
-La Señorita Margarita Gautier.
-¡Cómo¡ ¿Margarita Gautier ha muerto?
-Hace unas tres semanas, según creo”.

5. (Óp. Cit. Pág. 24)
4.2 – En forma indirecta – El narrador o uno de los personajes cuenta lo que
decía otro personaje.
“Mi criado, mejor dicho, el portero, que a la vez me servía de ayuda de cámara,
fue a abrir y volvió con una tarjeta, diciéndome que la persona que se la había
entregado deseaba hablar conmigo”.
(Óp. Cit. Pág. 39)
4.3 – Monólogo – Se transmite lo que dice un personaje estando solo. Una
plática interior o cuando una persona habla sola.
“Tranquilizado ya el vigilante respecto a mis intenciones, me hizo una profunda
reverencia y yo salí de aquella casa. – ¡Pobre joven!-Pensaba, mientras me
dirigía a mi domicilio-, su muerte ha debido ser muy triste, pues en su mundo
especial, no se tienen amigos.”
(Óp. Cit. Pág. 25)
5- Tipo de narrador
5.2 - El narrador protagonista - Es testigo de la historia. Él participa de la
misma, observa y describe lo que hace cada uno de los personajes porque
conviven ellos.
Coexisten dos narradores en la novela, por una parte un Narrador editor quien
conoce al narrador protagonista, es un narrador protagonista aunque no es
nombrado durante la novela pero se identifica con el autor.
Comienza su actuación al acudir al remate de los bienes de Marguarita.
III – ANÁLISIS DE CONTENIDO
1- Argumento
La obra está ambientada en París y en otros lugares cercanos a la capital
francesa. La duración de la trama es de aproximadamente tres años, aunque
solo durante uno de ellos existe acción narrativa. La obra comienza con los
funerales de Marguarita Gautier. El narrador se entera por casualidad de la
muerte de una cortesana y de que sus bienes serán subastados para cubrir sus
deudas. Descubre entonces que la difunta era conocida suya, aunque
únicamente de vista: una joven de singular belleza, llamada Marguarita Gautier,
a la que habían puesto el sobrenombre de la «dama de las camelias», por su
costumbre de aparecer en público con aquellas flores.
El narrador viajará al pasado de Marguarita mediante las confesiones que le
hace el amante de esta, Armando Duval, y con sus recuerdos, cartas y otros
testimonios reconstruirá los años de pasión romántica entre este joven burgués
y apasionado y la bella cortesana. Ya muy enferma, la heroína escribe todos
los días una carta a Armando Duval (aunque este no las leerá hasta después
de su muerte). En ellas comprenderá Armando hasta dónde había sido capaz
de llegar Marguarita por amor. Al final de la novela, afirma el narrador: «no

6. saco de este relato la conclusión de que todas las chicas como Marguarita son
capaces de hacer lo que ella hizo.
2- Temas
Los principales: temas de la novela son: la prostitución reflejada en la vida de
la protagonista Margarita Gautier, sus costumbres y amistades.
Los secundarios: *prejuicios sociales, *sacrificio, *celos, *venganza,
*abnegación, *amor
3- Personajes
3.1 – Principales
Margarita Gautier (La Dama de las Camelias): Es la protagonista, enamorada
de Armando Duval, es una chica cortesana relacionada con muchos caballeros,
entre los que destacan el Duque y el conde. Nació en el campo, pero abandonó
a su familia para vivir en París, donde se destacaría por su vida licenciosa y
sus grandes gastos, además de por siempre estar acompañada de un ramo de
camelias; era una joven muy hermosa, pero bastante enfermiza.
Armando Duval: Joven que se enamora de Margarita. Desde el primer
encuentro la amó a escondidas, y fue el primero en preocuparse por la salud de
la joven, gracias a lo que obtuvo su amor.
3.2 – Secundarios
*Narrador
*Prudencia Duvernoy
*Julia Duprat
*Padre de Armando
*Olimpia
3.3 – De fondo
*El Conde
*El Duque
*Gastón
*Nanine
*Jose
*Blanca
4- Diseño de la obra
4.3 – Circular – Es la superposición del comienzo con el desenlace. La obra
comienza con el mismo acontecimiento con que termina.
Es un relato circular, la historia comienza donde termina la obra.
Ya que en esta empieza con la muerte de Margarita y termina con la muerte de
la misma.
5 – Critica de la obra
5.1 – Opinión de la obra
Me ha parecido un libro muy entretenido y bonito, y creo que Dumas quiere
explicar al lector que, en una relación, lo único que importa es el amor y la
pasión que hay entre los dos, no importa el oficio ni la renta de nadie, sólo ser
felices.

7. Me ha gustado también cómo describe los sentimientos de los personajes,
pues es muy fácil hacerlo cuando lo has vivido tú mismo, como le pasó a
Alexandre Dumas con Marie Duplessis, una joven cortesana de París
Creo que es una excelente obra. El romanticismo está presente y como dije
anteriormente nos muestra el amor, y todo lo que se puede llegar a hacer por
él: sacrificar su propia vida y felicidad por el bien de la persona que uno ama y
de su familia. Es algo del cual deberíamos aprender todos. Le recomendaría la
obra a cualquiera.
5.2 – Valores y antivalores que se dan en la obra
La novela es una denuncia de la hipocresía y los prejuicios sociales de una
sociedad que condena públicamente la prostitución y a las amantes, pero las
justifica en privado. A todo ello, contrapone el autor la posibilidad de
Redención por el amor y la capacidad de entrega y sacrificio del
que da prueba Margarita por el amor verdadero que siente hacia
Armando.
6 – Recursos estilísticos – Figuras literarias empleadas por el escritor con
su respectivo ejemplo.
Hipérbole:
Era posible que en el mundo existieran criaturas terrestres tan dichosas como
Margarita y como yo.
Hipérbole:
El rincón del mundo más delicioso y sublime que se pueda imaginar.
Epítetos:
Negros agujeros
Símil (o comparación):
“Su paso seguro, su talle leve, las aletas de la nariz rosadas y tremantes,
Sus grandes ojos ligeramente sombreados de azul, denotaban una de esas
Naturalezas ardientes que esparcen en torno a ellas un perfume de
indescriptible
Voluptuosidad, como esos frascos de perfume de Oriente que, por más
Cerrados que estén, dejan escapar el perfume de la esencia que contienen”
Epítetos:
Blancos dientes
Personificación:
“la ciudad dormía todavía”
Símil (o comparación):
“Los cabellos negros como el azabache”.
Metáfora:
“Cielo tachonado de estrellas”.

8. Epíteto:
“Vergonzoso detalle”.
Prosopopeya:
“Honda tristeza”.
Hipérbole:
“Eternamente mecida”
Metáfora:
“Despluman sin piedad a mil individuos”.
Metáfora:
“El frió me invadió el corazón”.
Metáfora:
“El apetito de los sentidos”.