6. ANÁLISIS DE LA OBRA
COLOR : Tiene diversos colores como combinaciones de ellos , pero resalta el negro que es un color
oscuro y el amarrillo que es el color mas claro que utilice entre otros tenemos al verde, rojo, lila, rosado,
celeste, azul, anaranjado.
TEXTURA: Eh utilizado en la pintura para crear una textura la aplicación de pigmentos gruesos
mezclados tempera, también en las parte del marco papel para obtener otro plano.
FORMAS: Tiene un punto casi en el medio que forman forma de un corazón que con tentáculos pero
dando la imagen de una mascara.
COMPOSICIÓN: Tiene una composición simétrica que es notoria y a las vez una composición circular.
LUZ: Tiene una luz que viene ase como un contraste que se aprecia de lejos que puede ir de izquierda a
derecha como de derecha a izquierda, es decir tiene una luz propia para apreciar mejor la pintura.
8. ANÁLISIS DEL CONTENIDO DE LA
OBRA
DESCRIPCIÓN : En este cuadro esta pintado un retrato de una mascara indígena, que muchas persona
indígenas tal ves la utilizaban en algunos rituales o fiestas costumbristas que hacían, así otras mascaras que se puede
encontrar, en este cuadro vemos una de ellas.
MENSAJE: Realmente no se puede apreciar un mensaje exacto, por lo mismo que solo es una mascara
indígena , pero yo al pintarlo obtuve una bonita experiencia, aunque tuve problemas con los colores por las cuales
no me salió tan bien , pero tal ves el mensaje de esta pintura es esa misma razón a pesar de que las cosas se vean
fáciles y simples , no quiere decir que lo sean.
SIGNIFICADO: El significado que puede encontrar uno en esta pintura fue que hay mucha pación, porque el
autor (en este caso yo) al combinar los colores se puede apreciar la dedicación y también que antiguamente estas
mascaras significaron mucho para los indígenas asta el punto de pintarlos.
