2. LA EXPRESIÓN EDUCACIÓN
SUPERIOR (O ENSEÑANZA SUPERIOR O ESTUDIOS SUPERIORES) SE
REFIERE AL PROCESO, LOS CENTROS Y LAS INSTITUCIONES
EDUCACIONALES QUE ESTÁN DESPUÉS DE LA EDUCACIÓN
SECUNDARIA O MEDIA. EN ELLA SE PUEDE OBTENER UNA
TITULACIÓN SUPERIOR (O TÍTULO SUPERIOR).
POR LO GENERAL EL REQUISITO DE INGRESO DEL ESTUDIANTE A
CUALQUIER CENTRO DE ENSEÑANZA SUPERIOR ES TENER 15 O 20
AÑOS COMO MÍNIMO, LO QUE SUPONE QUE SE HAN COMPLETADO
LA EDUCACIÓN PRIMARIA Y LA EDUCACIÓN SECUNDARIAANTES DE
INGRESAR. ES COMÚN QUE EXISTAN MECANISMOS DE SELECCIÓN
DE LOS POSTULANTES BASADOS EN EL RENDIMIENTO ESCOLAR DE
LA SECUNDARIA O EXÁMENES DE SELECCIÓN
5. ARQUITECTURA
La arquitectura es el arte y técnica de proyectar y
diseñar edificios, otras estructuras y espacios que
forman el entorno humano. La palabra «arquitectura»
proviene del griego αρχ (archa, cuyo significado es
‘jefe’, ‘quien tiene el mando’), y τεκτων (teKtón, es
decir, ‘constructor’ o ‘carpintero’). Así, para
los antiguos griegos el arquitecto es el jefe o el
director de la construcción y la arquitectura es la
técnica o el arte de quien realiza el proyecto y dirige
la construcción de los edificios y estructuras, ya que
la palabra Τεχνη (techne) significa ‘saber hacer
alguna cosa’. De ella proceden las palabras
«técnica» y también «tectónico» (‘constructivo’).
6. DISEÑO DE INTERIORES
El diseño interior es la disciplina proyectual
involucrada en el proceso de formar la experiencia
del espacio interior, con la manipulación del volumen
espacial así como el tratamiento superficial.
No debe ser confundido con la decoración interior, el
diseño interior indaga en aspectos de la psicología
ambiental, la arquitectura, y del diseño de producto,
además de la decoración tradicional. Un diseñador
interior o de interiores, es un profesional calificado
dentro del campo del diseño interior o quién diseña
interiores de oficio como parte de su trabajo.
7. DISEÑO DE MODAS
El diseño de modas se encarga de diseño de ropa y accesorios
creados dentro de las influencias culturales y sociales de un
período específico. Representa el estilo e idea del diseñador
según su principios de la composicion, conocimientos y talento.
Fin ergonómico: diseño de una cobertura en perfecta armonía
con la fisiología humana, haciendo que ésta mejore en uno o
varios aspectos.
Fin de personalidad: mediante la cobertura se sugiere un tipo
de vida, inclinaciones políticas, culturales, religiosas o de
carácter.
Fin de situación: analizando el envoltorio se sitúa al individuo en
un contexto histórico y geográfico concreto.
Fin emotivista: mediante la imagen que se proyecta, se induce
una respuesta emotiva
8. DISEÑO GRAFICO
El diseño gráfico es una profesión cuya actividad es la
acción de concebir, programar, proyectar y
realizar comunicaciones visuales, producidas en general
por medios industriales y destinadas a
transmitir mensajes específicos a grupos
sociales determinados. Esta es la actividad que posibilita
comunicar gráficamente ideas, hechos y valores
procesados y sintetizados en términos
deforma y comunicación,
factores sociales, culturales, económicos, estéticos ytecn
ológicos. También se conoce con el nombre de diseño
en comunicación visual, debido a que algunos asocian
la palabra gráfico únicamente a laindustria gráfica, y
entienden que los mensajes visuales se canalizan a
través de muchos medios de comunicación, y no sólo los
impresos.
9. MUSICA
La música, como toda manifestación
artística, es un producto cultural. El fin de
este arte es suscitar una
experiencia estética en el oyente, y expresar
sentimientos, circunstancias, pensamientos
o ideas. La música es un estímuloque afecta
el campo perceptivo del individuo; así, el
flujo sonoro puede cumplir con variadas
funciones (entretenimiento, comunicación,
ambientación, etc.).
10. Y estas son unas de las muchas opciones
que para estudios superiores y para tener
una vida plena siempre y cuando haya una
buena disciplina.