Vincent van Gogh tuvo una vida difícil y temperamental, centrada en su hermano Theo. Se cortó la oreja cuando Theo se iba a casar y en sus últimos años pintó más de 500 obras, incluyendo 79 en sus últimos 96 días, antes de morir de una herida dos días después. Oswaldo Guayasamín pintaba para indignar y herir, expresando la ira y violencia entre los hombres. Marta Minujín se casó con el arte y creó happening y edificios con libros colgados. Milo Lockett creía que el arte es para todos

2. Vincent vat gogh
Vincent era un hombre de carácter difícil y con
mucho temperamento, la figura central en su vida
era theo su hermano menor ;se corto el lóbulo de
la oreja porque su hermano theo se iba a casar con
el amor de su vida, durante sus últimos años de vida
llego a pintar 500 obras y en sus últimos 96 días
filmo 79 cuadros. Murió por una herida mortal donde
murió en su cama 2 días después .El pintaba cosas
que sucedían en la vida.

3. OSWALDO GUAYASAMIN
Oswaldo
guayasamin
Oswaldo guayasamin: en la edad de la ira su
temática fue la guerra y la violencia, lo que
el hombre hace contra el hombre. en esta
imagen el expresa la ira en sus ojos, en lo
modo. según el artista pinta para indignar,
para herir, para arañar y golpear el corazón
de la gente, para mostrar las
monstruosidades de américa y lo que el
hombre hace contra el hombre. Los
comentaristas opinan que sus obras son
protestas sociales.

4. Marta minujin
Marta: decía que se había casado con
el arte y declaraba que casarse con el
arte es vivir en estados puperios, y que
no lo puede abandonar.
Pop: arte que todo el mundo puede
definir arte divertido.
Happening: manifezastecion artística,
surgido en año 1950 caracterizada por
la participación de los espectadores.
Como podemos ver en esta imagen
hizo un edificio y en el colgó por guerra
libro de distintas partes del mundo.

5. Milo lockett
Milo: afirma que un artista es algo que
piensa y que puede hacer cambiar de
opiniones, transformar el mundo; sus
pinturas tienen un lenguaje visualmente
muy cercano a los chicos, el carácter d
su dibujos es muy primario.
Ah milo se lo considerada la oveja negr
del arte porque considera que el arte pa
pocos no esta bien, es arte para todos.
El al no tener prejuicio se considera que
es tiene un arte libre .

6. Edward
munch
Edward: nació en noruega;
Vio morir de tuberculosis a su madre cuando
el tenia 5 años y a su hermana cuando tenia
14.
Su cuadros reflejan sus traumas interiores.
Como podemos ver en esta foto el iba
caminando con do amigos y empezó a sentir
como jotas enorme de sangre que caían del
cielo , también sentía un temblor y al mismo
tiempo el grito de la naturaleza que lo
obligaba a taparse sus oídos con las manos.

7. Jackson
pollock
Jackson pollock: nació en EE.UU .
El adapto la técnica del dripping que
consistía en colocar en el suelo el lienzo
y sobre el vertía o dejaba gotear las
pinturas.
Su nombre pasa a la posteridad por su
relación con los grandes lienzos
abstracto de vivo colorido, donde los
trazos se entrelazan hasta formar una
h
trama densa y compacta.
Murió prematuramente en un accidente
de automóviles.
Sufría de alcoholismo.

8. Antonio Berni
Antonio: reflejo en sus cuadros la realidad del
mundo que le toco vivir. Desde entonces,
para el, la pintura es su manera de reflexionar
sobre la realidad y de intenta transformar el
mundo marginal de los trabajos; su imagen
surrealista cambio en cuadros de grandes
dimensiones extremadamente realistas en
sus descripciones.
Las obras dedicadas a Juanito laguna y
ramona Montiel, dos personajes inventados
por el para utilizarlos como símbolos de la
niñez explotada en latino américa; también se
caracterizo por utilizar la técnica de
denuncias porque a través de su obra
mostraba, las duras realidades que Vivian la
gente marginado

9. Cándido López
Cándido: su primera actividad fue como
fotógrafo en su tiempo libre pinto varios
paisajes de campamentos militares los
envió a Bs.As donde fueron vendidos y se
hicieron populares; una granada le
cercena parte del brazo derecho y se lo
tiene que corta. Estuvo a punto de la
miseria comenzó a practicar pintura con
su mano izquierda.sus cuadros nos
transmiten la emotividad velica y el
sufrimiento, muestran el paisaje
correcciones natural impasible neutro.

10. Joan miro
Joan: nació en Barcelona
España busco inspiración en
la fantasía lo ironico y lo
irracional. En sus fondo
predomina el color negro,el
azul, el rojo y el amarillo.se
dice que
es famoso por
los brillantes colores y aire
infantil de sus obras y por su
famosa declaración de querer
asesinar la
pintura .

11. Frida
kablo
Frida: nacio en Coyoacán
México. sufrió un gravísimo
accidente que la obligo a una
larga covalencia, durante lo
cual aprendió a pintar. Su
pintura es absolutamente
personal, ingenua y
profundamente metafórica , al
mismo tiempo, derivada de su
exaltada sensibilidad y de
varios acontecimientos que
marcan su vida; el tema de su
obra es ella misma.
Ella se caso con diego rivera.

12. DIEGO RIVERA
diego: nacio en México.
En un estilo nacional mostro
la historia del pueblo de
México , desde la época
precodomina hasta la
revolución.
En sus morales el tema era
contenido social(luchas
sociales), historia
mexicana , costumbres y
pasados precolombino
reivindicación .

13. Molina: el tema de sus obras es
el campo argentino y la vida de
los gauchos y paisanos.
Fue acusado de caricaturista, de
ridiculizar al gaucho. Se
defiende diciendo que en
realidad se trataba de exagerar
los rasgos y que no había
intención de faltar el respeto a
los hombres de nuestra tierra.

14. Wassaly
kandinsky
Nacio en Moscú rusia.se
caracterizaba por la
articulación de gruesas líneas
negras con vivos colores y en
ellos se percibe todavía un
poco la presencia de la
realidad.
La belleza de su obra residía
en la riqueza cromática y la
simplificación formal, esto le
condujo a una
experimentación continuada
que culmino, a finales de
1910 con la conquista
definitiva de la extracción.

15. Pablo
picass
o
Pablo: el tema de sus obra era
horrores de la guerra, en un grito
contra la guerra desde el punto de
vista el de las victimas, una reflexión
sobre la destrucción y el dolor
aplicable a cualquier tipo de conflicto,
convirtiendo un hecho concreto en
una obra universal; el deforma las
obras para darle mayor expresividad.
Esta obra no tiene color por todo el
dolor y la tragedia.
El caballo es una animal clave en
España. En esta obra parece
simbolizar el bien del país destrozada
por la guerra.

16. Benito: el se destaca
en murales y pinturas.
Giro sobre todo
entorno a los barcos y
los labores portuarias
en general.
A los 9 años tuvo que
empezar a trabajar en
carboneria paterna.

17. Salvador dali
Salvador: era un artista español quien se
convirtió en uno de los mas famosos pintores
del siglo, un artista extremadamente,
narcisista y melagonico.
A los 25 años se enamoro de Elena
diaconaba a quien la llamo gala y quien seria
siempre su mujer y musa.
En esta obra lo que destaca son los
acantilados que se observan a la derecha del
cuadro, aquellas rocas iluminad as por el
crepúsculos, ósea lo duro, lo que perdura.
El rígidos encuentra boca abajo y no deja leer
el tiempo. Los blancos tenían dos horas
diferentes que daban a entender la relatividad
del tiempo.
La cara que se observa en el centro se dice
que es del mismo autor Dalí se representa
como una materia blanda evocando su propia
mortalidad.
Las hormigas significan la decadencia como
todos sabemos las hormigas y las moscas
suelen acercarse a lo que esta putrefacción.