1. Fusión del Museo de Arte Nelson-Atkis y Museo de Arte de la Universidad de Seúl. U.B.P. ARQUITECTURA Prof. Pedro Forner. Lenguaje Visual II. Alumna: Cintia Ruatta.

2. Fusión del Museo de Arte Nelson-Atkis y Museo de Arte de la Universidad de Seúl. Steven Holl Se graduó en la Universidad de Washington y prosiguió sus estudios de arquitectura en Roma en 1970. En 1976 se unió a la Asociación Arquitectónica en Londres y fundó "Steven Holl Architects" en Nueva York. Considerado uno de los mejores arquitectos de América, Steven Holl es reconocido por su habilidad para mezclar espacio y luz con una gran sensibilidad contextual y por utilizar conceptos únicos en cada uno de sus proyectos. La expansión de The Nelson Atkins Museum of Art fusiona la arquitectura con el paisaje para crear una arquitectura experimental que se desarrolla para los visitantes, ya que se percibe a través de cada movimiento a través del espacio y el tiempo. La nueva adición, el llamado Edificio Bloch, se dedica al actual jardín de esculturas, transformando todo el Museo en el recinto para la experiencia del visitante. La nueva adición se extiende a lo largo del borde oriental del campus, y se distingue por cinco lentes de cristal, que atraviesan desde el edificio existente a través del Parque de Esculturas para formar nuevos espacios y ángulos de visión. La nueva extensión de 15329 m2 aumenta el espacio del museo en más el un 70%. El edificio nuevo es parte de un plan estratégico para aumentar gradualmente el rol del museo en la comunidad y la región.

6. Fusión del Museo de Arte Nelson-Atkis y Museo de Arte de la Universidad de Seúl. La fusión lograda, presenta elementos predominantes o significativos de las obras analizadas de los arquitectos. Se puede observar una importante pendiente, diagonal en el volumen mayor, aludiendo a la presentada en la obra de Rem Koolhas. También integra la horizontalidad y materialidad propuesta en la obra de Steven Holl, se desarrola un volumen blanco, preservando la pureza y simpleza que propuso el arquitecto.

7. Fusión del Museo de Arte Nelson-Atkis y Museo de Arte de la Universidad de Seúl. Se propone la incorporación de volúmenes con la materialidad y el color distinto a los propuestos y diseñados por los arquitectos de ambas obras. Creando así distintas percepciones y sensaciones, ya sea desde el exterior como desde su interior. Tratando de preservar el lenguaje y la manera en trabajar la forma de cada arquitecto; pero imponiendo a la vez una visión y forma distinta, desde otro punto de análisis o estudio.

8. Fusión del Museo de Arte Nelson-Atkis y Museo de Arte de la Universidad de Seúl. La disposición de planos transparentes para el manejo de la luz interior, se establece mediante elementos de formas irregulares en el volumen superior, inspiradas en la obra de Rem Koolhas, creando desde el interior sensaciones de enmarcar al paisaje de una manera distinta e innovadora. Creando la seguridad de permanecer en el interior, dentro del establecimiento.

9. Fusión del Museo de Arte Nelson-Atkis y Museo de Arte de la Universidad de Seúl. Si bien se incorporaron entrantes de luz irregulares, se creó además un gran paño vidriado, pensado en relación con el manejo de la luz de Steven Holl; creando la inseguridad de permanecer dentro o fuera de la arquitectura pensada por el autor. Preserva la arista aguda, conservando la forma y manera de entrada de la luz en la arquitectura diseñada.

10. Fusión del Museo de Arte Nelson-Atkis y Museo de Arte de la Universidad de Seúl. Se puede decir que la fusión fue pensada y diseñada, teniendo en cuenta el manejo de la luz, relación con el entorno, relación con la escala humana y por sobre todas las cosas la arquitectura con el carácter monumental y trascendental de las obras de dichos arquitectos. A su vez cabe destacar el enfoque subjetivo y personal, con el fin de realizar un objeto que pueda integrar los elementos significativos de cada autor; siendo este único, inspirado por los arquitectos creadores.