2. TRATAMIENTO KKWATTS
Hay cosas a las que no podemos resistirnos, que son mas fuertes que nosotros.
INTRODUCCIÓN
Estamos frente a un guión con un objetivo muy claro. El target está perfectamente definido,
sabemos lo que le queremos decir a nuestro público, las armas que utilizaremos también
son claras; ahora solo resta saber como vamos a poner en práctica nuestra estrategia.
CONCEPTOS
Vamos a centrar nuestros esfuerzos en dos conceptos claves: el deseo y la
pertenencia. Para el primero utilizaremos a la chica y también la demo del
producto. Para el segundo nos focalizaremos en los códigos masculinos.
Sin dudas nuestra protagonista será clave para lograr nuestro objetivo. Debemos
buscar a La Chica. Debemos descubrir un nuevo talento. Ella será angelical y
contundente a la vez. Inocente y lúcida. Hermosa y Hermosa. “La Nueva” debe
ser memorable. Nuestra forma de presentarla también. Para poder mostrar toda
su belleza, la de sus pantorrillas, su cintura, sus hombros, creo que debemos
recurrir a una cámara ralentada. Cuando veamos el movimiento de su pelo y nos
detengamos en el detalle de un pestañeo nos parecerá que flota en lugar de
caminar. Pero el contexto, o sea los chicos que tiene alrededor los veremos en
velocidad normal para lograr ese contraste entre realidad y ensueño.
Ver Ref: Mirando a la chica y Mirando a la chica 2
Referencia Mirando a la chica 1
Referencia Mirando a la chica 2
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3. Si fuéramos televidentes deberíamos sentir la necesidad de codear a nuestro compañero para que preste atención a la tele. Y ahí es
donde entra en juego el segundo concepto: el de la pertenencia y la identificación. Los varones de nuestra historia reaccionarán como
cualquier joven. Dejarán de prestar atención a cualquier otra cosa, indefectiblemente girarán sus cabezas para seguir a la nueva, y
naturalmente buscarán la complicidad de sus semejantes. Ya sea con simples miradas, o con reacciones más físicas (girarle la cabeza al
compañero con la mano, jalarlo de la ropa), se irán formando los pequeños grupos. Incluso alguna discusión entre muchachos puede
olvidarse instantáneamente ante el paso de La Nueva.
4. NARRACIÓN
El metraje del comercial no es extenso, y sumado al uso de la cámara lenta creo que estamos ante un primer obstáculo. Por tanto propongo unificar algunos planos y
locaciones para lograr una mejor compresión de la historia.
Comenzamos con la situación en el aula. Allí será la presentación tanto de los personajes como del entorno. El inicio es clave para establecer la situación de esta
bella mujer, frente a lo que produce a su alrededor.
Imagino un situación de aula casual, anterior al comienzo de la clase y de golpe detrás de un muchacho que pasa caminando aparece, un ángel, un belleza de otro
planeta. Pero ella como si nada, como si no supiera la linda que es, es importante aquí tener un banda que apoye y utilizar un cámara ralentada para que ese
momento, sea como una eternidad, como detenido en el tiempo y luego sí pasar a la primera reacción de los chicos. Ver Ref: Caminata Chica
Referencia Caminata
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5. Mi idea es que el plano cenital donde se dibuja la jugada de fútbol americano también suceda en el aula, y lo que se mueva en grupos alrededor de la chica sean los
pupitres de sus compañeros.
Creo que unificar nos ayuda a concentrar las energías para poder darle el tiempo necesario a cada toma, pues la contemplación y el acting siempre necesita
segundos para que funcione. Además pensando en la frase “como abejas en miel” y buscándole un color adecuado a los pupitres, generamos cierta similitud con un
panal. Además siento que puede sumar algo de humor, ver como intentan acercarse a ella con pupitres y todo.
6. Luego pasaríamos a la locación del pasillo. Allí veremos a la chica como desfilando en un pasarela, mientras los grupos de chicos se van formando a sus espaldas.
En esa misma locación es donde ella realiza algún movimiento que termina de alterar a los varones. Puede ser que tome agua de un bebedero en una posición muy
sexy o simplemente se acomode el pelo.
La contemplación de la belleza no sabe de diferencias: podemos ver a un chico rudo abrazado con un nerd, o incluso otro que ni siquiera se da cuenta que esta
involucrando a otra chica o grupo de chicas (tal vez no muy lindas) en la fascinación por La Nueva y ellas evidentemente sentirán envidia por tamaña belleza.
Ver Ref: Pasillo
La próxima situación ya es la de los chicos comiendo Kkwates. Con respecto a reforzar las tomas de consumo, mi propuesta es que utilicemos esta ultima situación
para realizar varios planos de chicos saboreando el producto. Es una buena excusa para terminar de redondear la idea de que le comen toda la bolsa. Vemos a un
chico que tiene un paquete de kkwates en la mano intuimos que esta mirando a La nueva y de golpe empiezan a aparecer chicos que empiezan a comer kkwates de
su paquete hasta dejarlo sin nada. Pienso que si intentamos introducir consumo en las situaciones anteriores pierde fuerza el concepto de analogía que queremos
lograr, y a la vez debilitamos la tensión que podríamos generar centrándonos solo en la chica. El disfrute intenso de los Kkawates en la situación final descomprimirá
todo esa tensión y dará un buen cierre a la historia.
Referencia PasilloPLAY
7. CASTING
Con respecto al personaje de la chica no se si hay mucho más para agregar.
Debemos apuntar muy alto y en lo posible descubrir una nueva cara.
Para los muchachos sí necesitamos un casting mucho más ecléctico. Necesitamos
rostros expresivos, jóvenes, alegres. El humor del spot recae en ellos, tanto en los
gestos individuales como en las actitudes grupales. Debemos conseguir grupos de
actores que logren generar comicidad desde cierto contrapunto y sobre todo lograr
que sienta la amistad que hay entre ellos. Deben tener personalidad, pero no deben
ser personajes.
8. Referencia Amigos
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Es importante trabajar en el acting, ya que no debemos sobreactuar, pues la situación se plantea
claramente desde el comienzo. Debemos encontrar pequeños gestos y guiños propios de los
amigos de hace tiempo, que se conocen y es por esto que con poco pueden entenderse mucho.
Códigos de amigos. Ver Ref: Amigos 1
9. LUZ FOTOGRAFÍA
Imagino una pieza con mucha luz y color. A pesar de
plantear la historia en interiores me gustaría sentir
que el sol de la mañana inunda la escuela, a través
de los ventanales del aula y los pasillos. En esa
claridad podremos apreciar toda la belleza de La
Nueva, y todos los pequeños gestos de los
muchachos. Los colores también estarán realzados
con cierta saturación. La atmósfera debe ser joven,
alegre, con mucha vida. Ver Ref: Luz fotografía
Referencia Luz FotografíaPLAY
10. MÚSICA
Otro punto importante para generar el clima del comercial y sostener la
locución es la banda. Creo que debe tener cierto dinamismo, pero a la vez
debe acompañar la sensación que nos produce esta bella mujer, debe
potenciar esas tomas ralentadas donde la vemos caminar, frente a la mirada
de todos. Por otro lado siento que tiene que haber un quiebre en la banda en
el momento que aparece el producto, algo un poco mas arriba, para tener un
final mas potente.
Aquí les dejo unos ejemplos como para ir viendo cual podría ser el camino y
referencia de locutor que me parece interesante, es un actor no un locutor,
porque siento que el camino de la voz que nos narra lo que produce esta
bella mujer debe ser natural y no tan impostada como la de un locutor.
Ver Ref : Bandas chica 1, 2. Banda Demo y Locutor.
Referencia Bandas chicas 1
Referencia Bandas chicas 2
Referencia Banda demo
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12. DEMO PRODUCTO
La técnica de stop motion me atrae mucho y me parece que aporta un tono muy divertido al spot.
Para poder mostrar los tres nuevos sabores de Kkwates propongo algo similar al story board de la agencia.
Pero el lugar de ser uno solo el cacahuate serán tres. La idea es ubicarlos uno arriba del
otro, y que los brazos de las máquinas entren al unísono y cubran cada maní con la
cáscara correspondiente. Así además podremos ver la textura de cada uno de los sabores.
Los brazos de las máquinas también pueden llevar un cartel colorido indicando qué sabor
es cada cobertura. Creo que es la forma mas clara de poder entender que son tres nuevos
sabores y no uno solo.
Para lograr esto los kkwates serán, tres realizaciones a escala hiperrealistas para poder trabajar bien desde los movimientos hasta la fotografía y los lentes.
Logrando de esta manera junto con un fondo que contraste por color, apetitosidad en los kkwates prestando especial atención a las texturas y las diferencias
entre cada sabor.
Una vez que las máquinas se retiran, los tres kkwates caen como por acción de la gravedad. Los vemos caer sobre una gran cama de Kkwates (todas la nuevas
texturas mezcladas) junto a los packs de los 3 sabores, todo animado en stop motion. Ver Ref: Stop Motion 1 y 2.