La fotografía como fuente histórica

1. La fotografía como
fuente histórica
Semiótica de la imagen

2. Observa

3. La fotografía como historia:

4. Desde que en 1827 el físico francés Joseph Nicéphore Niepce hizo las
primeras fotografías, conocidas como heliografías, se sucedieron a lo
largo del siglo los experimentos que perfeccionaron el nuevo invento.
las primeras décadas del siglo XX, con la introducción de la película y
la cámara portátil, la situación empezó a cambiar y la fotografía se
puso, poco a poco, al alcance del público en general. Paralelamente,
las fotos dejaron de ser algo singular y extraordinario, reservado a los
grandes acontecimientos, para convertirse en objetos habituales en el
entorno familiar

5. El primer plano: Lo obvio
 Para intentar esta lectura, en primer lugar,
debemos describir lo “evidente”, es decir,
el mensaje explícito que el fotógrafo
intentó transmitir.
 Para ello basta describir lo que aparece a
simple vista; escenario, paisajes, objetos,
personajes y, si es el caso las acciones que
éstos llevan a cabo.

6. ¿Que información
proporcionan las
fotografías?
Estas permiten establecer y datar efemérides como nacimientos,
enlaces, celebraciones, viajes u otros, e identificar a las personas que
participaron en ellas.
las fotografías también son textos visuales, con la misma validez de otras
fuentes y otras evidencias que nos permitan acceder, aunque sea de
manera discontinua, a la vida pasada (Vilches, 1993: 80-84). En ese
sentido, cada tiempo tiene sus valores que se evidencian en las
narraciones fotográficas, porque una imagen es, desde el punto de vista
histórico, un texto visual a explorar y descifrar, en relación a los valores
vigentes en el momento en que fue realizado.

7. LA HISTORIA QUE SE NARRA
 Cual es la historia que la fotografía intenta
narrar?
 primero debemos situar la fotografía en su
contexto histórico: la época, el lugar, la
importancia del testimonio, del hecho o hechos
que se hacen constar.
 Se intenta definir el mundo posible en donde
tiene lugar, así como la causa y el propósito de
registrarlo para que sea reconocido en el futuro.

8. El Studium
 Aquí se trata de comprender la imagen
como composición fotográfica: los
actores, el lugar en que se ubican, los
objetos y otros contenidos como la luz y el
espacio.
 Esto implica reconocer los acuerdos
previos entre el creador y los actores que
son retratados así como la existencia de
una relativa espontaneidad, de elementos
que escapan al control del fotógrafo.

9. El puntum
Ese constituye el centro dramático de la
fotografía.
El puntum no puede planearse pues, al
contrario de la fotografía de choque se
propone de antemano impactar al
espectador, el puntum no es racional y
nos enfrenta cara a cara con la muerte,
el amor o la locura, entre otros universos
interiores a nuestras propias experiencias
intimas o afectivas.

10. Los indicios
 Una vez organizada la narrativa general de la fotografía debemos recuperar
los indicios: detalles, huellas, pequeños registros o marcas que indican, en el
caso del paisaje: lugar, situación, época.
 En el caso de los personajes: género, clase social. Edad, vínculos, es decir,
todo aquello que les da identidad y los relaciona.
 En el caso de los objetos: su lugar en la producción y la tecnología, su
importancia cultural, social, económica o política.
 En el caso de los escenarios: lo que se intenta ocultar a la vista o, por el
contrario, poner de manifiesto.