Parte del curso de formas populares de musica venezolana, Escuela de Música, Facultad de Artes, Universidad de los andes, Mérida, Venezuela

1. CENTRO-OCCIDENTE
Lara Falcón Yaracuy

2. ZONA GEOGRÁFICA
Barquisimeto: Capital musical de
Venezuela
Carora Curarigua Sanare
Quíbor Cubiro
San Felipe
Coro La Vela Cumarebo

3. Cinco Cuatro Sexto
Cuatro y medio
Pandero
Maracas
Violín
Dúos Alternos
Tambora Golpera
Cumaco
INSTRUMENTOS CENTRO-OCCIDENTALES

4. Cuatro
Cuatro y
medio
INSTRUMENTOS CENTRO-OCCIDENTALES
Cinco
Sexto
Sol - Do-Do↓ - Fa - La -Re
La↑-La -Re - Fa# - Si
La -Re - Fa# - Si
Do# -La -Mi - Fa# - Mi↑

6. FORMAS MUSICALES
CARÁCTER GENERAL
Colectivos
Coreográficos
Ligados a la devoción
Poca participación
femenina
Muy tradicionales
Instrumentación particular
Tamunangue
Golpes
Merengues
Salves
Romances
Estribillos
Zaragozas
Décimas
Tambor Veleño

7. • La Batalla
• La Bella
• El Chichivamos o Yiyivamos
• La Juruminga
• El Poco a Poco
• La Perrendenga
• El Galerón
• El Seis Figuriao

8. EL TAMUNANGUE
Está considerado como una de las expresiones
folclóricas más interesantes de América. Este baile no
es exclusivamente de El Tocuyo, sino de toda la región
comprendida entre esa ciudad y Curarigua.
El Tamunangue, no es como algunos se imaginan, una
diversión, sino una especie de rito que practica el
pueblo de estos lugares, en homenaje a San Antonio.
De tal manera que el pueblo de la citada región de
Lara acostumbra a interpretar este baile en pago de
alguna promesa a San Antonio y, principalmente, en el
día del santo, el 13 de Junio. En este caso lo hacen
delante de un altar y los músicos acostumbran quitarse
el sombrero cuando van a cantar.
Además, siempre inician el canto con una Salve, cuya
letra es la misma de la oración, así llamada, que ellos
cantan como un tono. Sigue la parte llamada la Batalla
que es una esgrima del garrote al compás de una
música descriptiva. De resto, es una serie de danzas
religiosas efectuadas en honor a un determinado
Santo, es costumbre desde tiempos muy remotos en
varias regiones de España.

9. Según Silva Uzcátegui: El ha llegado a la conclusión de que nuestro
Tamunangue es una reminencia, una derivación de danzas folklóricas
de algunas regiones de España, inclusive Canarias, con esta opinión
coincide la de Isabel Arets, quien en su folleto sobre El Tamunangue
dice que, evidentemente tal y como se baila hoy es una reconstrucción
de danzas antiguas.
Con respecto a este baile, sucede un hecho curioso: Cuando lo
danzan las mujeres del campo, ellas lo interpretan como un rito, lo
danzan en actitud de quien está orando, con la vista baja en el suelo y
entonces el Tamunangue adquiere su sello característico de grandeza,
de serenidad. Se dice que en varias oportunidades de sus
representaciones en las fiestas folclóricas de Barquisimeto, en una foto
que tomaron se ve a una señorita que danzaba el Tamunangue, con la
cabeza alzada y mirando al danzante. Una cosa es bailar y otra, es
interpretar una danza religiosa. Este no es un baile que se hace por
diversión, sino una serie de danzas religiosas como hay tantas en el
mundo del folklore.

10. Tamunangue
Entre las tantas y variadas tradiciones que hacen de Lara uno de los estados culturalmente más
ricos de Venezuela, el Tamunangue o Baile de los Negros de San Antonio ha sido durante mucho
tiempo algo así como su manifestación emblemática y la que mayor difusión ha tenido a escala
nacional e internacional.
Como su nombre lo indica, la fiesta se realiza en honor de San Antonio de Padua y es, sin duda,
una de las más elaboradas entre todas las manifestaciones de la religiosidad popular venezolana.
Al concluir el servicio religioso con el que se celebra el día del santo, la imagen de San Antonio es
sacada de la iglesia en andas especialmente engalanadas para la ocasión, seguida de los músicos
y los miembros de la cofradía encargada de organizar la festividad.
Es entonces cuando comienza el ceremonial que incluye varias etapas. Primero, La Salve y la
Batalla. En la primera se recitan oraciones y se canta La Salve con toda solemnidad en un
recorrido que visita altares en la casa de miembros de la cofradía ya fallecidos. En la segunda, se
pone en escena una danza simulacro de lucha de garrotes o de palos que llevan en la mano cada
uno de los bailarines o batalleros.
Terminado el simulacro la procesión continúa y regresa a las puertas de la iglesia, donde se
improvisa un altar para San Antonio, en la mesa se colocarán varitas que cada bailarín llevará
consigo mientras hace su pago de promesa, y se abre un espacio para la celebración de la danza
que consta de siete etapas o sones. Estos son: La Bella, El Yiyivamos, La Juruminga, La
Perrendenga, El Poco a Poco, El Galerón y El Seis Corrío. Cada uno tiene un juego coreográfico
particular que va desde la simulación de diversas formas de cortejo y galanteo, pasando por
burlescas caricaturas de relaciones de poder y dominación entre la pareja, hasta la realización de
complejas figuras entrecruzadas entre tres parejas de baile.
La música del Tamunangue es de una gran riqueza rítmica y melódica y se ejecuta con un tambor
similar al cumaco, maracas e instrumentos de cuerda como el cuatro y el seis cordófono muy
popular en la región.
Bibliografía
Daría Hernández y Cecilia Fuentes: Fiestas tradicionales de Venezuela, Caracas, Fundación Bigott,
1991

11. Esta pieza inicia propiamente el tamunangue y
se ejecuta a lo largo de la procesión del santo.
Durante su interpretación un dúo de hombres
simulan una lucha de esgrima con varas.
Los cantos de la batalla constan de una serie
de coplas, cuartetas y octosílabas, con rima
del segundo y cuarto verso. El numero de
estrofas es indefinido y su contenido suele
aludir al santo o describir la ejecución
instrumental.
La música se inicia con una introducción
instrumental y es interpretada por un dúo de
cantores
San Antonio
La Batalla

13. Una vez culminada la procesión del santo,
la imagen de éste es colocada sobre un
altar frente al templo. En este momento se
inicia el baile del Tamunangue con el son
conocido como la bella.
Se cantan estrofas seguidas de un estribillo,
en el que se repite la frase: "Bella, Bella!".
La música se inicia con una introducción
instrumental, seguida de la entonación de
dos coplas y un coro. El baile de la bella se
efectúa por turnos, para designar a la
siguiente pareja se le entrega a la mujer una
vara. Esta danza consta de giros con
persecución de la mujer.
La Bella
Convenezuela
La Bella,
Pío Alvarado
La Bella

14. Es un canto alegre y vistoso que se
interpreta en forma responsorial, típico
de la herencia afro en Venezuela.
La música del Chichivamos se inicia con
una introducción, a la cual contesta el
coro a dos o tres voces con la frase: "Oé
baqué" u "Oé bambá". Antes de iniciar la
danza los bailarines saludan al Santo,
luego bailan en parejas sueltas y por
turnos. El hombre persigue a la mujer
abriendo y cerrando los brazos, la mujer
lo enfrenta y huye.
El Yiyivamos

15. Este son toma su nombre de una frase con la que se inicia el
canto y que dice: "Juruminga no má".
La música típica de este son se inicia con una introducción
instrumental, seguida por los estribillos del solista, a los cuales
contesta el coro con la frase: "Juruminga no má".
En su interpretación el solista entona un verso, seguido por un
estribillo a cargo del coro. Los versos típicos de estos cantos
no riman y son interrumpidos por el coro con la palabra:
"Tombirá" o "Cójela". Cuando un solista termina sus versos, se
dice "Coje la palabra", para que entre un nuevo solista.
En general es un baile libre. La mujer sostiene su falda con la
mano izquierda y con la otra lleva la vara. El hombre realiza
movimientos de galanteo sosteniendo la vara en alto y
abriendo sus brazos o también sujetando la vara en ambos
extremos y poniéndola frente a su pecho o sobre la cabeza de
la mujer. Cuando una pareja se cansa de bailar entrega la vara
a otra y ésta bailará hasta cansarse
La Juruminga

16. El poco a poco se compone de dos partes que se
alternan sin pausa intermedia:
La primera corresponde a la simulación de
calambres, la cual comienza con el grito del coro que
dice "Así". A esto le sigue un verso del solista, al cual el
coro contesta con su frase "Así". Al bailar, en esta parte,
el hombre persigue a la mujer, hasta que el cantante da
una orden y el bailarín comienza a fingir calambres y la
mujer lo auxilia.
En la segunda parte, de nombre Guabina, se canta a
dos voces entonando una estrofa de cuatro frases que
se repite, seguida por otra tarareada con voces de
Ananá o Lalairá.
En esta etapa, el baile simula el montaje del caballito,
representado por el hombre, que es conducido por la
mujer, que lo golpea con la vara sobre el lomo. Son
características de esta danza las improvisaciones
humorísticas.
El Poco a Poco

17. La Perrendenga
Es un son alegre de carácter responsorial.
Durante su interpretación se entonan cantos
compuestos por tres
Un estribillo, seguido de una estrofa, ambos
a cargo del solista, y un pequeño estribillo
El solista comienza con un estribillo, el coro
responde con un pequeño estribillo que dice
"Ay tó", le sigue la primera copla también a
cargo del solista.
En el baile se usan las varas para
dramatizar el galanteo del hombre hacia la
mujer. El hombre hace círculos y
semicírculos en el aire con su vara y en
ocasiones llega a chocar la vara de su
compañera de baile.

18. El Galerón
Esta danza se baila usualmente honor a
San Pascual porque, tal como lo indican las
personas oriundas del Tocuyo, éste era
amigo de San Antonio.
La expresión melódica de estos sones
presenta la repetición de un pequeño motivo
durante varios compases. Las letras de
estos cantos suelen estar compuestas por
voces de mando para el baile.
En el Galerón existen dos modalidades de
baile. En una consiste las parejas se
alternan para participar y en otra danzan al
mismo tiempo compitiendo entre ellas

19. El Seis Figuriao
También conocido como Seis por Ocho o Seis Corrido, se
utiliza para cerrar el Tamunangue.
La música característica del seis figuriao se divide en tres
períodos precedidos de una introducción instrumental. El
primero es catado por un dúo o un coro con
acompañamiento, que entona dos o cuatro frases. El
segundo período tiene dos cantores que se alternan en el
canto. En el tercer período una copla es interpretada a dos
voces por un coro.
La duración de estos tres períodos es variable porque cada
una de sus partes puede ser acortada o alargada repitiendo
una frase musical con pequeñas variantes.
Cabe destacar que no aparecen palabras y formas
responsoriales del tipo afrovenezolana, presentes en los
otros sones del Tamunangue.
Durante el baile tres parejas realizan un gran número de
figuras diferentes y complejas, en las que se evidencia la
influencia de las danzas europeas de salón.
Seis corrio, Don Pío
Seis corrio,
Convenezuela

20. Don Pío Alvarado
1895-1983
El viejo Roble de Curarigua
GOLPES LARENSES
GOLPES TOCUYANOS
GOLPES CURARIGUEÑOS
3/4 o 6/8 Merengues larenses
El Gavilán Trabalenguas
La niña Heriberta
Lucerito
Las Campanas de San Juan
El Sapo
El Venao
El Morenito
Esta mañana la vi
Monumento a Don Pío
Curarigua

22. AMALIA ROSA
(Tino Carrasco)
De Maracaibo salieron
dos palomitas volando
a La Guaira volverán,
a La Guaira volverán
pero a Maracaibo cuando? (Bis)
Maria me dio una cinta
y Rosa me la quitó,
y Amalia peleó con ella
porque Juana, porque Juana
se enojó. (Bis)
Ya se juntaron las cuatro
eso es lo que quiero yo.
Amalia, Amalia, Amalia
Amalia, Amalia Rosa
esa es la que yo me llevo
esa es la que yo me llevo
por ser la mas buenamoza. (Bis)
Toma niña este puñal,
ábreme por un costado
pa'que veas mi corazón,
pa'que veas mi corazón
con el tuyo retratado. (Bis)
GOLPES LARENSES
GOLPES TOCUYANOS
GOLPES CURARIGUEÑOS

24. La fiesta de Los Zaragozas pertenece a esa
celebración de amplia dispersión en los estados
andinos conocida como locos y locainas, que, por
alguna razón, en Sanare y Guárico adquirió nombre
propio. Se celebra cada 28 de Diciembre, cuando la
Iglesia conmemora el Día de los Santos Inocentes.
Para la tradición popular ése es un día de locos y
actos disparatados. En su esencia, esta celebración
reúne símbolos opuestos. Por una parte está la actitud
devocional, representada en la misa, y por la otra, la
conducta festiva de los enmascarados, la música, el
baile, los excesos, la alegría, y la inversión de roles,
más bien propios del carnaval. En los inicios estos
mamarrachos eran temidos por niños y adultos por las
fechorías que realizaban ese día, invadiendo casas y
robando comida y bebidas de los pobladores.
Zaragozas

25. Allí las parrandas enmascaradas
recorrían las calles, abundaban
hombres con trajes y máscaras
femeninas que cantaban
canciones obscenas hasta en el
atrio de las iglesias. Estos festejos
estuvieron tan cargados de
elementos paganos que fueron
muy criticados y perseguidos,
especialmente por los líderes de la
Iglesia, quienes, buscando
extinguirla, la asimilaron al Día de
los Inocentes. Sin embargo, como
lo revela la fiesta de Los
Zaragozas, aquellos actos
paganos no desaparecieron sino
que se fusionaron con los ritos
religiosos y hoy constituyen una
viva expresión de la idiosincrasia
sanareña.
La zaragoza

27. Salves
Romances
Estribillos
Décimas
Aguinaldos
Cantos de velorio y religiosos
Lara Yaracuy
Sanare
Larense Yaracuyano
Salve a
Santa Rita

29. LA MÚSICA DE FALCÓN
Décima de Falcón
Similitud con la gaita
margariteña
El celoso
Ismael-Pacheco
El celoso
Ismael-Pacheco

30. LA MÚSICA DE FALCÓN
Tambor Coriano o
tambor veleño
Tambor Veleño
Es un tambor de aro con el que se alegran
las fiestas decembrinas en las localidades
de Coro, La Vela y Puerta Cumarebo en el
estado Falcón. Proviene del constante
intercambio entre el litoral falconiano y las
islas de Aruba y Curacao y tiene influencia
De la gaita de furro zuliana
Instrumentos
Tambor veleño
Cuatro
charrasca
Olga Camacho y la
camachera
La Vela - USP

34. Monumento a Don Pío
Alvarado
FAlcon

36. AMALIA ROSA
Tino Carrasco
De Maracaibo salieron
dos palomitas volando
a La Guaira volverán
a La Guaira volverán
pero a Maracaibo cuándo?
María me dio una cinta
y Rosa me la quitó
Amalia peleó con ella
porque Juana, porque Juana se
enojó.
Ya se juntaron las cuatro
eso es lo que quiero yo.
Amalia, Amalia, Amalia
Amalia, Amalia Rosa
esa es la que yo me llevo
esa es la que yo me llevo
por ser la mas buenamoza.
Toma niña este puñal
Ábreme por un costado
pa‘ que veas mi corazón
pa‘ que veas mi corazón
con el tuyo retratado.