2. Sonido Diegetic
Sonido cuya fuente es visible en la pantalla o
cuya fuente está implícita para estar presente
por la acción de la película:
sonidos hechos por personajes, objetos en la
historia
música representada como proveniente de
instrumentos en el espacio de la historia ( )
El sonido diegético es cualquier sonido
presentado como originario de la película. Ya
sea en la pantalla o fuera de la pantalla
dependiendo de lo que su fuente está dentro
del marco o fuera del marco.
Otro término para el sonido diegetic es sonido
real
3. Grabación de campo
• ¿Qué es la grabación de
campo?
• esas grabaciones realizadas
en el momento de la filmación
• ambiente, palabra hablada,
movimiento - sonidos de la
vida real
•
4. Foley
• ¿Qué es Foley?
• un sonido vivo - "el toque humano"
• Por ejemplo: -footsteps -paquete de
tela (incluyendo específicos /
accesorios como chaquetas,
suéteres, etc) -todas las pastillas de
prop / putdowns / hand-offs /
manipulación (libros, pistolas, gafas,
platos, etc) -manos (tocar la piel, las
manos se deslizan sobre la
superficie, frotar, etc) - interacción
humana (besos, chupar, etc)- -
agarra y pats (tela y carne, objetos
como puertas, etc.)
• The Secret World of Foley (2016)
5. Sonido no diegético
Sonido cuya fuente no es visible en la pantalla ni se ha
implicado que esté presente en la acción:
comentario del narrador
efectos de sonido que se añade para el efecto dramático
música de humor
El sonido no diegágico se representa como proveniente
de la fuente fuera del espacio de la historia.
La distinción entre sonido diegético o no diegetic depende
de nuestra comprensión de las convenciones de la
visualización y la escucha de películas. Sabemos que
ciertos sonidos se representan como provenientes del
mundo de la historia, mientras que otros están
representados como provenientes de fuera del espacio
de la historia.
Otro término para el sonido no-diegetic es sonido de
comentario.
6. Diseño de sonido
• lo que es el diseño de sonido
• un sonido no vivo - "el
impacto"
• por ejemplo:- sable de luz,
8. https://www.youtube.com/watch?v=s0VJa3Hms
JQ - Acosador de Tarkovsky y su uso de los
tres para construir la emoción
https://www.youtube.com/watch?v=rEgjEzB36L
o - Homo Sapiens... qué técnicas
La opinión de Coll Anderson sobre el diseño de
sonido documental
https://vimeo.com/133310628
11. Exportación a Premiere
• Editar menú > Editar en Adobe Audition
• Las manijas de audio cambian a 9.99s
• No renderices efectos de clip de audio
podemos hacer todo esto en la audición,
no queremos ningún cambio permanente
que no podamos revertir
• Enviar volúmenes de clip (datos de
fotogramas clave)
• Se abrirá su línea de tiempo de audio
• Cambie el espacio de trabajo a Editar
audio a Vídeo (menú Tabulador o Vista).
Esto da una gran configuración para
delicadezar el audio con un monitor de
referencia de la edición de vídeo
•
12. Optimizar la configuración
• Asegúrese de que la línea de tiempo hace
referencia a la velocidad de fotogramas
CORRECTA
• Haga clic en propiedades para ver la velocidad
de fotogramas
• Asegúrese de que dentro de la preferencia de
audición que la visualización de tiempo coincide
con esta por ejemplo. SMPTE24fps
• Compruebe la configuración multipista que
aconsejo pista en solitario para ser exclusivo
esto silencia todas las demás pistas cuando se
selecciona
• Haga clic con el botón derecho en la parte
superior de la línea de tiempo y asegúrese de
que está sincronizado con las preferencias de
visualización de tiempo, esto mostrará los fps y
a lo que hace referencia el vídeo
•
13. Nombre Pistas
• Cambie el nombre de las
pistas para facilitar la edición,
por ejemplo.
• DX1 - diálogo 1, DX2 - diálogo
2
• Ambiente
• Fx
• Música
14. Reducción de ruido
• Esta no es una varita mágica, lo mejor es hacerlo bien en la fuente!
• Estamos tratando de preservar un buen audio sin decoloración
• Tonal y Hum - zumbido constante: motor - movimiento: sirena
• Ruido de banda ancha - aire acondicionado, tráfico - todas las frecuencias
• Ruido intermitente - clics digitales, pops, golpes de micrófono, golpes de
pluma
• Veamos la vista de espectro: haga clic en el panel inferior de la ventana y
púlpito hacia arriba. Ahora vemos el tiempo y la frecuencia en lugar de la
amplitud
• A ver si puedes ver el sonido ofensivo. Si identificable Haga clic en la
herramienta Pincel de pintura- seleccione la herramienta de pincel -
material de pintura - presione el espacio que escuchará las frecuencias
infractoras - a continuación, puede bajar el ruido - empujando el sonido
ofensivo en el fondo
• Hums - encontrar el zumbido! Una vez que pueda identificarlo, puede
utilizar el efecto DeHummer.
• Ruido de banda ancha mediante el proceso de reducción de ruido
• Archivos de ejercicios
•
15. Audio Hand Off
• Cómo enviarlo a un ingeniero de sonido
• Mira tu código de tiempo y línea de tiempo - mover
la secuencia a 01:00:00:00
• Agregue una cuenta atrás o sincronice pop al
principio haciendo clic con el botón derecho en el
navegador multimedia agregar Líder de recuento
universal
• Añadir dirigibles a todas las pistas para asegurarse
de que todo el audio está sincronizado (se pondrán
fuertes, así que derribarlos 18db)
• Añadir barras y tono al final - de nuevo para
mantener la sincronización en la transferencia
• Exportar / Mano fuera formato de archivo - por lo
general Exportar un archivo AAF (raramente OMF),
Desmarque Mixdown Video, Check Breakout to
Mono
• Ajustes:- Frecuencia de muestreo 48000, Velocidad
de bits 24, Incrustar audio, AIFF, Recortar archivo
de audio, Manejar 300, Haga clic en Aceptar y elija
dónde guardar.
16. Video Hand Off
• El editor de audio necesitará una referencia de vídeo.
• Necesitamos una grabación de código de tiempo para que
puedan localizar fotogramas específicos.
• Necesitamos una capa transparente para editar que se
sitáchese por encima de las capas de vídeo. Por ejemplo:
si edita en V1 y V2 necesitará esta capa en V3 o superior.
• Necesita durar toda la longitud de la secuencia. Ir a
efectos, efectos de vídeo, código de tiempo y soltarlo en la
capa transparente. Desde Control de efectos puedes
cambiar la configuración, por ejemplo, mover el código de
tiempo para no sobre los subtítulos o la acción que
necesita sincronizar. superior derecha es bueno
• Ajustar la visualización de tiempo para que coincida con la
secuencia, el desplazamiento para asegurarse de que se
alinean. Compruebe que el código de tiempo coincide.
• Compruebe la preferencia del códec de vídeo... Exporte e
incluya su audio para la referencia por lo general H.264 o
ProRes. - H.264 .mov es más común y de menor tamaño.
Una vez que lo haga, no podrá editar más la línea de
tiempo. Sin embargo, puedes calificar.
•
17. Color
• Próxima sesión en la que se
examinan el color y la
calificación tanto de la teoría
como de la práctica
• Traiga rushes y referencias
•