El simbolismo: un movimiento artístico y literario del siglo XIX
1. SIMBOLISMO
Es un movimiento artístico y literario originado en Francia a partir de las
segunda mitad del siglo XIX. En un primer momento aparece en la literatura,
sin embargo, pronto se extiende a otras artes como la pintura o el teatro.
2. CONTEXTO HISTORICO
En Europa se produce durante la cuarta parte del siglo XIX un rápido
crecimiento económico propiciado por la expansión económica. Este
avance de la industrialización esta también ligado a la intensificación del
comercio y el progreso técnico junto a la consolidación del poder de la
burguesía. No obstante, también la clase social, el proletariado, se organiza.
Tiene lugar una reunión de dirigentes socialistas de toda Europa, la 1ª
Internacional de Marx, y aparecen los primeros sindicatos que tienen por
objeto la protección de los derechos obreros. En Europa se produce durante
la segunda mitad del siglo XIX un rápido crecimiento económico propiciado
por la expansión económica. Este avance de la industrialización esta también
ligado a la intensificación del comercio y el progreso técnico junto a la
consolidación del poder de la burguesía. No obstante, también la clase
social, el proletariado, se organiza. Tiene lugar una reunión de dirigentes
socialistas de toda Europa, la 1ª Internacional de Marx, y aparecen los
primeros sindicatos que tienen por objeto la protección de los derechos
obreros.
3. El simbolismo surge a finales del siglo XIX, coincidiendo con una época de
decadencia y descontento en la que muchos intelectuales comenzaron a
cuestionar el positivismo.
Ante ello, los artistas, especialmente los del entorno literario, se oponen la
tradición y costumbres relativas a la burguesía. De este modo, aparece el artista
más cercano al modo de vida bohemio, para concebir el arte de forma libre,
dejando atrás las normas establecidas.
Fue el poeta Jean Moréas quien, en 1885, planteó este nuevo estilo en un
artículo afirmando que la poesía había que buscarla “no tanto en su tono
decadente como en su carácter simbólico”. A partir de ese momento
comienzan a surgir revistas que apoyan esta nueva forma de hacer poesía.
4. CARACTÉRISTICAS
Es Enemiga de lo didáctico
No es declamatoria
De la falsa sensibilidad y de la descripción
objetiva
Ruptura con las formas propias del realismo
y el naturalismo
Renovación de la forma poética y libertad
de creación frente a las rígidas normas
establecidas
Lenguaje musical: toda poesía evoca
música, la musicalidad prima sobre la
literalidad del lenguaje.
Subjetivismo e individualismo
Evocación de impresiones, sugerencia y
alusión frente a las interpretaciones
precisas de la realidad
Misterio y misticismo
Uso del lenguaje poético como elemento
cognitivo
Utilización de figuras retóricas, como la
metáfora o la sinestesia, para despertar
sensaciones
5. TEMAS
Los poetas de este tiempo
manifestaron un profunda crisis de
identidad, lo que se puede evidenciar
en sus obras.
• Desarraigo
• Soledad
• Crisis de valores
• La perdida de referentes
• Apología al mal
• La sensualidad y la sexualidad
• La musicalidad
• Culto a la belleza
6. LA POESIA EL GÉNERO DE LOS
SIMBOLISTAS
Los simbolistas consideraron que la poesía era el medio mas adecuado
para referirse a la autentica realidad de las cosas visibles .
Para el poeta la poesía en prosa era el medio mas apropiado para hablar
de la vida en la ciudad y expresar la pertenencia del ser humano a la
modernidad.
La destrucción de la forma de la métrica y la rima, llevo a Baudelaire a
escribir poemas en prosa lo cual permitió que esta nueva propuesta
generara una nueva realidad para el poeta la poesía en prosa era el
medio mas apropiado para hablar de la vida en la ciudad y expresar la
pertenencia del ser humano a la modernidad.
7. La novela:
Este género tuvo una repercusión menor, aparecieron novelas como “A
Contrapelo“, de Joris-Karl Huysmans, que exploraba a diversos temas
relacionados con la estética simbolista. Esta novela, en la que casi no existe
trama, expone los gustos decadentes del recluso y rebelde conde
Des Esseintes.
El teatro:
En cuanto a este género, hace énfasis en lavida de los sueños y fantasías que
promovían los simbolistas hizo difícil su completa aceptación por parte de
críticos y corrientes contemporáneas. Sin embargo la obra Axel, de Villiers, fue
definitivamente la obra teatral mas influenciada por el Simbolismo. En la obra,
después de un conflicto inicial, un príncipe y una princesa se enamoran y
pasan horas haciendo maravillosos planes para el futuro. Pero luego, al
aceptar que la vida jamás podría cumplir dichas ilusiones y expectativas,
ambos se suicidan. Otra obra teatral con gran carga simbolista es la “Tragedia
Salomé “de Oscar Wilde
8. LOS POETAS MALDITOS
La imagen característica del poeta del simbolismo era la del poeta
maldito es decir que se le llamaba poeta maldito porque al nacer el
simbolismo se creo un cambio y todo lo que crea un cambio crea un
inconformismo, ademas sus estilos de vida no eran tan peculiriares y
general todos murieron jóvenes.
los poetas malditos eran bohemios que deseaban romper no solo con la
tradición burguesa sino con toda la cultura europea en sus poemas
exaltaron elementos que escandalizaban a la sociedad y criticaron
algunos principios morales de occidente.
Los poetas simbolistas defendieron la idea de la poesía pura, la cual no se
concibe como expresión del pensamiento o descripción de la realidad
sino de algo inefable.
9. REPRESENTANTES
Atrajo la atención general cuando, en
1857, tuvo que defenderse ante los
tribunales por un libro de versos
publicados aquel mismo año, “Las
flores del mal”, muchos de los cuales
fueron considerados inmorales.
Utilizó el verso libre, se separa del verso
tradicional mediante la traslación de
las censuras y le concede la primicia a
la musicalidad, a lo perverso , artificial,
“lo decadente”.
Se considera el padre de la poesía
Moderna. Otras obra importantes para
el siglo XIX Pequeños poemas (spleen),
Los paraísos artificiales.
Charles Baudelaire( 1821-1867)
10. Paul Verlaine(1844-1896)
Verlaine pertenecía a la pequeña
burguesía. A la edad de 20 años se
entregó por completo a la vida
bohemia. Su obra se vio influenciada
por Baudelaire y, especialmente por
Rimbaud.
Es común en su poesía el uso de un
lenguaje coloquial que busca la
musicalidad, también hace uso de
metáforas y símbolos. A menudo, es
considerado por algunos críticos como
el padre del modernismo, al menos, su
influencia es significativa para algunos
autores relativos a este movimiento.
Entre sus creaciones destacan Poemas
saturnianos (1866) y Fiestas
galantes (1869). Aquí un fragmento
poema llamado Mi sueño:
11. Arthur Rimbaud (1854-1891)
También conocido como el precursor del
surrealismo, este autor, desde muy joven, llevó una
radical vida bohemia, por ello su dedicación
literaria solo formó parte de los primeros años de su
vida. Se caracterizó por su violenta oposición a las
formas de vida de la sociedad de su tiempo , se
atribuye el valor cromatico a las vocales.
Charleville reconocía que el poeta era como un
“vidente”, una especie de iluminado cuya misión
es hacer comprender “la otra visión de la
realidad”. Con su obra se aproximó a Baudelaire y
Mallarmé.
Entre sus obras destacan Una temporada en el
infierno (1873) donde reconoce su fracaso como
artista y como hombre e Iluminaciones (1872) es
un intento desesperado de expresar sus
alucinaciones , anticipándose a la literatura
psicoanalítica o freudiana
12. Stéphhane Mallarme(1842-1898)
Su obra es escasa pero influyó en
Francia a finales de siglo XIX. Su
poesía es oscura y compleja, a
menudo busca la perfección y la
belleza. Destaca especialmente la
influencia que tuvieron en él autores
como Baudelaire y Banville.
Una de sus creaciones más
significativas fue La siesta de un
fauno (1876), la cual se mueve entre
la realidad y el mundo onírico.
13. El simbolismo paso las fronteras y se incorporo a las literaturas europeas
Oscar Wilde en (Gran Bretaña) y americanas Edgar Allan Poe
(Norteamérica), Rubén Darío y el modernismo hispanoamericano y español.
Extinguido como movimiento hacia 1900, el simbolismo dejo su huella en
muchos escritores del siglo XX, tales como Valery, Claudel y Apollinaire ( con
quien llega hasta la literatura “de vanguardias”), T:S Eliot, Jame Joyce, entre
otros.
14. Sueño a menudo el sueño sencillo y penetrante
de una muer ignota que adoro y que me adora,
que, siendo igual, es siempre distinta a cada
hora
y que las huellas sigue de mi existencia errante
(...). Verlaine (mi Sueño)
En las tardes de estío, iré por los senderos,
herido por los trigos, a pisar las praderas.
Soñador, sentiré la frescura en mis pies
y bañaré el viento mi cabeza desnuda.
No diré ni palabra ni en nada pensaré.
Pero el amor inmenso trepará hasta mi alma
e iré lejos, muy lejos, lo mismo que el bohemio
feliz, por esos mundos, como con una amada.
Rimbaud (sensación)
La luna se entristecía. Serafines
llorando
sueñan, el arquillo en los dedos, en
la calma de las flores
vaporosas, sacaban de las
lánguidas violas
blancos sollozos resbalando por el
azul de las corolas (…) Mallarmé
(Aparición)
Esta noche la luna sueña con más
pereza,
Cual si fuera una bella hundida
entre cojines
Que acaricia con mano discreta y
ligerísima,
Antes de adormecerse, el contorno
del seno (….). Baudelaire