4. Entendemos que un modelo dramático es una manera más
o menos ejemplar de presentar o representar un texto o un
guión. Es decir, es una manera de interpretar un
contenido, darle un significado y presentarlo/trasmitirlo a los
demás, a un público.
Consciente o inconscientemente, cuando el profesor inicia su
trabajo expresivo, una lección, una clase o una sesión, utiliza
o apela a un modelo dramático, es decir, a un modelo
interpretativo que le permite vincularse con su público
alumnos.
6. MAESTRÍA EN EDUCACIÓN
STANISLAVSKI
Para Stanislavski, el actor es afectado por su
estado de ánimo. Por ello, es necesario
cambiar el ánimo natural del actor, para que
pueda hacerse manifiesto un ánimo creador
en donde el actor pueda concentrarse en su
papel.
7. MAESTRÍA EN EDUCACIÓN
Al igual que el actor, el Por ello identifica tres
docente debe tipos de actores:
concentrarse en su
papel. Creador
Stanislavski propone Imitador
relajarse antes de
entrar a escena para Farsante
poder entrar en el
personaje.
8. MAESTRÍA EN EDUCACIÓN
EL ACTOR - PROFESOR
Creativo: construye su programa como
algo único e irrepetible
Imitador: alcanza objetivos repitiendo al
pie de la letra el guión pedagógico
Farsante: el aula se vuelve en un
ambiente ficticio, limitado, pues no tiene
ánimo creativo
9. MAESTRÍA EN EDUCACIÓN
ARTAUD
Opina que el actor es
un iluminado que
debe mediar el
mundo sagrado y lo
profano.
Desde este punto de
vista, el profesor se
convierte en
proveedor de
saberes, revelando la
verdad del
conocimiento.
10.
11. MAESTRÍA EN EDUCACIÓN
GROTOWSKY
El actor debe recitarse a sí mismo el relato, de
modo que lo haga comprensible para él y los
demás.
Pedagógicamente, el profesor debe confrontar su
temario, hacer legible lo que dice y los alumnos
son testigos de este hecho.
12.
13. MAESTRÍA EN EDUCACIÓN
PLASTICIDAD
Al igual que el actor, el docente debe
concentrarse y tener plasticidad, esto
es, hacer coherentes los contenidos con el
cuerpo y el habla.
