Este documento resume el contexto histórico, social y cultural de la lírica medieval en la Península Ibérica. Describe la invasión visigoda y musulmana, el establecimiento de reinos cristianos, y la reconquista. Explica la estructura social jerarquizada de la época y los grupos minoritarios. Además, analiza los géneros y temas de la lírica culta y popular de cada región, como las jarchas, cantigas de amigo y villancicos. Finalmente, resume a los principales poetas de

1. TEMA 12º LA LÍRICA MEDIEVAL
LA EDAD MEDIA: CONTEXTO HISTÓRICO:
.- En el siglo VI, los visigodos invadieron la península Ibérica, adoptaron el latín como
lengua de cultura, aunque también aportaron a ella vocabulario de origen germánico y
formaron un cuerpo social único con los hispano-romanos.
.- En el año 711 penetraron en la Península los ejércitos islámicos. En 756 se
constituyó el emirato independiente de al-Ándalus, que en 929 se convirtió en califato.
.- Los pueblos cristianos no sometidos al dominio musulmán realizaron diversas
incursiones para ganar territorio. A partir del siglo XIII, con la definitiva fragmentación
de al-Ándalus en reinos de taifas, se organizó e impulsó la expansión territorial
conocida como Reconquista.

2. ESTRUCTURA SOCIAL:
La característica fundamental de los pueblos cristianos fue la organización en reinos. El poder real
tenía carácter divino.
La sociedad medieval se hallaba jerarquizada, con grandes diferencias entre los grupos sociales.
Nobleza. Se dedicaba a las tareas de guerra, era el grupo social dominante y tenía grandes
privilegios. Se dividían en ricoshombres, Infanzones y caballeros villanos.
Clero. También era un grupo privilegiado, y predicaba la doctrina cristiana. Se dividían en grandes
dignatarios y bajo clero.
Burguesía. Eran los artesanos y comerciantes que habitaban los burgos.
Campesinado. No tenían privilegios y se dedicaban a cultivar la tierra.
Marginados. Eran las viudas, enfermos o ancianos, que se dedicaban a la mendicidad.

3. GRUPOS MINORITARIOS:
- Los mudéjares, que no renunciaban a su lengua y a sus creencias, y los moriscos,
musulmanes convertidos al catolicismo.
- En al-Ándalus, los hispanogodos se dividieron en muladíes, islamizados
incorporados al mundo musulmán, y los mozárabes, que mantenían su lengua y sus
creencias religiosas.
- También había judíos que se dedicaban al comercio y a la industria.
- De la repoblación llegaron numerosos extranjeros denominados francos que se
dedicaban al comercio y a la artesanía.

4. INFLUENCIAS CULTURALES:
La cultural medieval castellana se vio condicionada por tres circunstancias:
● Contacto con el islam. En el siglo XII se desarrolló en Toledo una fecunda labor de
traducción del árabe al latín.
● Triunfo de las lenguas románicas. El latín culto de los eclesiástico era utilizado en
documentos oficiales y en las obras de los centros monásticos. El deseo de separar
los poderes reales universales (pontífice y emperador) empujó a los monarcas a
apoyarse en las lenguas románicas de sus reinos. Por eso los documentos de la
Cancillería de Castilla y León se redactaban en castellano. A principios de siglo XIII,
el IV Concilio de Letrán había apoyado la predicación en la lengua vulgar. Desde
finales del siglo XII empezaron a escribirse importantes obras en castellano.
● Fundación de las primeras universidades. En el siglo XIII surge la Universidad de
Palencia, trasladada luego a Valladolid y a Salamanca. Estas instituciones utilizaban
el latín como lengua.

5. LA CRISIS DEL SIGLO XIV:
● En el siglo XIV se paralizó la expansión militar castellano-leonesa, en coincidencia
con una época de crisis general.
● Debido las epidemias y las guerras se produjo un gran descenso demográfico que
afectó en especial al mundo rural.
● La alta nobleza se erigió en clase hegemónica y surgió una oligarquía nobiliaria.
● Los mudéjares se convertían al cristianismo o emigraban a Granada. Los judíos eran
culpados de todos los males, por lo que se convirtieron al cristianismo, originando un
enfrentamiento entre los cristianos viejos y cristianos nuevos o conversos.

6. SIGLO XV:
- Hubo menos epidemias produciéndose una recuperación demográfica, que
favoreció la agricultura de Castilla. La transhumancia de la Mesta incrementó el
comercio interno, favoreció las ferias y las exportaciones de lana merina.
- En la primera mitad del siglo, reinó una gran inestabilidad política, producto de los
conflictos entre aristocracia y monarquía.
- La nobles disfrutaron de la vida cortesana, artística e intelectual. Desde Italia, se
abrió paso el humanismo, que implicaba el acercamiento de la literatura clásica a
una nueva valoración del lugar del hombre en el universo.
- Con los Reyes Católicos se instauró una monarquía dual. Los monarcas abordaron
la unidad territorial de la Península anexionando Granada y Navarra.
- En 1478 se creó el Tribunal de la Inquisición para vigilar las conversiones, y en
1492, se obligó a los judíos a convertirse o abandonar el país.
- En 1492 Colón llegó a América. Ese mismo año Antonio de Nebrija publicó su
primera Gramática de la lengua española.

7. LA LÍRICA PRIMITIVA CULTA:
- Sus primeras manifestaciones fueron en Cataluña, en el reino de Galicia y en al-Ándalus.
Lírica culta catalana:
● En el siglo XII surgió la poesía trovadoresca en Provenza, y posteriormente en
Cataluña. Esta poesía recoge casi cien cancioneros.
● La poesía trovadoresca, de carácter lírico, fue obra de autores conocidos y se
expresó en una lengua homogénea, por encima de las variantes dialectales de los
poetas.
● Fue cultivada por trovadores. Sus composiciones, destinadas al canto, fueron
divulgadas por músicos-cantores: los juglares, que estaban obligados a ser fieles a
los textos originales.
● Los trovadores crearon un arte refinado, difícil, sometido a leyes rígidas. La
versificación se basaba en el número de sílabas y la rima era consonante. Su
extensión no superaba los ocho versos y eran coplas.

8. LOS GÉNEROS DE LA POESÍA PROVENZAL:
● La cansó. Composición de carácter amoroso, siempre de hombre a mujer,
empleando el lenguaje del feudalismo para expresar los sentimientos.
● El sirventés. Composición que se empleaba como forma de expresión de ira,
represión, ataque personal, polémica literaria o discurso moralizante.
● La concepción del amor cortés.
● El amor cortés era el arte de amar de la cortesía y fue entendido como un servicio a
la dama, considerada un ser superior, (señor, en términos feudales).
● El amante / vasallo pasaba por cuatro etapas: feñedor, precador, entendedor y
drudo.

9. LÍRICA CULTA GALAICO-PORTUGUESA:
● En la lírica culta gallego-portuguesa sobresalen las cantigas de amor, cultivadas en
el oeste peninsular durante los siglos XIII y XIV.
● En estas composiciones hay influencias de la poesía trovadoresca.
● Son herederas de la cansó provenzal, tanto en el léxico, como en la presencia de
determinados tópicos.
● En las cantigas de amor, el gozo amoroso se transformaba en tristeza y tormento. No
hay presencia de elementos de la naturaleza. Tienen una métrica variada y
artificiosa, y una división estrófica compleja.
● La lírica gallego-portuguesa incluye también un cancionero de burlas y un cancionero
religioso.
● Cancionero de burlas. se divide en cantigas de escarnio, de carácter personal, y
cantigas de maldecir, utilizadas para atacar a grupos o personas concretas.
● Cancionero religioso. Constituido por las Cantigas de Santa María, obra del rey
Alfonso X el Sabio. Los versos varían entre las dos y las veinticuatro sílabas, y entre
ellos destaca el alejandrino.

10. LÍRICA CULTA ÁRABE Y HEBREA:
● En los siglos X y XI surgieron en al-Ándalus dos tipos de poemas estróficos: el zéjel
y la moaxaja.
● El tema fundamental era el amor, sobretodo el homosexual. El escenario es urbano,
y aparecen referencias a la flora y a la fauna características de al-Ádalus.
● La moaxaja se escribió en árabe clásico, pero pronto fue adoptada por hispano-judíos,
quienes emplearon el hebreo clásico. La última estrofa estaba rematada por
unos versos denominados jarcha, escritos en árabe dialectal, en romance o una
mezcla de ambos.
● El zejél se compuso en árabe dialectal y carecía de jarcha.

11. LÍRICA PRIMITIVA POPULAR:
● Las manifestaciones peninsulares de la lírica primitiva popular son las jarchas
andalusíes, las cantigas de amigo gallego-portuguesas y los villancicos castellanos.
● Jarchas:
● Las jarchas son los versos que cerraban las moaxajas. Compuestas en árabe o
hebreo vulgares, o romance andalusí . A veces se establecen comparaciones entre
la moaxaja y la jarcha, y otras veces las jarchas son independientes.
● Las jarchas suele ser de cuatro versos, con rima consonante. El tema suele ser
amoroso: el emisor, una joven enamorada, cuenta su sufrimiento a su madre,
hermanas o amigas, en un entorno urbano.
● Las jarchas se caracterizan por su simplicidad y el escaso empleo de recursos
expresivos. También es característico la mención del amado por medio del sustantivo
“habib” (amigo).

12. ● Cantigas de amigo:
● En las cantigas de amigo gallego-portuguesas, el emisor es también una muchacha
enamorada que expresa sus sentimientos a su madre, hermanas o amigas: dolor por
la muerte o ausencia del amado, ansiedad, melancolía o alegría por su regreso. En
las cantigas de amigo la naturaleza es muy importante.
● Su forma es la estrofa monorrima, seguida de un estribillo también monorrimo, pero
con una rima distinta. Su principal recurso estilístico es el paralelismo.
Villancicos:
● En Castilla se componen poemas cultos cuyos primeros versos se denominan
villancicos. El resto de la composición constituye su glosa.
● El tema común es el tema amoroso y coincide con el de las jarchas y las cantigas. El
lugar del encuentro es un entorno rural donde cobra relevancia el agua.
● En los villancicos es frecuente la ausencia de adjetivos, el predominio de los verbos
en movimiento y de los diminutivos, las oraciones exhortativas y desiderativas, las
repeticiones y los paralelismos.

13. POESÍA CANCIONERIL:
● En los dos primeros tercios del siglo XV, la nobleza se dedicaba al cultivo de las
ceremonias cortesanas y a la poesía. Así nació la poesía cancioneril.
● La poesía cancioneril castellana tiene su base en la poesía trovadoresca.
● El nombre de poesía cancioneril se debe a que se encuentra recopilada en
cancioneros. Hay dos tipos de composiciones:
a) Cantigas. Eran poemas breves destinados al canto, normalmente de tema
amoroso. Tenían una forma fija, constituida por la cabeza, la variación y la vuelta.
b) Decires. Son composiciones más largas compuestas por un número
indeterminado de estrofas. Ahora se denominan coplas.

14. POESÍA AMOROSA:
● Excepto el Cancionero de Baena, el tema principal es el amor y su ideología el amor
cortés.
● El amor se presenta como una fuerza sobrecogedora que se incrementa con la
resistencia de la amada.
● El léxico expresa metafóricamente el sometimiento del caballero a la dama y también
se relaciona con la guerra y con la religión. No aparece descripción alguna de la
mujer. En ocasiones se percibe una corriente de erotismo.
POESÍA MORAL Y RELIGIOSA:
● Algunos poemas critican los abusos de grupos o individuos; otros condenan el
mundo en general; y un tercer grupo propugna una actitud estoica, a la vez que
censura el presente y profetiza el futuro.
● La poesía religiosa critica la corrupción y relajación de las costumbres. Pretende
provocar sentimientos de pena y piedad basándose en el amor desinteresado.
Incluye gozos, pesares, loores de la Virgen y la figura de Cristo.

15. GRANDES POETAS DEL SIGLO XV:
● En la primera mitad del siglo XV destacan Íñigo López de Mendoza (marqués de
Santillana, y Juan de Mena. Y en la segunda mitad destaca la figura de Jorge
Manrique.
El primero cultivó la poesía moral, política y alegórico-narrativa.
● De entre sus obras destacan las serranillas, que narraban el encuentro entre un
caballero y una pastora.
● También intentó aclimatar al castellano el soneto italiano con sus “Sonetos fechos al
itálico modo”.
Juan de Mena,autor de cantigas y decires amorosos de tono intelectual y estilo
artificioso. Entre sus obras destaca el Laberinto de la fortuna, dedicada al rey Juan II.
En este poema emplea el dodecasílabo, complica la sintaxis y el léxico, e introduce
topónimos y lista de autores.

16. JORGE MANRIQUE:
● Es el máximo representante de la lírica castellana e el siglo XV.
● Como poeta cancioneril cultivó la poesía amorosa y burlesca; pero su obra cumbre
es el poema elegíaco “Coplas a la muerte de su padre”.
COPLAS A LA MUERTE DE SU PADRE:
Constan de cuarenta estrofas denominadas coplas manriqueñas de pie quebrado
● Las coplas manriqueñas están constituidas por doce versos que siguen el esquema
métrico 8a 8b 4c 8a 8b 4c 8d 8e 4f 8d 8e 4f.
● En la obra se distingue una primera parte de carácter general, y en la segunda se
exalta la figura del padre del autor, don Rodrigo Manrique.
El estilo de Manrique se caracteriza por su naturalidad, es profundamente innovador
en relación con la tradición literaria anterior. El poeta sustituye el estilo elevado por
un estilo más humilde, donde adquiere importancia el uso de sentencias.
● Se centra en el empleo de metáforas e imágenes. En las coplas son habituales las
interrogaciones retóricas,
● Utiliza un estilo sencillo con el fin de llegar a todos lo públicos.

17. TEMAS DE LAS COPLAS:
● La muerte. En las Coplas, Manrique no describe la muerte con rasgos macabros,
sino que la presente como ministra de Dios. La muerte va en busca de don Rodrigo,
el cual implora con serenidad el perdón a Cristo.
● La fama y la vida eterna. La fama se obtiene por los actos realizados en la vida
terrenal: Gracias a sus obras realizadas don Rodrigo consigue vencer a la muerte y
alcanzar la vida eterna.