El Decamerón de Boccaccio es un libro de cuentos escrito en italiano a finales de la Edad Media. Narra las historias contadas por 10 jóvenes que huyen de la peste negra en Florencia y se refugian en una villa. Cada uno cuenta una historia durante 10 días sobre temas como el amor, el ingenio y la sociedad de la época. Las 100 historias usan técnicas como el diálogo y la ironía para retratar de forma realista la vida cotidiana dentro de una estructura ordenada.
1. Boccaccio. El Decamerón
Decamerón Vaticano (S.XV)
Boccaccio en el exterior de los Uffici, Florencia.
Por María Díaz
2. Boccaccio: biografía
•Nace y muere en Certaldo (1313-1375)
•Es hijo de mercader florentino (familia acomodada, traslado a Nápoles con 14 años).
•En Nápoles se interesa por los estudios humanísticos y las letras; conoce a gente influyente y se enamora de
Fiammetta (nombre recurrente en sus obras).
•Vuelve a Florencia en 1340. Allí vive casi toda su vida y es testigo de la ruina familiar; las luchas políticas y sociales por
el poder; la pérdida de amigos; la desolación por la Peste Negra, y la amistad decisiva con Petrarca.
•Da un giro hacia la Iglesia y los estudios eruditos.
La Historia de la Literatura destacará su erudición y magisterio y así:
•Es el padre de la narrativa en italiano y un gran estudioso de los clásicos.
•Es amigo personal de Petrarca y admirador, biógrafo y comentarista de la obra de Dante.
•Es el creador de la primera escuela humanista florentina y la primera cátedra de griego europea.
•Ejerce su influencia en autores de la época (el inglés Chaucer de Cuentos de Canterbury) y posteriores (el Cervantes
introductor de la novela corta con sus Novelas ejemplares).
3. Boccaccio: época
•Baja Edad Media (Siglo XIV): Cuatrocento italiano (Prerrenacimiento)
•Filosofía del Humanismo: propulsora del antropocentrismo, el laicismo, el hedonismo, el desarrollo
de las letras y la literatura en lenguas vernáculas.
• Sociedad cambiante: revueltas nobiliarias e intrigas religiosas ante el ascenso de la nueva clase
social de la burguesía; rebelión de los Ciompi (o laneros) y reducción de la población por la Peste
Negra de 1348 en Florencia.
•Economía pujante de Italia, reconocida mundialmente como potencia mercantil: comercio exterior,
acuñación de moneda propia (florín de oro florentino) y crecimiento urbano y gremial.
• Política administrada para los Comuni o ciudades-estado italianas tan importantes como Florencia o
Venecia.
• Religión contaminada por los cismas y luchas de eclesiásticos por el poder y amenazada por la
burguesía y el homocentrismo (universidades laicas y ascenso de profesiones como la de los juristas).
• Literatura nueva: Dante, Petrarca (lírica) y Boccaccio (narrativa) son los padres de la literatura
italiana moderna.
4. Florencia, cuna del Renacimiento
Iglesia de Santa. María Novella
Plaza del Duomo: Catedral, Torre, Baptisterio
(Brunelleschi, Vasari, Giotto…)
Dante, Petrarca, Boccaccio, por G. Vasari
Cosimo de Medici
Iglesia de la Santa Croce
Ponte Vecchio o la actividad comercial
Giotto: Capilla Bardi de la Sta. Croce (escuela florentina)
5. Boccaccio: producción literaria
Etapa NAPOLITANA O JUVENIL (1327-1340)
• Obras: La caza de Diana (1334); Filostrato (1335); Filocolo (1338) y Teseida (1339-40)
• Características: se ven rasgos narrativos del posterior Decamerón como:
- Cierto autobiografismo amoroso: reapariciones del personaje de Fiammetta .
- Interés por conectar con los gustos del receptor escribiendo una literatura media “de evasión”.
- Protagonismo del tema amoroso.
- Recreación de fuentes literarias de la tradición.
ETAPA FLORENTINA O DE MADUREZ (1340-1375)
• Obras de creación en italiano (toscano) y de temas sentimentales y amorosos:
- Ninfale d’Ameto (1341): modelo de novela pastoril con idealización de paisajes.
- Amorosa visione (1342-43) -alegórica- y Elegia di madonna Fiammetta (1343-44) -considerada como la primera
novela sicológica moderna y de personajes reales- dedicadas a Fiammetta.
- Ninfale fiesolano (1344-46): Amor erótico de pastor y ninfa castigado por los dioses.
- El Decamerón (1349-51): narración de cien historias y retrato de la época.
- Corbaccio (1355): corriente de literatura misógina.
• Obras de divulgación y eruditas (1355-1375) en italiano y latín:
- Traducciones del latín al italiano; biografía y estudios sobre la Divina Comedia de Dante;
- Obras en latín: Bucolicum carmine (dieciséis églogas en la línea petrarquista); Genealogia deorum gentilium
(recopilación de leyendas de la mitología clásica); De casibus virorum illustribus y De mulieribus claris (casos de
fracasos de varones y biografías de mujeres ilustres respectivamente); Diccionario de topónimos literarios latinos.
6. El Decamerón
• Género literario y lengua en que está escrito.
•Argumento.
•Estructura.
•Temática.
•Técnicas narrativas y estilo.
•Recursos expresivos.
7. El Decamerón: género literario
• Género literario : prosa narrativa (libro de cuentos) modélica
• Lengua: italiano
• Época: fines de la Edad Media y el Renacimiento
• Obras afines de la época:
El conde Lucanor de D. Juan Manuel (en castellano)
Cuentos de Canterbury de Chaucer (en inglés)
• Fuentes literarias:
cuentos ejemplarizantes o exempla medievales
fabliaux franceses satírico-burlescos y populares (ss.XII-XIV)
cuentos árabes y orientales (Las mil y una noches)
tradición clásica
• Intención: no moralizadora, realista y de entretenimiento.
8. El Decamerón: argumento
Un grupo de diez jóvenes acomodados (siete chicas y tres chicos) deciden trasladarse a sus villas de
las afueras de Florencia para huir del contagio y los horrores de la Peste Negra de 1348. Allí pasan
dos semanas disfrutando del ambiente y la compañía, aunque todo dentro de un orden, marcado
por su educación refinada, su honestidad y su respeto a las normas sociales y religiosas. Por ello, se
han impuesto a sí mismos un un rey o reina para cada día y evitan las narraciones en días religiosos
de viernes y sábado.
Son diez las jornadas (deca+hemeron en gr.) en que cada cual relata una historia concerniente al
tema del día y, por tanto, son cien los relatos que hay, presididos todos por tres grandes temas: el
amor, el ingenio y el retrato social de la época.
9. El Decamerón: estructura
Marco del autor
Boccaccio se dirige a sus lectoras: en el Proemio les dedica la obra y explica sus
intenciones; en los epígrafes de las historias se las resume y en La Introducción a la Jornada
IV y la Conclusión del autor del final se defiende ante la sociedad y explica su intención.
A. del Castagno, Boccaccio
Marco de los narradores
Pampinea, Fiammetta, Filomena, Emilia, Lauretta, Neifile, Elisa, Pánfilo, Filóstrato y
Dioneo aparecen como tales en la Introducción a la Jornada I (donde se les presenta) y en
las introducciones y conclusiones de cada jornada (donde anuncian la nueva historia,
comentan la precedente y los vemos disfrutar de su retiro idílico).
Waterhouse, Decamerón
Marco de los cuentos
Los cien relatos tienen la misma estructura narrativa tripartita clásica de planteamiento,
nudo y desenlace. Ofrecen un retrato de la sociedad del momento con sus vicios incluidos.
C Perellón, Ilustraciones J. VII
La intención es lúdica, nunca moralizante.
10. El Decamerón: temática
Temas de las jornadas:
• Jornada I: tema libre
• Jornadas II y III: burlas y engaños
• Jornadas IV y VI: historias amorosas con final trágico y feliz respectivamente
• Jornada VI: agudezas del lenguaje y el arte de narrar para conseguir unos fines
• Jornadas VII: adulterio femenino
• Jornadas VIII y IX: adulterios y burlas, de hombres y mujeres en general y poder del amor y el erotismo
• Jornada X: mezcla de temas anteriores y triunfo de la generosidad y el amor
Grandes temas:
• El amor y el sexo carnales, instintivos, que no deben reprimirse a pesar de las nefastas consecuencias.
• El culto al ingenio y la astucia en todas sus manifestaciones y clases sociales.
• El retrato de la vida cotidiana y alabanza de la cultura de la burquesía con sus vicios y virtudes.
Tópicos o motivos literarios:
• Los celos
• El adulterio
• La mujer ángel frente a la mujer demonio; la mujer idealizada frente a la mujer real y moderna
• El locus amoenus
• La crítica anticlerical
• La Fortuna o la suerte (ya no en manos de la divinidad)
• La burla o parodia de ideales medievales o de la sociedad feudal (stilnovismo, etc.)
11. El Decamerón: técnicas narrativas y estilo
Técnicas narrativas y estilo:
•Incorporación de pocos pasajes descriptivos en los cuentos (impresión de dinamismo)
•Incorporación del diálogo narrativo directo o indirecto (impresión de dinamismo y transmisión oral)
•Concepción perfecta de la estructura interna (criterios de orden, medida, número) que unifica la obra
(marcos narrativos, repetición del locus amoenus y actividades de los narradores al inicio y final de las
jornadas; apelaciones al receptor, número diez, ordenamiento del tema de las jornadas…)
• Representación de ambientes, personajes y costumbres realistas y de la época (afán de verosimilitud)
•Caracterización más matizada del personaje femenino (cierto feminismo)
•Empleo de una prosa cuidada, elegante y armoniosa, aun para describir los vicios de los tipos más
vulgares. Es una prosa deudora de la sintaxis latina y sus oraciones (periodo boccaccesco) marcaron
tendencia y fueron admiradas por la armonía de acentos y largos periodos con hipérbatos medidos y
verbos colocados al final.
•Empleo de la técnica del contraste: marco narradores/marco de los cuentos; situaciones; estilo, etc.
12. El Decamerón: recursos expresivos
Recursos expresivos:
•Empleo de la ironía o el sarcasmo: metáforas sexuales, juegos de palabras, equívocos, exageraciones y
comparaciones, epítetos, etc. (afán de entretenimiento)
•Juegos de contrastes significativos entre marco de los narradores/marco de los cuentos, es decir,
estatismo, idealización, aristocracia/dinamismo, realidad, vulgo; estados y situaciones de caos/orden,
engaño/ingenuidad, comedia/tragedia, riqueza/pobreza, juventud/madurez; entre ubicaciones de
puerta abierta/cerrada, arriba/abajo, dentro/fuera, etc.
•Empleo de la técnica teatral de la mujer “directora” (dinamismo y subrayado de los engaños o burlas)
• Correspondencia entre los personajes y sus registros lingüísticos (realismo y verosimilitud)
• Repetición léxica intencionada
• Insistencia en la traición (ironía e ideología)
• Burla o parodia de fuentes o modelos literarios conocidos
• Nombres propios de los narradores significativos de su carácter y la temática elegida (estructura)
•Rápido dibujo de personajes y situaciones: epítetos, comparaciones, adjetivos valorativos…