trabajo enfocado en produccion de obra artistica con la idea de ilustrar la poesia de jaime sabines en grabado

1. Presentación:
el proyecto consiste en la realización de 22 placas de grabado en metal con técnica de
aguatinta y aguafuerte, con el fin de ilustrar el poemario de Jaime Sabines llamado “algo sobre
la muerte del mayor Sabines”, desarrollando una conciencia e interés al espectador para
conocer más sobre la lectura y la ilustración.
Planteamiento del tema:
la poesía es una herramienta para el ser, con ella se puede interpretar tu historia, tu sentir, etc.
o el de otras personas, cuando se lee poesía no solo es una ayuda lectora, sino que también
caemos en los problemas o mejor dicho vivencias ajenas y nos identificamos y no solo con la
persona escritora, también con la sociedad. el poema te encuentra a ti, por que te ayuda a
encontrarte ya que con la poesía te reflexionas a ti mismo, te cuestionas y te encuentras, decidí
ilustrar la poesía de Jaime Sabines ya que es chiapaneco y una poesia muy particular y que
mejor que trabajar sobre alguien que comparte tu lugar de origen,
Jaime Sabines (Tuxtla Gutiérrez, México, 1926 - Ciudad de México, 1999) Poeta mexicano. en
la penúltima poesía mexicana, la figura de Jaime Sabines se levanta con una difícil
clasificación. Alejado de las tendencias y los grupos intelectuales , fue un creador solitario y
desesperanzado cuyo camino se mantuvo al margen del que recorrían sus contemporáneos. en
su poesía existe mucha amargura que se plasma en obras de un violento prosaísmo,
expresado en un lenguaje cotidiano, vulgar casi, marcado por la concepción trágica del amor y
por las angustias de la soledad, la idea de hacer ilustración es para darle otra forma de apreciar
la poesía y en este caso de verla, ¿qué sensaciones tendría el espectador al ver una poesía
que conoce en una imagen?,¡que sentiría el espectador con eso?¿trasmitirá igual o diferente?
supongo que las sensaciones son diferentes pero con un mismo fin, y se le da más libertad al
espectador de crear otras ideas y transmitir probablemente otras experiencias.
la ilustración es un lenguaje que todos podemos entender e interpretar y que tiene el poder de
acercarnos a las personas, de hablar sin tener que describir y detallar todo lo que queremos
expresar, por ello eso es de tan gran ayuda en los procesos de aprendizaje, tanto para niños
como para adultos, todo ello hace que sea totalmente certera la frase:”Una imagen vale más
que mil palabras”.

2. Justificación:
este proyecto se realizará con la finalidad de conocer el poemario de jaime sabines de manera
ilustrada para atraer al espectador tanto a la ilustración, como a la lectura,y dar a conocer
material nacional como lo es evidentemente el poeta Jaime Sabines, al mismo tiempo se
quiere realizar este trabajo como motivación personal con un fin de introducirse a la lectura.
la motivación más grande para la realización de este proyecto es llegar a lograr ilustrar algo
escrito y conocer el pensar de la gente sobre eso y explorar sus sentir, antes ya se a trabajado
con ilustrar cuentos y novelas. Pero en este caso es un poema y me gustaría plasmar una
imagen en una emoción, en un sentir, y poder manifestar eso en una imagen lo mejor que
pueda, sin embargo la meta es lograr transmitir la emoción, el sentir de la poesía sin llegar a lo
abstracto.
Objetivos.
General:
• Se creará una serie de grabados en metal basados en el poemario de Jaime Sabines.
Específicos:
• Analizar, y debatir el poemario para una mejor estructuración de la obra.
• Exponer todos los grabados en la ciudad de tuxtla gutierrez.
• Realizar 22 ilustraciones, en la técnica de aguatinta y aguafuerte en un formato de
15x20.
• Exponer los trabajos en la ciudad de Tuxtla Gutierrez

3. Metodología:
En esta investigación buscaremos la conexión que hay entre la ilustración y la poesía y la
armonía que pueden llegar a tener, para que con esto podamos meternos más en la cuestión
de ilus trar el poemario logrando el sentimiento y poder transmitirlo en la ilustración.
Cuando hablamos de jaime sabines lo primero que se nos viene a la cabeza son sus grandes
poemas y la forma tan colonial de escribirlas. Pero cómo sería y que transmitirá, si esta poesía
de jaime sabines y más una tan emocional como es la de “algo sobre la muerte del señor
sabines” se ilustrara, ¿Qué mensaje obtiene el espectador? o ¿Qué transmite?. el plan de este
proyecto es al final exponer todos los grabados en la ciudad de tuxtla gutiérrez, como es un
poemario se colocaran en un orden para una mejor comprensión y se pondrá al lado de cada
obra el poema del cual fue basada la ilustración, sin embargo antes de que los espectadores
entren se les recomendará que vea la imagen, la analicen, para que posteriormente lean el
poema para que no busquen las referencias en la imagen, sino que se adentren en la imagen,
que hagan sus propias conclusiones y después leer el poema para un mejor entendimiento o la
razón de la imagen pero ya a ver analizado la imagen por su cuenta y lograr esa parte
interesante del arte, lograr su objetivismo.
Referentes:
Julian Peters
Es cierto que la p HYPERLINK "https://hipertextual.com/tag/poesia"oesía no necesita otros
medios para dar sus mensajes y mostrar su belleza, se basta a sí misma. Sin embargo, la obra
de Julian Peters demuestra que las ilustraciones, y en este caso el cómic, puede ser un medio
ideal que acompañe y dé fuerza a obras que han trascendido el tiempo.
Peters es un artista canadiense que publica desde hace ya varios años en su sitio sus trabajos
de ilustración. En este caso destacamos los dedicados a ilustrar poemas universales. Es decir
de autores como Edgar Allan Poe, William Butler Yeats, Arthur Rimbaud o T. S. Eliot.
Los estilos que podemos encontrar son varios, como el poema de Butler Yeats que está
ilustrado con estilo manga. El resultado es fresco y muy bonito.
Jafar T. Kaki y Bruni Heym

4. Los artistas plásticos y grabadores Jafar T. Kaki y Bruni Heym han realizado un libro de
grabados a partir de los poemas del autor árabe contemporáneo «Adonis», seudónimo de Alar
Ahamad Saíd Ésber. El libro lleva para título «Adonis. Poemas visuales» y se presentará al
público en la Fundació Pilar i Joan Miró de Palma con la asistencia del poeta, que está previsto
ofrezca un recital de su obra.
La colección completa incluye diez grabados originales con unas dimensiones de 56 x 75
centímetros. Cada uno se acompaña con sus respectivos poemas, de manera que las obras
son como dípticos que combinan la imagen gráfica y el texto.
“Los poemas han sido seleccionados por los dos artistas plásticos de la producción
literaria de «Adonis» traducida al castellano y pertenecen a libros como «Canciones de
Mihyar el de Damasco» o «Libro de huidas y mudanzas miedo les climas del día y la
noche». De esta manera, cada grabado lleva por título un poema diferente y «se inspira
en las palabras de Adonis y el contenido del poema»”, dijo Heym.
Meritxell Ribas
Esta joven ilustradora ha desarrollado un estilo en claroscuros a cada trazo. Gracias a la
técnica de grattage, que consiste en colocar una capa de tinta sobre una base de madera que
se rasca para que salga el color blanco, Miritxell explora un mundo oscuro donde converge la
fantasía, el misticismo y la inocencia infantil.
Benjamin Lacombe
Este ilustrador de origen francés ha logrado destacar en el mundo de la literatura infantil
gracias a sus característicos trazos a lápiz o con pincel, en el que los colores oscuros
predominan, así como la inmensa melancolía de sus personajes. Lo mismo ha ilustrado
historias de Edgar Allan Poe que a Víctor Hugo, donde cada imagen pareciera cobrar vida.

5. Ana Juan
Esta ilustradora española tiene como sello particular la utilización del estilo naif , el que se
emplea en dibujos de corte fantástico; sin embargo, ella no considera estar encasillada en los
libros infantiles, pues desde joven comenzó ilustrando periódicos y revistas. Además, sus
imágenes tienen tintes oscuros, que dan vida a historias que nos han mostrado desde un
enfoque más inocente o influenciado por la cinematografía infantil, como Blancanieves o
Carmilla.