guion

1. CLASE 6 EL GUION
Lic. Melina Alzamora Valderrama

2. LOGROS DE LA SESIÓN
• Al termino de la sesión os estudiante podrán diferenciar cada etapa de la producción
de un guion.

3. 1.- ESTRUCTURA DRAMÁTICA/MOMENTOS DEL RELATO:
A.- Presentación historia/conflicto.
B.-Desarrollo del conflicto y c. paralelos.
C.- Clímax y desenlace: punto más álgido.
2.- DIVISIÓN NARRATIVA:
Planos, escenas, secuencias
3.- ¿CÓMO SE DEFINE LA HISTORIA?
Conflicto, intereses, personajes, tiempo, espacio, circunstancias o
contexto.
I.- ESTRUCTURA NARRATIVA
SABERES PREVIOS

4. “EL PERSONAJE ES LO QUE HACE”
SydField
Escribimos solo lo que “ve” la cámara
Solo lo que “ve” la cámara es real.
Lo que “ve” la cámara es lo que ve el espectador

5. RECOMENDACIONES
Escribimos siempre en presente.
Economizamos adjetivos y adornos de lenguaje. Describimos solo lo que ve
la cámara.
Si en algún momento no es posible seguir hay que dejarlo unos días y volver
al texto. Si no hay salida mejor es comenzar otra cosa

6. IDEA
Para escribir un guion lo primero que hay que tener es una
historia y la idea es el punto de arranque. Se escribe en un par
de líneas y refleja lo que quiere decir el autor.

7. • Para hacer un guión debemos primero decidir sobre:
• Qué
• Quiénes
• Cómo
• Cuándo
• Dónde

8. • QUE SE CONTARÁ.
• El tema que se abordará
• La idea o ideas que
queremos plasmar en el
video, programa o film a
realizar.

9. El DRAMA mueve la historia
DRAMA: Conflicto, Oposición, Contraposición.

10. QUIENES SERÁN
LOS PERSONAJES
• Principales
• Secundarios
• Sus características físicas y
psicológicas, su área laborales,
social, familiar.

11. CÓMO se tratará la historia.
• Qué genero utilizar.
• De qué manera
contaremos la historia
(teniendo en cuenta
todos los elementos del
lenguaje audiovisual).

12. CUÁNDO.
• En qué época se
desarrolla historia.
• Podemos contar una historia en el tiempo actual
o bien en el futuro o el pasado.

13. DÓNDE.
• En que lugar y contexto.
• Es una realidad verdadera o fantástica producto de nuestra
imaginación.
• Si es un lugar real, qué elementos son necesarios para
mostrar con fidelidad ese lugar.

14. PUNTOS DE GIRO
Todo guion narra algunos apartados:
• Una situación inicial de equilibrio.
• Surge un problema
• Se resuelve parte del problema
• Se vuelve cada vez más complejo
• Al final de la historia se resuelve completamente.

15. PERFILES DE PERSONAJES
• Dimensión física: nombre
completo, sexo, edad, descripción
física, apariencia, defectos.
• Dimensión social: clase social,
ocupación, educación, religión,
raza, nacionalidad, filiación
política, hobbies.
• Dimensión psicológica: historia
familiar, autoestima, actitud
frente a la vida, habilidades,
cualidades, aspiraciones.

16. MODO DE PERFIL INCORRECTO
• Nombre: Roger Houston
• Edad: 35 años
• Profesión: Trabajador industrial,
obrero
• Contextura: Normal
• Tez: Blanca
• Ojos: Pardos
• Esposa: Margaret Huston
• Hijo: Tom Huston
• Hobbies: Leer, resolver crucigramas,
…

17. EJEMPLO DE PERFIL CORRECTO
Roger Houston, un trabajador industrial de
35 años, de contextura delgada, tez blanca,
ojos pardos, cabello castaño. Suele vestir
sport con una gafas marrones.
Está casado con Margaret, una profesora de
inicial. Tienen un hijo de 5 años llamado Tom.
Le importa mucho el bienestar de su familia,
haría lo que sea por ellos.
Es inteligente y analítico, le gusta leer,
resolver crucigramas y jugar sudoku…

18. Etapas de trabajo del guion:
CONCEPTO, STORYLINE O LOGLINE: menciona el “Gran Drama” describe
una acción. En 5 o 6 líneas.
SINOPSIS: Describe el “Gran Drama” y los dramas secundarios.
TRATAMIENTO: Describe las acciones que suceden por el drama.
ESCALETA: describe el drama presente en cada escena
GUION: Desarrolla el drama mediante diálogos y acciones.

19. Etapas de trabajo del guion:
SINOPSIS:
Describe el “Gran Drama” y los dramas secundarios.
es un resumen de la historia (de 3 a 5 páginas). Debe de ser breve y
claro, de modo que a primera vista permita apreciar el conflicto, el
nudo, la peripecia y el desenlace de la historia, sin entrar en detalles
visuales.

20. • JOVEN PANDILLERO – ADULTO EN RECAIDA:
• Un joven es asesinado junto a su amigo mas cercano en circunstancias muy
extrañas. Otro joven amigo cercano de ambos se ve involucrado en el crimen al
conocerse que ellos como pandilla se dedican al narcotráfico, extorsión y otros
crímenes entre jóvenes de clase acomodada. Luego de permanecer muchos años
fuera de los medios, este joven vuelve a caer involucrado en un caso de narcotráfico
actual. Enfrentamos la historia desde el punto de vista de su madre que ha dedicado
su vida a buscar ayuda divina para que su hijo no siga por el mal camino. La madre
tiene un grupo de oración a donde va regularmente y donde sus pares se sienten
satisfechos ya que han logrado con sus oraciones controlar el comportamiento del
hijo de ella. Ante el apresamiento de su hijo esta madre cuestionara todo lo que ha
sido su modo de vida, algunos miembros de su grupo la verán como un estorbo ante
su comunidad al ser la madre de un reincidente.

21. Antes de ponerse a escribir algo, debe conocer cuatro cosas:
El final,
el principio,
el primer Plot Point,
y el segundo Plot Point.
Una vez que estructuró el tema en estos cuatro elementos, puede contar su
historia de forma narrativamente dramática. De hecho, narrar significa contar
una historia, e implica un sentido de la dirección, un desplazamiento, una línea
de movimiento desde el principio hasta el fin.
SydField

22. Plot Point:
Punto de no retorno.
Luego del Plot Point la historia no puede volver atrás

23. TRATAMIENTO
• Un tratamiento abarca entre 35 y 50 cuartillas. Va un paso adelante del argumento
siendo más desarrollado y detallado. Describe a todos los personajes, narra las
situaciones y las acciones, la relación que existe entre ellos, la atmósfera y los
escenarios donde transcurre la historia, así como los tiempos y los puntos de
transición. Define la estructura narrativa marcando un género y un estilo propio.

24. ESCALETA
• La escaleta es la estructura del
guión; donde se enlistan cada
una de las escenas con una
breve descripción ordenada de
los sucesos y de los personajes
que participan en ellos. Permite
hacer modificaciones y analizar
la función que cumplen los
personajes, los acontecimientos
y las localizaciones. En esta
etapa el escritor puede evaluar
la importancia de estos factores
dentro de la historia y ver
claramente lo que se está
contando o falta contar para que
la estructura de la película sea
concisa y ordenada.

26. ELEMENTOS DE GUIÓN LITERARIO
• Título de guión
• Nombres de guionistas
• Encabezado de escena
• Descripciones
• Nombres de personajes
• Diálogos
• Acotaciones
• Transiciones

27. ENCABEZADO DE ESCENA
Línea donde se especifica el N°de escena, si es interior o exterior,
en que lugar o locación y si es de día o noche.
Ej:
ESC 1. INT. SALA DE MARÍA. NOCHE
Se escribe siempre en mayúsculas

28. ENCABEZADO DE ESCENA
• INT. CASA – DÍA
• EXT. HOTEL EMPERADOR – HABITACIÓN 503
– NOCHE
• EXT./INT. AUTOMÓVIL DE JORGE –
CONTINUO
Un Encabezado de Escena siempre debe ser seguido por una
Descripción, nunca por otro elemento del guion. Tampoco
debe ser el último elemento de una página; cuando esto
sucede, debe enviarse a la página siguiente.

29. DESCRIPCIONES
Parte de texto donde se describe el escenario, las acciones
de los personajes y/o detalles importantes de una escena.
Debe ser visual.
Ej: “Diana camina por entre los
árboles de un bosque oscuro,
esquiva varios troncos tirados
en el suelo.”

30. DESCRIPCIONES
La descripción se escribe siempre
en tiempo presente, ya que está
describiendo lo que está
sucediendo, y omite referencias
redundantes como “vemos”, o “se
ve” (ya que se entiende que si está
escrito como Descripción, es
porque la cámara lo ve).

31. DESCRIPCIÓN
INT. HABITACIÓN – NOCHE
María entra a la habitación. Mira a su
alrededor. Sus ojos aguados. Sobre la
cama un vestido viejo. Lo toma y lo
acaricia. Pasa saliva. Nicolás se asoma
por la puerta. María se sobresalta.
Deja el vestido sobre la cama. Se
sonroja.
Los párrafos de las Descripciones acostumbran ser cortos, para
facilitar la lectura.

34. PERSONAJE
Antes de cada bloque de Diálogo, se debe especificar qué
personaje lo recitará. El nombre del Personaje debe
escribirse en mayúsculas, alineado (no centrado) a 10.4 cm
del borde de la hoja.
Pedro mira hacia el público.
PEDRO
Mi nombre es Pedro.

35. PERSONAJE
El nombre del personaje debe ser constante a lo largo
del guion, así sea un personaje que cambia de nombre
durante la historia, o que diversos personajes lo
conocen por diferentes nombres.
La razón es que este elemento del guion está dirigido
al actor que debe memorizar las líneas, más que al
personaje.

36. NOMBRES DE PERSONAJES Y DIÁLOGOS
Se colocan los nombres de los personajes en
mayúsculas y debajo sus diálogos en forma normal
(como oración)
Ej:
GANDALF
Nadie puede decidir quien debe
vivir o quien debe morir, ni
siquiera los más sabios
pueden.

37. PERSONAJE
A la derecha del Personaje, algunas veces se colocan
marcas particulares entre paréntesis, que dan
información de producción (no confundir con la
Acotación, la cual da información de actuación, y se
escribe en el renglón siguiente). Algunas de estas
marcas son:

38. PERSONAJE
• (CONT’D): Indica que el personaje que dijo el
último Diálogo de la escena, es el mismo que dirá
la siguiente. Esto se utiliza para facilitar la lectura,
ya que lo usual es que un personaje hable y luego
siga uno diferente.
• (OFF): Para indicar que ese diálogo lo dice un
narrador o personaje que no vemos en la pantalla.
Algunos guionistas suelen englobar (O.C.), (O.S.) y
(V.O.) con el término (OFF).

39. PERSONAJE
NARRADOR (V.O.)
En algún lugar de la mancha, de cuyo nombre
no quiero acordarme—
La silueta de un hombre a caballo sobre el sol de la
mañana.
NARRADOR (V.O.) (CONT’D)
--no ha mucho tiempo que vivía un hidalgo de
los de lanza en astillero, adarga antigua,
rocín flaco y galgo corredor.

40. DIÁLOGO
• El bloque de Diálogo indica las palabras que los
actores recitarán. Se escribe en minúsculas,
alineado (no centrado), con un margen izquierdo de
6.8 cm desde el borde izquierdo de la hoja, y uno
derecho de 6.1 cm desde el borde derecho de la
hoja.

41. DIÁLOGO
CAMILO
No sé qué decir. Estoy tan
emocionado de saber que
ustedes quieren escucharme.
Un Diálogo nunca debe aparecer sin indicar qué
personaje lo recitará.

42. DIÁLOGO
• Puesto que el Diálogo
representa los patrones
lingüísticos de una gran
variedad de personas, es
correcto escribirlos con
errores gramaticales y
coloquialismos. Para
facilitar la lectura, los
números acostumbran
escribirse en palabras.

43. ACOTACIONES
Son indicaciones sobre cómo debe decir un personaje un diálogo,
no debe abusarse de su uso
Ej:
JEREMY
(enojado)
Deja eso inmediatamente.

44. ACOTACIÓN
• Da información adicional a la forma
que un Diálogo debe ser dicho.
• La instrucción se coloca entre
paréntesis, alineado a 8.6 cm del borde
de la hoja. Se escribe totalmente en
minúsculas (No se capitaliza la primera
letra), y se debe colocar entre el
Personaje y el Diálogo, o entre bloques
de Diálogo.

45. ACOTACIÓN
Las acotaciones se deben usar esporádicamente, y sólo
cuando sean necesarias.
• JUAN
• (sarcástico)
• Nunca había visto alguien tan
• inteligente como tú, Alejandro.
• (pausa)
• Te veo mañana.

46. TRANSICIONES
• Las transiciones indican varios
métodos para pasar de una
escena a otra, como varios
tipos de cortes y disolvencias.
Estas se escriben en
mayúsculas, alineadas a 15.2
cm del borde izquierdo de la
página.