4. Desde un punto de vista
musical, se entiende como
banda sonora aquella música
tanto vocal como
instrumental compuesta
expresamente para
una película, cumpliendo con
la función de potenciar
aquellas emociones que las
imágenes por sí solas no son
capaces de expresar.

5. El asunto historico de los soundtracks fue, la
ópera, el ballet, musica incidental para el teatro. Los
puntos que exigen en este tipo de composiciones son:
1.-Crear una atmosfera mas conveniente de tiempo y
lugar.
2.-Subrayar refinamientos psicologicos: los
pensamientos no expresados de un personaje o las
repercusiones no vistas de una situacion, esto se
refiere a que la musica puede influir sobre las
emociones del espectador, una imagen auditiva que
indica lo contrario de las imagenes.
3.-Servir como una especie de fondo neutro
4.- Dar un sentido de continuidad
5.-Sostener la estructura teatral de una escena, y
redondearla con un sentido de finalidad.

6.  Los primeros intentos
de incorporar la banda
sonora a las películas se
basaban en el
funcionamiento a la par,
con los problemas
consiguientes,
del proyector y
un fonógrafo

7.  Otro avance significativo se dio con la creación
del cronófono,
 El sistema encarecía notablemente la producción fílmica y
la guerra de 1914 paró casi totalmente su utilización
 Investigaciones, crean sistemas para poner sonido en la
propia película, destancando en un principio el
sistema Vitaphone que hizo que la Warner Bros saliera del
bache en el que caía con el cine mudo.

8.  En 1896, a menos de un año
de la presentación del aparato
mudo, Edison patentó ya
su Quinetófono, que combinaba
la mecánica fílmica con la
fonográfica.
 La música era interpretada
en directo ante la pantalla.

9.  Las primeras películas
sonoras siempre tenían
la música en forma de
obertura, canciones y de
alguna que otra música
saliendo de lugares
verosímiles. La gran
pregunta era: ¿De dónde
sale la música?
 Si una escena romántica
necesitaba música de violín, se
realizaba la escena en un parque,
para que al principio apareciera el
violinista en una toma.
 Duró hasta entrados los años 40,
cuando Hitchcock, dirigiendo "Bote
Salvavidas", decidió no utilizar
música porque: ¿De dónde podría
provenir ésta en medio del mar? A
lo que David Raksin, el compositor,
le respondió: ¿De dónde vienen
las cámaras?
APOGEO

10.  La mayoría de las películas no dejaron de tener
bandas sonoras «incidentales» que fueran
complemento de la acción dramática.
 Ahora realizando aportes interesantes, pero
quizás menos valorados.

11.  En los últimos 30 años algunos
compositores de renombre le han
dado nuevas valoraciones por parte
del público a las bandas sonoras.
Ejemplos de esto son John
Williams, Joe Hisaishi, Hans
Zimmer, James Newton
Howard, Danny Elfman, Basil
Poledouris, James
Horner, Vangelis, Nicola Piovani,
o Ennio Morricone.
 Tema de
Entrada/Inicio/Cabecera.
 Música de
fondo/incidental
 Tema de
Salida/Cierre/Final

13. Hans Zimmer (Fráncfort, Alemania, 12
de septiembre de 1957) es
un compositor de bandas
sonoras cinematográficas, pionero en la
integración de música electrónica y
arreglos orquestales tradicionales. Es
ganador de premios cinematográficos
como los Globos de
oro, BAFTA, Emmy,Saturn, Grammy,
además de un Óscar de
la Academia por su trabajo en El rey
león (1995), premios a los que ha sido
nominado en otras 7 ocasiones
desde 1988 con Rain man.
 En la actualidad es
considerado uno de los
compositores más
sobresalientes de Hollywood,
apodado por gran parte de la
crítica como «el omnipresente
Zimmer» por sus numerosas
apariciones, ya sea como
compositor principal o como
colaborador de alguno de sus
múltiples discípulos.

21.  Floral Park, Nueva York, 8 de
febrero de 1932 es
un compositor y director de
orquesta estadounidense. En una
carrera que se extiende durante cinco
décadas, Williams ha compuesto
varias de las más famosas bandas
sonoras de la historia del cine
como: Tiburón,La Guerra de las
Galaxias, E. T.: El
extraterrestre, Superman, la saga de
películas de Star Wars, Indiana
Jones, Parque Jurásico, La lista de
Schindler, Memorias de una
geisha, Harry Potter, Inteligencia
Artificial entre muchas otras.
 También ha realizado
composiciones musicales para
diversos Juegos Olímpicos,
numerosas series de televisión
y varias piezas de
concierto.1 Williams ha recibido
el Óscar de la Academia de las
Artes y las Ciencias
Cinematográficas de
Hollywood en cinco ocasiones y
tiene en su poder 47
nominaciones.

26.  (Roma, 10 de
noviembre de 1928) es
un compositor y director de
orquesta italiano. Es
mundialmente conocido por
haber compuesto la banda
sonora de más de
500 películas y series de
televisión. Sus composiciones han
formado parte de más de 20
películas galardonadas como
también piezas sinfónicas y
corales.
 Sus composiciones
para Días del cielo, La
misión o Cinema Paradiso son
catalogadas como auténticas
obras maestras.

30. Aunque algunos de sus trabajos más conocidos pertenecen al
mundo de la música de cine y televisión, Vangelis ha logrado
reconocimiento tanto por sus bandas sonoras como por sus discos
de estudio. Entre sus obras se encuentran, además, varias
creaciones para obras de teatro: Elektra (1983), Medea (1992), Las
troyanas (2001), The Tempest (2002). También ha compuesto para
ballet: R. B. Sque (1983),Frankenstein: Modern
Prometheus (1985), The Beauty and the Beast (1986)
 Evángelos Odiseas Papathanassiou, más conocido
como Vangelis (nacido en Volos, el 29 de marzo de 1943)
es un famoso tecladista y compositor griego de música
electrónica y rock sinfónico.

33. En los Estados Unidos en1997, se
convirtió en un compositor popular de
música para filmes de comedia y
acción, incluyendo Robots, The Italian
Job, The Bourne Identity, The Bourne
Supremacy, The Bourne Ultimatum, Sr. y Sra.
Smith, Shrek, Chicken Run (compuesta junto
con Harry Gregson-
Williams), Endurance, Ice Age: The
Meltdown, Face/Off y Cómo entrenar a tu
dragón

34.  En 2003 ganó el ASCAP Film and Television Music Award a la mejor
banda sonora original por su trabajo en el filme The Bourne Identity.
Repitió el honor al año siguiente con la secuelaThe Bourne Supremacy.
En 2011, John Powell recibió una nominación al BAFTA a la mejor
música original y otra al Óscar a la mejor banda sonora por su trabajo
en Cómo entrenar a tu dragón.

37.  Nino Rota (Milán, Italia; 3
de diciembre de 1911 -
Roma, Italia; 10 de
abril de 1979) fue un
compositor italiano de música
clásica y cinematográfica.
 Escribió música para piano, música
de cámara y música sinfónica, dejando
tres sinfonías y varios conciertos, de
entre los que se destacan su famoso
"Divertimento Concertante" para
contrabajo y orquesta (dedicado al gran
solista Franco Petracchi) y su Concierto
para trombón. Destacó igualmente como
compositor de escena, siendo el autor
de varias óperas.

39.  En 1985 Tim Burton, un prometedor y joven director de cine que quería
hacer su primera película, quiere que Danny Elfman componga la banda
sonora. A partir de este momento ambos autores inician una larga amistad
que daría lugar a una de las colaboraciones más largas y fructíferas de la
historia del cine, con la única excepción de Ed Wood compuesta por Howard
Shore y Sweeney Todd, compuesta por Stephen Sondheim, autor original del
musical. Hoy día es difícil pensar en una película de Tim Burton sin la
música de Elfman.