El documento describe los principios básicos de la composición fotográfica. Explica que un encuadre incluye el motivo principal, fondo y línea de horizonte. También cubre tipos de encuadres, formatos, la regla de los tercios, líneas dominantes, enfoque y puntos de vista como picado, contrapicado y toma a ras para dirigir la atención del espectador.

1. ACTVIDAD:
1) Un encuadre es aquello que el fotógrafo situa dentro de la fotografía, la porción de
escena que necesita captar.
2)
a) Motivo: es aquello que queremos destacar, el centro de interés.
b) Fondo: es aquello que rodea, decora o da sentido al motivo.
c) Línea de horizonte: referencia visual clave para el ser humano, normalmente esta debe
mantenerse recta, horizontal
d) Tipos de encuadre:
Horizontal: sugiere quietud, tranquilidad y suele utilizarse para paisajes y fotografías de
grupo.
Vertical: sugiere fuerza, firmeza y es el más apropiado normalmente para retratos.
Inclinado: transmite dinamismo y fuerza, suele utilizarse como recurso ocasional para
resaltar estas cualidades en el motivo de la fotografía.
e) Poner: es colocar los elementos en el marco y decidir qué destacar.
f) Tipos de formato:
Horizontal: más utilizado para los paisajes y las fotografías de grupo.
Vertical: suele resultar más adecuado para los retratos
g) Diagonal lateral de lectura: las personas acostumbramos a mirar de arriba a abajo y de
izquierda a derecha
h) Regla de los tercios: nos indica que si dividimos la imagen a partes iguales por dos
líneas horizontales y dos verticales, los cuatro puntos de intersección de dichas líneas son
los que mayor atención recibirán del espectador
i) Líneas dominantes: son utilizadas para dirigir la atención del espectador

2. Líneas en S: se utilizan para imprimir un cierto movimiento a las fotos.
La de horizonte: es conveniente no colocarla inclinada, sino recta, para evitar la sensación
de que la imagen se caiga para uno de los lados. Tampoco es conveniente que esté situada
en el centro vertical de la imagen, sino a dos tercios por arriba o por abajo.
Diagonales: Son utilizadas para conducir la atención, un recurso habituales colocar estas
líneas en las diagonales de la fotografía haciéndolas coincidir en una o más esquinas de la
misma
La mirada: La mirada de un ser humano traza una línea imaginaria de gran fuerza
expresiva. Cuando la persona retratada está mirando hacia algo debe abrirse el encuadre
situando a la persona a un lado, dejando un espacio libre delante de ella.
1º
El movimiento: Una persona u objeto en movimiento también describe una línea dominante
imaginaria con su trayectoria. Cuando el motivo esté entrando en escena es conveniente
abrir el encuadre de nuevo y dejarle un espacio libre delante para el efecto de movimiento.
j)Enfoque: Sirve para dirigir la atención del espectador y resaltar los motivos de nuestras
composiciones. Con el anillo de enfoque se consigue mayor o menor profundidad de
campo.

3. k)Punto de vista: La variación del punto de vista aporta perspectivas diferentes con
elementos inesperados que a menudo captan más la atención.
Picado: Consiste en fotografiar un motivo desde arriba hacia abajo, ayuda a resaltar lo
pequeño de ciertos objetos, ya que proporciona un punto de vista de superioridad.
Contrapicado: Es la perspectiva contraria al picado, es decir, consiste en fotografiar un
motivo desde abajo hacia arriba, y ayuda a resaltar la grandiosidad de un elemento.
Toma a ras: Consiste en hacer la fotografía a ras de suelo, y ayuda a sorprender al
espectador con imágenes que un ser humano no acostumbra ver.