ARTE GRIEGO ARQUITECTURA ESCULTURA CERÁMICA
ARQUITECTURA Nos disponemos a hacer un recorrido por una serie de edificios de la cultura griega antigua a lo largo de los distintos períodos de su historia, desde la civilización minoica hasta la época clásica.
Palacio de Cnossos Es un palacio laberíntico situado en la isla de Creta. El elemento que se repite en los palacios de este tipo es el patio central, que proporcionaba luz a todas las estancias. Fuente: Wikipedia
Palacio de Cnossos Según la leyenda aquí se encerró al Minotauro, monstruo mitad hombre, mitad toro, nacido de la unión de Pasífae, esposa de Minos, y de un toro blanco que Minos no quiso sacrificar en honor a Poseidón. Éste, enfadado, hizo que Pasífae sintiese deseos de unirse al toro y de esa unión nació el Minotauro. Fuente: Wikipedia
Enterramientos micénicos. Los círculos de tumbas descubiertos por Schliemann contenían inhumaciones de hombres, mujeres, niños… con ricos ajuares. En una de ellas apareció la máscara de Agamenón, que vemos en la siguiente diapositiva. Fuente: Wikipedia
Máscara de Agamenón Máscara realizada con una lámina de oro que representa probablemente el tipo ideal de sociedad micénica por la energía varonil de su expresión y sus facciones. Fuente: Wikipedia
La puerta de los leones. Se observa un relieve en el que los leones flanquean la columna, emblema de la llamada “diosa del pilar”, la Gran Madre anatólica y prehelénica. Fuente: Wikipedia
Tesoro de Atreo De la misma época que “la puerta de los leones” (1250 a.C). Tras un “dromos” (corredor) de 35 m. de longitud, se abre una cámara circular cubierta por una cúpula de 13,20 m. de altura. Fuente: Wikipedia
Tablillas micénicas Tablillas de barro cocido en los incendios que precedieron a la destrucción de los palacios. Muestran una escritura a base de ideogramas y otros tipos especiales para la notación de cifras y medidas. Fuente: Wikipedia
Templo de Apolo en Corinto Monumento del período arcaico: un templo dórico de grandes columnas monolíticas, actualmente identificado con el templo de Apolo. En realidad se cree que el número de las columnas entonces en pie era mayor de diez, probablemente Trece. Fuente: Wikipedia
Acrópolis de Atenas. Recinto arqueológico situado en la parte alta de la ciudad, que es lo que significa acrópolis. En ella, hay una serie de edificios, el Partenón, el Erecteion… que veremos en las diapositivas siguientes Fuente: Wikipedia
El Partenón Templo dórico, octástilo de mitad del S. V a. C, construido bajo la dirección de Fidias. Hecho en mármol, albergaba la estatua de Atenea Parthenos de oro y marfil. Fuente: Wikipedia
El Erecteion Templo dedicado a Atenea Polias y Poseidón Erecteus. Tiene muchas irregularidades por la imposibilidad de nivelar el terreno. En el pórtico meridional las columnas son cariátides. Fuente: Wikipedia
Cariátides del Erecteion. Son columnas con forma de figura de mujer. En el templo hay unas reproducciones, pues las  originales están en el Museo de Atenas, menos una que se exhibe en el Museo Británico de Londres. Fuente: Wikipedia
Teatro de Epidauro El teatro de Epidauro figura entre los mejores preservados de Grecia. En la antigüedad era ya célebre por la armonía de sus proporciones y por su inmejorable acústica. Fue concebido por el arquitecto y escultor Policleto el Joven a mitad del siglo IV a. C.  Fuente: Wikipedia
Templo de Poseidón Situado en el cabo Sunion, es del S.V a. C.. Sus columnas tienen 6,10 m de altura, con un diámetro de 1 metro en la base y 79 centímetros en lo alto, con menor número de estrías (16 en lugar de 20) para resistir la acción erosiva del aire del mar.  Fuente: Wikipedia
ESCULTURA Vamos ahora a observar una colección de diapositivas que nos permitirán hacernos una idea de la evolución de la escultura griega a lo largo de su historia, centrándonos especialmente en la escultura clásica y helenística, pero sin olvidarnos de la cicládica y de la época arcaica.
Ídolos cicládicos. El  arte cicládico  se desarrolla desde el 3000 a. C. al 2000 a. C., en las islas Cícladas, en el mar Egeo. Las figuras representan en su mayor parte a mujeres desnudas con los brazos cruzados sobre el estómago, poniendo especial relieve en marcar el triángulo púbico y los senos.  Fuente: Wikipedia Fuente: Wikipedia
El tañedor de lira Pertenece a una serie que se representa con las piernas algo dobladas pues no son figuras que se mantengan de pie salvo en la serie final, la de los célebres músicos: el auletes o tocador de la doble flauta o el más famoso de todos, el Tañedor de lira  procedente de la isla de Keros que vemos aquí. Fuente: Wikipedia Fuente: Wikipedia
Kore del peplo. Escultura de la época arcaica de la Antigua Grecia, que consiste en una estatua femenina en posición de pie. Se encuentra en el Museo de la Acrópolis de Atenas. Denota influencia de la estatuaria egipcia en su carácter macizo y rigidez corporal. Una característica típica de estas esculturas será “la sonrisa arcaica” Fuente: Wikipedia
Kouroi Cleobis y Bitón Realizados en mármol en el S. VII a. C. Están en el Museo de Delfos Sus rasgos formales son: Hieratismo. Sonrisa arcaica. Ojos almendrados. Melena trenzada con gran geometrismo. Anatomía muy simple. Poseen las ingles muy marcadas. Brazos pegados al cuerpo: simetrismo. Fuente: Wikipedia
Moscóforo barbudo Estatua del S. VI a. C. considerada una de las obras maestras del Período arcaico de Grecia. Representa a un kouros y se cree que era un exvoto como ofrenda dedicada por Rhombos, hijo de Pales, a Atenea,  diosa de la sabiduría y la estrategia de la guerra. Realizado en  mármol con incrustaciones de piedra en los ojos.  Fuente: Wikipedia
El Discóbolo   Realizada por Mirón en torno al 455 a. C., representa a un Atleta justo en el instante anterior a lanzar un disco. Muestra el cuerpo en el momento de su máxima tensión; La torsión del cuerpo, es vigorosa, pero al mismo tiempo armoniosa y delicada. Todo el cuerpo está echado hacia delante, para producir con el balanceo posterior el impulso necesario para poder lanzar el disco. Esta escultura original tallada en mármol del original en bronce, sólo la conocemos a través de copias romanas en mármol.  Fuente: Wikipedia
Atenea Parthenos   Escultura crisoelefantina (oro y marfil)del S. V a.C. obra de Fidias. La obra tuvo un gran impacto entre sus contemporáneos, hasta el punto de que dio origen a una tradición de estatuas crisoelefantinas. La cabeza de Atenea aparece ligeramente inclinada hacia adelante. Está de pie con su mano izquierda posada sobre un escudo vertical. Su rodilla izquierda está ligeramente doblada, su peso desplazado levemente hacia su pierna derecha. Su quitón está ajustado en la cintura por un par de serpientes, cuyas colas se entrelazan en la espalda.  Fuente: Wikipedia
Afrodita de Cnido   Praxíteles la  realiza en Atenas en torno al año 360 a. C. La escultura representa a la diosa griega del amor (principalmente en su acepción del amor erótico), la belleza y la fertilidad femenina. Se trata de una de las esculturas que posee mayor número de copias y variantes. la seducción ha sido acentuada gracias a la tersura que se ha obtenido en el fino labrado del mármol . Tersura realzada por las suaves y femeninas formas del cuerpo. Se representa a la diosa dejando caer lánguidamente su ropa sobre una hydria (gran ánfora para agua) que está a su costado.  Fuente: Wikipedia
Doríforo Policleto la realiza entre los años 450 y 445 a. C.. De esta obra se conservan varias copias de época romana en mármol del original en bronce. El artista concretó el canon de belleza de siete cabezas. La cabeza es una séptima parte de la altura total. La pierna derecha es la que soporta el peso del cuerpo estando firmemente apoyada en el suelo, recta y comprimiendo así la cadera; la pierna izquierda en cambio no soporta apenas peso alguno y retrasada toca el suelo con la parte anterior del pie, apoyando solamente los dedos. Es la obra más famosa esculpida por Policleto. Fuente: Wikipedia
Laocoonte y sus hijos Es un grupo escultórico griego de época helenística La obra tiene 2,45 m de altura y está hecha en mármol blanco. Se encuentra en el Museo Pío Clementino de los Museos Vaticanos de Roma.  Representa la muerte del sacerdote troyano Laocoonte,  castigado por los dioses a morir estrangulado por serpientes marinas junto a sus dos hijos. La obra fue realizada por Agesandro, Polidoro y Ateno-doro de Rodas, pertenecientes a la Escuela rodia. Fuente: Wikipedia
La venus de Milo Es una de las estatuas más representativas del periodo helenístico de la escultura griega, y una de las más famosas esculturas de la antigua Grecia. Fue creada entre los años 130 y 100 a. C., y se cree que representa a Afrodita diosa del amor y la belleza; mide, aproximadamente, 211 cm de alto. La escultura fue hecha en mármol blanco, en varios bloques cuyas uniones no son visibles, en un tamaño ligeramente superior al natural; se desconoce su autor. Esta escultura posee un estilo característico del final de la época helenística, que retoma el interés por los temas clásicos al tiempo que los renueva.  Fuente: Wikipedia
Cerámica La pintura griega se desarrolló fundamentalmente a través de la cerámica. Vamos a ver a continuación algunos ejemplos de ello, especialmente de la cerámica de pinturas negras y de pinturas rojas. La primera procede de Corinto y la segunda de Atenas donde ambas logran su mayor grado de perfección.
Vaso ático Este es un ejemplo de cerámica de la época arcaica en la que predomina la decoración geométrica, procurando rellenar de decoración todo el espacio, para evitar el “horror vacui” Fuente: Wikipedia
Heracles combatiendo con Neso El pintor utilizó un diseño para el dibujo de los contornos (rostro de mujeres, dientes de león, etc.) y también desarrolló las líneas incisas (dobles o triples), técnica frecuente en las pinturas negras. Empleó poco el color blanco, en cambio usó mucho el rojo para las superficies anchas.  Fuente: Wikipedia
Vaso François El  Vaso François  es una crátera, recipiente destinado a la mezcla del vino y del agua. Fue realizado por el alfarero Ergótimos y decorada por el pintor Clitias alrededor del año 570 a. C. en el Ática. Está considerado la obra cumbre de la cerámica ática griega. Recibe este nombre en honor a su descubridor, Alessandro François, que lo descubrió en una tumba etrusca  y se encuentra en el Museo Arqueológico de Florencia (Italia).  Fuente: Wikipedia
Kylix de Dionisos Cerámica de pinturas negras que muestra el viaje del dios a Atenas en barco. Unos piratas lo raptan y Dionisos hace que crezcan vides en el mástil. Los piratas asustados saltaron por la borda y fueron transformados en delfines. Fuente: Wikipedia
La copa Aisón Cerámica de pinturas rojas que consiste en pintar el fondo de negro y las pinturas con el color de la arcilla. Se trata de un kylix (copa para beber) pintado por Aisón que representa las hazañas de Teseo en distintos enfrentamientos, entre otros el del Minotauro. En el Museo Arqueológico de Madrid. Fuente: Wikipedia
Teseo y Anfítrite Decoración del interior de una copa realizada con la técnica de figuras rojas, en la que los detalles son pintados, nunca con incisión lo que permite ganar en realismo. Fuente: Wikipedia
Bibliografía  Blanco Freijeiro, A.  Arte Griego ; Instituto Español de arqueología; C.S.I.C.;5ª edición; Madrid, 1982 Wikipedia .
Sitios web interesantes http :// odysseus.culture.gr /h/1/eh154. jsp?obj_id=3249 http://www.europeanvirtualmuseum.net/virtual_museum/prototipo_en.asp?Type=4&Number=2&lingua=en http://terraeantiqvae.com/video/video/listTagged?tag=Atenas http://www.namuseum.gr/wellcome-en.html http://www.marekgayer.com/en/pictures/national-athens-museum/ http://www.manbos.com/vergalsitio.asp?galeria=Delfos&cod=1 http://www.viajesyfotos.net/satelite/grecia.htm http://www.ieslasmusas.org/departamentos/geohisto/fotosdelfos.htm
Enlaces a vídeos http :// youtu.be / zBH609I9Y _I http://youtu.be/fFeKrR0S-Ik http://youtu.be/tMcqUI9DzCI http://youtu.be/UuigeE9Z0aM http://youtu.be/PDOMRgizGCc

Arte griego

  • 1.
    ARTE GRIEGO ARQUITECTURAESCULTURA CERÁMICA
  • 2.
    ARQUITECTURA Nos disponemosa hacer un recorrido por una serie de edificios de la cultura griega antigua a lo largo de los distintos períodos de su historia, desde la civilización minoica hasta la época clásica.
  • 3.
    Palacio de CnossosEs un palacio laberíntico situado en la isla de Creta. El elemento que se repite en los palacios de este tipo es el patio central, que proporcionaba luz a todas las estancias. Fuente: Wikipedia
  • 4.
    Palacio de CnossosSegún la leyenda aquí se encerró al Minotauro, monstruo mitad hombre, mitad toro, nacido de la unión de Pasífae, esposa de Minos, y de un toro blanco que Minos no quiso sacrificar en honor a Poseidón. Éste, enfadado, hizo que Pasífae sintiese deseos de unirse al toro y de esa unión nació el Minotauro. Fuente: Wikipedia
  • 5.
    Enterramientos micénicos. Loscírculos de tumbas descubiertos por Schliemann contenían inhumaciones de hombres, mujeres, niños… con ricos ajuares. En una de ellas apareció la máscara de Agamenón, que vemos en la siguiente diapositiva. Fuente: Wikipedia
  • 6.
    Máscara de AgamenónMáscara realizada con una lámina de oro que representa probablemente el tipo ideal de sociedad micénica por la energía varonil de su expresión y sus facciones. Fuente: Wikipedia
  • 7.
    La puerta delos leones. Se observa un relieve en el que los leones flanquean la columna, emblema de la llamada “diosa del pilar”, la Gran Madre anatólica y prehelénica. Fuente: Wikipedia
  • 8.
    Tesoro de AtreoDe la misma época que “la puerta de los leones” (1250 a.C). Tras un “dromos” (corredor) de 35 m. de longitud, se abre una cámara circular cubierta por una cúpula de 13,20 m. de altura. Fuente: Wikipedia
  • 9.
    Tablillas micénicas Tablillasde barro cocido en los incendios que precedieron a la destrucción de los palacios. Muestran una escritura a base de ideogramas y otros tipos especiales para la notación de cifras y medidas. Fuente: Wikipedia
  • 10.
    Templo de Apoloen Corinto Monumento del período arcaico: un templo dórico de grandes columnas monolíticas, actualmente identificado con el templo de Apolo. En realidad se cree que el número de las columnas entonces en pie era mayor de diez, probablemente Trece. Fuente: Wikipedia
  • 11.
    Acrópolis de Atenas.Recinto arqueológico situado en la parte alta de la ciudad, que es lo que significa acrópolis. En ella, hay una serie de edificios, el Partenón, el Erecteion… que veremos en las diapositivas siguientes Fuente: Wikipedia
  • 12.
    El Partenón Templodórico, octástilo de mitad del S. V a. C, construido bajo la dirección de Fidias. Hecho en mármol, albergaba la estatua de Atenea Parthenos de oro y marfil. Fuente: Wikipedia
  • 13.
    El Erecteion Templodedicado a Atenea Polias y Poseidón Erecteus. Tiene muchas irregularidades por la imposibilidad de nivelar el terreno. En el pórtico meridional las columnas son cariátides. Fuente: Wikipedia
  • 14.
    Cariátides del Erecteion.Son columnas con forma de figura de mujer. En el templo hay unas reproducciones, pues las originales están en el Museo de Atenas, menos una que se exhibe en el Museo Británico de Londres. Fuente: Wikipedia
  • 15.
    Teatro de EpidauroEl teatro de Epidauro figura entre los mejores preservados de Grecia. En la antigüedad era ya célebre por la armonía de sus proporciones y por su inmejorable acústica. Fue concebido por el arquitecto y escultor Policleto el Joven a mitad del siglo IV a. C. Fuente: Wikipedia
  • 16.
    Templo de PoseidónSituado en el cabo Sunion, es del S.V a. C.. Sus columnas tienen 6,10 m de altura, con un diámetro de 1 metro en la base y 79 centímetros en lo alto, con menor número de estrías (16 en lugar de 20) para resistir la acción erosiva del aire del mar. Fuente: Wikipedia
  • 17.
    ESCULTURA Vamos ahoraa observar una colección de diapositivas que nos permitirán hacernos una idea de la evolución de la escultura griega a lo largo de su historia, centrándonos especialmente en la escultura clásica y helenística, pero sin olvidarnos de la cicládica y de la época arcaica.
  • 18.
    Ídolos cicládicos. El arte cicládico  se desarrolla desde el 3000 a. C. al 2000 a. C., en las islas Cícladas, en el mar Egeo. Las figuras representan en su mayor parte a mujeres desnudas con los brazos cruzados sobre el estómago, poniendo especial relieve en marcar el triángulo púbico y los senos. Fuente: Wikipedia Fuente: Wikipedia
  • 19.
    El tañedor delira Pertenece a una serie que se representa con las piernas algo dobladas pues no son figuras que se mantengan de pie salvo en la serie final, la de los célebres músicos: el auletes o tocador de la doble flauta o el más famoso de todos, el Tañedor de lira  procedente de la isla de Keros que vemos aquí. Fuente: Wikipedia Fuente: Wikipedia
  • 20.
    Kore del peplo.Escultura de la época arcaica de la Antigua Grecia, que consiste en una estatua femenina en posición de pie. Se encuentra en el Museo de la Acrópolis de Atenas. Denota influencia de la estatuaria egipcia en su carácter macizo y rigidez corporal. Una característica típica de estas esculturas será “la sonrisa arcaica” Fuente: Wikipedia
  • 21.
    Kouroi Cleobis yBitón Realizados en mármol en el S. VII a. C. Están en el Museo de Delfos Sus rasgos formales son: Hieratismo. Sonrisa arcaica. Ojos almendrados. Melena trenzada con gran geometrismo. Anatomía muy simple. Poseen las ingles muy marcadas. Brazos pegados al cuerpo: simetrismo. Fuente: Wikipedia
  • 22.
    Moscóforo barbudo Estatuadel S. VI a. C. considerada una de las obras maestras del Período arcaico de Grecia. Representa a un kouros y se cree que era un exvoto como ofrenda dedicada por Rhombos, hijo de Pales, a Atenea,  diosa de la sabiduría y la estrategia de la guerra. Realizado en  mármol con incrustaciones de piedra en los ojos. Fuente: Wikipedia
  • 23.
    El Discóbolo  Realizada por Mirón en torno al 455 a. C., representa a un Atleta justo en el instante anterior a lanzar un disco. Muestra el cuerpo en el momento de su máxima tensión; La torsión del cuerpo, es vigorosa, pero al mismo tiempo armoniosa y delicada. Todo el cuerpo está echado hacia delante, para producir con el balanceo posterior el impulso necesario para poder lanzar el disco. Esta escultura original tallada en mármol del original en bronce, sólo la conocemos a través de copias romanas en mármol. Fuente: Wikipedia
  • 24.
    Atenea Parthenos  Escultura crisoelefantina (oro y marfil)del S. V a.C. obra de Fidias. La obra tuvo un gran impacto entre sus contemporáneos, hasta el punto de que dio origen a una tradición de estatuas crisoelefantinas. La cabeza de Atenea aparece ligeramente inclinada hacia adelante. Está de pie con su mano izquierda posada sobre un escudo vertical. Su rodilla izquierda está ligeramente doblada, su peso desplazado levemente hacia su pierna derecha. Su quitón está ajustado en la cintura por un par de serpientes, cuyas colas se entrelazan en la espalda. Fuente: Wikipedia
  • 25.
    Afrodita de Cnido  Praxíteles la realiza en Atenas en torno al año 360 a. C. La escultura representa a la diosa griega del amor (principalmente en su acepción del amor erótico), la belleza y la fertilidad femenina. Se trata de una de las esculturas que posee mayor número de copias y variantes. la seducción ha sido acentuada gracias a la tersura que se ha obtenido en el fino labrado del mármol . Tersura realzada por las suaves y femeninas formas del cuerpo. Se representa a la diosa dejando caer lánguidamente su ropa sobre una hydria (gran ánfora para agua) que está a su costado. Fuente: Wikipedia
  • 26.
    Doríforo Policleto larealiza entre los años 450 y 445 a. C.. De esta obra se conservan varias copias de época romana en mármol del original en bronce. El artista concretó el canon de belleza de siete cabezas. La cabeza es una séptima parte de la altura total. La pierna derecha es la que soporta el peso del cuerpo estando firmemente apoyada en el suelo, recta y comprimiendo así la cadera; la pierna izquierda en cambio no soporta apenas peso alguno y retrasada toca el suelo con la parte anterior del pie, apoyando solamente los dedos. Es la obra más famosa esculpida por Policleto. Fuente: Wikipedia
  • 27.
    Laocoonte y sushijos Es un grupo escultórico griego de época helenística La obra tiene 2,45 m de altura y está hecha en mármol blanco. Se encuentra en el Museo Pío Clementino de los Museos Vaticanos de Roma.  Representa la muerte del sacerdote troyano Laocoonte, castigado por los dioses a morir estrangulado por serpientes marinas junto a sus dos hijos. La obra fue realizada por Agesandro, Polidoro y Ateno-doro de Rodas, pertenecientes a la Escuela rodia. Fuente: Wikipedia
  • 28.
    La venus deMilo Es una de las estatuas más representativas del periodo helenístico de la escultura griega, y una de las más famosas esculturas de la antigua Grecia. Fue creada entre los años 130 y 100 a. C., y se cree que representa a Afrodita diosa del amor y la belleza; mide, aproximadamente, 211 cm de alto. La escultura fue hecha en mármol blanco, en varios bloques cuyas uniones no son visibles, en un tamaño ligeramente superior al natural; se desconoce su autor. Esta escultura posee un estilo característico del final de la época helenística, que retoma el interés por los temas clásicos al tiempo que los renueva. Fuente: Wikipedia
  • 29.
    Cerámica La pinturagriega se desarrolló fundamentalmente a través de la cerámica. Vamos a ver a continuación algunos ejemplos de ello, especialmente de la cerámica de pinturas negras y de pinturas rojas. La primera procede de Corinto y la segunda de Atenas donde ambas logran su mayor grado de perfección.
  • 30.
    Vaso ático Estees un ejemplo de cerámica de la época arcaica en la que predomina la decoración geométrica, procurando rellenar de decoración todo el espacio, para evitar el “horror vacui” Fuente: Wikipedia
  • 31.
    Heracles combatiendo conNeso El pintor utilizó un diseño para el dibujo de los contornos (rostro de mujeres, dientes de león, etc.) y también desarrolló las líneas incisas (dobles o triples), técnica frecuente en las pinturas negras. Empleó poco el color blanco, en cambio usó mucho el rojo para las superficies anchas. Fuente: Wikipedia
  • 32.
    Vaso François El Vaso François  es una crátera, recipiente destinado a la mezcla del vino y del agua. Fue realizado por el alfarero Ergótimos y decorada por el pintor Clitias alrededor del año 570 a. C. en el Ática. Está considerado la obra cumbre de la cerámica ática griega. Recibe este nombre en honor a su descubridor, Alessandro François, que lo descubrió en una tumba etrusca  y se encuentra en el Museo Arqueológico de Florencia (Italia). Fuente: Wikipedia
  • 33.
    Kylix de DionisosCerámica de pinturas negras que muestra el viaje del dios a Atenas en barco. Unos piratas lo raptan y Dionisos hace que crezcan vides en el mástil. Los piratas asustados saltaron por la borda y fueron transformados en delfines. Fuente: Wikipedia
  • 34.
    La copa AisónCerámica de pinturas rojas que consiste en pintar el fondo de negro y las pinturas con el color de la arcilla. Se trata de un kylix (copa para beber) pintado por Aisón que representa las hazañas de Teseo en distintos enfrentamientos, entre otros el del Minotauro. En el Museo Arqueológico de Madrid. Fuente: Wikipedia
  • 35.
    Teseo y AnfítriteDecoración del interior de una copa realizada con la técnica de figuras rojas, en la que los detalles son pintados, nunca con incisión lo que permite ganar en realismo. Fuente: Wikipedia
  • 36.
    Bibliografía BlancoFreijeiro, A. Arte Griego ; Instituto Español de arqueología; C.S.I.C.;5ª edición; Madrid, 1982 Wikipedia .
  • 37.
    Sitios web interesanteshttp :// odysseus.culture.gr /h/1/eh154. jsp?obj_id=3249 http://www.europeanvirtualmuseum.net/virtual_museum/prototipo_en.asp?Type=4&Number=2&lingua=en http://terraeantiqvae.com/video/video/listTagged?tag=Atenas http://www.namuseum.gr/wellcome-en.html http://www.marekgayer.com/en/pictures/national-athens-museum/ http://www.manbos.com/vergalsitio.asp?galeria=Delfos&cod=1 http://www.viajesyfotos.net/satelite/grecia.htm http://www.ieslasmusas.org/departamentos/geohisto/fotosdelfos.htm
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    Enlaces a vídeoshttp :// youtu.be / zBH609I9Y _I http://youtu.be/fFeKrR0S-Ik http://youtu.be/tMcqUI9DzCI http://youtu.be/UuigeE9Z0aM http://youtu.be/PDOMRgizGCc