Este fragmento presenta una discusión entre el Novio y su Madre en la obra Bodas de sangre de Federico García Lorca. Madre reprende a Novio por llevar una navaja, recordándole cómo las armas han causado la muerte de su padre y hermano mayor. Madre expresa su dolor por estas pérdidas y su miedo a que Novio también muera. La discusión termina con risas y bromas entre los dos para aliviar la tensión.

1. COMENTARIO DE TEXTOS TEATRALES
1.- FRAGMENTO DE BODAS DE SANGRE, DE FEDERICO GARCÍA LORCA
Novio: A la viña. (Va a salir) Comeré uvas. Dame la navaja.
Madre: ¿Para qué?
Novio:(Riendo) Para cortarlas.
Madre: (Entre dientes y buscándola) La navaja, la navaja... Malditas sean todas y el bribón que las
inventó.
Novio: Vamos a otro asunto.
Madre: Y las escopetas, y las pistolas, y el cuchillo más pequeño, y hasta las azadas y los bieldos de la
era.
Novio: Bueno.
Madre: Todo lo que puede cortar el cuerpo de un hombre. Un hombre hermoso, con su flor en la boca,
que sale a las viñas o va a sus olivos propios, porque son de él, heredados...
Novio:(Bajando la cabeza) Calle usted.
Madre: .. y ese hombre no vuelve. O si vuelve es para ponerle una palma encima o un plato de sal gorda
para que no se hinche. No sé cómo te atreves a llevar una navaja en tu cuerpo, ni cómo yo dejo a la
serpiente dentro del arcón.
Novio:¿Está bueno ya?
Madre Cien años que yo viviera no hablaría de otra cosa. Primero, tu padre, que me olía a clavel y lo
disfruté tres años escasos. Luego, tu hermano. ¿Y es justo y puede ser que una cosa pequeña como una
pistola o una navaja pueda acabar con un hombre, que es un toro? No callaría nunca. Pasan los meses y
la desesperación me pica en los ojos y hasta en las puntas del pelo.
Novio:(Fuerte)¿Vamos a acabar?
Madre: No. No vamos a acabar. ¿Me puede alguien traer a tu padre y a tu hermano? Y luego, el presidio.
¿Qué es el presidio? ¡Allí comen, allí fuman, allí tocan los instrumentos! Mis muertos llenos de hierba, sin
hablar, hechos polvo; dos hombres que eran dos geranios... Los matadores, en presidio, frescos, viendo
los montes...
Novio:¿Es que quiere usted que los mate?
Madre: No... Si hablo, es porque... ¿Cómo no voy a hablar viéndote salir por esa puerta? Es que no me
gusta que lleves navaja. Es que.... que no quisiera que salieras al campo.
Novio:(Riendo)¡Vamos!
Madre: Que me gustaría que fueras una mujer. No te irías al arroyo ahora y bordaríamos las dos cenefas
y perritos de lana.
Novio:(Coge de un brazo a la madre y ríe)Madre, ¿y si yo la llevara conmigo a las viñas?
Madre: ¿Qué hace en las viñas una vieja? ¿Me ibas a meter debajo de los pámpanos?Novio:(Levantándola
en sus brazos) Vieja, revieja, requetevieja.
Federico García Lorca, “Bodas de sangre”
RESUMEN Y TEMA
RESUMEN: fragmento del drama de Federico García Lorca, Bodas de sangre, donde Madre reprende a su
hijo, Novio, por el uso de la navaja y de las armas. Así, Madre le recuerda a su hijo, cómo la violencia y
las armas han causado que su marido y su hijo mayor hayan muerto asesinados, y los culpables estén
encerrados en el presidio. Finalmente, la discusión acaba con risas y bromas entre Madre y Novio.
TEMA: este fragmento teatral trata el tema de las consecuencias nefastas de las armas y la violencia. Más
concretamente, cómo la violencia destroza la vida familiar de las víctimas mediante la muerte, y de los
asesinos, mediante la cárcel.
ORGANIZACIÓN DE LAS IDEAS:
Los textos teatrales, al igual que los textos narrativos, se caracterizan por el hecho de que contienen una
ACCIÓN, interpretada por los actores en el caso del teatro, y relatada por un narrador, en el caso de los

2. textos narrativos. Por consiguiente, este fragmento contiene una acción representada con un orden
cronológico y realizada por unos actores-personajes.
De modo que se observa:
1.- SITUACIÓN INICIAL DE LA ACCIÓN (dos primeros ‘parlamentos’ de NOVIO Y MADRE): Novio se
dispone a abandonar la casa para ir a las viñas y le pide a Madre su navaja, lo cual enfada mucho a
Madre.
2.- NÚCLEO CENTRAL DE LA ACCIÓN.- Desde el tercer ‘parlamento’ de Novio. En esta parte, Madre echa
en cara a Novio el uso de las navajas y de las armas. También le recuerda a Novio cómo su padre y su
hermano mayor fueron asesinados y los homicidas están en prisión. La actitud de Novio ante las palabras
de su madre oscila entre la indiferencia y cierto enfado porque seguramente no sería la primera vez que
se produce la reprimenda de la Madre.
3.- SITUACIÓN FINAL.- (Cinco últimos parlamentos, marcados por la acotación escénica “(Riendo)”).Para
aliviar la tensión producida por la discusión, Novio y Madre bromean y Madre le terminará dando la
navaja.
COMENTARIO CRÍTICO
En este fragmento de Bodas de sangre, a través de las amargas palabras y los lamentos de Madre,
Federico García Lorca reflexiona sobre las trágicas consecuencias familiares y personales que la violencia
y el uso de las armas causan cuando se utilizan como único modo para resolver cuestiones amorosas,
económicas o cualquier otro asunto privado.
En efecto, en este mismo fragmento, el poeta granadino nos muestra un tema clave de su obra
dramática, el choque entre dos fuerzas contrarias: el amor y la libertad (ir al arroyo, las parejas de
enamorados en los pámpanos de las viñas) frente al poder, la muerte, la violencia, representados en el
drama por los asesinatos, la cárcel, las armas.
A PARTIR DE AQUÍ SE PUEDE DISERTAR SOBRE LA VIOLENCIA (LA LLAMADA VIOLENCIA DE GÉNERO,
POR EJEMPLO) Y SOBRE CÓMO SE PUEDE USAR POR EL CONTRARIO EL DIÁLOGO, etc., SOBRE CÓMO
LOS INTERESES ECONÓMICOS, SOCIALES Y FAMILIARES ACTÚAN MUCHAS VECES CONTRA UN “AMOR”
VERDADERO Y PURO….
TEXTO XII: SELECTIVIDAD ANDALUCÍA: JUNIO 2010: OPCIÓN
A: FRAGMENTO DE BODAS DE SANGRE.
TEXTO:
MUJER (Entrando y dirigiéndose a la izquierda):
Era hermoso jinete,
y ahora montón de nieve.
Corría ferias y montes
y brazos de mujeres.
Ahora, musgo de noche

3. le corono la frente (…)
MADRE:
Vecinas: con un cuchillito,
con un cuchillito,
en un día señalado, entre las dos y las tres,
se mataron los dos hombres del amor.
Con un cuchillito,
con un cuchillito
que apenas cabe en la mano,
pero que penetra fino
por las carnes asombradas
y que se para en el sitio
donde tiemble enmarañada
la oscura raíz del grito.
NOVIA:
Y esto es un cuchillo,
un cuchillito
que apenas cabe en la mano;
pez sin escamas ni río,
para que un día señalado, entre las dos y las tres,

4. con este cuchillo
se queden dos hombres duros
con los labios amarillos.
MADRE:
Y apenas cabe en la mano,
pero que penetra frío
por las carnes asombradas
y allí se para, en el sitio
donde tiembla enmarañada
la oscura raíz del grito.
(LAS VECINAS, arrodilladas en el suelo, lloran)
F. GARCÍA LORCA, Bodas de sangre, Cuadro último.
1. SEÑALE Y EXPLIQUE LA ORGANIZACIÓN DE LAS IDEAS CONTENIDAS
EN EL TEXTO (PUNTUACIÓN MÁXIMA 1,5 PUNTOS).
El texto se compone de cuatro intervenciones. Corresponden a la mujer, la madre, la novia
y, por último, nuevamente la madre.
El contenido se organiza en dos bloques temáticos:
1: Descriptivo (1ª intervención de la mujer): Se centra en el personaje de Leonardo a quien
describe vivo y muerto.
2: Narrativo-descriptivo (siguientes intervenciones hasta el final): Nos narran la muerte de
los dos hombres, la causa, el modo, la hora, el momento, y centra la descripción en el
cuchillo como herramienta de muerte.

5. El planteamiento es circular en las tres últimas intervenciones, se reitera una y otra vez la
misma idea. Se intensifica así la sensación de dolor, la obsesión y la impotencia ante la
magnitud de la tragedia.
2:
2a: INDIQUE EL TEMA DEL TEXTO:
Lamento de las mujeres por la trágica muerte de sus hombres: hijo, maridos, amante.
2b: RESUMA EL TEXTO:
La muerte ha transformado la belleza y la energía vital de uno de los protagonistas en
frialdad y oscuridad. Dos hombres se batieron en duelo por amor, un día concreto, entre
las dos y las tres. Ambos murieron de una puñalada en el corazón. Tras su muerte sólo
queda llanto y desolación.
3: COMENTARIO CRÍTICO:
El fragmento nos permite adentrarnos en algunos temas interesantes. Algunos de ellos
pueden ser los siguientes:
1: El fragmento nos habla de la muerte de dos hombres en un duelo por amor. Los
sentimientos son un tema esencial en la obra y en el texto, ¿qué puede mover a dos
hombres a la violencia y a la muerte? ¿Estamos realmente hablando de amor? ¿Los celos
son parte inherente al amor o no? ¿El orgullo es parte integrante o no del concepto amor?
¿La defensa del honor es amor? Responder a cualquiera de estas preguntas sería
interesante. Sólo un apunte: creo que el amor verdadero antepone la felicidad de la
persona amada a la propia, se vive por y para la persona que se ama. Todo lo que no sea
esto nos llevará al campo del egoísmo, el orgullo o un falso concepto de dignidad. Si falta
generosidad y renuncia, no existe amor. La reflexión no tiene por qué dirigirse sólo al amor
entre hombre y mujer, también al de una madre hacia su hijo, cuando la propia madre es
inductora de la persecución y valuarte del honor de la familia (que, por cierto, ya le ha
costado dos vidas).
2: El concepto de honor tan presente en nuestra literatura es otro tema interesante de
reflexión sobre el fragmento. ¿Mi honor debe responder por los actos de terceras personas?
¿Me deshonra a mí el que mi esposa se vaya con otro hombre? Quizás debiéramos concluir
en esta reflexión con una frase de Miguel de Cervantes en El Quijote:”Cada uno es hijo de
sus propios actos”. Si mi honra personal no puede responder de los actos realizados por

6. terceros, ¿qué me impulsa a vengarme cuando el acto realizado por mi mujer ha sido
voluntario?
3: Otro tema interesante en el fragmento es la “violencia” como modo de resolución de
diferencias irreconciliables. Sigue presente la violencia en nuestra sociedad y tiene mucho
que ver con la falta de habilidades del individuo para canalizar sus sentimientos de otras
formas. Tendríamos que concluir con que es necesaria una educación emocional que nos
proporcionara recursos “socialmente aceptados” para dar salida a esos sentimientos. El
hecho de que, cuando se pelean dos, el grupo forme corrillo para animar y disfrutar del
espectáculo en lugar de mediar, templar, separar, tranquilizar… es una muestra de que está
fallando la educación en este sentido. Las víctimas de violencia sexista -me niego a hablar
de “género” porque es una marca gramatical- es una buena muestra de ello. A esto
podemos añadir los malos tratos a los menores o lo abusos de menores a sus padres.
Vivimos todavía en una sociedad en la que la cultura de la violencia está muy arraigada.
4: Otro tema es el lamento y la soledad de las mujeres: Lorca centra mucho la atención en
el destino de las mujeres. Hay dos violencias en la obra reflejadas en el fragmento: una
violencia inmediata y contundente, la masculina, primaria; y otra dilatada, diluida,
secundaria. La primera es rápida, empieza con el enfrentamiento y acaba con la muerte. La
segunda es más cruel porque condena a la mujer a ser espectadora y la entierra en vida en
su dolor en una sociedad que no le permite alternativa. Se quedarán cociéndose
lentamente de por vida en su aflicción. Sin embargo, observad que la madre actúa como
enviante, es la representante del orden social en la obra y la que impulsa a su hijo en la
persecución y duelo. No es el único caso, ¿recuerdas a Bernarda Alba?. La reflexión nos
podría llevar mucho más lejos, por ejemplo, ¿quién es el transmisor de los valores
machistas que perviven en nuestra sociedad, el padre o la madre? ¿Ha cambiado el
planteamiento de Lorca o sigue vigente?
5: Otra reflexión interesante tiene que ver con el antagonismo entre la mujer y el cuchillo,
obsesivo en el fragmento. Decía Lorca en el “Romance sonámbulo” (Romancero Gitano)
“el barco sobre la mar y el caballo en la montaña”, y en la obra Yerma, afirmaba que cada
mujer tiene sangre para alumbrar a cuatro o cinco hijos, pero si se le pasa el momento sin
tenerlos, la sangre se le envenena. Cada cosa debe estar en su sitio, y todo adquiere su
sentido cuando sirve al fin para el que ha sido creado. La mujer es la “dadora de vida”, la
que engendra y transmite vida, para eso ha sido creada según nos cuenta en Yerma. El
cuchillo es un objeto que realiza su destino cuando mata. Es el antagonismo perfecto. De
ahí el que sean irreconciliables. La reflexión puede ir mucho más allá, si consideramos que
el cuchillo es, a la vez que herramienta de muerte, un símbolo fálico y como tal es el
transmisor de vida cuando se acerca “donde tiembla enmarañada la oscura raíz del grito”,
metáfora que en el contexto significa el corazón del hombre, y en la segunda lectura, la
vagina de la mujer. Elementos antagónicos irreconciliables.

7. Todo esto y mucho más, pero recuerda siempre que la reflexión debe ceñirse al contenido
del texto. No puedes usar el texto de pretexto para hacer un resumen de la obra, ni para
hacer un análisis literario del texto (tipo de estrofa, recursos literarios, antecedentes) ni
para desarrollar un tema (Teatro anterior al 36). Se te pide un comentario crítico de las
ideas expuestas en el texto.
Para el resumen, estructura de la obra, personajes y elementos simbólicos, recomiendo que
visitéis la siguiente página:
http://eltinterodeclase.blogspot.com/2011/04/texto-de-bodas-de-sangre.html
4. ANALICE SINTÁCTICAMENTE EL SIGUIENTE FRAGMENTO
(PUNTUACIÓN MÁXIMA: 2 PUNTOS):
“[...] con un cuchillo, con un cuchillo, en un día señalado, entre las dos y las tres, se
mataron los dos hombres del amor.”
Se trata de una oración simple que consta de los siguientes elementos:
SUJETO:
……….SINTAGMA NOMINAL: Los dos hombres del amor.
……………….DETERMINANTE (artículo): los
……………….DETERMINANTE (numeral): dos
……………….NOMBRE (núcleo): hombres.
……………….COMPLEMENTO PREPOSICIONAL (Complemento del Nombre*1): del
amor.
………………………….PREPOSICIÓN: de
………………………….SINTAGMA NOMINAL: el amor.
…………………………………………DETERMINANTE (artículo): el.
…………………………………………NOMBRE (núcleo): amor.

8. PREDICADO:
……….SINTAGMA NOMINAL (Complemento Directo: pronombre recíproco): se
……….VERBO (núcleo): mataron.
……….COMPLEMENTO PREPOSICIONAL (C.C.Modo): con un cuchillo (x 2).
……………………PREPOSICIÓN: con.
……………………SINTAGMA NOMINAL: un cuchillo.
………………………………DETERMINANTE (indefinido): un.
………………………………NOMBRE (núcleo): cuchillo.
…………….COMPLEMENTO PREPOSICIONAL (C.C. Tiempo): en un día señalado.
……………………….PREPOSICIÓN: en.
……………………….SINTAGMA NOMINAL: un día señalado.
…………………………………DETERMINANTE (indefinido): un.
…………………………………NOMBRE (núcleo): día.
…………………………………ADJETIVO: señalado.
……………….COMPLEMENTO PREPOSICIONAL (C.C.Tiempo): entre las dos y las tres.
………………………PREPOSICIÓN: entre.
………………………SINTAGMA NOMINAL: las dos y las tres.
…………………………………SINTAGMA NOMINAL 1 (coordinado copulativo con SN2):
las dos.
…………………………………………..DETERMINANTE (artículo): las
…………………………………………..DETERMINANTE (núcleo sustantivado): dos.

9. …………………………..CONJUNCIÓN COORDINADA COPULATIVA: y.
…………………………………..SINTAGMA NOMINAL 2 (coordinado copulativo con SN1):
las tres.
…………………………………………..DETERMINANTE (artículo): las.
…………………………………………..DETERMINANTE (núcleo sustantivado): tres.
*1: Este grupo preposicional admite el análisis como Complemento Circunstancial de
Causa. La estructura admite la doble interpretación, lo que es muy propio del lenguaje
poético.
TEXTO PARA COMENTAR: FRAGMENTO DE BODAS DE SANGRE, DE FEDERICO GARCÍA LORCA
Habitación pintada de amarillo.
NOVIO.-(Entrando.) Madre.
MADRE.-¿Qué?
NOVIO.-Me voy.
MADRE.-¿Adónde?
NOVIO.-A la viña. (Va a salir.)
MADRE.-Espera.
NOVIO.-¿Quiere algo?
MADRE.-Hijo, el almuerzo.
NOVIO.-Déjelo. Comeré uvas. Déme la navaja.
MADRE.-¿Para qué?
NOVIO.-(Riendo.) Para cortarlas.
MADRE.-(Entre dientes y buscándola.) La navaja, la navaja. .. Malditas sean todas y el
bribón que las inventó.
NOVIO.-Vamos a otro asunto.
MADRE.-Y las escopetas y las pistolas y el cuchillo más pequeño, y hasta las azadas y los
bieldos de la era.
NOVIO.-Bueno.
MADRE.-Todo lo que puede cortar el cuerpo de un hombre. Un hombre hermoso, con su
flor en la boca, que sale a las viñas o va a sus olivos propios, porque son de él,
heredados...
NOVIO.-(Bajando la cabeza) Calle usted.
MADRE.- ... y ese hombre no vuelve. O si vuelve es para ponerle una palma encima o un
plato de sal gorda para que no se hinche. No sé cómo te atreves a llevar una navaja en
tu cuerpo, ni cómo yo dejo a la serpiente dentro del arcón.
NOVIO.-¿Está bueno ya?
MADRE.-Cien años que yo viviera, no hablaría de otra cosa. Primero tu padre; que me
olía a clavel y lo disfruté tres años escasos. Luego tu hermano. ¿Y es justo y puede ser
que una cosa pequeña como una pistola o una navaja pueda acabar con un hombre, que
es un toro? No callaría nunca. Pasan los meses y la desesperación me pica en los ojos y
hasta en las puntas del pelo.

10. NOVIO.-(Fuerte.) ¿Vamos a acabar?
MADRE.-No. No vamos a acabar. ¿Me puede alguien traer a tu padre? ¿Y a tu hermano? Y
luego el presidio. ¿Qué es el presidio? ¡Allí comen, allí fuman, allí tocan los
instrumentos! Mis muertos llenos de hierba, sin hablar , hechos polvo; dos hombres que
eran dos geranios. ..Los matadores, en presidio, frescos, viendo los montes. ..
NOVIO.-¿Es que quiere usted que los mate?
MADRE.-No. ..Si hablo es porque. ..¿Cómo no voy a hablar viéndote salir por esa puerta?
Es que no me gusta que lleves navaja. Es que. ..que no quisiera que salieras al campo.
NOVIO.-(Riendo.) ¡Vamos!
MADRE.-Que me gustaría que fueras una mujer. No te irías al arroyo ahora y bordaríamos
las dos cenefas y perritos de lana.
ACTO I CUADRO
3. Tema y resumen:
Tema: este fragmento teatral trata el tema de las consecuencias nefastas de las
armas y la violencia. Más concretamente, cómo la violencia destroza la vida familiar de
las víctimas mediante la muerte, y de los asesinos, mediante la cárcel.
Resumen: el Novio se dispone a salir a la viña a trabajar, se despide de la Madre y
le pide una navaja para cortar uvas. Esta petición origina una reacción violenta en ella,
pues el uso de la navaja le trae a la mente la muerte violenta de su marido y de su hijo
mayor, muertos a manos de unos asesinos que sufren prisión. Por eso la madre recrimina
a su hijo, quien procura quitarle importancia al asunto. Finalmente, la discusión se
relaja y acaba con risas.
4. Organización de las ideas:
I. Situación inicial (desde el principio hasta “para cortarlas”): el Novio se
dispone a abandonar la casa para ir a las viñas y le pide a Madre su navaja.
II. Reacción de la Madre: la Madre echa en cara a Novio el uso de las navajas y
de las armas. También le recuerda a Novio cómo su padre y su hermano
mayor fueron asesinados y los homicidas están en prisión. La actitud de
Novio está llena de evasivas.
III. Situación final (cuatro últimos parlamentos): para aliviar la tensión
producida por la discusión, Novio y Madre bromean.
5. Comentario crítico:
Estamos ante el inicio de la obra Bodas de sangre, de Federico García Lorca, uno de
los líricos y dramaturgos más importantes de la Generación del 27. Esta obra constituye
junto con otras como La casa de Bernarda Alba, Yerma, y Dª Rosita la soltera o el
lenguaje de las flores, una muestra de la etapa de plenitud dramática del autor,
representante del teatro anterior al 36, pues se trata de las tragedias y dramas que más

11. popular lo han hecho. Bodas de sangre recoge la pasión amorosa de un hombre y una
mujer por encima de los odios familiares y de las normas sociales y tiene como fin una
tragedia colectiva: la novia huye con un antiguo novio el día de su boda y eso genera la
muerte de los dos rivales.
El presente fragmento es una escena que se encuentra dentro del primer cuadro del
acto primero. En ella intervienen dos de los personajes de la obra: la Madre y el Novio. A
través de las amargas palabras y los lamentos de Madre, Federico García Lorca
reflexiona sobre las trágicas consecuencias familiares y personales que la violencia y el
uso de las armas causan.
A partir de aquí se puede disertar sobre la violencia (violencia de género, violencia
en las guerras, por ejemplo), se pueden citar casos concretos y actuales de violencia que
aparecen en las noticias para pasar a reflexionar sobre las consecuencias negativas de
dicha actitud y posicionarse a favor del diálogo...
COMENTARIO CRÍTICO
Vecina: ¿No la reconoces?
Madre: Por eso pregunto quién es. Porque tengo que no reconocerla, para no clavarla
mis dientes en el cuello. ¡Víbora! (Se dirige hacia la novia con ademán fulminante; se
detiene. A la vecina.) ¿La ves? Está ahí, y está llorando, y yo quieta, sin arrancarle los
ojos. No me entiendo. ¿Será que yo no quería a mi hijo? Pero, ¿y su honra? ¿Dónde está
su honra? (Golpea a la novia. Ésta cae al suelo.)
Vecina: ¡Por Dios! (Trata de separarlas.)
Novia: (A la vecina) Déjala; he venido para que me mate y que me lleven con ellos. (A
la madre.) Pero no con las manos; con garfios de alambre, con una hoz, y con fuerza,
hasta que se rompa en mis huesos. ¡Déjala! Que quiero que sepa que yo soy limpia, que
estaré loca, pero que me puedan enterrar sin que ningún hombre se haya mirado en la
blancura de mis pechos.
Madre: Calla, calla; ¿qué me importa eso a mí?
Novia: ¡Porque yo me fui con el otro, me fui! (Con angustia) Tú también te hubieras
ido. Yo era una mujer quemada, llena de llagas por dentro y por fuera, y tu hijo era un
poquito de agua de la que yo esperaba hijos, tierra, salud; pero el otro era un río oscuro,
lleno de ramas, que acercaba a mí el rumor de sus juncos y su cantar entre dientes. Y yo
corría con tu hijo que era como un niñito de agua, frío, y el otro me mandaba cientos de
pájaros que me impedían el andar y que dejaban escarcha sobre mis heridas de pobre
mujer marchita, de muchacha acariciada por el fuego. Yo no quería, ¡óyelo bien!; yo no
quería, ¡óyelo bien!. Yo no quería. ¡Tu hijo era mi fin y yo no lo he engañado, pero el
brazo del otro me arrastró como un golpe de mar, como la cabezada de un mulo, y me

12. hubiera arrastrado siempre, siempre, siempre, siempre, aunque hubiera sido vieja y
todos los hijos de tu hijo me hubiesen agarrado de los cabellos!
(Bodas de sangre, de Federico García Lorca)
Estamos ante un texto literario de carácter dramático que presenta las
intervenciones directas de tres personajes femeninos (Madre, Novia, Vecina) y algunas
acotaciones que sirven para indicar los movimientos y gestos de los mismos. El texto
pertenece a la obra Bodas de sangre, escrita por el poeta y dramaturgo Federico García
Lorca, representante del teatro anterior a la Guerra Civil, en 1931. Se trata de una obra
que recoge la pasión amorosa entre un hombre y una mujer por encima de los odios
familiares y de las normas sociales, la cual desemboca en un desenlace trágico: la Novia
huye el día de la boda con su antiguo novio y los dos rivales terminan matándose en un
bosque cercano. El texto, que pertenece al acto tercero y último de la obra, nos
muestra un momento de gran intensidad dramática: la Novia, tras la tragedia, se pone
en manos de la Madre del Novio para que la mate y le confiesa su pureza y los motivos
de su actuación.
En el texto aparecen, por tanto, dos personajes fundamentales y antitéticos: la
Madre y la Novia. La Vecina sirve simplemente como nexo de unión entre ambas. La
intervención de la Madre se centra principalmente en el tema de la honra (¿Será que
yo no quería a mi hijo? Pero, ¿y su honra?). Por encima del dolor, le interesa
salvaguardar la honra de su hijo, porque su misión es mantener el orden social y moral.
Su hijo ha sido deshonrado el mismo día de su boda cuando la novia lo ha abandonado
para huir con Leonardo, su antiguo pretendiente. La Madre tiene un sentido ancestral
del código del honor, un tema de mucha tradición en nuestro teatro clásico. Llama la
atención, sin embargo, que en esta obra, frente a lo que suele ocurrir en el teatro
clásico, el tema de la honra esté representado por la madre, un personaje de escasa
tradición dramática en el teatro español. Ya sabemos de la especial predilección que
tenía Lorca por los personajes femeninos.
En la intervención de la novia destacan varios temas: por una parte, el tema de
la pureza, de la virginidad (que quiero que sepa que yo soy limpia, que estaré loca,
pero que me puedan enterrar sin que ningún hombre se haya mirado en la blancura de
mis pechos). La Novia quiere aclarar ante la Madre que, pese a lo que pueda pensar, no
ha consumado su amor con ninguno de sus pretendientes, que es pura, aspecto éste de
gran importancia en la época y en el ambiente rural en el que se desarrolla la obra.
El segundo tema que aporta la intervención de la novia es la pasión instintiva
frente al amor convencional o social. En su parlamento defiende la fuerza de los
sentimientos frente a la razón y se muestra a sí misma como víctima de su propia
pasión, la cual no puede controlar racionalmente (el brazo del otro me arrastró como
un golpe de mar, como la cabezada de un mulo, y me hubiera arrastrado siempre…).
Vive una dualidad: seguir al hombre que la apasiona o quedarse con el hombre que le
traerá paz, tranquilidad y un matrimonio acorde con lo socialmente aceptable. Y,
finalmente, opta por lo primero.
Esta intervención es especialmente poética, pues la fuerza dramática de la novia
se expresa a través de potentes metáforas, símbolos e hipérboles y su lucha interna se
manifiesta vehementemente mediante repeticiones (Yo no quería, ¡óyelo bien!; yo no
quería, ¿óyelo bien. Yo no quería… siempre, siempre, siempre, siempre…). Conviene

13. aclarar el significado de algunos de los símbolos más recurrentes en la dramaturgia
lorquiana. Cuando habla del Novio, dice que era un poquito de agua de la que yo
esperaba hijos, tierra, salud: el agua significa el fluir de la vida, la purificación y la
regeneración; la tierra es también la fecundidad. Cuando habla de Leonardo utiliza el
símbolo río oscuro, lleno de ramas, que acercaba a mí el rumor de sus juntos y su
cantar entre dientes. Impresionante simbolismo que une al sentido de río como pasión la
reminiscencia clásica del canto de las sirenas: igual que las sirenas llamaban a Ulises y
eran para él una pasión irreprimible, así es el rumor de los juntos y su cantar entre
dientes. Leonardo es también un peligro, un canto de sirenas. A ello hay que sumar el
símbolo tradicional del fuego como pasión amorosa: Yo era una mujer quemada, llena
de llagas por dentro y por fuera… muchacha acariciada por el fuego. Estamos ante el
tópico del amor como enfermedad. Y ante los dos amores de Antonio Machín.
En la obra, los personajes se dividen en apolíneos (que representan la
convención y la razón) y dionisíacos (representantes del desenfreno y la irracionalidad).
Toda la obra y el origen de la tragedia, en el fondo es una lucha entre lo apolíneo y lo
dionisíaco. Apolíneos son, por tanto, la Madre y el Novio, pues defienden la sociedad
tradicional y convencional; dionisíacos, la novia y Leonardo, pues son irracionales e
instintivos y se dejan llevar por sus impulsos.
La conjunción de amor y muerte es un binomio frecuente también en la
literatura: el amor de la novia es un amor vencedor de la muerte. No le importa
morir, su vida ya no tiene sentido después de la muerte de Leonardo; es más: pone su
vida en manos de la madre para que ésta la mate con garfios de alambre, con una hoz, y
con fuerza… Por otra parte, la muerte aparece en el fragmento como consecuencia del
amor, como en Calisto y Melibea, como en Romeo y Julieta...
En definitiva, el texto y la obra en sí, pueden considerarse una metáfora de la
lucha trágica entre Dionisos y Apolo, un tema atemporal, pues, en el fondo, todo nuestro
carácter y nuestra personalidad dependen de la lucha entre estos dos polos del ser
humano y del predominio de uno u otro. Lorca ha querido indagar en las pasiones
humanas y ha elevado a la categoría de mito a la Novia, personaje pasional en el que
predomina Dionisos y que representa también la rebeldía y la libertad del ser humano.
Es un personaje, en ese sentido muy adolescente. Y muy romántico.