Manuel Álvarez Bravo fue un fotógrafo mexicano considerado uno de los fundadores de la fotografía moderna. Exploró diversos estilos fotográficos y retrató la vida cotidiana y las tradiciones de México. Exhibió su obra en todo el mundo y recibió numerosos premios. Se le considera el mayor representante de la fotografía latinoamericana del siglo XX.

1. F O T O G R A F Í A I V
El famoso
fotógrafo
Manuel Álvarez
Bravo
U n i v e r s i d a d N a c i o n a l A u t ó n o m a d e M é x i c o
F e r n a n d a C a m e r o O l e a
G r u p o : 9 2 6 1
F a c u l t a d d e E s t u d i o s S u p e r i o r e s C u a u t i t l á n
L I C E N C I A T U R A D E D I S E Ñ O Y C O M U N I C A C I Ó N V I S U A L A D I S T A N C I A

2. Fue un fotógrafo y cinefotógrafo mexicano,
nacido el 4 de febrero de 1902, Ciudad de
México, México.
Considerado como uno de los fundadores de
la fotografía moderna mundial, es
considerado el mayor representante de la
fotografía latinoamericana del siglo XX. Su
obra se extiende de finales de la década de
1920 a la de los noventas.
M A N U E L
Á L V A R E Z B R A V O

3. Interrumpe sus estudios a los doce años al
fallecer su padre y comienza a trabajar para
ayudar en la economía familiar, en una fábrica
textil, posteriormente trabajó en la Tesorería
General de la Nación.
Su padre, Manuel Marino Álvarez García, era
maestro, pero decidió seguir con la pintura,
fotografía y escritura, su abuelo era un pintor,
creador de retratos profesional.
En 1915 Manuel Álvarez inició su camino artístico y
se inscribió en la Academia de San Carlos para
estudiar arte y música.

4. Estudió pintura en la Escuela
Nacional de Bellas Artes, al
tiempo que trabajó en la
Tesorería General de la Nación.
Inició su actividad como
fotógrafo autodidacta en 1922,
todavía cercano al estilo
pictoralista que permeaba en la
época.
Durante los siguientes años,
exploró la fotografía moderna y
documental introducida por
Edward Weston y Tina Modotti.
Manuel Álvarez Bravo. "Los agachados" [fotografía]. (1934).

6. Influido por los estudios aborda el pictorialismo y
posteriormente explora el cubismo y la
abstracción.
En 1930 se inicia en la fotografía documental en
la revista Mexican Folkways fotografiando a los
muralistas de la época, Diego Rivera, José
Clemente Orozco y David Alfaro Siqueiros.
En 1932 realizó su primera muestra individual en la
Galería Posada, compartiendo exposiciones con
el francés Henri Cartier-Bresson en las salas del
Palacio de Bellas Artes de la Ciudad de México,
posterior a eso, conoce a André Bretón, quien
descubrió en su trabajo un surrealismo innato, su
obra es incluida en una exhibición surrealista en
París.

7. En la década de los cuarenta,
incursionó en la fotografía fija para el
cine; trabajó con figuras como José
Revueltas y Luis Buñuel. Debido a su
interés por la publicación de libros
sobre fotografía, fundó el Fondo
Editorial de la Plástica Mexicana en
1959.
Recibió múltiples premios nacionales e
internacionales durante su carrera;
exhibió su obra en museos de todo el
mundo, que le han dedicado varias
retrospectivas, y numerosos escritores,
críticos de arte e investigadores se han
dedicado a estudiar su obra.
Manuel Álvarez Bravo. Luis Buñuel y el actor Jesús Fernández, preparan una escena de Nazarín
[Fotografía]. (1958) Colecciones Fotográficas de Fundación Televisa.

9. En vida, presentó más de 150 exposiciones
individuales y participó en más de 200
exposiciones colectivas.
Según numerosos críticos, la obra de este
“poeta de la lente” expresa la esencia de
México.
Falleció el 19 de octubre de 2002, a los
cien años.

10. En la obra de Álvarez Bravo se refleja la esencia de México, con una gran imaginación
captura la vida urbana y la de los pueblos, los campos, la religión, el paisaje y las
tradiciones.
Su búsqueda de la mexicanidad le llevó a reconfigurar símbolos nacionales. Su
subsistencia cotidiana, la fuerza, la clase y el extraño atractivo a estos temas han
marcado un camino de altas exigencias para los fotógrafos de América Latina.
Podemos ver la mezcla de la parte humana con la naturaleza, resaltando los detalles
de la cultura mexicana y de los lugares en donde las costumbres pueden verse con
mayor presencia.
Podemos ver que muestra una inclinación por una composición vertical, la cual maneja
planos mayormente enteros y en plano americano, aunque podemos ver una amplia
variedad en estos. Podemos ver que la mayoría de modelos se encientran en posicion
tres cuartos, de perfil, así como de espaldas.

12. AAVI Fotografía y Cultura visual. (2016). Manuel Álvarez Bravo, “El poeta de la lente”. Recuperado de
http://aavi.net/blog/2016/05/09/manuel-alvarez-bravo-el-poeta-de-la-lente/, el día 22 de febrero de 2023.
CUAED, UNAM. (s.f.). Pioneros de la fotografía en color. Recuperado en
https://salas.cuautitlan.unam.mx/lic_diseno/moodle/mod/resource/view.php?id=5918, el día 22 de febrero de 2023.
Marketing Communications Agency. (s.f.). Biografía. Recuperado de https://www.manuelalvarezbravo.org/es/biografia/, el día 21 de
febrero de 2023.
Museo Nacional de Arte, INBAL, Secretaría de Cultura y Gobierno de la CDMX. (s.f.). Manuel Álvarez Bravo. Recuperado de
https://www.cultura.gob.mx/mexico1900-1950/artistas/detalle/?id=24, el día 22 de febrero de 2023.
R E F E R E N C I A S