La prensa amarilla se originó en la década de 1890 en Estados Unidos durante la competencia entre los periódicos New York World y New York Journal. Estos periódicos exageraban ciertas noticias como accidentes, crímenes y escándalos para aumentar las ventas. El término "prensa amarilla" proviene del popular personaje de historieta Yellow Kid que aparecía en ambos periódicos. La prensa sensacionalista en Ecuador genera opiniones divididas, ya que para algunos informa sobre problemas reales pero para otros promueve
Se presenta al Muralismo como movimiento artístico de carácter indigenista, que surgió tras la Revolución Mexicana de 1910 y que, como expresión artística, tiene un alto contenido social.
Las décadas de 1960-1970 estuvieron marcadas por el corte de pelo estilo "champiñón" popularizado por Mary Quant y la moda de ocultar las curvas femeninas. En los 1970-1980 hubo diversos ideales de belleza como el estilo hippie natural o el maquillaje brillante de las estrellas de rock. En los 1980-1990 primó el estilo de vida fitness y la cirugía estética, mientras que los 1990-2000 estuvieron influenciados por las top models pero luego llevaron a un estilo más casual y natural.
El documento resume la representación del cuerpo humano en el arte a través de la historia. Comienza con las primeras representaciones en la prehistoria y continúa discutiendo las convenciones artísticas en las culturas egipcia, griega y romana. Luego describe la representación del cuerpo durante la Edad Media y el Renacimiento, así como en los períodos Barroco, Rococó y moderno, con ejemplos de artistas notables como Miguel Ángel, Bernini, Velázquez, Goya y Picasso.
El documento resume conceptos clave sobre narrativas publicitarias y la comunicación integrada de marketing. Explica que la publicidad usa historias para persuadir al público de manera emocional. También describe los diferentes elementos de una estrategia de comunicación integrada, incluyendo publicidad, promociones de ventas, relaciones públicas, eventos y marketing directo. El objetivo es enviar un mensaje coherente a los consumidores a través de múltiples canales.
A través de la historia, los estereotipos de belleza en el arte han variado según la época y cultura, desde figuras con cuerpos robustos y curvas pronunciadas en la prehistoria, hasta ideales de delgadez en Grecia y el Renacimiento e ideales más realistas y naturales en épocas posteriores. En los últimos años, los movimientos feministas y de "body positive" han promovido una mayor aceptación de diferentes tipos de cuerpos entre mujeres, reflejado en obras de arte que muestran mujeres seguras de sí m
El documento resume los conceptos fundamentales del drama y su estructura. Explica que el drama se basa en la acción y presenta eventos a través de personajes. Explora los diferentes géneros dramáticos como la tragedia, comedia y drama, y describe elementos estructurales como el planteamiento, desarrollo y desenlace de la trama. También analiza conceptos como el conflicto, personajes, diálogos y progresión dramática. En general, provee una introducción concisa sobre la teoría y elementos básicos del género d
La prensa amarilla se originó en la década de 1890 en Estados Unidos durante la competencia entre los periódicos New York World y New York Journal. Estos periódicos exageraban ciertas noticias como accidentes, crímenes y escándalos para aumentar las ventas. El término "prensa amarilla" proviene del popular personaje de historieta Yellow Kid que aparecía en ambos periódicos. La prensa sensacionalista en Ecuador genera opiniones divididas, ya que para algunos informa sobre problemas reales pero para otros promueve
Se presenta al Muralismo como movimiento artístico de carácter indigenista, que surgió tras la Revolución Mexicana de 1910 y que, como expresión artística, tiene un alto contenido social.
Las décadas de 1960-1970 estuvieron marcadas por el corte de pelo estilo "champiñón" popularizado por Mary Quant y la moda de ocultar las curvas femeninas. En los 1970-1980 hubo diversos ideales de belleza como el estilo hippie natural o el maquillaje brillante de las estrellas de rock. En los 1980-1990 primó el estilo de vida fitness y la cirugía estética, mientras que los 1990-2000 estuvieron influenciados por las top models pero luego llevaron a un estilo más casual y natural.
El documento resume la representación del cuerpo humano en el arte a través de la historia. Comienza con las primeras representaciones en la prehistoria y continúa discutiendo las convenciones artísticas en las culturas egipcia, griega y romana. Luego describe la representación del cuerpo durante la Edad Media y el Renacimiento, así como en los períodos Barroco, Rococó y moderno, con ejemplos de artistas notables como Miguel Ángel, Bernini, Velázquez, Goya y Picasso.
El documento resume conceptos clave sobre narrativas publicitarias y la comunicación integrada de marketing. Explica que la publicidad usa historias para persuadir al público de manera emocional. También describe los diferentes elementos de una estrategia de comunicación integrada, incluyendo publicidad, promociones de ventas, relaciones públicas, eventos y marketing directo. El objetivo es enviar un mensaje coherente a los consumidores a través de múltiples canales.
A través de la historia, los estereotipos de belleza en el arte han variado según la época y cultura, desde figuras con cuerpos robustos y curvas pronunciadas en la prehistoria, hasta ideales de delgadez en Grecia y el Renacimiento e ideales más realistas y naturales en épocas posteriores. En los últimos años, los movimientos feministas y de "body positive" han promovido una mayor aceptación de diferentes tipos de cuerpos entre mujeres, reflejado en obras de arte que muestran mujeres seguras de sí m
El documento resume los conceptos fundamentales del drama y su estructura. Explica que el drama se basa en la acción y presenta eventos a través de personajes. Explora los diferentes géneros dramáticos como la tragedia, comedia y drama, y describe elementos estructurales como el planteamiento, desarrollo y desenlace de la trama. También analiza conceptos como el conflicto, personajes, diálogos y progresión dramática. En general, provee una introducción concisa sobre la teoría y elementos básicos del género d
El documento describe la evolución del canon de belleza en la cultura occidental desde la Prehistoria hasta el Renacimiento. En la Prehistoria, el ideal de belleza femenina se caracterizaba por formas voluminosas y redondeadas. En Egipto, la belleza se basaba en la armonía y proporción, y se valoraban cuerpos delgados y limpios. Para los griegos, la belleza requería simetría y proporciones matemáticas, representadas en la escultura clásica.
El documento presenta una línea de tiempo sobre la historia de la prensa en Colombia. Comenzó en la Edad Media con la difusión de información a través de mensajeros, y en 1609 empezaron a publicarse gacetas con periodicidad semanal. En 1791 se publicó el primer periódico en Santafé de Bogotá, proliferando diversos periódicos en las décadas de 1820 y 1830 que defendían diferentes posturas políticas. En la actualidad, los periódicos más importantes a nivel nacional son El Tiempo y El Colombiano, siendo El
El documento describe la historia de la moda en el siglo XX, destacando tres etapas: 1) la etapa aristocrática entre los siglos XIV-XIX, 2) la etapa burguesa a principios del siglo XX, y 3) la etapa de consumismo a partir de los años 1920 en Estados Unidos. También se enfoca en los años 1920, una década revolucionaria donde la moda se volvió más reveladora y las mujeres adoptaron estilos como el corte de pelo "bob" y vestidos más cortos. Diseñadores como Coco Chanel y Paul Poiret
Este documento define la crítica periodística y describe sus características. Consiste en el análisis y comentario de diferentes temas basado en datos y argumentos sólidos. Tiene tres funciones: interpretación, juicio y orientación. Se presenta como un género de opinión fundamentado que profundiza sobre la información para relacionarla con su contexto y explicarla.
La teoría del Framing analiza cómo los medios de comunicación presentan la información y cómo esto influye en la opinión pública. Tiene orígenes en la psicología y la sociología. Existen diferentes interpretaciones de lo que significa "framing", pero se refiere generalmente a cómo se enfoca o encuadra un tema. El proceso de framing ocurre en los emisores, los textos periodísticos y las audiencias, y está influenciado por factores individuales y sociales en cada etapa.
Este documento resume el diseño de moda, incluyendo su definición, historia, tipos principales, diseñadores famosos como Coco Chanel y Christian Dior, la Semana de la Moda y algunas marcas famosas como Chanel, Gucci y Prada. Explora cómo el diseño de moda representa el estilo e ideas de un diseñador en un período cultural y social específico, y ha evolucionado a través de la historia para reflejar gustos estéticos y factores climáticos.
Este documento describe los pasos del proceso creativo artístico y el papel de la crítica en el arte. Explica que la crítica es importante para orientar al público sobre los fundamentos de las obras de arte y estimular tanto al artista como al público. Un buen crítico necesita tener sensibilidad artística, perspicacia, cultura y la capacidad de emitir juicios imparciales basados en un análisis objetivo de la obra.
"La mujer y el arte en el siglo XIX: Algunas pintoras del Romanticismo"Museo del Romanticismo
En esta charla, celebrada con motivo del día de la Mujer 2017, se analiza la relación entre la mujer y el arte durante el siglo XIX, centrándose en algunos nombres propios de pintoras destacadas del Romanticismo, la mayoría poco conocidas hoy día.
La teoría del cultivo establece que quienes ven más televisión tienden a percibir el mundo de acuerdo a cómo es representado en la televisión. Esta teoría analiza las relaciones entre las instituciones mediáticas, los mensajes transmitidos y las percepciones del público. Aunque hoy hay más canales, para los televidentes asiduos la televisión sigue siendo la principal fuente de representaciones culturales compartidas.
Trabajo realizado por Paula Bartolomé, Paula Bravo y Raquel Velasco sobre la evolución de la publicidad para la asignatura de Sociología de la educación
Este documento trata sobre la moda y cómo afecta a los adolescentes. Explica que la moda ha evolucionado a través de los siglos y ahora los jóvenes la usan para expresar su identidad y sentirse parte de un grupo. Aunque siguen tendencias de moda similares, buscan tener un estilo único que muestre su personalidad.
La moda de Elsa Schiaparelli y Coco Chanelpapefons Fons
Este documento describe la moda de los años 1920-1930 y las principales diseñadoras Elsa Schiaparelli y Coco Chanel. Schiaparelli creó diseños surrealistas en colaboración con artistas como Dalí, mientras que Chanel revolucionó la moda con su estilo informal y cómodo que liberó el cuerpo femenino de corsés y adornos. Ambas tuvieron una gran influencia en la moda de la época.
Este documento describe el movimiento deconstructivista en el diseño gráfico desde los años 1980 hasta finales de los 1990. Comenzó como una tendencia underground que desafiaba las convenciones del diseño mediante el uso de elementos visuales caóticos e irregulares. Más tarde se popularizó a través de diseñadores como Rick Valicenti y el estilo "grunge". Aunque controvertido, el deconstructivismo buscaba hacer que el público pensara de forma más crítica y cuestionara el status quo.
Las señoritas de Avignon marca un punto de inflexión en el arte moderno al romper con la perspectiva tradicional y representar a cinco prostitutas desde ángulos múltiples, descomponiendo sus formas en planos geométricos. Picasso se inspiró en el arte africano, ibérico y egipcio para crear figuras deformadas que cuestionan la forma tradicional de retratar el desnudo femenino.
El documento analiza dos anuncios publicitarios desde una perspectiva semiótica. En el primer anuncio, se muestra un pollo antropomórfico promocionando la mostaza McCormick, utilizando signos lingüísticos, icónicos codificados y no codificados. El segundo anuncio presenta a una mujer con objetos diversos formando su cabeza para representar un sitio web con una gran variedad de temas, también a través de diferentes tipos de signos. En ambos casos, el objetivo es comunicar los beneficios de los productos o servicios prom
Este documento proporciona información sobre el movimiento artístico del impresionismo. Se describe el origen del impresionismo en París en la segunda mitad del siglo XIX. Luego, se explican las características clave de este estilo pictórico como el enfoque en la luz y el color y la representación espontánea de la realidad. Finalmente, se destacan algunos de los pintores impresionistas más importantes como Monet, Degas, Renoir y Pissarro, resumiendo brevemente sus estilos y obras representativ
Este documento presenta una línea de tiempo del periodismo desde 1950 hasta la actualidad. Resume los hitos clave como el uso de los primeros equipos electrónicos en los años 1950, el lanzamiento del primer periódico digital en 1992, la adopción de herramientas interactivas en los años 1990, y la evolución del periodismo 1.0 al periodismo 2.0 y 3.0 con la incorporación de nuevas tecnologías y formas de participación del público.
Siglo XX
A comienzos del siglo XX la moda empezó a crear nuevas tendencias acordes con el inicio de un nuevo siglo. Se impuso la silueta en forma de S , la cual se lograba con un corset bastante entallado que empujaba el busto hacia arriba y hacía la cintura mucho más estrecha, lo que hacía difícil respirar a las damiselas de la época.
Las faldas eran ajustadas en las caderas y se iban ensanchando en forma de campana hasta llegar al suelo. También durante esta época nacieron los trajes sastre y los vestidos de corte con cierta influencia masculina para las mujeres que ya empezaban a insertarse en el mundo laboral de esos tiempos.
Hasta esa época los vestidos eran bastante largos , iban hasta el piso y no permitían ver los zapatos. Por su parte, las plumas y los encajes aparecieron con muchísimo éxito durante esta época, sobre todo en los grandes sombreros que se diseñaban con múltiples ornamentos. Claro está, esa moda sólo podía ser seguida por las altas clases de la sociedad, en especial de Inglaterra y Francia...
Este documento propone una actividad para estudiar la vida y obra del pintor surrealista Salvador Dalí. Los estudiantes investigarán sobre la biografía y estilo de Dalí, analizarán cinco de sus obras famosas y crearán su propia versión de una de ellas. Presentarán su trabajo en PowerPoint y lo enviarán por correo electrónico para su evaluación.
Este documento describe las características típicas de las escuelas de los años 50, incluyendo los mapas, libros, utensilios y juegos comunes. Las aulas contaban con mapas, libros de enciclopedias, útiles como reglas y globos terráqueos. Los niños usaban plumillas, tinteros, pizarrines de madera y cabás. Los juegos eran sencillos pero divertidos, como tirachinas y arcos con flechas.
El documento describe las tendencias de moda femenina en los años 50. La mujer se volvió más libre y necesitaba lucir glamorosa. Diseñadores como Christian Dior e Yves Saint Laurent impusieron estilos como el "New Look". La moda resaltaba la cintura y las curvas femeninas de manera sensual pero recatada. Accesorios como bolsos y peinados cortos se volvieron populares. El bikini también se hizo más aceptado durante la década.
El documento describe la evolución del canon de belleza en la cultura occidental desde la Prehistoria hasta el Renacimiento. En la Prehistoria, el ideal de belleza femenina se caracterizaba por formas voluminosas y redondeadas. En Egipto, la belleza se basaba en la armonía y proporción, y se valoraban cuerpos delgados y limpios. Para los griegos, la belleza requería simetría y proporciones matemáticas, representadas en la escultura clásica.
El documento presenta una línea de tiempo sobre la historia de la prensa en Colombia. Comenzó en la Edad Media con la difusión de información a través de mensajeros, y en 1609 empezaron a publicarse gacetas con periodicidad semanal. En 1791 se publicó el primer periódico en Santafé de Bogotá, proliferando diversos periódicos en las décadas de 1820 y 1830 que defendían diferentes posturas políticas. En la actualidad, los periódicos más importantes a nivel nacional son El Tiempo y El Colombiano, siendo El
El documento describe la historia de la moda en el siglo XX, destacando tres etapas: 1) la etapa aristocrática entre los siglos XIV-XIX, 2) la etapa burguesa a principios del siglo XX, y 3) la etapa de consumismo a partir de los años 1920 en Estados Unidos. También se enfoca en los años 1920, una década revolucionaria donde la moda se volvió más reveladora y las mujeres adoptaron estilos como el corte de pelo "bob" y vestidos más cortos. Diseñadores como Coco Chanel y Paul Poiret
Este documento define la crítica periodística y describe sus características. Consiste en el análisis y comentario de diferentes temas basado en datos y argumentos sólidos. Tiene tres funciones: interpretación, juicio y orientación. Se presenta como un género de opinión fundamentado que profundiza sobre la información para relacionarla con su contexto y explicarla.
La teoría del Framing analiza cómo los medios de comunicación presentan la información y cómo esto influye en la opinión pública. Tiene orígenes en la psicología y la sociología. Existen diferentes interpretaciones de lo que significa "framing", pero se refiere generalmente a cómo se enfoca o encuadra un tema. El proceso de framing ocurre en los emisores, los textos periodísticos y las audiencias, y está influenciado por factores individuales y sociales en cada etapa.
Este documento resume el diseño de moda, incluyendo su definición, historia, tipos principales, diseñadores famosos como Coco Chanel y Christian Dior, la Semana de la Moda y algunas marcas famosas como Chanel, Gucci y Prada. Explora cómo el diseño de moda representa el estilo e ideas de un diseñador en un período cultural y social específico, y ha evolucionado a través de la historia para reflejar gustos estéticos y factores climáticos.
Este documento describe los pasos del proceso creativo artístico y el papel de la crítica en el arte. Explica que la crítica es importante para orientar al público sobre los fundamentos de las obras de arte y estimular tanto al artista como al público. Un buen crítico necesita tener sensibilidad artística, perspicacia, cultura y la capacidad de emitir juicios imparciales basados en un análisis objetivo de la obra.
"La mujer y el arte en el siglo XIX: Algunas pintoras del Romanticismo"Museo del Romanticismo
En esta charla, celebrada con motivo del día de la Mujer 2017, se analiza la relación entre la mujer y el arte durante el siglo XIX, centrándose en algunos nombres propios de pintoras destacadas del Romanticismo, la mayoría poco conocidas hoy día.
La teoría del cultivo establece que quienes ven más televisión tienden a percibir el mundo de acuerdo a cómo es representado en la televisión. Esta teoría analiza las relaciones entre las instituciones mediáticas, los mensajes transmitidos y las percepciones del público. Aunque hoy hay más canales, para los televidentes asiduos la televisión sigue siendo la principal fuente de representaciones culturales compartidas.
Trabajo realizado por Paula Bartolomé, Paula Bravo y Raquel Velasco sobre la evolución de la publicidad para la asignatura de Sociología de la educación
Este documento trata sobre la moda y cómo afecta a los adolescentes. Explica que la moda ha evolucionado a través de los siglos y ahora los jóvenes la usan para expresar su identidad y sentirse parte de un grupo. Aunque siguen tendencias de moda similares, buscan tener un estilo único que muestre su personalidad.
La moda de Elsa Schiaparelli y Coco Chanelpapefons Fons
Este documento describe la moda de los años 1920-1930 y las principales diseñadoras Elsa Schiaparelli y Coco Chanel. Schiaparelli creó diseños surrealistas en colaboración con artistas como Dalí, mientras que Chanel revolucionó la moda con su estilo informal y cómodo que liberó el cuerpo femenino de corsés y adornos. Ambas tuvieron una gran influencia en la moda de la época.
Este documento describe el movimiento deconstructivista en el diseño gráfico desde los años 1980 hasta finales de los 1990. Comenzó como una tendencia underground que desafiaba las convenciones del diseño mediante el uso de elementos visuales caóticos e irregulares. Más tarde se popularizó a través de diseñadores como Rick Valicenti y el estilo "grunge". Aunque controvertido, el deconstructivismo buscaba hacer que el público pensara de forma más crítica y cuestionara el status quo.
Las señoritas de Avignon marca un punto de inflexión en el arte moderno al romper con la perspectiva tradicional y representar a cinco prostitutas desde ángulos múltiples, descomponiendo sus formas en planos geométricos. Picasso se inspiró en el arte africano, ibérico y egipcio para crear figuras deformadas que cuestionan la forma tradicional de retratar el desnudo femenino.
El documento analiza dos anuncios publicitarios desde una perspectiva semiótica. En el primer anuncio, se muestra un pollo antropomórfico promocionando la mostaza McCormick, utilizando signos lingüísticos, icónicos codificados y no codificados. El segundo anuncio presenta a una mujer con objetos diversos formando su cabeza para representar un sitio web con una gran variedad de temas, también a través de diferentes tipos de signos. En ambos casos, el objetivo es comunicar los beneficios de los productos o servicios prom
Este documento proporciona información sobre el movimiento artístico del impresionismo. Se describe el origen del impresionismo en París en la segunda mitad del siglo XIX. Luego, se explican las características clave de este estilo pictórico como el enfoque en la luz y el color y la representación espontánea de la realidad. Finalmente, se destacan algunos de los pintores impresionistas más importantes como Monet, Degas, Renoir y Pissarro, resumiendo brevemente sus estilos y obras representativ
Este documento presenta una línea de tiempo del periodismo desde 1950 hasta la actualidad. Resume los hitos clave como el uso de los primeros equipos electrónicos en los años 1950, el lanzamiento del primer periódico digital en 1992, la adopción de herramientas interactivas en los años 1990, y la evolución del periodismo 1.0 al periodismo 2.0 y 3.0 con la incorporación de nuevas tecnologías y formas de participación del público.
Siglo XX
A comienzos del siglo XX la moda empezó a crear nuevas tendencias acordes con el inicio de un nuevo siglo. Se impuso la silueta en forma de S , la cual se lograba con un corset bastante entallado que empujaba el busto hacia arriba y hacía la cintura mucho más estrecha, lo que hacía difícil respirar a las damiselas de la época.
Las faldas eran ajustadas en las caderas y se iban ensanchando en forma de campana hasta llegar al suelo. También durante esta época nacieron los trajes sastre y los vestidos de corte con cierta influencia masculina para las mujeres que ya empezaban a insertarse en el mundo laboral de esos tiempos.
Hasta esa época los vestidos eran bastante largos , iban hasta el piso y no permitían ver los zapatos. Por su parte, las plumas y los encajes aparecieron con muchísimo éxito durante esta época, sobre todo en los grandes sombreros que se diseñaban con múltiples ornamentos. Claro está, esa moda sólo podía ser seguida por las altas clases de la sociedad, en especial de Inglaterra y Francia...
Este documento propone una actividad para estudiar la vida y obra del pintor surrealista Salvador Dalí. Los estudiantes investigarán sobre la biografía y estilo de Dalí, analizarán cinco de sus obras famosas y crearán su propia versión de una de ellas. Presentarán su trabajo en PowerPoint y lo enviarán por correo electrónico para su evaluación.
Este documento describe las características típicas de las escuelas de los años 50, incluyendo los mapas, libros, utensilios y juegos comunes. Las aulas contaban con mapas, libros de enciclopedias, útiles como reglas y globos terráqueos. Los niños usaban plumillas, tinteros, pizarrines de madera y cabás. Los juegos eran sencillos pero divertidos, como tirachinas y arcos con flechas.
El documento describe las tendencias de moda femenina en los años 50. La mujer se volvió más libre y necesitaba lucir glamorosa. Diseñadores como Christian Dior e Yves Saint Laurent impusieron estilos como el "New Look". La moda resaltaba la cintura y las curvas femeninas de manera sensual pero recatada. Accesorios como bolsos y peinados cortos se volvieron populares. El bikini también se hizo más aceptado durante la década.
El documento describe la moda de los años 50, cuando diseñadores como Christian Dior trajeron de vuelta volumen a las faldas y colores vibrantes luego de la Segunda Guerra Mundial. La lencería, accesorios y peinados también se volvieron más voluminosos y extravagantes, mientras que el maquillaje se enfocó en labios rojos y ojos destacados. Iconos de la moda como Brigitte Bardot, Marilyn Monroe y Audrey Hepburn influenciaron el estilo femenino y sexy de la época.
Este documento resume la representación de los géneros en los medios de comunicación entre 1940 y 2012. En la década de 1940, las mujeres ingresaron a la fuerza laboral durante la Segunda Guerra Mundial pero los estereotipos de género permanecieron. En las décadas posteriores, los roles de género comenzaron a cambiar gradualmente a medida que crecían los movimientos feministas y contraculturales, aunque los estereotipos persistieron en los medios. Para el 2000, había mayor igualdad de género pero aún exist
El documento resume los principales géneros musicales y artistas más importantes de cada década desde los años 20 hasta los 80. En los años 20 surgieron géneros como el charleston, ragtime, jazz de Nueva Orleans y el blues. En los 30s se desarrolló el swing y artistas como Louis Armstrong y Duke Ellington llevaron el jazz a la prominencia. Los 50s estuvieron dominados por el rock and roll de Elvis Presley. Los 60s vieron el auge de los Beatles, Rolling Stones y el movimiento hippie. Los 70s trajeron nuevos géner
Christian Dior lanzó su primera colección en 1947 llamada "The New Look" que presentó siluetas femeninas curvilíneas con faldas amplias y cinturas marcadas, lo que marcó un cambio radical de la moda austera de la posguerra. El estilo de Dior fue un éxito instantáneo y ayudó a relanzar la industria de la moda francesa. Dior revolucionó la industria de la moda estableciendo marcas, licencias y prêt-à-porter. Murió en 1957 pero su
Christian Dior fue un diseñador francés de moda conocido por crear el "New Look" en 1947, que presentó una silueta femenina muy voluptuosa con faldas amplias, cintura ceñida y hombros redondeados. Nació en 1905 en Normandia y probó varias carreras antes de dedicarse al diseño de moda en 1935. Su primera colección en 1947 tuvo un gran impacto y le valió el reconocimiento como un genio de la aguja por crear una imagen de mujer muy femenina que contrastaba con la época posterior a la
La década de 1950 fue una época de prosperidad económica y cambios sociales en Estados Unidos y el mundo. Los avances tecnológicos como la televisión y los automóviles se hicieron populares, mientras que la Guerra Fría dominó la política mundial y las tensiones raciales comenzaron a surgir en el sur de Estados Unidos.
El documento resume la historia y características del Parque Nacional El Ávila. Originalmente, los indígenas toromaímas llamaban a la sierra Guararia Repano, que significa "lugar de las abejas". El parque fue establecido en 1958 y cuenta con varios picos importantes como el Naiguatá. Incluye secciones como Los Venados, Galipán y el teleférico y hotel Humboldt.
- Essa década marcou o surgimento e auge da maquiagem e dos padrões de beleza feminina "certinha" ou "sensual".
- Os cabelos curtos e ondulados ou longos e presos se destacaram, assim como o uso popular de tinturas e alisadores.
- Para os homens, os topetes e calças de brim estavam na moda, influenciados por ícones como James Dean.
El documento describe aspectos típicos de las escuelas de los años 50 en España, incluyendo la presencia de símbolos políticos y religiosos, la falta de medios audiovisuales y la dependencia de mapas y láminas, el uso de enciclopedias populares, la recolección de fondos para obras de caridad, el equipamiento básico como reglas y globos terráqueos, el uso de pizarrines y plumillas, y juegos sencillos aunque a veces peligrosos como tirachinas y arcos.
Los años 20 marcaron una ruptura en la moda femenina con la adopción de siluetas cilíndricas sin cintura definida y faldas más cortas. Las mujeres ganaron independencia y comenzaron a participar en actividades deportivas. En la década de 1930, la silueta femenina volvió a definir la cintura pero se mantuvo la ropa cómoda. Hollywood influyó en los estilos de belleza de la época como el pelo rubio y ondulado. La moda masculina también se hizo más informal y colorida.
Diseño en la vida cotifdiana a travez del siglo XX.
Actividad para séptimo básico.
Sugerencia ver videos de musica para ver los look:
ejemplo:
80 cindy laupuer
70 fiebre sabado por la noche
60 Janis Joplin...etc
Este documento presenta información sobre diferentes figuras históricas y artísticas de las décadas de 1930 a 1950, incluyendo líderes políticos, artistas surrealistas, cantantes populares y tendencias de moda durante ese período. También describe cómo la alta costura francesa estuvo bajo control alemán durante la Segunda Guerra Mundial y cómo los uniformes militares influyeron en la moda de la época.
O documento descreve o contexto sociohistórico dos anos 1950 no Brasil, destacando os "Anos Dourados" e a eleição de Juscelino Kubitschek. Também lista revistas brasileiras de destaque na época como Manchete, Alterosa, Noigandres e Habitat. Por fim, faz um histórico da revista Capricho, desde seu lançamento em 1952 até as mudanças de formato em 1985 para se direcionar ao público adolescente.
El documento describe la moda de los años 20, una época de cambios radicales donde las mujeres adoptaron estilos más libres y cortos. Coco Chanel fue pionera al popularizar faldas y vestidos cortos, pantalones y trajes de chaqueta para las mujeres. Sus diseños revolucionaron la moda haciéndola más práctica y libre.
La Alta Costura es el arte de confeccionar prendas elaboradas completamente a mano y a medida para cada cliente utilizando tejidos de alta calidad. Tuvo su origen en Francia en el siglo XIX y fue Charles Frederick Worth quien estableció las bases al ser el primer diseñador en firmar y exhibir sus creaciones. Actualmente, para ser considerada Alta Costura una marca debe cumplir con estrictos requisitos establecidos por la Cámara Sindical de la Alta Costura de París.
Este documento presenta información sobre la historia de la moda desde la década de los años 20 hasta los años 90 a través de 5 capítulos. Resume cada década describiendo los estilos, siluetas y tendencias de vestimenta predominantes en cada período. También incluye imágenes ilustrativas y concluye destacando la importancia de aplicar técnicas y métodos para crear diferentes modelos y prendas de vestir.
El documento presenta información sobre cuatro temas de moda: 1) la moda vaquera, que vuelve con fuerza en la primavera-verano de 2013 con prendas para diferentes estilos; 2) la moda retro, que puede incorporarse de manera ecléctica y atemporal tomando piezas de diferentes décadas; 3) la alta costura parisina, que sigue normas estrictas para desfiles y colecciones; y 4) la década de los 60, conocida por ser revolucionaria en vestuarios y un período de libertad de expresión en la mod
Este documento resume las principales tendencias de moda por décadas desde los años 20 hasta los 90 para hombres y mujeres. Para las mujeres, la moda evolucionó desde vestidos largos y sueltos con accesorios en los 20, a estilos más sobrios en los 30, faldas campesinas y colores vivos en los 40, vestidos ceñidos en los 50, minifaldas en los 60, looks hippies en los 70, y estilos extravagantes en los 80. Para los hombres, la moda fue desde trajes formales en los 20, a estilos más versátiles en
El documento presenta diferentes perspectivas sobre el rol de la mujer en la sociedad chilena entre los siglos XIX y XX. Mientras que Pi i Margall defendía que el destino de la mujer era el hogar doméstico, Pío Baroja criticaba la emancipación femenina. La mujer comenzó a incorporarse al trabajo industrial a fines del siglo XIX. En la mitad del siglo XX existían ideales sobre la "mujer decente" y la "solterona". La moda también influyó en la liberación femenina a través de prendas como la minifalda.
El documento describe cómo en la década de 1960 las mujeres modernas e independientes adoptaron un corte de pelo corto inspirado en los Beatles como una forma de demostrar su independencia y rechazar los atributos femeninos tradicionales. El ideal de belleza de la época enfatizaba parecer infantil y no curvilíneo.
La incorporcion de la mujer a la vida publica en Chile a mediados del siglo XX..Loreto Rubio
Este documento describe la incorporación de la mujer a la vida pública en Chile durante el siglo XX. Aborda temas como el aumento de la participación femenina en el trabajo y la política a través de organizaciones de mujeres y la obtención del derecho al voto. También examina los desafíos que enfrentaron, como los ideales de género de la época y la violencia doméstica.
Incorporacion de la mujer a la vida publica en Chile a mediados del siglo XXLoreto Rubio
Este documento describe la incorporación de la mujer a la vida pública en Chile durante el siglo XX. Aborda temas como el aumento de la participación femenina en el trabajo y la política a través de organizaciones de mujeres y la obtención del derecho al voto. También examina aspectos de la vida cotidiana de las mujeres como la moda, el matrimonio y la maternidad durante esta época.
Mota, jorge la mujer en la ideologia nacionalsocialistaAlma Heil 916 NOS
El documento describe la ideología nacional socialista sobre el rol de la mujer. Sostiene que para el nacionalsocialismo, la mujer ante todo es madre y su principal tarea es criar y educar a los hijos. Sin embargo, también deben recibir una buena educación para poder educar a los hijos. El nacionalsocialismo buscaba promover la feminidad de la mujer pero no impedía que trabajaran. Su enfoque estaba dirigido a la masa de mujeres trabajadoras y campesinas. Buscaron crear uniformes femeninos elegantes en lugar de primit
Mota, jorge la mujer en la ideologia nacionalsocialistaAlicia Ramirez
El documento describe la ideología nacional socialista sobre el rol de la mujer. Sostiene que el movimiento nazi era eminentemente popular y buscaba representar a las masas del pueblo alemán. Defendía que la mujer era ante todo madre, pero no impedía que participaran en otras áreas. Promovía una imagen femenina atractiva y femenina en lugar de "militante". Aunque la maternidad era prioritaria, no era el único rol, y promovía la educación y cultura de la mujer para que pudieran educar adecuadamente a sus hij
La estética influencia en la historia de la humanidadNanyTorey
Este documento resume los cambios en los ideales de belleza femenina y masculina a lo largo de la historia desde principios del siglo XX hasta la actualidad. Describe cómo estos ideales han variado de figuras rellenitas a delgadas, influenciados por factores sociales, económicos y los medios de comunicación. También analiza los diferentes prototipos femeninos y masculinos populares en cada época, como la "Chica Gibson" a principios del siglo XX y figuras como Marilyn Monroe y Rodolfo Valentino en las décadas posteriores.
Rol de la mujer en la colonia y la mujer actualYennyComboza
Durante la colonia, los roles de las mujeres estaban determinados por su raza y estatus social. Las mujeres indígenas y mestizas generalmente trabajaban, mientras que las mujeres blancas de élite se centraban en las tareas del hogar y la religión. En la actualidad, aunque aún existe desigualdad, las mujeres tienen más libertad para elegir sus estudios, trabajo y si desean casarse o tener hijos. Han demostrado su capacidad e inteligencia para superar las adversidades.
Este documento analiza las revistas femeninas desde su origen en el siglo XVII hasta la actualidad. Inicialmente, estas revistas se enfocaban en temas de moda, belleza y familia y proyectaban la imagen de una mujer sumisa. Más adelante, durante las guerras mundiales, surgieron figuras que despertaron el deseo de las mujeres por aumentar su belleza a través de productos cosméticos. Actualmente, algunos estudios sugieren que ciertas revistas alimentan estereotipos como la delgadez extrema y una mala a
Durante la colonia, las mujeres tenían roles definidos según su clase social: las mujeres mestizas trabajaban fuera del hogar en comercio u otras labores, las mujeres de élite se encargaban de mantener las tradiciones y la religión en el hogar, y las mujeres negras e indígenas eran utilizadas principalmente como sirvientas o esclavas. En la actualidad, las mujeres tienen mayor libertad y pueden elegir sus estudios, si formar una familia o no, y desarrollarse laboralmente, aunque todavía persisten algunos pre
Este documento resume cómo las mujeres han luchado por sus derechos en Chile desde fines del siglo XIX hasta principios del XX. Irrumpieron en la sociedad al obtener el derecho al voto, ingresar a la universidad y recibir educación como un derecho y no un privilegio. También explora cómo las mujeres han tenido que modificar sus cuerpos y someterse a estándares de belleza impuestos por la sociedad para tener éxito, y cómo ahora se enfocan más en cultivar su interior.
Las décadas de 1960-1970 estuvieron marcadas por el corte de pelo estilo "champiñón" popularizado por Mary Quant y la moda de ocultar las curvas femeninas para parecer más infantiles. En los años 1970-1980 hubo diversos ideales de belleza como el estilo hippie natural o el maquillaje brillante de las estrellas de rock. Finalmente, en las décadas de 1980-1990 primó el estilo de vida fitness y la cirugía estética, así como la moda casual de los años 1990 tras años de tendencias excesivas.
Este documento describe las tendencias de moda y belleza entre los años 1900 y 2000. Resalta cómo los ideales de belleza han cambiado a través de las décadas, pasando de requerir el uso de sustancias peligrosas para blanquear la piel y corsés que deformaban el cuerpo, hasta priorizar un aspecto más natural y saludable. También destaca el papel de figuras como Coco Chanel e iconos de Hollywood en influenciar estas tendencias a lo largo del siglo XX.
LA PEDAGOGIA AUTOGESTONARIA EN EL PROCESO DE ENSEÑANZA APRENDIZAJEjecgjv
La Pedagogía Autogestionaria es un enfoque educativo que busca transformar la educación mediante la participación directa de estudiantes, profesores y padres en la gestión de todas las esferas de la vida escolar.
José Luis Jiménez Rodríguez
Junio 2024.
“La pedagogía es la metodología de la educación. Constituye una problemática de medios y fines, y en esa problemática estudia las situaciones educativas, las selecciona y luego organiza y asegura su explotación situacional”. Louis Not. 1993.
SEMIOLOGIA DE HEMORRAGIAS DIGESTIVAS.pptxOsiris Urbano
Evaluación de principales hallazgos de la Historia Clínica utiles en la orientación diagnóstica de Hemorragia Digestiva en el abordaje inicial del paciente.
1. La mujer en los años 50
Elaborado por: Cindy Carvajal
2. El estereotipo de la mujer posguerra
La mujer era considerada solo como ama de casa,
destinada a las actividades domésticas y a la crianza de
los hijos.
3. Pocas mujeres pudieron seguir sus estudios y la
mayoría de las que lo hicieron, renunciaron a tener una
vida laboral cuando se casaron.
Según la tradición social, una mujer sin hijos no estaba
"completa".
5. Moda
Christian Dior surgió con el ideal de la “mujer-flor” para
que la ropa pudiera recuperar el “colorido” que se había
reemplazado por una “escala de grises” durante la
guerra, e introduce el nuevo estilo como un ‘florecer’ de
la feminidad una vez más.
6.
7. Estrategia de marketing
La
mujer
es
determinada
como el actor más importante dentro del mundo del
consumo, representando el segmento de mercado de
mayor interés.
8. “La mujer debía cumplir un rol
impuesto socialmente, el de esposa
y madre ideal”