Caspar David Friedrich fue un pintor alemán romántico conocido por sus paisajes simbólicos. Pintó paisajes basados en los de Alemania del norte, interpretando árboles, colinas y otros efectos de la luz. Algunas de sus pinturas más famosas, como La cruz en las montañas, expresaban un misticismo religioso mediante el uso de símbolos como cruces en paisajes. Incluso sus paisajes aparentemente no simbólicos contenían significados más profundos sugeridos por sus escritos o amigos

1. Caspar Friedrich

2. El pintor alemán romántico Caspar David Friedrich, b. El 5 de
septiembre de 1774, d. El 7 de mayo de 1840, era uno de los
mayores exponentes en el arte europea del paisaje simbólico.
Él estudió en la Academia en Copenhague (1794-98), y Dresde
posteriormente instalado, a menudo viajando a otras partes de
Alemania. Los paisajes de Friedrich están basados
completamente en aquellos de Alemania del norte y son las
interpretaciones hermosas de árboles, colinas, puertos, nieblas
de mañana, y otros efectos de la luz basados en una
observación cercana de naturaleza

3. Algunas pinturas más conocidas de Friedrich son las expresiones de un
misticismo religioso. En 1808 él expuso una de sus pinturas más
polémicas, la Cruz en las Montañas (Gemaldegalerie, Dresde), en cual -
por primera vez en el arte cristiana - un retablo fue concebido en
términos de un paisaje puro. La cruz, vista oblicuamente de, es un
elemento insignificante en la composición. Más importante son los
rayos dominantes del sol de la tarde, que el artista dijo representó el
ajuste de los viejos, el mundo precristiano. La montaña simboliza una fe
inmueble, mientras los abetos son una alegoría de esperanza. Friedrich
pintó varias otras composiciones importantes en las cuales las cruces
dominan un paisaje

4. Incluso algunas pinturas al parecer no simbólicas de Friedrich
contienen significados interiores, pistas a las cuales proporcionan
por las escrituras del artista o aquellos de sus amigos literarios.
Por ejemplo, un paisaje mostrando a una abadía arruinada en la
nieve, Abadía con Robles (1810; Schloss Charlottenburg, Berlín),
puede ser apreciado sobre un nivel como una escena triste, de
invierno, pero el pintor también quiso la composición para
representar tanto iglesia sacudida por la Reforma como el
transitorio de cosas terrenales.