1. El documento presenta posibles preguntas para un segundo parcial sobre epistemología de las artes. Aborda conceptos de pensadores como Castoriadis, Foucault, Gadamer, Goodman, Moxey, Claramonte Arrufat y Catalá en relación al arte y el conocimiento. 2. Las preguntas exploran temas como el arte como forma de conocimiento, la relación entre imagen y lenguaje, y diferentes perspectivas sobre la investigación artística. 3. El documento provee una guía de ideas clave sobre pensadores y conceptos relevantes

1. Posibles preguntas para el
segundo parcial
Primer cuatrimestre 2015 - Epistemología de las artes
ADVERTENCIA: las preguntas se expresan a modo de guía, de ideas
clave. Esto no implica que se tomarán literalmente las mismas en el
examen, pueden haber variantes.

2. 1. ¿A qué se refiere Castoriadis con el concepto de arte como
ventana al caos, al abismo (y el dar forma a ese abismo)?
2. ¿Por qué en el marco teórico de Foucault puede entenderse
el arte como un saber?
3. ¿Qué concepto de creación utiliza Castoriadis en lo que
denomina los dominios del hombre? ¿Qué papel cumple el
arte al respecto? (Vis formandi)
4. Desarrolle el concepto de ser, tiempo y a-ser en el
pensamiento de Castoriadis. ¿Qué vinculo encuentra con el
proceso artístico?
5. ¿Cuáles son los tres conceptos a través de los cuales
Castoriadis vincula arte y conocimiento?

3. 1. ¿Por qué en el pensamiento de Foucault puede
existir el saber sin ciencia pero no el saber sin
discurso?
2. ¿Por qué Foucault entiende el conocimiento como
condición de posibilidad y heterotopía? ¿Cómo
puede vincularse este concepto al saber artístico?
3. A partir de la lectura de Foucault, reconstruya y
enumere las características que el autor describe y
promulga para explicar su arqueología del saber
(las “mutaciones epistemológicas”). ¿Cuál es su
objetivo?

4. 1. Según Gadamer, ¿en qué consiste la actualidad de la
obra de arte? ¿Cómo se relaciona esto con el modelo
epistémico de la hermenéutica?
2. ¿Cuál es la diferencia ontológica de entender la
hermenéutica como actividad dialógica, y no como
relativismo subjetivo?
3. ¿Cómo diferencia Gadamer los tipos de conocimiento?
¿Qué dimensión epistémica tiene el arte en las
denominadas ciencias del espíritu según Gadamer?
4. ¿En qué consiste la tarea de la hermenéutica? ¿Y a qué
se debe la inagotabilidad de sentido de la obra de arte?

5. 1. Desarrolle brevemente las diferencias planteadaspor Belén
entre las líneas de pensamiento fundamentistasy no
fundamentistas.
2. ¿A qué se refiere el “pluralismo irrealista” sostenido por Nelson
Goodman?
3. Fundamentela definición de Goodman sobre el conocimiento,
a partir del enunciado “experiencia sistematizada”.
4. ¿Por qué desde la perspectiva de Goodman el arte constituye
una forma de conocimiento?
5. ¿Por qué para Goodman pierde valor preguntar por la ontología
del arte? ¿Cuál sería la pregunta válida sobre el arte? ¿Por qué?

6. 1. ¿Por qué habla Moxey de las imágenes como independientes
de la lengua?
2. ¿Qué implica el viraje del arte de concepto al arte de contexto
de acuerdo al pensamiento de Claramonte Arrufat? ¿Qué
consecuencia epistémica implica esto?
3. Desarrolle el concepto de imagen compleja en Catalá, y sus
consecuencias epistémicas.
4. ¿Por qué Vilches dice que el mundo digital es estético?
5. A partir de la lectura de Moxey, responda: ¿qué implica el
‘giro icónico’? ¿Qué relación encuentra entre la importancia
que da Moxey a lo icónico y lo estudiado en Catalá?

7. 1. ¿Por qué García y Belén afirman que el arte se
aprende? Desarrolle.
2. ¿Cómo se produce la investigación artística según
García y Belén?
3. ¿Cuáles son los tres tipos de investigación que
Borgdorff resignifica de Frayling? Desarrolle.
4. En lo referente a investigación en artes, ¿qué discuten
las preguntas sobre lo ontológico, lo epistemológico y
lo metodológico? Desarrolle.
5. ¿Qué relación observa entre arte, conocimiento y
verdad?