La Catedral de Reims es una de las catedrales más importantes de Francia construida en el siglo XIII. Tuvo cuatro maestros de obras durante su construcción y fue el lugar donde se coronaban los reyes de Francia. La catedral sufrió daños durante la Primera Guerra Mundial pero fue restaurada en las décadas siguientes.

1. Instituto Universitario de Tecnología
Antonio José de Sucre
Barquisimeto
Catedral Reims Francia
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2. Catedral de Reims
La Catedral de Reims es una de las catedrales de Francia que dejan huella. En este caso, sobre
todo por su importancia histórica. Fue una de las primeras catedrales construidas después de
París y Chartres, en el siglo XIII. Gran parte de su importancia se debe a que era el lugar donde
se coronaban a los reyes de Francia entre Luis VIII y Carlos X (1825). Entre ellos, debe destacarse
la coronación de Carlos VII en 1429 en presencia de Janne d’Arc.

3. maestros de obras
Jean d´Orbais
Jean le Loup
Gaucher de Reims
Bernard de Soisons

4. Jean d'Orbais
Jean d'Orbais ( ca. 1175 - 1231) fue un arquitecto francés del Gótico. El primer arquitecto de
la catedral de Reims provenía de las obras que se realizaban en la iglesia abacial de Orbais.
Tenía conocimiento de las catedrales de Laon,Chartres y Soissons, lo que le permitió realizar
una síntesis admirable. Los trabajos de la catedral comenzaron del lado del arzobispado,
partiendo del costado meridional del transepto y del coro. Se eleva la construcción del
ábside, del transepto y del coro y se ejecuta gran parte de la nave, los seis grandes pilares
del lado norte partiendo del crucero y dos del lado sur, los que separan el quinto
intercolumnio. Las partes del coro parecen desplazar aún el nivel del triforio y comprenden
las jambas de las ventanas altas hasta la carga por encima de los capiteles de las bóvedas.
D’Orbais construye gran parte de la nave, hasta el cuarto intercolumnio, y eleva los muros
exteriores de los arcenes con ventanas, a excepción de la cornisa. Realizó los trabajos hasta
el año 1228, en el que fue despedido por el arzobispo Henri de Braisne. Jean d'Orbais

5. Jean-le-Loup
Jean-le-Loup (nacido XIII siglo) fue un arquitecto francés del XIII siglo, que fue el segundo
de los cuatro arquitectos de la catedral de Reims , la construcción de la que trabajó desde
1231 a 1247 o 1235 a 1251 según fuentes. La sucesión de los arquitectos fue bastante
bien documentado por el laberinto de la catedral , que desapareció en 1779. La solicitud
incluirá: •los pilares de contrafuertes avanzaron a las faldas a ras de suelo, lo que molestó
a la pasarela bajo su predecesor Jean Orbais y obligado a lugar estatuas establecidos en
pináculos alineados con los de los reyes de transepto ; •los pilares VI a IX, con sus bases y
sin garras; •cestas de grandes capitales que no están decoradas con ganchos, se va con
dos frisos , pero gran arraigo flores en el astrágalo •las arcadas del tramo X; •los portales
de la fachada norte. Jean-le-Loup

6. Gaucher de Reims
Gaucher de Reims (nacido XIII siglo) fue un arquitecto de los franceses XIII siglo , que fue
el tercero de los cuatro arquitectos de la catedral de Reims , la construcción de la que
trabajó desde 1247 a 1255 o 1251 a 1259 de acuerdo con la fuentes. La asignación de
partes de cada arquitecto fue visible en el laberinto que desapareció en 1779 . Izquierda
sentó las bases de tres baterías del sur, hizo subir a los muros exteriores de las naves
laterales de los primeros tramos que hizo la conexión entre los portales comenzó antes y
partes del este de la catedral . Este trabajo suena el toque de difuntos del portal de
Sansón. A él se debe, entre otros tramos : • Abovedado V a IX colateral y recibió una
decoración tallada; • Arcos y ventanas altas abarcan VI a X; • Los contrafuertes a
hombros de ambos lados, arcos abarcan VI a IX; • El triforio lapso V a X. Las esculturas
de la fachada oeste, que aún se encontraban en el lugar se montaron sin cumplir marcas
representan. Izquierda también se esculpen figuras y otras edificantes archivaults cuyas
claves ya tuvo que ser terminado en los talleres. Hizo la tímpanos de cristal. Gaucher
Reims

7. Bernard de Soissons
Bernard de Soissons (nacido XIII siglo) fue un arquitecto de los franceses XIII siglo , que fue
el último de los cuatro arquitectos de la catedral de Reims , la construcción de la que trabajó
desde 1255 a 1290 o 1259 a 1294 de acuerdo con la fuentes. Parte de las obras fueron
bastante bien documentados por el laberinto que fue destruido en 1778 . A él se debe, entre
otras cosas: • gran parte de la fachada oeste hasta la galería Gloria quien hizo una
presentación de los reyes de Francia; • los tres pilares de los tres primeros del sur bahías ; •
los arcos de las primeras cinco secciones a partir de la roseta ; • tres duplicado robado
contrafuertes . Bernard de Soissons

8. ANÁLISIS DE LA OBRA:
Podemos observar la fachada y el lateral de un templo gótico reconocible
por los elementos arquitectónicos de este estilo como son los arcos
ojivales o apuntados, el uso de vidrieras y rosetones, gabletes, chapiteles,
arbotantes y todos los elementos que caracterizan este estilo.
La fachada se encuentra dividida por tres puertas de arcos apuntados
abocinadas. Los tímpanos son ocupados por vidrieras mientras que la
decoración escultórica ha pasado a ocupar la parte superior, sobre las
portadas y enmarcadas por gabletes. Esta decoración es peculiar de Reims
y es uno de los elementos que nos permiten su identificación. Sobre la
portada se abre un gran rosetón en el centro así como ventanas con
tracerias góticas en ambos flanco. Ésta se remata con un friso formado por
esculturas de reyes y a los lados dos torres de sección cuadrada que
destacan por su fina decoración a base de tracería gótica que hacen de las
torres un prodigio de juegos de vanos y muros que crean un efecto de
gran ligereza.
El lateral del templo lo vemos recorrido por los contrafuertes exteriores y
los arbotantes, uno de los grandes prodigios del gótico, que recogen los
empujes laterales de las bóvedas interiores permitiendo la apertura de
grandes vidrieras que iluminen el interior.Así mismo podemos ver la nave
del crucero, de mayor altura que las laterales que nos indica que nos
encontramos ante una planta de cruz latina.

9. Historia
Fue construida en el Siglo XIII. Es uno de los edificios góticos de mayor importancia en Francia, tanto por su extraordinaria arquitectura como por su riquísima estatuaria.
En 1991, fue incluida en la lista del Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO. La Catedral de Reims, en el Antiguo Régimen, el lugar de la consagración de los Reyes
de Francia.
En el siglo V, el obispo San Nicasio levantó una primera catedral sobre antiguas termas romanas. Dedicado ya a la Virgen María, este edificio fue el escenario del bautizo
de Clodoveo (498), consagrado por el arzobispo San Remigio. En 816, el hijo de Carlomagno, Ludovico Pío elige Reims para ser consagrado emperador. El prestigio del
santo óleo y la potencia política de los arzobispos de Reims llevaron a establecer definitivamente el lugar de la consagración real en Reims, a partir del reinado de Enrique
I (1031-1060).
El 6 de mayo de 1211, el arzobispo de Reims Aubry de Humbert inicia la construcción de la nueva catedral de Reims (el edificio actual), destinada a sustituir la catedral
carolingia, destruida por un incendio en el año anterior. Se sucedieron en las obras cuatro arquitectos (Jean d'Orbais, Jean-le-Loup, Gaucher de Reims y Bernard de
Soissons), y en 1275 ya estaba el grueso de las obras terminado. La catedral, pues, estaba acabada para finales del siglo XIII, con la excepción de la fachada occidental.
Esa sección se construyó en el siglo XIV, a partir de los diseños del siglo XIII la nave central, mientras tanto se había alargado para abrir espacio para las muchedumbres
que acudía a las coronaciones.
Las torres, de 81 metros de alto, se diseñaron en principio para alcanzar los 120 metros. La torre meridional tiene dos grandes campanas; una de ellas, a la que se llama
«Charlotte» por Carlos, cardenal de Lorena en 1570, pesa más de 10.000 kilos.
En 1875 la Asamblea Nacional Francesa proporcionó fondos para reparar la fachada y las balaustradas. La fachada es la parte más destacada del edificio, y una de las
grandes obras maestras de la Edad Media.
La catedral de Reims fue calificada de «mártir» después de la Primera Guerra Mundial por ser bombardeada por los alemanes, que veían en ella un símbolo nacional de
Francia. Un andamio dejado en la torre norte se incendió, lo que permitió que el incendio se propagase por todo el armazón. Se fundió todo el plomo de la techumbre y se
vertió por las gárgolas. Lo recogieron los vecinos quienes lo restituyeron después del conflicto.
Los trabajos de restauración comenzaron en 1919, bajo la dirección de Henri Deneux, nacido en Reims y arquitecto jefe de Monumentos Historicos; la catedral se volvió a
abrir en 1938, gracias en parte al apoyo financiero del mecenas estadounidense de los Rockefeller, pero desde entonces los trabajos han continuado sin cesar.
El armazón de madera destruido fue sustituido por una estructura más ligera e ininflamable, constituida de pequeños elementos de cemento armado, unidos por chavetas
de roble para garantizar la flexibilidad del conjunto.

10. Descripción
El edificio destaca por su unidad de estilo, a pesar de una construcción en la cual no duró más de dos siglos (pero principalmente en el siglo XIII).
La Catedral de Reims mide unos 138 metros de largo y 30 metros de ancho, dividida en tres naves, donde la central tiene unos 38 metros de altura,
y sus torres que pueden verse desde lejos tienen unos 86 metros de altura. Éste magnífico monumento religioso fue declarado Patrimonio de la
Humanidad en 1991.
El número de las estatuas es impresionante y supera al de todas las otras catedrales europeas. Incluso la fachada interior resulta ornada de figuras
esculpidas, entre ellas la famosa «comunión del caballero». Posee 1303 estatuas con las que supera a todas las catedrales de Europa.

11. Exteriores
posee 3 pórticos cargados de
estatuas y estatuillas. El portal
central, dedicado a la Virgen María,
tiene por encima un rosetón
enmarcado en un arco en sí mismo
decorado también con estatuas, en
lugar del habitual tímpano
esculpido. Las fachadas del
transepto están también decoradas
con esculturas. La del norte tiene
estatuas de los obispos de Reims,
una representación del Juicio Final y
una figura de Jesús (le Beau Dieu),
mientras que en el lado meridional
tiene un bello rosetón moderno con
los profetas y los apóstoles.

12. Interiores
La altura de la nave es de 38 metros en el centro. La nave mide 138,75 metros de largo y unos 30 de ancho. Comprende una nave
central y una a cada lado de la nave central, contiene una transepto, un coro con doble pasillo y un ábside con girolas y capillas
radiales.
El transepto norte contiene un órgano en una llamativa caja gótica. El reloj del coro está adornado con curiosas figuras mecánicas.
Conserva vidrieras que van desde el siglo XIII al XX; reinstalada en 1974 en el eje del ábside.
Interior de la catedral

13. Planta alta
La planta tiene tres naves, un transepto (también con tres naves) y un ábside con girola y capillas radiales. Esta
catedral reduce la longitud del transepto casi hasta coincidir con las naves laterales.
Como elementos constructivos destaca el arco ojival y la bóveda de crucería. Las naves laterales se encuentran
separadas de la nave central por una serie de columnas lobuladas.

14. Cronología: 1211 - 1311
Estilo: Gótico francés
Materiales utilizados: piedra, argamasa, metal
fundido y vidrio.
Dimensiones: 38 metros (altura de la nave central), 86 metros (altura de las
torres).

15. Elementos arquitectónicos:
- Arco apuntado (Ojival):
- Formado por dos segmentos de círculo que al cortarse organizan un arco apuntado.
- Arquitectónicamente, es más seguro y ejerce menor presión lateral que el de medio
punto.
- Estéticamente produce la sensación de esbeltez, esfuerzo y dinamismo, a diferencia del
estatismo, serenidad y equilibrio del de medio punto.
- Fue utilizado para las estructuras de las bóvedas, separación de las naves del templo,
enmarcar los vanos, como elemento decorativo, etc.
- Bóveda de crucería.
Es aquella cuya estructura está compuesta por arcos que se cruzan diagonalmente con una
clave central común y cuyo espacio se cubre con una plementería (o casco de la bóveda)

16. Elementos esenciales:
- Arcos (nervios): Constituyen el esqueleto de la bóveda son:
- Cruceros: Unen en diagonal los ángulos de la bóveda, soportando las presiones
verticales y tangenciales de la misma y transmiten las cargas a los cuatro puntos.
- Fajones: Los transversales al eje longitudinal de la nave.
- Formeros: Los paralelos al eje longitudinal de la nave.
- Plementería: Paños de piedra que forman la cubierta de la bóveda.
Es, tal vez, el hallazgo técnico más importante del estilo gótico, permitiéndole crear una estructura
original. En su invención influyeron tanto razones estéticas como arquitectónicas.
Arquitectónicamente permite concentrar los empujes en los ángulos, no en los muros, lo que
facilita la apertura de grandes vanos o ventanales en los muros.
Al concentrarse las fuerzas en los nervios los plementos se aligeran permitiendo hacer los edificios
más elevados.

17. - Arbotantes y Contrafuertes:
Elementos que refuerzan la edificación contrarrestando los empujes laterales de la bóveda de
crucería.
Arbotantes:
- Arco rampante, exterior, que trasmite los empujes laterales de la bóveda de crucería al
contrafuerte.
- Arquitectónicamente es un elemento constructivo fundamental en la técnica arquitectónica
gótica. Permite la construcción de naves más elevadas. También sirve para conducir el agua de lluvia que Historia del Arte –
Sofía Lanchas Arte Gótico – Pág. 5
desemboca en las gárgolas (figuras monstruosas de formas humanas o de animales, situadas en las bocas
de desagüe, evitando que el agua resbale por el muro).
- Estéticamente contribuyen a imprimir un carácter ascendente y elevado al edificio
Contrafuertes.
- Estribo exterior separado del muro que recibe los empujes de la bóveda a través del arbotante.
- Suele estar rematado por un pináculo (remate terminal de piedra, de forma piramidal o cónica,
situado sobre el contrafuerte. Arquitectónicamente refuerza a éste; estéticamente decora y sirve para
aumentar la sensación ascendente del edificio.

18. Otros elementos arquitectónicos:
Arcos: Conopial, carpanel, tudor, mixtilíneo.
- Bóvedas: Originadas a partir de la bóveda de crucería sencilla, que se va complicando con la
- Adición de nervios: estrelladas, sexpartita, y abanico. Estas bóvedas se enriquecen con nervios combados
de función meramente ornamental.
Pilares: Existe una gran variedad. Se van complicando a medida que se multiplican los nervios de
las bóvedas. Reciben el empuje vertical de la bóveda que le transmiten los nervios.
Los más usados son los compuestos (cuerpo central circular o poligonal al que se adhieren
columnas o baquetones).
- Capiteles: Decorados con temas vegetales. Desaparece prácticamente el historiado. La
multiplicación de los baquetones hizo que el capitel perdiese su individualidad, formándose un capitel
único corrido en torno al pilar.
Muros: Hay un predominio del vano sobre el macizo. El muro es sustituido por las vidrieras. Su
función ya no es la de elemento sustentante, sino el servir de cerramiento.
Ventanas: Suelen estar divididas por columnitas y adornos curvos de piedra.
Vidrieras: A base de cristales de colores, sumergen a la iglesia en una niebla de color creando una
atmósfera mística.
Rosetones: Son vanos circulares con tracería calada de piedra dispuesta, generalmente, en forma
radial, y con vidrios policromados. Localizados principalmente en las fachadas
Es un elemento típico de la arquitectura gótica. Su forma circular, dividida por finos rayos de
piedra, tenía para el cristiano un significado simbólico: alude al sol, símbolo de Cristo y a la rosa, símbolo
de María

19. Temas decorativos
- Gabletes: Usado Como remate de arcos, son lineas rectas que
se unen formando ángulo
muy agudo.
- Florones: Una flor o grupo de hojas con que se rematan
gabletes y pináculos.
- Geométricos: A base de círculos o triángulos curvos.
- Vegetales de tipo naturalista: hiedra, vid, roble, trébol, cardo,
etc.
- Temas de animales y fantásticos.

20. Estructura de la Catedral.
- Planta longitudinal basilical o de cruz latina, de una, tres o más naves. Planta de salón
con el crucero poco destacado Historia del Arte – Sofía Lanchas Arte Gótico – Pág. 6
- Ábside, girola y capillas absidiales son de planta poligonal, lo que constituye una
novedad respecto del Románico.
- El espacio en altura está dividido en tres zonas: Las arquerías de las naves laterales, el
triforio y los ventanales superiores (claristorio).
- La nave central y el transepto son de la misma altura y mucho más elevadas que las
naves laterales: esto permite que los vanos superiores sean más amplios, facilitando la
luminosidad de los interiores.
- Triforio: Pequeña galería abierta en el muro sobre las arcadas de las naves laterales, de
menor anchura que dicha nave, a base de ventanas de arcos apuntados, generalmente
triforas (divididas en tres partes). La tribuna ya no es necesaria al no tener que recibir
las presiones laterales de la bóveda central.
- Cimborrio sobre crucero: rematado, en muchas ocasiones, con una esbelta aguja
(chapitel = estrecho y alto)

21. Fachada
.
- Alcanza un gran desarrollo y posee una rica decoración.
- Dividida en tres pisos que se corresponden con el interior: portadas, friso con
estatuas y
vanos con rosetones o vidrieras.
- Está flanqueada por dos torres constituidas por un doble cuerpo: el inferior
de planta
cuadrada y el superior poligonal. Rematadas en agudas agujas o flechas.

22. Portada:
- Muy abocinada.
- Arco apuntado rematado con un gablete.
- Tímpano: dividido, generalmente, en tres franjas horizontales con
decoración de carácter narrativo.
- Arquivoltas: las figuras se disponen longitudinalmente siguiendo la
curva del arco.
- Jambas: figuras protegidas con doseletes (cubierta decorativa en
voladizo)
- Parteluz.

23. Relaciones con el espacio.
La catedral gótica no se distingue de la románica sólo por su ímpetu
vertical, sino también por sus
relaciones con el espacio, que son totalmente distintos, tanto en el
interior como en el exterior. Arbotantes
y flechas, no parecen encerrar la masa arquitectónica sino que constituyen
un lazo entre el edificio y el
espacio circundante.
En el interior el espacio se desarrolla de forma armoniosa, a partir de la
nave central hacia los
laterales, el transepto y la girola, delimitando un único volumen.

24. Gracias