Catálogo para la exposición encuentro de la primera artista descolonial de Centroamérica, la nicaragüense Claudia Fuentes de Lacayo y el artista y curador tzutuhil (Guatemala), Marlon Puac. Además del diálogo entre la poetisa dominicana Agnes Imbert y el poeta guatemaltecto Pedro Chavajay, en el Lago de Atitlán, San Pedro la Laguna, en galería Samajib'al Achib'al.
Seminario Representaciones de la Dictadura. Arte, literatura y política en Ch...Eliseo Lara Ordenes
Las formas de representación que ha tenido la Dictadura cívico-militar chilena en las artes y la literatura han abierto un debate político e histórico respecto de los años más complejos de nuestro país. Autores y artistas han experienciado su vivencia en narraciones visuales, fílmicas y literarias durante estos cuarenta años. Es así que con una mirada interdisciplinaria presentamos este seminario abierto a estudiantes y público en general como forma de conocer y reflexionar sobre nuestro pasado reciente a partir de las interpelaciones que nos hacen las artes y la literatura.
Art Exhibition: Poder Verde - Visiones PsicotropicalesHoward Charing
The Art Exhibition catalogue of the 'Poder Verde - Visiones Psicotropicales' held at the CCE Lima, Peru in 2009. Featuring works by Harry Chavez, Pablo Amaringo, Christian Bendayan, Bruis Rubio and others.
Dos antologías de poesía mexicana en España: edición, difusión y canonizaciónIGNACIO BALLESTER PARDO
Cuando nos debería de importar cómo nos llega un texto, de qué manera se nos presenta, cuál es la forma y especialmente el fondo que hay detrás de un libro, apenas advertimos un mínimo trabajo de edición, nula recepción y, paradójicamente, muchísima difusión. El estudio de las numerosas antologías, en este caso de poesía mexicana en España, nos permite advertir las relaciones entre Iberoamérica, los intereses del campo literario y la especulación canónica (Higashi, 2015). A través de la Antología. La poesía del siglo xx en México (Madrid, Visor, 2009) que coordina Marco Antonio Campos y Los reyes subterráneos. Veinte poetas jóvenes de México (Córdoba, La Bella Varsovia, 2015) que editan Elena Medel y Luna Miguel analizamos la difusión de un género literario, la poesía, y de un país, México, en una época, el tercer milenio. Para ello partimos de la conquista de América y hacemos un repaso de las antologías de poesía mexicana contemporánea que se publican fuera de México, de manera que las polémicas estudiadas explican un cambio de papeles en la colonización y la canonicidad entre las culturas hispánicas de América y Europa.
Taco de ojo. El erotismo popular / exposiciónChristianovl
Taco de ojo. El erotismo popular es una exposición diferente, atrevida sin llegar a la irreverencia, ya que por primera vez en un museo mexicano se explora el deseo como tema de estudio. El deseo sin calificativos, como parte del libre albedrío y como una manifestación común y corriente de lo íntimo, sólo que en esta ocasión lo íntimo se halla en todas partes y por lo que podemos advertir, nos ha acompañado como mexicanos a lo largo de la historia.
Seminario Representaciones de la Dictadura. Arte, literatura y política en Ch...Eliseo Lara Ordenes
Las formas de representación que ha tenido la Dictadura cívico-militar chilena en las artes y la literatura han abierto un debate político e histórico respecto de los años más complejos de nuestro país. Autores y artistas han experienciado su vivencia en narraciones visuales, fílmicas y literarias durante estos cuarenta años. Es así que con una mirada interdisciplinaria presentamos este seminario abierto a estudiantes y público en general como forma de conocer y reflexionar sobre nuestro pasado reciente a partir de las interpelaciones que nos hacen las artes y la literatura.
Art Exhibition: Poder Verde - Visiones PsicotropicalesHoward Charing
The Art Exhibition catalogue of the 'Poder Verde - Visiones Psicotropicales' held at the CCE Lima, Peru in 2009. Featuring works by Harry Chavez, Pablo Amaringo, Christian Bendayan, Bruis Rubio and others.
Dos antologías de poesía mexicana en España: edición, difusión y canonizaciónIGNACIO BALLESTER PARDO
Cuando nos debería de importar cómo nos llega un texto, de qué manera se nos presenta, cuál es la forma y especialmente el fondo que hay detrás de un libro, apenas advertimos un mínimo trabajo de edición, nula recepción y, paradójicamente, muchísima difusión. El estudio de las numerosas antologías, en este caso de poesía mexicana en España, nos permite advertir las relaciones entre Iberoamérica, los intereses del campo literario y la especulación canónica (Higashi, 2015). A través de la Antología. La poesía del siglo xx en México (Madrid, Visor, 2009) que coordina Marco Antonio Campos y Los reyes subterráneos. Veinte poetas jóvenes de México (Córdoba, La Bella Varsovia, 2015) que editan Elena Medel y Luna Miguel analizamos la difusión de un género literario, la poesía, y de un país, México, en una época, el tercer milenio. Para ello partimos de la conquista de América y hacemos un repaso de las antologías de poesía mexicana contemporánea que se publican fuera de México, de manera que las polémicas estudiadas explican un cambio de papeles en la colonización y la canonicidad entre las culturas hispánicas de América y Europa.
Taco de ojo. El erotismo popular / exposiciónChristianovl
Taco de ojo. El erotismo popular es una exposición diferente, atrevida sin llegar a la irreverencia, ya que por primera vez en un museo mexicano se explora el deseo como tema de estudio. El deseo sin calificativos, como parte del libre albedrío y como una manifestación común y corriente de lo íntimo, sólo que en esta ocasión lo íntimo se halla en todas partes y por lo que podemos advertir, nos ha acompañado como mexicanos a lo largo de la historia.
Procedimento Limpeza CONDOMINIOS HOSPITALAR NOS FAZEMOS(11)98950 3543TERCERIZADOS
Este protocolo é uma elaboração de nossa empresa onde atravez de vários anos na área de limpeza conseguimos junto com nossos colaboradores e que são nossos funcionários também poder de alguma forma elaborar uma cartilha para as próximas pessoas que contempladas forem tiverem o privilegio de estar em nosso quadro de funcionários:
Este manual é dedicado ao Sr. Ernesto Pesce
pela vocação de ajuda ao próximo.
Django 1.0 was released in September 2008. This release marks a major turning
point in Django's development; a real maturation of the project. Join the lead
developers of Django as they discuss what's new in Django 1.0, cover the Django
1.1 release (currently scheduled for a few weeks after PyCon), and discuss the
project's future.
“En lo más recóndito de mis pensamientos amo, vivo, siento, sueño y añoro, solo en mi mente soy dueña y artífice de ese mundo paralelo, efímero e inquietante, el cual pretendo plasmar en los lienzos para que el espectador los perciba de manera acertada”
Deseo plasmar entre otros temas, las emociones y los estados del alma de la mujer reflejada en miradas, rostros y cuerpos, algunos tomados de mi misma, otros provenientes de mi imaginación o de mi entorno, y en ellos sus diferentes estados de ánimo, sensaciones, sentimientos, dudas y frustraciones, en un estilo figurativo expresionista con colores vibrantes los cuales me permiten darle la fuerza y la fluidez que este tema requiere. Esto a manera de homenaje y de documentar de algún modo la situación actual de la mujer mostrando a través de mis obras todo aquello que va más allá de un cuerpo desnudo, como lo es la esencia, el valor, la sensualidad y el erotismo. Deseo exhortar a las mujeres a amarse a sí mismas sin importar religión, físico, edad ni condición social y a los hombres a vernos con otros ojos, que vean que más allá de la piel hay un alma que vive, sueña anhela y siente.
Diana Francia, enero 2014
Dossier de la Exposición "Ángeles Pobres" del Maestro Alejandro Vera Ramirez en el Vestíbulo del edificio de Investigación y Tutorias del Centro universitario de Lagos de Moreno Jalisco, de la Universidad de Guadalajara.
Palabras e imágenes donde se encarnan sentires amistosos, deseos de diálogo entre quienes, transitando por caminos sociales, por puentes interpersonales, por búsquedas interiores, por los rigores de la ciencia, por desfiladeros filosóficos, por los horizontes espirituales, por senderos metafísicos, por jardines poéticos, por el compromiso con el juego de los niños… van anhelando y construyendo una cultura de paz, de justicia, de armonía con la naturaleza, de relevancias del sentido.
Demarcar el cuerpo monica mayer-victor lerma-juan ramon lemus-marcela reyes-...Juan Ramón Lemus
Demarcar el cuerpo es una exposición colectiva en la que un grupo de artistas provenientes de varios puntos geográficos toma como pretexto el cuerpo como punto de partida para proponer una serie de 5 piezas. La muestra está Integrada por 40 obras a partir de la gráfica; incluye grabado, gráfica digital, serigrafía y técnicas mixtas. También se ha contemplado la instalación.
Artistas participantes:
Mónica Mayer
Mylène Gervais
Marcela Reyes
Valérie Guimond
Víctor Lerma
Holger Roick
Juan Ramón Lemus
José Antonio Platas
Para el hombre contemporáneo, el cuerpo, es el lugar ideal para proponer una escenografía y puesta en escena de lo que le ofrece la nueva cultura. El cuerpo aparece como una construcción, un objeto transitorio y manipulable; es el mejor soporte para el arte.
Palabras e imágenes donde se encarnan sentires amistosos, deseos de diálogo entre quienes, transitando por caminos sociales, por puentes interpersonales, por búsquedas interiores, por los rigores de la ciencia, por desfiladeros filosóficos, por los horizontes espirituales, por senderos metafísicos, por jardines poéticos, por el compromiso con el juego de los niños… van anhelando y construyendo una cultura de paz, de justicia, de armonía con la naturaleza, de relevancias del sentido.
El Real Convento de la Encarnación de Madrid, una joya arquitectónica y cultural fundada en 1611 por la reina Margarita de Austria, ha sido revitalizado gracias a una avanzada reconstrucción en 3D. Este convento, una maravilla del barroco madrileño, ha sido un pilar en la vida religiosa y cultural de la ciudad durante siglos. Su rica historia y su valor patrimonial han sido capturados en esta innovadora reconstrucción, diseñada para su exploración, una tecnología que combina la realidad virtual y aumentada para ofrecer una experiencia inmersiva y educativa.
La reconstrucción comenzó con una exhaustiva recopilación de datos históricos y arquitectónicos, incluyendo planos originales y fotografías de alta resolución. Estos recursos permitieron a los especialistas crear una réplica digital precisa del convento. Utilizando software de modelado avanzado, cada elemento arquitectónico y decorativo fue cuidadosamente recreado, desde los majestuosos muros exteriores hasta los intrincados detalles del interior, como los frescos y el retablo mayor.
El resultado es un modelo 3D que no solo respeta la integridad histórica y artística del convento, esto permite que un futuro los usuarios pueden explorar virtualmente el convento, navegando por sus pasillos, admirando su arte sacro y descubriendo detalles ocultos que, de otro modo, serían inaccesibles.
Esta reconstrucción no solo preserva la historia del Real Convento de la Encarnación, sino que la hace accesible a un público global, permitiendo a estudiantes, historiadores y amantes del arte experimentar la grandeza del convento desde cualquier lugar del mundo. Además, la implementación de tecnologías de realidad virtual y aumentada ofrece nuevas oportunidades para la educación y el turismo cultural, haciendo del convento un ejemplo brillante de cómo la tecnología puede ayudar a preservar y difundir el patrimonio histórico.
En resumen, la reconstrucción 3D del Real Convento de la Encarnación es un proyecto que combina el respeto por la historia con la innovación tecnológica, asegurando que este tesoro del barroco madrileño continúe inspirando y educando a futuras generaciones
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Los muros paramétricos son una herramienta poderosa en el diseño arquitectónico que ofrece diversas ventajas, tanto en el proceso creativo como en la ejecución del proyecto.
1. DIÁLOGOS
DESCOLONIALES 1
Claudia Fuentes
de Lacayo
Nicaraocalli
(Nicaragua)
Marlon Puac
Ixim Ulew
(Guatemala)
Exposición
inaugural
16 de septiembre
6:00 pm
Frente al Parque
Puerta Hermosa
2. Mi trabajo hace referencias intencionales a numerosos rasgos
estilísticos e ideas sobre las culturas originarias, como también
sobre lo colonial que persiste y la cultura de consumo en el
ámbito de lo popular. Estos conceptos delimitan y se funden a la
vez con nuestro inconsciente originario que pervive bajo los
anuncios de “learn English”, la tecnología y la basura
consumista.
Esta muestra junto a Marlon Puac es un diálogo y un homenaje,
porque es a través del pensamiento de frontera, la que se
recorre, no la que limita y se cierra, que podemos vivir en
armonía y aprender todo lo que desconocemos de los puntos
ciegos para nuestra cultura eurocéntrica oportunidades que aún
existen entre los conocimientos y valores de los pueblos de
origen (ab-origine, de origen) y de los que tenemos tanto que
aprender. Desde los años setenta que comencé mi trabajo
pictórico, he esperado por este momento.
Claudia Fuentes de Lacayo
Los múltiples universos AB-ORIGINE (DE
ORIGEN) del arte descolonial o decolonial
3. En esta nueva colección sigo hablando sobre mi herencia, la
cultura maya y la influencia de la cultura española, en mi arte,
la dualidad cultural que no la podemos ignorar.
Pensé en el arte de tejer, que aquí refleja la fuerza y la
resistencia. Aunque muchos Mayas ya no lo usamos, lo que
llamamos nuestro "traje indígena" - nuestra ropa tradicional --
cada día, muchas mujeres mayas todavía tejen sus prendas y
las prendas de los hombres. Sin embargo, el traje tradicional ha
sido uno de los elementos que ha resistido los cambios
coloniales.
Además, quiero decir que en el tejido indígena existen
memorias que se han transmitido de generación en generación.
En el fondo descansa la perpetuidad de nuestra identidad.
En mis nuevas obras, he explorado aún más la conexión o la
dualidad que existe entre el mundo maya y el mundo en el que
vivimos hoy.
Y yo, como Claudia Fuentes de Lacayo, creo que la manera de
construir una sociedad pluralista es promover y fomentar el
diálogo. En mis nuevas obras, busco estimular esa línea horizontal del diálogo.
Marlon Puac.
4. Claudia Fuentes de Lacayo es una artista visual
nicaragüense, calificada como una de las primeras
artistas descoloniales de este continente. Nació en
Managua, Nicaragua, el 30 de octubre 1938, ha
participado en más de 80 exposiciones colectivas, su
obra aparece en catálogos, suplementos culturales,
libros, cuadernos y revistas. Entre los reconocimientos
recibidos últimamente, podemos citar la exposición
Miradas Descoloniales, en la Galería Rocío Quiroa en
Guatemala y los Museos del Casa Santo Domingo, en
Antigua Guatemala, así como aparecer en el libro
ENTRE SIGLOS de Fundación Rozas Botrán y su
selección en la 5a Trienal Internacional de Riga, con su
obra SOSTÉN DESCOLONIAL. Gana el Premio de
Adquisición en la I Bienal Centroamericana de Banco
Central de Reserva, San Salvador - El Salvador, en
1974; y en 1989, la Mención honorífica del Dade
County, City of Miami, por su pieza “Consecuencia
Sïsmica” en The Florida Museum of Hipanic and Latin
American Art. Ha recibido importantes críticas
nacionales, como las de Pablo Antonio Cuadra, Dra.
Dolores Torres, el Poeta Julio Valle Castillo e
internacionales, como las de Marta Traba y José Gómez
Sicre, entre otras. Actualmente planifica exposiciones
con artistas originarios mayas.
5.
6. Marlon Puac nació en San Pedro La Laguna, Sololá.
Guatemala, 1984. Graduado en la Escuela Nacional de
Artes Plásticas “Rafael Rodríguez Padilla” Guatemala,
2005. Especializado en Pintura. Recientemente fue
seleccionado para participar en el libro “Entre Siglos” Arte
Contemporáneo de Centroamérica y Panamá 2015.
Desarrollado por la Fundación Rozas Botrán de la ciudad
de Guatemala. También seleccionado para representar al
arte contemporáneo guatemalteco en el proyecto de
Imago Mundi 2017. Bajo los auspicios de la Fondazione
Benetton Studi Ricerche. 2014 Fue profesor voluntario en
la enseñanza de las artes visuales en “Latin American
Montessori Bilingual” Escuela pública, Washington DC.
Estados Unidos. Actualmente dirige el Centro de arte y
cultura Tz’utujil “Samajib’al Achib’al” en San Pedro La
Laguna, Sololá.
Sus propuestas han estado en más de doce muestras
colectivas en Guatemala y Los Estados Unidos. Ha sido
ganador de varios reconocimientos, entre los que
destacan en 2005 la Mención Honorífica en el concurso de
pintura “Helvetas Guatemala”. En 2004, el Primer premio
en Grabado en la Escuela Nacional de Artes Plásticas, de
la Ciudad de Guatemala.
7.
8. Apoyándose en encontrar los puntos ciegos para la
modernidad y su hija la posmodernidad, base de la
cultura dominante, el giro descolonial da la vuelta
hacia nuestros orígenes, para encontrar puntos
“otros” de inflexión, que
hagan posible encontrar vías
diferentes de encuentro para
ver el mundo “corazonando”
su diversidad.
El origen del pensamiento descolonial se remonta a
aproximadamente a unos 20 años atrás y se articula a partir de
múltiples genealogías que se diseminan a escala planetaria.
Pero en el arte, se abre a múltiples miradas “otras”, arrancando
a partir del pensamiento de frontera.
Marcela Valdeavellano
arteresponsable centroamericano
10. Pedro Chavajay, poeta y artista plástico maya Tzutujil, nacido en san Pedro la Lagua,Atitlán, Sololá,
Guatemala,(1983) egresado de la Escuela Nacional de Artes con especialidad en grabado, miembro
coordinador del Colectivo de Pintores Tz’unun Ya’, formó parte del desaparecido colectivo de poetas
folio 114 con quien publico el libro poéticoMar Invisible,(2007) y Sin Mañana de Vueltegato Editores
(2012) edición bilingüe (Tz’utujli-español) ha publicado en revistas y antologías colectivas nacionales
de los que destacan, antología de poetas Sololatecos Nubes de Desolvido, (2006) Aldeas mis Ojos,
Centro Cultural de España, (2007) antología de poesía maya guatemalteca Uk’u’x Kaj Uk’u’x Uleew
(2010).
Aún quedan
Las líneas de las olas
Ocultas en las aguas
Aún quedan
Las sombras de las nubes
El sol vuelve a pintarse
En los colores de cada tiempo
Aún quedan
Los desvuelos de las primeras alas
Sujetas
En sus plumas y sus colores
Aún queda descubrir
El lado místico del corazón
Nos sorprenderá
Estábamos a un aliento
De descubrirlo
Aún queda
la razón de volar lejos
De negar los sentidos
Aún queda
El aliento de pasar por
Xibalbá
Allí reconoceremos
Los sentimientos
encontrados
Porque hoy
Empezamos a distinguir
las cosas.
11. Agnes Imbert Bisonó, escritora dominicana, estudió Licenciatura en Mercadeo, Universidad
Nacional Pedro Henríquez Ureña; Literatura Hispanoamericana Contemporánea, Universidad de Costa
Rica; Narrativa a través del tiempo. Taller. La Zona de entrenarte, centro polivalente y plural, Lindora,
Santa Ana, Costa Rica; Narrativa descolonial, curso impartido por Marcela Valdeavellano,
Arteresponsable Centroamericano, San José, Costa Rica; Encuentro con la sombra, estudios sobre
teoría del inconsciente colectivo, Espacio F, San José, Costa Rica; Constelaciones familiares,
especialización, Lic. Melania Lara, Instituto Wilhem Reich de México.
Publicaciones: En preparación: CUENTEARTE, narrativa sobre artes visuales; Haiku Aquí y
Ahora, Editorial Arteresponsable. Costa Rica; Cuentos fraternos. Editorial Arteresponsable. Guatemala,
C.A.;
Nueva Narrativa de Mujeres, Espacio Sublima, Sevilla, España; Escritoras
Cuánticas, Microrrelatos. Editorial Arteresponsable, Costa Rica, C.A; Antología de
Microrrelatos Eróticos “El Placer Manda”, Microrrelato: CONFESIÓN. Editorial
Letras con Arte, España; Antología Historias Breves, “La Mar y su Gente”,
Microrrelato: VACACIONES, Editorial Letras con Arte, España; Antología de
Microrrelatos Eróticos “Sensaciones y Sentidos”, Microrrelato: RETOZO, Editorial
Diversidad Literaria, España.
Talleres:
Haiku Aquí y Ahora. Impartidos en San José, Costa Rica; Puerto Plata, República
Dominicana; Guatemala, Antigua Guatemala.
Blog
www.agnesimbert.wordpress.com