Este documento presenta varios factores clave a considerar en el diseño de publicaciones. Explica que es importante revisar los textos e imágenes para comprender su propósito y tamaño, y planificar un calendario que considere las fechas límite y tiempo para revisiones. También destaca la importancia de lograr un equilibrio entre texto e imágenes a través del uso del espacio, la forma, el color, la tensión, la repetición, la escala y el contraste para crear un diseño equilibrado y de fácil lectura que se ajuste

1. RETÍCULA 3:
FACTORES DE DISEÑO
DISEÑO 3

2. ANTES DE COMEZAR
A DISEÑAR…
No hay fórmulas mágicas…pero se debe tomar en cuenta:
① El formato:
① Tener claro el tamaño final (refilado), la cantidad de
páginas presupuestada, el material y el tipo de
encuadernación.
② Revisión del material:
① TEXTOS, revisar su extensión y características (viñetas,
tablas, cuadros, ilustraciones, etc). Leerlos para
comprender su propósito.
② MATERIAL VISUAL (ilustraciones, fotografías y gráficos),
¿tienen la calidad y tamaño requerido?¿Cuáles hay que
elaborar y cuántas son en total?

3. ③ Planificación y calendario
① ¿Cuál es la fecha de entrega?
•
Hay una fecha límite de entrega a la imprenta.
② Tiempo para entregar propuestas de diseño (incluye
revisión, cambios y aprobación)
③ Tiempo de diagramación
④ Tiempo de revisión (tomar en cuenta quiénes deben
revisarlo- editor, autor, filólogo, diseño, etc)
•
Por lo general hay al menos 3 revisiones.
⑤ Otros tiempos (toma de fotografías, elaboración de
ilustraciones, redacción de otros textos, etc.)
⑥ Arte final (retoque-edición de fotografías, y aspectos
técnicos de su reproducción.

4. FACTORES DE DISEÑO

5. EL ESPACIO
Se debe lograr un equilibrio
entre texto e imágenes.
•
Publicaciones con gran
densidad de texto necesitan
los blancos para
contrarrestar el efecto gris.
•
Determinar cuántos
artículos van por página.
•
Si son textos muy largos y
no caben en el diseño, se
consulta con editor.
•
Las portadas hacen que la
publicación se venda, debe
sobresalir entre sus
competidores.

6. LA FORMA
Todos los elementos
configuran formas. Su
organización determina si es
efectiva o no.
•
Todas las formas deben
funcionar conjuntamente
dentro de la retícula.
•
La organización y
coordinación de las
formas es la clave del éxito.
•
El orden y jerarquización
de la lectura DEBEN ser
claros.

7. LA FORMA
A TRAVÉS DEL
COLOR
Las formas pueden
contrarestar la monotonía de
un texto.
•
Fotografías, ilustraciones o
infográficos.
•
Cambios de tipografía
•
Blancos.
•
Bloques de color y tonos.

8. LA
TENSIÓN
Se crea a partir de la forma
de los elementos y de la
relación de estos entre sí y
los límites de la página.
•
Con color
•
Con sensaciones de
movimientos diagonales,
etc.

9. REPETICIÓN
Y FLUIDEZ
Las publicaciones
pediódicas buscan reiterar
su identidad utilizando la
repetición para dar
continuidad visual.
•
Es importante dejar espacio
para la variación y fluidez.

10. ESCALA Y/O
CONTRASTE
Se utiliza para hacer un
artículo atractivo,
dramatizando o enfatizando
el mensaje editorial.
•
Utiliado para romper
monotonía y la repetición.

11. EQUILIBRIO
No necesariamente quiere
decir que sea simétrico.
•
Se trata de lograr un
balance entre imágenes o
cajas de texto pequeñas
con otras grandes.
•
Para que tengan el mismo
peso visual.

12. PROFUNDIDAD
Ilusión de profundidad
puede darse no solo con las
imágenes.
•
También con técnicas de
producción: troquelados,
estampados, tintas
metálicas, barniz
zonificado, etc

13. POR TANTO…
•
Lo que se busca es un diseño equilibrado (agradable,
de fácil lectura).
•
Una publicación puede tener un diseño conservador,
pero no es sinónimo de aburrido.
•
Se debe entender MUY bien al público meta.
•
Se debe estar muy informado de las tendencias socioculturales.
“Hallar soluciones dentro de una serie de
condiciones impuestas es lo que
estimula la creatividad”.
Yolanda Zappaterra

15. ¡GRACIAS!
http://dlifer.wordpress.com/2011/07/21/10-reglas-parahacer-diseno-editorial-2/