Composición grupo 04
•Descargar como PPT, PDF•
0 recomendaciones•129 vistas
El documento presenta información sobre diferentes obras de arte como la pintura de Claude Monet "Londres, el parlamento" y la casa Schröder de Gerrit Rietveld. También habla sobre arte rupestre, fotografía, la pintura "Guitarrista" de Picasso y la obra de Van Gogh "Noche estrellada". Explica conceptos como composición, armonía, ritmo y las bellas artes como arquitectura, escultura, pintura, música, literatura, danza y teatro.
Denunciar
Compartir
Denunciar
Compartir
Recomendados
Diptico de la Anunciación De Van Eyck
El Diptico de la Anunciación de Van Eyck representa la Anunciación del arcángel Gabriel a María a través de dos tablas pintadas en grisalla que simulan ser estatuas en nichos, con inscripciones en los marcos citando su diálogo. Data de entre 1435-1441 y se conserva en el Museo Thyssen-Bornemisza, donde Van Eyck demuestra su habilidad para simular diferentes texturas y crear la ilusión de tridimensionalidad, a excepción de la paloma.
Craig Y Appia
El documento describe las teorías escénicas de Craig y Appia, pioneros del teatro moderno que rechazaron el realismo ilustrativo. Ambos buscaban sugerir una belleza ideal a través de elementos escénicos evocadores como la iluminación y el espacio tridimensional. Mientras que Craig veía al director como el creador principal, Appia establecía una jerarquía donde la música guiaba al actor y la escenografía.
D:\MúSica\Documents\Presentacion Matisse
El documento presenta información sobre varias obras del pintor francés Henri Matisse. Se mencionan cuadros como La raya verde de 1905, La danza que muestra bailarinas en colores planos, y Odalisque sur la terrasse de 1922. También se nombran obras como El caracol de 1953 hecho con gouache sobre papel cortado, El ángel caído de 1908-1909, y Ajedrez árabe. El documento también indica que a pesar de escandalizar a algunos, Matisse permaneció ajeno a corrientes vanguard
54810 artesigloxx paisaje&1
El documento describe la representación del paisaje natural en la pintura expresionista y surrealista. Explica que Edvard Munch y Erich Heckel fueron pintores expresionistas que retrataron el paisaje, y que Salvador Dalí y René Magritte fueron pintores surrealistas que combinaron elementos irracionales, extraños y cotidianos en sus pinturas del paisaje para explorar los límites entre la realidad y la apariencia.
Arribando a la abstracción 1 y 2. Texto de presentación
Este documento presenta una exposición fotográfica titulada "Arribando a la abstracción", que muestra trabajos que navegan libremente por grados diversos de abstracción sin alcanzarla absolutamente. El objetivo no es alcanzar la abstracción total sino disfrutar del viaje indefinido por la abstracción. La exposición presenta dos grupos de 40 trabajos cada uno y pretende continuar mostrando obras que alternen entre lo abstracto y lo figurativo en futuras exhibiciones.
Galileo 4
Este documento compara las perspectivas en la pintura y la escultura según Galileo y Leonardo da Vinci. Galileo argumenta que la pintura puede representar escenas de gran profundidad en un solo plano, mientras que la escultura solo puede mostrar detalles en relieve. Leonardo también cree que la pintura puede lograr efectos de profundidad y tangibilidad que parecen milagrosos. Ambos coinciden en que la pintura puede lograr efectos de perspectiva y profundidad que superan a la escultura.
Arte de finales del XIX
El documento resume los principales desarrollos artísticos de finales del siglo XIX en arquitectura, pintura y escultura. En arquitectura, se utilizó el hierro y el hormigón para construir grandes estructuras como la Torre Eiffel. En pintura, surgieron movimientos como el realismo, impresionismo y postimpresionismo, con artistas como Monet, Renoir, Van Gogh y Cézanne. En escultura, Rodin creó obras expresivas como El beso y El pensador.
Presentador en linea
Este documento contrasta las herramientas tecnológicas en línea con las locales. Explica que la información en las herramientas en línea se almacena automáticamente en la web, mientras que la de las herramientas locales requiere almacenamiento físico como USB, CD o disco duro y es más susceptible a virus. También señala que las actualizaciones son automáticas en las herramientas en línea pero manuales en las locales.
Recomendados
Diptico de la Anunciación De Van Eyck
El Diptico de la Anunciación de Van Eyck representa la Anunciación del arcángel Gabriel a María a través de dos tablas pintadas en grisalla que simulan ser estatuas en nichos, con inscripciones en los marcos citando su diálogo. Data de entre 1435-1441 y se conserva en el Museo Thyssen-Bornemisza, donde Van Eyck demuestra su habilidad para simular diferentes texturas y crear la ilusión de tridimensionalidad, a excepción de la paloma.
Craig Y Appia
El documento describe las teorías escénicas de Craig y Appia, pioneros del teatro moderno que rechazaron el realismo ilustrativo. Ambos buscaban sugerir una belleza ideal a través de elementos escénicos evocadores como la iluminación y el espacio tridimensional. Mientras que Craig veía al director como el creador principal, Appia establecía una jerarquía donde la música guiaba al actor y la escenografía.
D:\MúSica\Documents\Presentacion Matisse
El documento presenta información sobre varias obras del pintor francés Henri Matisse. Se mencionan cuadros como La raya verde de 1905, La danza que muestra bailarinas en colores planos, y Odalisque sur la terrasse de 1922. También se nombran obras como El caracol de 1953 hecho con gouache sobre papel cortado, El ángel caído de 1908-1909, y Ajedrez árabe. El documento también indica que a pesar de escandalizar a algunos, Matisse permaneció ajeno a corrientes vanguard
54810 artesigloxx paisaje&1
El documento describe la representación del paisaje natural en la pintura expresionista y surrealista. Explica que Edvard Munch y Erich Heckel fueron pintores expresionistas que retrataron el paisaje, y que Salvador Dalí y René Magritte fueron pintores surrealistas que combinaron elementos irracionales, extraños y cotidianos en sus pinturas del paisaje para explorar los límites entre la realidad y la apariencia.
Arribando a la abstracción 1 y 2. Texto de presentación
Este documento presenta una exposición fotográfica titulada "Arribando a la abstracción", que muestra trabajos que navegan libremente por grados diversos de abstracción sin alcanzarla absolutamente. El objetivo no es alcanzar la abstracción total sino disfrutar del viaje indefinido por la abstracción. La exposición presenta dos grupos de 40 trabajos cada uno y pretende continuar mostrando obras que alternen entre lo abstracto y lo figurativo en futuras exhibiciones.
Galileo 4
Este documento compara las perspectivas en la pintura y la escultura según Galileo y Leonardo da Vinci. Galileo argumenta que la pintura puede representar escenas de gran profundidad en un solo plano, mientras que la escultura solo puede mostrar detalles en relieve. Leonardo también cree que la pintura puede lograr efectos de profundidad y tangibilidad que parecen milagrosos. Ambos coinciden en que la pintura puede lograr efectos de perspectiva y profundidad que superan a la escultura.
Arte de finales del XIX
El documento resume los principales desarrollos artísticos de finales del siglo XIX en arquitectura, pintura y escultura. En arquitectura, se utilizó el hierro y el hormigón para construir grandes estructuras como la Torre Eiffel. En pintura, surgieron movimientos como el realismo, impresionismo y postimpresionismo, con artistas como Monet, Renoir, Van Gogh y Cézanne. En escultura, Rodin creó obras expresivas como El beso y El pensador.
Presentador en linea
Este documento contrasta las herramientas tecnológicas en línea con las locales. Explica que la información en las herramientas en línea se almacena automáticamente en la web, mientras que la de las herramientas locales requiere almacenamiento físico como USB, CD o disco duro y es más susceptible a virus. También señala que las actualizaciones son automáticas en las herramientas en línea pero manuales en las locales.
Museo Nacional Thyssen- Bornemisza. Madrid. Siglo xx. 6.
El Museo Nacional Thyssen-Bornemisza se ubica en Madrid y alberga la colección privada reunida por la familia Thyssen-Bornemisza a lo largo de siete décadas, la cual fue adquirida por el gobierno español en 1993. El museo se encuentra en un edificio histórico remodelado y ofrece una panorámica de la pintura europea desde el siglo XIII hasta finales del siglo XX, uniéndose a los museos del Prado y Reina Sofía para formar el Triángulo del
Impresionismo y Postimpresionismo
El impresionismo fue uno de los movimientos artísticos más importantes en la historia del arte, rompiendo con el arte académico e introduciendo una nueva concepción del color, la forma y la temática en la pintura. Sus principales representantes fueron Claude Monet, Camille Pissarro, Auguste Renoir y Edgar Degas, quienes pintaban al aire libre para captar los efectos cambiantes de la luz.
Impresionismo*
El documento describe el movimiento artístico del Impresionismo. Señala que surgió en Francia en la década de 1860 rechazando el academicismo y buscando capturar las impresiones visuales fugaces de la luz y el color. Los impresionistas pintaban en plein air y se enfocaban en la óptica del color en lugar de detalles. Artistas clave incluyen a Monet, Renoir, Pissarro, Sisley y Degas. El Impresionismo marcó el inicio de la ruptura con el arte del pasado y el surgimiento de
El impresionismo visto a través de 50 pinturas
Este documento resume 50 pinturas representativas del periodo artístico del Impresionismo, incluyendo obras de Monet, Pissarro, Sisley, Bazille, Boudin, Caillebotte, Cassatt, Cézanne, Conder, Degas, Gauguin, Guillaumin, Hassam, Korovin y Homer. El documento también discute la definición del Impresionismo y la inclusión de artistas considerados Post-Impresionistas como Cézanne, Van Gogh y Gauguin.
Vistoazo a la pintura desde el siglo xix
Este documento presenta una breve historia de los principales movimientos artísticos desde el siglo XIX hasta finales del siglo XX, incluyendo el impresionismo, postimpresionismo, fauvismo, expresionismo, cubismo, arte abstracto, dadaísmo, surrealismo, pop art y op art. Incluye obras representativas de artistas como Monet, Van Gogh, Picasso, Duchamp, Pollock y Warhol junto con breves descripciones.
Los ismos en el arte
movimientos vanguardistas del siglo XX.
Extraído de una presentación publicada por Ramón Muñoz Coloma
Los movimientos del arte visual contemporaneo (1)
El documento resume las principales corrientes artísticas del siglo XX, comenzando con el Impresionismo y luego el Postimpresionismo/Neoimpresionismo. Luego describe el Fauvismo, Expresionismo y otros movimientos como el Puntillismo. Explica las características y artistas clave de cada movimiento, así como sus influencias. El documento ofrece una visión general pero completa de la evolución del arte moderno en el siglo XX.
Color plano
El Color y formas en la historia de la ilustración, Apoyo a la clase de Historia de la Ilustracion Modulo de UFT, Postitulo en Arte e Ilustración
Los Movimientos Del Arte Visual Contemporaneo
El documento resume las principales corrientes artísticas del siglo XX, como el impresionismo, postimpresionismo, fauvismo y expresionismo. El impresionismo surgió en 1874 buscando captar las impresiones visuales fugaces mediante colores puros y luminosos. El postimpresionismo incluyó tendencias como el puntillismo y obras de Van Gogh, Cézanne y Gauguin. El fauvismo se caracterizó por el uso de colores puros y planos, mientras que el expresionismo alemán buscaba
Obras de Kandinsky
Este documento presenta información sobre el pintor ruso Wassily Kandinsky, pionero del arte abstracto. Reconocido en vida por sus contemporáneos por la genialidad de sus composiciones e improvisaciones de color y forma. Sus obras muestran explosiones de color que se transforman ante el espectador. Considerado el fundador de la pintura abstracta, sus influencias artísticas principales fueron Monet, los Fauves y Matisse. Visualizaba sonidos como parches de color y su arte refleja su amor por la música de Wagner.
Abstraccion
El documento describe la historia del arte abstracto. Señala que la pintura abstracta no tiene referencias a objetos del mundo real, rompiendo con la tradición figurativa. Artistas como Kandinsky, Klee, Delaunay y Kupka fueron pioneros del arte abstracto al comienzos del siglo XX, creando obras que eran puras construcciones de color y forma en lugar de representaciones.
Destrucción del Espacio Plástico Pierre Francastel
Este documento describe la evolución del espacio plástico a través de la historia del arte. Comienza con el espacio medieval compartimentado, luego pasa al espacio renacentista basado en la perspectiva y geometría euclidiana. Más adelante, el romanticismo sustituye el espacio escenográfico por una serie de episodios, e impresionismo y postimpresionismo exploran nuevas concepciones del espacio a través del color y la abstracción. Finalmente, el cubismo rompe completamente con la representación tradicional del espacio tr
La Pintura Del Siglo Xx
El documento resume la evolución del arte pictórico en el siglo XX, desde el Impresionismo hasta el Fauvismo. Manet rompió con el academicismo en 1863 con obras como Almuerzo sobre la hierba. El Impresionismo surgió luego, caracterizado por captar la luz y el color. El Postimpresionismo incluyó el Puntillismo y obras de Van Gogh, Gauguin y Toulouse-Lautrec. Finalmente, el Fauvismo marcó el inicio del siglo XX con formas simplificadas y colores puros y vibrant
La Pintura Del Siglo XX
El documento resume la evolución de la pintura en el siglo XX, desde el Impresionismo hasta movimientos posteriores como el Fauvismo y el Expresionismo. Explica que el Impresionismo surgió como reacción al academicismo, buscando captar las impresiones visuales fugaces mediante el color y la luz. Movimientos como el Puntillismo y el Postimpresionismo exploraron nuevas técnicas. Artistas como Van Gogh y Gauguin crearon obras más subjetivas. El Fauvismo se caracterizó por el uso
Vanguardias 5º
1) El documento describe las principales corrientes artísticas del siglo XX, como el impresionismo, postimpresionismo, fauvismo, expresionismo y cubismo.
2) El impresionismo se caracterizó por capturar la luz y el color de forma fugaz, mientras que el postimpresionismo dio más importancia al dibujo.
3) El cubismo rompió con la perspectiva tradicional mediante el uso de múltiples puntos de vista y la geometrización de las formas.
Vanguardias s. xx
El documento resume los principales movimientos artísticos desde el Neoclasicismo hasta el Pop Art del siglo XX. Comienza con el Neoclasicismo y Romanticismo del siglo XVIII y XIX, luego cubre el Impresionismo, Postimpresionismo, Cubismo, Dadaísmo, Surrealismo, Futurismo, Constructivismo y Pop Art del siglo XX. Explica las características y artistas clave de cada movimiento vanguardista.
Estética de la sombra V
Las Pinturas Negras de Francisco de Goya usan sombras como un elemento esencial para construir las imágenes. La penumbra hace aparecer detalles y les da profundidad y densidad en lugar de ocultarlos. El juego de luces y sombras crea un efecto dramático y otorga una dimensión temporal a las escenas, propio del estilo Romántico.
Los los ismos
El documento resume varios movimientos artísticos del siglo XX, incluyendo el Fauvismo, Expresionismo, Cubismo, Arte Abstracto y Suprematismo. El Fauvismo se caracterizó por el uso de colores fuertes y formas simplificadas. El Expresionismo buscó expresar estados de ánimo a través del color y trazo. El Cubismo analizó la realidad desde múltiples perspectivas mediante formas geométricas. El Arte Abstracto eliminó la representación figurativa. El Suprematismo de Malev
Impresionismo 1
El impresionismo surgió a finales del siglo XIX como una ruptura con el academicismo. Se caracterizó por plasmar las impresiones visuales fugaces de la luz y el color mediante pinceladas sueltas y la eliminación de detalles, en busca de captar la sensación directa. Los impresionistas rechazaron el claroscuro y la línea en favor de la luminosidad, y expusieron sus obras de forma colectiva entre 1874 y 1886, sentando las bases de las vanguardias del siglo XX.
Lineamientos modulo4 2019
Este documento presenta las líneas generales de un módulo de capacitación sobre aplicaciones Web 2.0 para la docencia. El módulo consiste en 8 tareas que cubren herramientas como Blogger, Google Drive, YouTube, SlideShare y Scribd. Las tareas incluyen crear blogs, compartir archivos, crear formularios, subir videos y presentaciones, y diseñar un blog final integrado con los productos generados.
Mod4 web 2 blog educativo
Este documento describe las aplicaciones web 2.0 para la docencia. Explica cómo crear y usar herramientas como blogs, Google Drive, Youtube y Slideshare con fines educativos. El objetivo es que los participantes creen un blog educativo usando Blogger como recurso de apoyo en el aula.
Más contenido relacionado
Similar a Composición grupo 04
Museo Nacional Thyssen- Bornemisza. Madrid. Siglo xx. 6.
El Museo Nacional Thyssen-Bornemisza se ubica en Madrid y alberga la colección privada reunida por la familia Thyssen-Bornemisza a lo largo de siete décadas, la cual fue adquirida por el gobierno español en 1993. El museo se encuentra en un edificio histórico remodelado y ofrece una panorámica de la pintura europea desde el siglo XIII hasta finales del siglo XX, uniéndose a los museos del Prado y Reina Sofía para formar el Triángulo del
Impresionismo y Postimpresionismo
El impresionismo fue uno de los movimientos artísticos más importantes en la historia del arte, rompiendo con el arte académico e introduciendo una nueva concepción del color, la forma y la temática en la pintura. Sus principales representantes fueron Claude Monet, Camille Pissarro, Auguste Renoir y Edgar Degas, quienes pintaban al aire libre para captar los efectos cambiantes de la luz.
Impresionismo*
El documento describe el movimiento artístico del Impresionismo. Señala que surgió en Francia en la década de 1860 rechazando el academicismo y buscando capturar las impresiones visuales fugaces de la luz y el color. Los impresionistas pintaban en plein air y se enfocaban en la óptica del color en lugar de detalles. Artistas clave incluyen a Monet, Renoir, Pissarro, Sisley y Degas. El Impresionismo marcó el inicio de la ruptura con el arte del pasado y el surgimiento de
El impresionismo visto a través de 50 pinturas
Este documento resume 50 pinturas representativas del periodo artístico del Impresionismo, incluyendo obras de Monet, Pissarro, Sisley, Bazille, Boudin, Caillebotte, Cassatt, Cézanne, Conder, Degas, Gauguin, Guillaumin, Hassam, Korovin y Homer. El documento también discute la definición del Impresionismo y la inclusión de artistas considerados Post-Impresionistas como Cézanne, Van Gogh y Gauguin.
Vistoazo a la pintura desde el siglo xix
Este documento presenta una breve historia de los principales movimientos artísticos desde el siglo XIX hasta finales del siglo XX, incluyendo el impresionismo, postimpresionismo, fauvismo, expresionismo, cubismo, arte abstracto, dadaísmo, surrealismo, pop art y op art. Incluye obras representativas de artistas como Monet, Van Gogh, Picasso, Duchamp, Pollock y Warhol junto con breves descripciones.
Los ismos en el arte
movimientos vanguardistas del siglo XX.
Extraído de una presentación publicada por Ramón Muñoz Coloma
Los movimientos del arte visual contemporaneo (1)
El documento resume las principales corrientes artísticas del siglo XX, comenzando con el Impresionismo y luego el Postimpresionismo/Neoimpresionismo. Luego describe el Fauvismo, Expresionismo y otros movimientos como el Puntillismo. Explica las características y artistas clave de cada movimiento, así como sus influencias. El documento ofrece una visión general pero completa de la evolución del arte moderno en el siglo XX.
Color plano
El Color y formas en la historia de la ilustración, Apoyo a la clase de Historia de la Ilustracion Modulo de UFT, Postitulo en Arte e Ilustración
Los Movimientos Del Arte Visual Contemporaneo
El documento resume las principales corrientes artísticas del siglo XX, como el impresionismo, postimpresionismo, fauvismo y expresionismo. El impresionismo surgió en 1874 buscando captar las impresiones visuales fugaces mediante colores puros y luminosos. El postimpresionismo incluyó tendencias como el puntillismo y obras de Van Gogh, Cézanne y Gauguin. El fauvismo se caracterizó por el uso de colores puros y planos, mientras que el expresionismo alemán buscaba
Obras de Kandinsky
Este documento presenta información sobre el pintor ruso Wassily Kandinsky, pionero del arte abstracto. Reconocido en vida por sus contemporáneos por la genialidad de sus composiciones e improvisaciones de color y forma. Sus obras muestran explosiones de color que se transforman ante el espectador. Considerado el fundador de la pintura abstracta, sus influencias artísticas principales fueron Monet, los Fauves y Matisse. Visualizaba sonidos como parches de color y su arte refleja su amor por la música de Wagner.
Abstraccion
El documento describe la historia del arte abstracto. Señala que la pintura abstracta no tiene referencias a objetos del mundo real, rompiendo con la tradición figurativa. Artistas como Kandinsky, Klee, Delaunay y Kupka fueron pioneros del arte abstracto al comienzos del siglo XX, creando obras que eran puras construcciones de color y forma en lugar de representaciones.
Destrucción del Espacio Plástico Pierre Francastel
Este documento describe la evolución del espacio plástico a través de la historia del arte. Comienza con el espacio medieval compartimentado, luego pasa al espacio renacentista basado en la perspectiva y geometría euclidiana. Más adelante, el romanticismo sustituye el espacio escenográfico por una serie de episodios, e impresionismo y postimpresionismo exploran nuevas concepciones del espacio a través del color y la abstracción. Finalmente, el cubismo rompe completamente con la representación tradicional del espacio tr
La Pintura Del Siglo Xx
El documento resume la evolución del arte pictórico en el siglo XX, desde el Impresionismo hasta el Fauvismo. Manet rompió con el academicismo en 1863 con obras como Almuerzo sobre la hierba. El Impresionismo surgió luego, caracterizado por captar la luz y el color. El Postimpresionismo incluyó el Puntillismo y obras de Van Gogh, Gauguin y Toulouse-Lautrec. Finalmente, el Fauvismo marcó el inicio del siglo XX con formas simplificadas y colores puros y vibrant
La Pintura Del Siglo XX
El documento resume la evolución de la pintura en el siglo XX, desde el Impresionismo hasta movimientos posteriores como el Fauvismo y el Expresionismo. Explica que el Impresionismo surgió como reacción al academicismo, buscando captar las impresiones visuales fugaces mediante el color y la luz. Movimientos como el Puntillismo y el Postimpresionismo exploraron nuevas técnicas. Artistas como Van Gogh y Gauguin crearon obras más subjetivas. El Fauvismo se caracterizó por el uso
Vanguardias 5º
1) El documento describe las principales corrientes artísticas del siglo XX, como el impresionismo, postimpresionismo, fauvismo, expresionismo y cubismo.
2) El impresionismo se caracterizó por capturar la luz y el color de forma fugaz, mientras que el postimpresionismo dio más importancia al dibujo.
3) El cubismo rompió con la perspectiva tradicional mediante el uso de múltiples puntos de vista y la geometrización de las formas.
Vanguardias s. xx
El documento resume los principales movimientos artísticos desde el Neoclasicismo hasta el Pop Art del siglo XX. Comienza con el Neoclasicismo y Romanticismo del siglo XVIII y XIX, luego cubre el Impresionismo, Postimpresionismo, Cubismo, Dadaísmo, Surrealismo, Futurismo, Constructivismo y Pop Art del siglo XX. Explica las características y artistas clave de cada movimiento vanguardista.
Estética de la sombra V
Las Pinturas Negras de Francisco de Goya usan sombras como un elemento esencial para construir las imágenes. La penumbra hace aparecer detalles y les da profundidad y densidad en lugar de ocultarlos. El juego de luces y sombras crea un efecto dramático y otorga una dimensión temporal a las escenas, propio del estilo Romántico.
Los los ismos
El documento resume varios movimientos artísticos del siglo XX, incluyendo el Fauvismo, Expresionismo, Cubismo, Arte Abstracto y Suprematismo. El Fauvismo se caracterizó por el uso de colores fuertes y formas simplificadas. El Expresionismo buscó expresar estados de ánimo a través del color y trazo. El Cubismo analizó la realidad desde múltiples perspectivas mediante formas geométricas. El Arte Abstracto eliminó la representación figurativa. El Suprematismo de Malev
Impresionismo 1
El impresionismo surgió a finales del siglo XIX como una ruptura con el academicismo. Se caracterizó por plasmar las impresiones visuales fugaces de la luz y el color mediante pinceladas sueltas y la eliminación de detalles, en busca de captar la sensación directa. Los impresionistas rechazaron el claroscuro y la línea en favor de la luminosidad, y expusieron sus obras de forma colectiva entre 1874 y 1886, sentando las bases de las vanguardias del siglo XX.
Similar a Composición grupo 04 (20)
Museo Nacional Thyssen- Bornemisza. Madrid. Siglo xx. 6.
Museo Nacional Thyssen- Bornemisza. Madrid. Siglo xx. 6.
Destrucción del Espacio Plástico Pierre Francastel
Destrucción del Espacio Plástico Pierre Francastel
Más de perle01
Lineamientos modulo4 2019
Este documento presenta las líneas generales de un módulo de capacitación sobre aplicaciones Web 2.0 para la docencia. El módulo consiste en 8 tareas que cubren herramientas como Blogger, Google Drive, YouTube, SlideShare y Scribd. Las tareas incluyen crear blogs, compartir archivos, crear formularios, subir videos y presentaciones, y diseñar un blog final integrado con los productos generados.
Mod4 web 2 blog educativo
Este documento describe las aplicaciones web 2.0 para la docencia. Explica cómo crear y usar herramientas como blogs, Google Drive, Youtube y Slideshare con fines educativos. El objetivo es que los participantes creen un blog educativo usando Blogger como recurso de apoyo en el aula.
Web 2 blog educativo
Este documento describe un curso de 25 horas sobre aplicaciones web 2.0 para la docencia. El curso cubre temas como crear cuentas de correo electrónico, blogs, compartir archivos y videos, y crear presentaciones. El objetivo es que los participantes creen un blog educativo con Blogger que puedan usar como recurso en el aula. Se evaluará mediante el requisito de asistencia y la creación de un blog sobre una asignatura.
Edublog
Este documento describe un curso intersemestral sobre el uso de edublogs como recursos pedagógicos de la web 2.0. El curso dura 20 horas y se llevará a cabo del 11 al 15 de junio de 2018. Cubrirá temas como qué es la web 2.0, recursos pedagógicos en la web 2.0 como blogs y podcasts, qué son los edublogs y cómo usarlos en el aula, y cómo crear, configurar y diseñar un blog educativo. El objetivo es enseñar a los participantes a crear un edublog para
Web 2 blog educativo
Este documento presenta un curso de 25 horas sobre aplicaciones web 2.0 para la docencia. El curso enseña a crear cuentas de correo electrónico con Gmail, blogs con Blogger, y compartir archivos, videos y presentaciones con Google Drive, YouTube y SlideShare. El objetivo es que los participantes creen y diseñen un blog educativo con Blogger que sirva como recurso de apoyo en el aula.
Web 2 blog educativo
Este documento describe un curso de 30 horas sobre aplicaciones web 2.0 para la docencia. El curso enseñará a crear cuentas de correo electrónico con Gmail, blogs con Blogger, compartir archivos con Google Drive, subir videos a YouTube y presentaciones a SlidesShare. El objetivo es que los participantes creen y diseñen un blog educativo con Blogger que sirva como recurso de apoyo en el aula.
Imagen
Este documento proporciona información sobre imágenes, incluyendo su importancia, formatos comunes como JPEG y PNG, y sitios web populares para compartir imágenes como Flickr, Instagram y Pinterest. Explica brevemente las diferencias entre imágenes de mapa de bits e imágenes vectoriales, y proporciona consejos sobre la edición y el uso efectivo de imágenes.
Web 2 blog educativo
Este documento presenta un curso de 30 horas sobre aplicaciones web 2.0 para la docencia. El curso enseñará a crear y compartir contenido en plataformas como Gmail, Blogger, Google Drive, YouTube y SlideShare. El objetivo principal es enseñar a los participantes a crear un blog usando Blogger que puedan usar como recurso educativo en el aula.
Almacenamiento en la nube 2015
El documento explica cómo los usuarios pueden almacenar y sincronizar archivos en línea entre varios dispositivos y compartir contenido con otros. Cubre temas como qué es el almacenamiento en la nube, ventajas y desventajas, servicios populares como Dropbox, OneDrive y Google Drive, y cómo crear cuentas, subir archivos y sincronizarlos.
Blog educativo
Este documento describe un curso de 20 horas sobre la creación y uso educativo de blogs. El curso enseñará a los participantes a crear un blog usando Blogger que puedan usar como recurso de apoyo en el aula. Los temas incluyen cómo crear cuentas de Gmail y Google Drive, y compartir archivos, videos y presentaciones en la web. El objetivo es que los participantes aprendan a crear un blog educativo sobre la materia que imparten.
Blog educativo
Este documento describe un curso de 20 horas sobre la creación y uso educativo de blogs. El curso enseñará a los participantes a crear un blog usando Blogger que puedan usar como recurso de apoyo en el aula. Los temas incluyen el uso de la Web 2.0 en educación, crear cuentas de Gmail y Google Drive, y compartir archivos, videos y presentaciones. El objetivo es que los participantes aprendan a crear un blog educativo sobre la materia que imparten.
Almacenamiento en la nube
El documento habla sobre el almacenamiento y sincronización de archivos en línea entre varios dispositivos. Explica conceptos como la nube, ventajas como acceso desde cualquier lugar y dispositivo, y desventajas como depender de internet. También cubre populares servicios de almacenamiento en la nube como Dropbox, OneDrive y Google Drive, y cómo crear cuentas y compartir información.
Tarea sem4 lefup
El documento presenta un mapa conceptual sobre la evaluación y medición en el proceso de enseñanza-aprendizaje. Explica que la medición es parte de la evaluación y se enfoca en medir el aprendizaje de los estudiantes, mientras que la evaluación implica también una apreciación valorativa y la toma de decisiones. La calidad de la medición afecta los resultados de la evaluación.
Blog educativo
Este documento presenta un curso de 20 horas sobre el uso de aplicaciones Web 2.0 como blogs en educación. El curso enseñará a crear cuentas de correo electrónico, blogs, compartir archivos y presentaciones usando plataformas como Gmail, Blogger, Google Drive y SlideShare. El objetivo es que los participantes creen un blog educativo que pueda usarse como recurso en el aula. Para aprobar, deben asistir al 80% de las sesiones y crear dicho blog.
Blog educativo
Este documento presenta una capacitación sobre el uso de aplicaciones Web 2.0 como blogs educativos. Explica cómo crear y administrar un blog educativo usando la plataforma Blogger para publicar materiales como forma de enriquecer las prácticas docentes dentro y fuera del aula. El objetivo es que los participantes creen un blog que sirva como recurso educativo en sus materias.
Escuela tradicional
La escuela tradicional se basaba en la autoridad del maestro y el aprendizaje pasivo del alumno. El maestro era el centro del proceso educativo y se encargaba de transmitir conocimientos a los alumnos, quienes debían memorizar y repetir la información de manera receptiva. Con el tiempo surgió la escuela nueva, la cual se enfocaba más en el desarrollo del pensamiento crítico y la participación activa del alumno.
Más de perle01 (16)
Último
LOS-PROYECTOS-SOCIOPRODUCTIVOS-EN-FUNCIÓN-DE-LA-FORMACIÓN-LABORAL (1).pdf
Elementos Básicos de los Proyectos Socio integradores
Construcción de una estación de radio en distintas bandas y muy bien explicado.
Construcción de una estación de radio en distintas bandas y muy bien explicado.
Arquitectura Moderna Contexto Venezolano
El siglo XX en Venezuela estuvo marcado por una serie de transformaciones políticas, sociales, económicas y arquitectónicas.
El Crecimiento Urbano de las Ciudades Latinoamericanas
El crecimiento urbano de las ciudades latinoamericanas ha sido muy rápido en las últimas décadas, debido a factores como el crecimiento demográfico, la migración del campo a la ciudad, y el desarrollo económico. Este crecimiento ha llevado a la expansión de las ciudades hacia las áreas periféricas, creando problemas como la falta de infraestructura adecuada, la congestión del tráfico, la contaminación ambiental, y la segregación social.
En muchas ciudades latinoamericanas, el crecimiento urbano ha sido desorganizado y ha resultado en la formación de asentamientos informales o barrios marginales, donde las condiciones de vida son precarias y la población carece de servicios básicos como agua potable, electricidad y transporte público.
Además, el crecimiento urbano descontrolado ha llevado a la destrucción de áreas verdes, la deforestación y la pérdida de biodiversidad, lo que tiene un impacto negativo en el medio ambiente y en la calidad de vida de los habitantes de las ciudades.
Para hacer frente a estos desafíos, las ciudades latinoamericanas están implementando políticas de planificación urbana sostenible, promoviendo la densificación urbana, la revitalización de áreas degradadas, la preservación de espacios verdes y la mejora de la infraestructura y los servicios públicos. También se están llevando a cabo programas de vivienda social y de regularización de asentamientos informales, con el objetivo de mejorar la calidad de vida de los habitantes de estas áreas.
El Crecimiento Urbano de las Ciudades Latinoamericanas
El crecimiento urbano de las ciudades latinoamericanas ha sido muy rápido en las últimas décadas, debido a factores como el crecimiento demográfico, la migración del campo a la ciudad, y el desarrollo económico. Este crecimiento ha llevado a la expansión de las ciudades hacia las áreas periféricas, creando problemas como la falta de infraestructura adecuada, la congestión del tráfico, la contaminación ambiental, y la segregación social.
En muchas ciudades latinoamericanas, el crecimiento urbano ha sido desorganizado y ha resultado en la formación de asentamientos informales o barrios marginales, donde las condiciones de vida son precarias y la población carece de servicios básicos como agua potable, electricidad y transporte público.
Además, el crecimiento urbano descontrolado ha llevado a la destrucción de áreas verdes, la deforestación y la pérdida de biodiversidad, lo que tiene un impacto negativo en el medio ambiente y en la calidad de vida de los habitantes de las ciudades.
Para hacer frente a estos desafíos, las ciudades latinoamericanas están implementando políticas de planificación urbana sostenible, promoviendo la densificación urbana, la revitalización de áreas degradadas, la preservación de espacios verdes y la mejora de la infraestructura y los servicios públicos. También se están llevando a cabo programas de vivienda social y de regularización de asentamientos informales, con el objetivo de mejorar la calidad de vida de los habitantes de estas áreas.
metodologia empleada en smart toolsboxs.
metodologia empleada para la fabricacion de la smart toolsboxs.
sitio web competencias.
Catalogo General Grespania Ceramica Amado Salvador Distribuidor Oficial Valencia
Descarga el catálogo general de productos cerámicos Grespania, presentado por Amado Salvador, distribuidor oficial de cerámica Grespania. Explora la amplia selección de productos Grespania de alta calidad diseñados para brindar belleza y durabilidad a tus proyectos de construcción y diseño.
Grespania es reconocida por la excelencia en productos cerámicos. Como distribuidor oficial de cerámica Grespania, Amado Salvador te ofrece acceso a una variedad de productos que cumplen con los más altos estándares de calidad.
En este catálogo encontrarás una amplia gama de opciones en azulejos, pavimentos y revestimientos cerámicos, todos ellos fabricados con la alta calidad que caracteriza a Grespania. Desde diseños modernos hasta clásicos atemporales, los productos satisfacen las necesidades de cualquier proyecto.
Confía en Amado Salvador como tu distribuidor oficial de cerámica Grespania para encontrar los productos perfectos que se adapten a tus proyectos. Descarga el catálogo ahora y descubre los productos de Grespania. Amado Salvador distribuidor oficial Grespania en Valencia.
Catalogo General Duscholux - Distribuidor Oficial Duscholux
Descubre el catálogo general de Duscholux presentado por Amado Salvador, distribuidor oficial Duscholux en Valencia. Este catálogo ofrece una amplia gama de mamparas de alta calidad que destacan por su diseño innovador y durabilidad. Como distribuidor oficial Duscholux, Amado Salvador pone a disposición una colección completa de mamparas que combinan elegancia y funcionalidad, ideales para cualquier espacio de baño.
La excelencia en el diseño y la fabricación de mamparas Duscholux es evidente en cada producto del catálogo. Amado Salvador, en su rol de distribuidor oficial Duscholux, asegura que todas las mamparas cumplen con los más altos estándares de calidad y estilo. Este catálogo es una referencia esencial para quienes buscan soluciones modernas y resistentes para sus baños.
La oferta incluye una variedad de modelos y estilos, que solo un distribuidor oficial Duscholux puede proporcionar. La confianza en los productos Duscholux y su superioridad en el mercado es una constante en este catálogo. Explora todas las opciones disponibles y confía en Amado Salvador, el distribuidor oficial Duscholux, para encontrar las mamparas perfectas que transformarán cualquier espacio de baño con la calidad y el diseño distintivo de Duscholux.
Catalogo General Durstone Distribuidor Oficial Amado Salvador Valencia
Descubre el catálogo general de Durstone, presentado por Amado Salvador, el distribuidor oficial de cerámica Durstone. Este catálogo incluye una amplia variedad de productos de alta calidad de Durstone, conocidos por su resistencia, durabilidad y diseño innovador. Como distribuidor oficial de cerámica Durstone, Amado Salvador ofrece una selección completa de cerámica Durstone que abarca desde baldosas para interiores y exteriores hasta soluciones personalizadas para proyectos arquitectónicos.
Durstone se destaca por su compromiso con la excelencia y la innovación en el diseño de cerámica. Cada pieza es creada para satisfacer los estándares más altos de calidad, asegurando que cada proyecto se beneficie de productos que no solo son estéticos, sino también extremadamente duraderos.
Explora este catálogo y descubre la cerámica Durstone y encuentra la opción perfecta para cualquier espacio, asegurando la mejor calidad y estilo. Amado Salvador, distribuidor oficial Durstone en Valencia.
Acceso y utilización de los espacios públicos. Comunicación y señalización..pdf
En las últimas décadas se han venido realizando esfuerzos por ofrecer a las personas con discapacidad espacios colectivos accesibles en sus entornos poniendo a disposición de los responsables de su diseño, planificación y construcción, documentos técnicos con los requerimientos básicos de accesibilidad con
el mínimo común denominador para todo el territorio del Estado.
DIAPOSITIVAS MONOGRAFIA de el consumo excesivo del alcohol en adolescentes .pptx
Monografía explícita de estudiantes observados en el colegio Miguel mercado
Último (20)
LOS-PROYECTOS-SOCIOPRODUCTIVOS-EN-FUNCIÓN-DE-LA-FORMACIÓN-LABORAL (1).pdf
LOS-PROYECTOS-SOCIOPRODUCTIVOS-EN-FUNCIÓN-DE-LA-FORMACIÓN-LABORAL (1).pdf
Construcción de una estación de radio en distintas bandas y muy bien explicado.
Construcción de una estación de radio en distintas bandas y muy bien explicado.
El Crecimiento Urbano de las Ciudades Latinoamericanas
El Crecimiento Urbano de las Ciudades Latinoamericanas
El Crecimiento Urbano de las Ciudades Latinoamericanas
El Crecimiento Urbano de las Ciudades Latinoamericanas
Catalogo General Grespania Ceramica Amado Salvador Distribuidor Oficial Valencia
Catalogo General Grespania Ceramica Amado Salvador Distribuidor Oficial Valencia
Catálogo Simex 2020.....................................pdf
Catálogo Simex 2020.....................................pdf
Catalogo General Duscholux - Distribuidor Oficial Duscholux
Catalogo General Duscholux - Distribuidor Oficial Duscholux
guia-para-el-diseno-de-parques-locales-accesibles-2023.pdf
guia-para-el-diseno-de-parques-locales-accesibles-2023.pdf
Catalogo General Durstone Distribuidor Oficial Amado Salvador Valencia
Catalogo General Durstone Distribuidor Oficial Amado Salvador Valencia
Acceso y utilización de los espacios públicos. Comunicación y señalización..pdf
Acceso y utilización de los espacios públicos. Comunicación y señalización..pdf
DIAPOSITIVAS MONOGRAFIA de el consumo excesivo del alcohol en adolescentes .pptx
DIAPOSITIVAS MONOGRAFIA de el consumo excesivo del alcohol en adolescentes .pptx
Composición grupo 04
- 1. Composición I CLAUDE MONET Londres, el parlamento (1904) Óleo sobre lienzo (92x 81 cm) Museo D’Orsay, Paris Estilo: Impresionismo
- 3. GERRIT RIETVELD Casa Schröder 1924
- 4. Silla Azul y Rojo GERRIT RIETVELD
- 5. ARTE RUPESTRE EN LAS CUEVAS DE LASCAUX
- 6. Fotografía
- 7. Armonía monocromática en azul Guitarrista, Picasso
- 8. VICENTE VAN GOGH Noche estrellada'
- 10. Es la acción de colocar los elementos constitutivos de un conjunto, considerando reglas de ordenamiento para obtener un efecto perceptible sensorialmente de concertada correspondencia entre ellos y con el todo.
- 11. Combinación de los medios propios de un arte con un sentido de expresión estética
- 12. EN “LAS SEÑORITAS DE AVIGNÓN” DE PICASSO (1907),EL FONDO JUEGA UN PAPEL DETERMINANTE, EL COLOR, LA TEXTURA Y EL JUEGO DE LÍNEAS DEL FONDO SON FUNDAMENTALES CUANDO INTERPRETAMOS ESTA IMAGEN
- 14. LAS BELLAS ARTES
- 15. Conjunto de preceptos necesarios para hacer bien algo Todo objeto que se produce con apego a un conjunto de reglas preestablecidas de calidad, es una obra de arte. ARTE
- 16. BELLEZA Propiedad formal de las cosas que hace amarlas, infundiendo en nosotros deleite espiritual. Se produce conforme a los principios estéticos, por imitación de la naturaleza o por intuición del espíritu. Cuando un objeto producido bajo estrictas reglas produce emociones, aparecen las Bellas Artes
- 18. Composición genérica Elementos Medios Calidades Factores
- 19. Composición genérica Elementos Medios Calidades Factores
- 20. RITMO Recurrencia de dos o más elementos en un intervalo de tiempo FACTORES
- 21. Tipos de ritmo POR REPETICIÓN POR ALTERNACIÓN POR SUCESIÓN RITMO