teoria de la arquitectura

1. “La arquitectura es
un lenguaje”

2.  Arquitecto de
prestigio
internacional,
apreciado por sus
proyectos de
edificios y por sus
planteamientos
urbanísticos.

3.  Daniel Libeskind
reivindica el lado creativo
e irracional de la
arquitectura, acercándola
al arte.
Su obra está concebida a
partir de una ideología
deconstructivista.

4.  También se
caracteriza por
abordar los
proyectos de forma
multi-disciplinaria,
es decir,
resolviendo todos
los aspectos en su
propio diseño.

5. Museo Imperial de
La Guerra
(Manchester)

6.  Daniel Libeskind la línea de los
plasmó, en un solo últimos museos
edificio, el horror del mundo, donde
de la guerra y la la imagen del
causa pacifista. edificio es más
Casi una pieza importante que los
escultórica, el objetos de
Museo Imperial de exposición.
Guerra de
Manchester sigue

7.  Este edificio expresa la visión del
mundo de Libeskind, que se destaca por
el elaborado simbolismo de sus obras.
Tanto en sus exteriores como en sus
interiores, todo el conjunto produce una
imagen perturbadora, de ruptura.
 Por su expresividad formal y por su
introducción en el contexto, el Museo es
un fuerte símbolo urbano para la ciudad
de Manchester.

8. UBICACION
 Está localizado en las orillas del Canal
de Manchester en Salford Quays,
Inglaterra.
 Esta composición y constelación de
formas, funciones y relaciones,
completa el área en la que se coloca el
proyecto, con el objetivo de crear un
nuevo centro para los diferentes
edificios de la zona.

9. CONCEPTO
 El concepto de diseño está basado en un globo
fragmentado en tres partes y rearmado en un sitio,
haciendo referencia a los efectos de la guerra en la
historia del mundo representando los conflictos en tierra,
agua y aire.
 Remedando la guerra, cada volumen es un gajo que
reproduce la curvatura del planeta y crea la inquietante
sensación de que un pedazo del mundo se rompió y
terminó incrustándose en el puerto de Manchester.
 Los pabellones que representan tierra, agua y aire, se
comportan como tres piezas interconectadas que
albergan todas las funciones: salas de exposiciones,
restaurantes y espacios para espectáculos.
 La cubierta de aluminio con estructura de acero presenta
una geometría asimétrica y formas libres ondulantes.

15. Ampliación del Museo
de Arte de Denver
El diseño de Daniel
Libeskind para el
Museo de Arte de
Denver consiste en
formas geométricas
agresivas, puras e
irregulares revestidas
en titanio, que reflejan
los picos y cristales de
roca de las cercanas
Rocky Mountains.

22.  El museo está compuesto por una serie de
rectángulos entrelazados. Se trata de un diseño
geométrico de formas agresivas, puras e irregulares,
de vidrio y titanio que reflejan los picos y cristales de
roca de las montañas cercanas. Un volumen en
voladizo atraviesa la calle hasta ligarse a la
estructura del edificio de Gio Ponti por medio de un
puente de acero y cristal.
 El objetivo de los proyectistas ha sido evitar la
reconstrucción de ideas ya presentes en la
estructura existente, apuntando a un edificio que
comunicara también exteriormente la particularidad
de su contenido, en el cual el arte y la arquitectura
son los verdaderos protagonistas.

23.  El proyecto no está diseñado como un solo edificio, sino como
parte de una composición de los espacios públicos,
monumentos y pasarelas en el desarrollo de esta parte de la
ciudad, lo que contribuye a la relación con los edificios vecinos.
Museos, comercios y un complejo de departamentos tipo loft,
también diseñado por Libeskind animan la plaza pública.
 El rasgo más sorprendente del museo es la forma triangular de
una esquina que se dispara hacia afuera de la calle, en
dirección a la vieja construcción de Gio Ponti.
 Otras formas se despliegan hacia afuera, hacia la plaza, en
parte cubriendo la entrada. Pero la generalidad del exterior
radica en cómo cambia su aspecto cuando se mira en
diferentes direcciones. Los fragmentos de una forma de pico
sobresaliente pueden adivinarse entre las distintas torres de la
ciudad. Desde otro ángulo, la estructura parece estática y tiene
aspecto de búnquer. En la noche, el edificio tiende a achatarse
visualmente dando una extraña sensación de quietud.

24.  En la base del edificio, se encuentra una
aproximación que no distingue interior y
exterior, pero que crea una unión y una
sinergia entre el contenedor y el contenido.
 Se ha puesto además gran atención a
todas las funciones necesarias para
garantizar el máximo confort a los
visitantes, dadas también las especiales
características de la ciudad de Denver,
sometida a continuos cambios climáticos,
de temperatura y de iluminación.

25. Museo Judío de
Berlín
“El vacío y la
ausencia”, la cual
es la consecuencia
de la desaparición de
muchos ciudadanos.

26. CONCEPTO
 El diseño del museo se realizó dentro
del edificio existente, es decir, la nueva
planta está contenida por la antigua,
como una figura dentro de una caja. El
arquitecto optó por integrar unos
espacios angulosos de líneas inclinadas
y de forma atormentada en la rígida
fábrica preexistente de ladrillo.

27.  La palabra “Mtizvah” está estampada
literalmente en el edificio: además de
formar parte del logo del museo, sus
letras constituyen la base del recorrido
dentro del museo. Es decir, que los
pasillos por donde transcurre el
itinerario de los visitantes dibujan estas
cuatro letras hebreas del Mitzvah a
tamaño gigante.

29.  La planta del edificio antiguo es muy regular. Al entrar se
accede a un espacio central rodeado de dos salas
cuadradas cubiertas por bóvedas de crucería. Mas
adelante aparecen tres nuevas salas rectangulares.
 La nueva planta encaja en la anterior creando un
dinámico diálogo entre la arquitectura vieja y la nueva, a
través de los recortes en los paneles que enmarcan las
bóvedas de aristas de ladrillo, y a los continuos quiebres
y superficies inclinadas.
 El patio de entrada está formado por un conjunto de
espacios de encuentro para los visitantes. Dos marcas
blancas en el suelo, conectan en el exterior la Biblioteca
Real y la entrada del museo. Estrechos tragaluces en el
suelo exterior, conectan también con el interior.

30.  Una vez dentro el usuario tiene un fácil acceso a la
cafetería que también se concibe como parte de la
exposición y el espacio se duplica como un espacio
de proyección.
 En los espacios de exposición propiamente dichos,
los visitantes se encuentran con superficies
inclinadas. La totalidad del espacio expositivo está
iluminado por una vidriera que es un microcosmos
de Mitzvah.
 El empleo de tiras de luz en sentido transversal a las
pendientes, acentúa la sensación de dramatismo del
espacio, efecto seguramente buscado por el
arquitecto, en el contexto del simbolismo de la
historia que da origen al edificio.

31.  Materiales: Los paneles utilizados para
crear esta segunda capa interior que
genera la nueva distribución son de
madera contrachapada clara, de abedul
y roble. El suelo es también de madera.
 Estructura: El sistema estructural es de
acero, revestido en madera
contrachapada.

32. Torre de la libertad

33.  En 2003 Libeskind, con su Torre de la
Libertad, resultó ganador del concurso
convocado para diseñar el plan de
reconstrucción de la llamada "Zona 0"
en Nueva York, lugar donde se
encontraban las dos Torres
Gemelas que quedaron destruidas en
septiembre de 2001. El diseño original
sufrió modificaciones por razones de
seguridad.

34. The Crystals (Las Vegas)
Recorrer este enorme
centro urbano supone
reflexionar sobre el
futuro de las ciudades
mismas y de los
desarrollos urbanos.
Construir una
ciudad dentro de
una ciudad es sin
duda un reto que
pocas veces se
contempla.

35.  The Crystals, también conocido como
Crystals at CityCenter y Crystals Retail
District, tiene 500.000 pies cuadrados de
espacio comercial y el distrito de
entretenimiento del CityCenter que
alberga discotecas, restaurantes
gourmetes, tiendas, galerías, oficinas etc..
Localizado en Las Vegas
Strip en Paradise, Nevada, este distrito
comercial, comida y entretenimiento se
encuentra en el corazón del CityCenter.

36. Museo Felix Nussbaum

37. CONCEPTO
 Este proyecto está dotado de una gran carga
simbólica, debido a su condición y la de su familia
como judíos que vivieron el holocausto en carne
propia, el edificio habla por sí solo, y en su interior
se puede sentir la angustia y el sufrimiento sufrido
por su pueblo.
 Su planta tortuosa, los alzados rasgados por las
entradas de luz, los elementos clavados que
atraviesan los muros, etc. todo en el edificio está
pensado para que el visitante experimente algo más
que una simple visita a un museo, de hecho para la
mayor parte de los visitantes el contenido del museo
es lo menos importante.

38.  Procediendo del exterior hacia el
interior, el carácter experimental y
enigmático de esta obra sufre una
metamorfosis producida por la
acumulación de significados, de
emociones, de memorias, hasta poner
el interrogante sobre la posible
existencia de una arquitectura de los
sentidos.

39.  Estructura y Materiales: La estructura
del edificio está completamente
realizada en Hormigón, sin
recubrimientos en el “camino”, el sector
de las salas expositivas denominada “la
casa” se encuentra exteriormente
recubierta con madera y el puente tiene
un recubrimiento exterior de cinc.

40. Universidad Metropolitana de
Londres

41.  El edificio impresiona en la calle principal y
sirve de vía colindante hacia el centro
 Los paneles son el detalle principal de la
apariencia dinámica del edificio y además
proporcionan el beneficio añadido de
durabilidad, que es especialmente un
requisito cuando los paneles están a la
altura de la acera y por consiguiente
sujetos a impactos del tráfico pedestre.de
Londres.

43. INTEGRANTES:
LORENA RAMOS POMA
STHEFANI AGUIRRE LAZO
GRACIAS….