Descripción
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Este documento presenta una introducción sobre la descripción como una herramienta de expresión artística. Luego, enumera los objetivos de la descripción como explicar y representar objetos, personas y sentimientos. Finalmente, cubre diferentes tipos de descripciones como la objetiva, topográfica y cronográfica.
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Yo soy escritora
Los escritores utilizan palabras y técnicas diferentes para comunicar ideas a través de varios géneros literarios como novelas, cuentos, poesía y obras de teatro. Los escritores expertos contribuyen al contenido cultural de una sociedad mediante el uso del lenguaje para expresar ideas. Los escritores pueden trabajar de forma profesional o no profesional y reciben nombres específicos como poeta, novelista o ensayista dependiendo del género literario en el que se especialicen.
Qué es el Dibujo?
El documento define el dibujo como un arte visual bidimensional que utiliza diferentes materiales como lápices, plumas y crayones para representar algo. El dibujo se realiza de forma manual y es considerado el lenguaje universal para transmitir ideas sin palabras. El dibujo se usa constantemente para representar lo que tenemos en mente y que no se puede expresar con detalle con palabras.
El dibujo artístico
El documento habla sobre el dibujo artístico. Explica que es una forma de expresión gráfica que representa figuras y objetos de manera abstracta o realista. Define los términos clave como dibujante, dibujo, dibujo lineal y la psicología del dibujo artístico. También describe los elementos básicos del dibujo como el apunte, boceto, encajado, línea, valorización y color. Finalmente, detalla diferentes técnicas y materiales para el dibujo artístico.
DIFERENTES TIPOS DE ILUSTRACIÓN DIGITAL Y CARACTERÍSTICAS.
Las diferentes formas y tipos de ilustración son muy importantes en nuestra sociedad, puesto que necesitamos una forma de comunicarnos y que mejor que transmitir la información, la historia e incluso él mensaje por medio de la visualización .
Saber las diversas formas de cómo comunicar es una gran tarea para un diseñador, ya que, el mensaje debe ser creado para el círculo social a quien nos dirigimos, si este código no está bien presentado puede que haya una rotura de equilibrio ahí y pueda que el error sea muy grande.
Conocer más allá del mensaje que queremos transmitir ayuda a crear un trabajo bien complementado, el cual tendrá un amplio panorama de historia que transmitir y con ello estará completo.
Debemos general mentes con gran conocimiento y con esto una sociedad lectora visualmente, con ello crear formas y metodologías las cuales nos ayuden e impulsen a facilitar la transmisión del mensaje.
El dibujo artístico, técnicas y aplicaciones
Este documento describe las técnicas y materiales del dibujo artístico. Explica que el dibujo artístico busca transmitir un mensaje visual o contenido a través de las formas y valores más allá de los materiales. Luego detalla varias técnicas como el dibujo a lápiz, sanguina, sepia, pastel, tinta, y bolígrafo y sus usos. También cubre el graffiti y aplicaciones del dibujo como la comunicación y representación de ideas.
Lapices y barras para pintar
El documento describe la técnica de la pintura al pastel, incluyendo una breve historia, artistas destacados como Rosalba Carriera, Edgar Degas y Claude Monet, y detalles sobre los materiales como las barras de pigmento y papeles utilizados como soporte. La pintura al pastel se desarrolló como una técnica rápida para el retrato y capturar el movimiento, siendo popular entre los artistas desde el siglo XVII hasta la actualidad.
El dibujo y la pintura
Curso de dibujo y pintura en los valles pasiegos, diferentes tecnicas, precios modicos horarios convenientes
Gramatica del arte actividad 1
Este documento describe los elementos gramaticales del arte como la cavidad, el camino, el punto, el collage, apilar, plegar, arrugar, colección y textura. Estos elementos interactúan para configurar un lenguaje propio del arte que permite al talento humano crear y expresar ideas a través de diversos estilos y conceptos que logran comunicarse con los demás.
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LA CELESTINA Y LA PROSA
La Celestina es una obra escrita por Fernando de Rojas en el siglo XV. Narra la historia de amor entre Calisto y Melibea, y cómo la alcahueta Celestina intenta unirlos. Los personajes principales son Calisto, un joven enamorado de Melibea; Melibea, una joven de alta sociedad; y Celestina, una astuta intermediaria. La obra describe las pasiones humanas como el amor, la codicia y la fortuna a través del diálogo y diferentes tipos de expresión literaria.
GARCILASO DE LA VEGA
El documento resume la vida y obra del poeta español Garcilaso de la Vega. Detalla sus principales etapas vitales, incluyendo su nacimiento en Toledo en 1501, sus cargos militares y su participación en guerras. Describe las características de sus obras poéticas, entre ellas sonetos, églogas y odas, que introdujeron nuevos géneros en la literatura española. Resalta su papel como prototipo del caballero renacentista que armonizó los ideales militares y literarios.
CARACTERÍSTICAS RENACIMIENTO
El Renacimiento se caracterizó por la transformación política, económica y social de Europa, con el origen del capitalismo, los descubrimientos geográficos y los avances técnicos; también surgió el humanismo, que valoraba la dignidad humana y restauraba los ideales clásicos a través del profundo estudio de Grecia y Roma, con el latín como idioma cultural que permitía el acceso a autores como Homero, Platón y Virgilio.
Lírica culta medieval
La lírica culta medieval tuvo su origen en Francia en el siglo XII y llegó a España a través de Cataluña, Castilla y León. Se caracteriza por ser poesía de autor conocido y transmitida por escrito, que trata temas como el amor cortés y la reflexión moral. Utiliza formas métricas como el octosílabo y soneto, y un estilo intelectual y condensado. Un destacado autor fue Jorge Manrique, cuyas Coplas por la muerte de su padre alaban a su progenitor fallecido y reflexionan sobre la
Tópicos renacentistas
Este documento resume varios tópicos literarios clásicos como el carpe diem, locus amoenus, aurea mediocritas y el amor. Describe conceptos como aprovechar el momento presente, preferir una vida moderada y sencilla en un lugar hermoso y natural, y la naturaleza del amor como un sufrimiento gozoso y destino. Explica que estos tópicos provenientes de autores clásicos como Horacio y Virgilio fueron ampliamente utilizados durante el Renacimiento.
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Descripción
- 2. INTRODUCCIÓN ¿No es el arte, en su sentido más amplio de la palabra, la expresión misma del pintor, del escritor, del dramaturgo, del cineasta que perfila y matiza a sus personajes a su antojo? Son las palabras las que dibujan los sentimientos del creador plasmándolo en su paleta. Su marco será el texto descriptivo.
- 3. OBJETIVOS La descripción tiene como objetivo explicar y representar los objetos, las personas, los paisajes, los sentimientos. Conocer y reflexionar sobre el proceso de elaboración. Elaborar tus propias descripciones.
- 4. Preguntas sobre la descripción DESCRIPCIÓN: ¿ Qué es?? ¿Quién la utiliza? ¿ Para qué sirve? ¿ Cómo se hace? ¿ Qué clases hay? ¿ Cuándo se emplea?
- 6. TIPOS DE DESCRIPCIONES El estudiante Estirarse, encogerse, estar ocioso, enojado, en las nubes, aburrido, llegar todos los lunes deprimido trasun fin de semana tormentoso ..................................................... ( Variaciones sobre un soneto de Lope de Vega) Diego Reche
- 7. DESCRIPCIÓN OBJETIVA Ignacio Altamira ha faltado a su domicilio desde hace una semana. Ha cumplido 15 años, es de complexión fuerte y mide 1.80 m.. Tiene el pelo largo, de color castaño oscuro. Su cara es ancha con ojos pequeños y azules. El día de su desaparición vestía pantalón azul...
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