El documento detalla el módulo teórico-práctico de dibujo artístico y color en el primer curso de la formación profesional de grado superior en joyería artística en Madrid. Se enfoca en desarrollar la capacidad de abstracción, análisis y creatividad en los estudiantes mediante el uso de técnicas de dibujo y color. Además, resalta la importancia del trabajo en equipo y el respeto por el entorno artístico y de diseño.

1. http://www.escueladearte3.es/ Dibujo artístico y color Joyería Artística

2. Dibujo Artístico y Color módulo teórico-práctico se imparte en 1 er curso de las Enseñanzas Artísticas Profesionales de Grado Superior de Joyería Artística en la Escuela de Arte nº3 de Madrid

3. capacidad para la representación Aporta al alumno : Dibujo artístico color bocetos artefinal

4. Procesos creativos propios Dibujo artístico color Pensamiento divergente Dibujo artístico color Pensamiento divergente Dibujo artístico color Pensamiento divergente Dibujo artístico color Pensamiento divergente Dibujo artístico color Pensamiento divergente

5. Formando nuevos diseñadores

6. Complementando su formación

7. bjetivos

8. Desarrollar la capacidad de abstracción 3D 2D 3D 2D 3D 2D 3D 2D 3D 2D 3D 2D

9. Favorecer la capacidad de análisis, de síntesis y de interpretación plástica del entorno.

10. Desarrollar de forma práctica la memoria visual y retentiva.

11. Conocer , distinguir y manejar los elementos formales, funcionales y comunicativos

12. Favorecer la capacidad de análisis , de síntesis de interpretación gráfica , de forma creativa.

13. Conocer y aplicar los elementos plásticos de una composición bidimensional y sus relaciones.

14. Desarrollar la capacidad de definición objetivo-descriptiva y conceptual-expresiva por medio del dibujo y

15. del color

16. Conocer y saber manejar los materiales, herramientas y técnicas y el vocabulario especifico. cabujón perla artefinal degradado aguada opaco translucido reflejo reflejo matizado Gama tonal luminosidad textura

17. y de presentación Valorar, conocer y aplicar los métodos de realización

18. Lograr actividades interdisciplinares . aprendizajes significativos con

20. Favorecer la autonomía valorando el uso del dibujo

21. trabajo en equipo . Favorecer, mostrar y valorar la aptitud la actitud del

22. Contribuir a la valoración crítica, al respeto , la conservación y mejora de los productos del diseño y artísticos tanto propios como ajenos .

23. Valorar el espacio de trabajo con respeto, limpieza y orden.

24. Y disfrutar !!!!

25. Presentación realizada por Myriam Toledo, profesora de Dibujo Artístico y color con trabajos de alumnos de la Escuela de Arte nº 3 de Joyería y la normativa vigente . Madrid abril 2011