1) El documento analiza conceptos como estética, arte, ciencia, técnica y tecnología y su relación con el diseño. Estos conceptos se complementan y forman un equipo integral que conforma el diseño. 2) Se describen las fases del modelo proyectual como el problema, definición del problema, componentes del problema, recopilación de datos, análisis de datos, creatividad, materiales y técnicas, ensayos, modelo, verificación y solución. 3) Se determinan los elementos básicos de la configuración de

1. Diseño I
Grupo9211
Alumna
Alejandra del Rocío CarmonaFlores

2. 1. Analiza los conceptos de estética, arte, ciencia, técnica y tecnología en su relación con el diseño.
Estos conceptos están relacionados entre si, entreellos forman mas que una rama del diseño , de manera individual forman una columna pero entre todas sostienen un edificio. A continuación aparece la definición de
la Real Academia Española:
Un objeto estético puede ser funcional o no, y sin embargo, es arte; por otro lado, la ciencia a avanzado tanto que se han desarrollado nuevas técnicas que benefician al arte, la tecnología progresa a partir del
desarrollo científico y está nos ha proporcionado métodos mas sencillos para crear arte. Hace algunos siglos estos conceptos parecían muy delimitados, hoy en día es difícil definir una frontera exacta, se
complementan y entreellos forman un equipo integral. Dicho equipo conforma el diseño Grafico , la relación queguardan estosconceptos con eldiseño ellos son elcamino.
BurgosFernando.(2009-2010).Arte, ciencia, tecnología y diseño.Diseñocomo evidencia de la simbiosis entrearte, ciencia y tecnología.[versión electrónica]. Revista de arte y estética contemporánea.
Real Academia Española.Consultadael20 de junio del 2017 en:[http://www.rae.es/
• Disciplinaque estudiala bellezaylosfundamentosfilosóficosdel arte.Estética
• Manifestacióndela actividadhumanamediantelacualse interpretalo realo se plasmaloimaginadocon recursosplásticos, lingüísticoso sonoros.Arte
• Conjuntodeconocimientosobtenidos mediantelaobservaciónyel razonamiento,sistemáticamenteestructuradosydelos que se deducenprincipiosy leyesgenerales
concapacidadpredictivay comprobablesexperimentalmente.
Ciencia
• Adj.Pertenecienteo relativoa lasaplicacionesdelas cienciasylasartes.Técnica
• Conjuntodeteoríasydetécnicasque permitenel aprovechamientopracticodel conocimientocientífico.Tecnología

3. P
•RealizarunCirculoCromático
DP
•Exponerlos diferentescoloresdelcirculo cromático enundiscode cartón.
CP
•Circulodecartón,pinceles,pinturaacrílica de loscolores primarios,unvaso conaguay servilletasdepapel.
RD
•¿Cuálessonlos coloresquedeboproyectarenelcirculo? ¿Cuántasgradacionesdeborealizary plasmar?¿Escomplicadocolorear conpinturaacrílica?
AD
•¿Paraquesirveun circulocromático?¿esdealgunaayudatenerfísica y palpablementeestedisco?
C
•¿Dequemanerapuedointegrarlos materialesy la técnicaparaobtenerunbuenresultado?.
MT
•¿Cómose realizanlas mezclasdelos coloressecundariosy terciarios?¿Quétipodepincely quegrosor me auxiliaran de mejormanera?¿Quétipodesoportemeconvieneutilizar?
E
•Ensayarenun pedazodesoporteparaprecisar si las mezclassonlas correctas.
M
•Piezadefinitiva.
V
•Ensartaren unrotorpara queel disco girea unavelocidadsuficienteparanotarel efectoesperado.
S
•Circulo cromático que prueba que la suma de todos los colores es blanco.
2. Describe las fases del modelo proyectual. Pon un ejemplo.
Las fasesde estemodelo proyectual nos indican elcamino aseguir para llegar a la solución de nuestroobjeto de diseño, a continuación explico con mis propias palabras dichas fases:
El problema (P) Es la observación de una situación a resolver y dicha situación será descrita en la definición del problema (DP), para posteriormente determinar los elementos necesarios en los componentes del
problema (CP). La recopilación de datos (RD) serán los cuestionamientos que nos lleven a establecer el proceso adecuado, en el análisis de datos (AD) se plantearan las dudas para llevara a cabo el proceso
seleccionado. La creatividad (C) es la parte del desarrollo donde aplicamos nuestros conocimientos de diseño. Una vez que definimos los criterios de diseño y conjugamos la información que hasta el momento
recabamos, procedemos a establecer que técnicas y materiales(MT) serán adecuadas, pasamos a la sección de ensayos (E) para eliminar intentos fallidos y solo quedarnos con producto final, al que llamaremos
modelo (M) y así poder realizar las pruebas necesarias de verificación (V) para aprobar el producto final y este nos lleve a decretar la solución definitiva (S). El siguiente es un ejemplo de las fases del modelo
proyectual:

4. 3. Determina los elementos básicos de la configuración de la forma
El punto,la línea,el planoy el volumenconstituyenloselementosdellenguajeformal básicoy songeneradoresdecualquier forma.
El puntoes la unidadmás básica
de la forma.
La línea es definida como una
sucesiónde puntos.
El plano es la forma en dos dimensiones
(alto y ancho),básicamente creada a partir
de líneas.
Al hablar de volumennosreferimos a tres
dimensiones(alto, anchoy profundo).
López José Luís(s/f). Didácticaespecificadelaexpresiónplástica.España:UniversidaddeOviedo,serviciodepublicaciones.Recuperadoel20dejuniodel2017de:https://books.google.com.mx/books?id=fY-
QSVkLTCMC&pg=PA122&dq=elementos+b%C3%A1sicos+de+la+configuraci%C3%B3n+de+la+forma&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwirxNaD7MzUAhUI4SYKHR9NCSUQ6AEIUDAJ#v=onepage&q=elementos%20b%C3%A1sicos%20de%20la%20configuraci%C3%B
3n%20de%20la%20forma&f=false.
Fondo realista tridimensional. Recuperado
de:http://www.vectorizados.com/vector/14958_fon
do-realista-tridimensional-/
Concepto bidimensional. Recuperado de:
http://deconceptos.com/general/bidimensional
Elementos de la forma. Recuperado de:
https://cinti.wordpress.com/tema-2-elementos-de-la-forma-color-
sintaxis-de-la-imagen-y-campo-visual/
Punkte in Form von Schmetterlingen , Farben
Regenbogen für Ihr Design, Stock-Vektor. Recuperado
de: https://www.colourbox.de/vektor/punkte-in-form-
von-schmetterlingen-farben-regenbogen-fur-ihr-design-
vektor-5820132
4. Señala cómo funcionan la síntesis aditiva yla síntesis sustractiva y su relación con el sistema RGB y el CMYK.
El sistema de visión humano restituye los colores de la realidad a partir del rojo, verde y azul que hay en las imágenes que capta. Con estos tres ingredientes elaboramos el resto del espectro cromático y son los colores
primarios en nuestro sistema de visión. La mezcla en primera instancia entre los colores da lugar a los colores complementarios. La síntesis de rojo y verde proporciona el amarillo. El amarillo se dice que es
complementario del azul por no haber intervenido este en su elaboración. Rojo y azul se unen para obtener el magenta, complementario del verde. De la mezcla del verde y el azul se consigue el cian, complementario
del rojo. Convencionalmente, primarios y complementarios puedenorganizarse enelllamado circulo cromático.
Síntesis cromáticas. Las tres luces primarias, rojo, verde y azul, forman la síntesis aditiva. La proyección de estas tres luces componen la luz blanca. Si mezclamos dos de las luces en igual proporción obtenemos uno de
los tres pigmentos que componen la síntesis sustractiva: cian, magenta o amarillo. La combinación de los pigmentos forma el color negro. De este modo al trabajar con colores básicos aditivos el resultado tenderá a ser
mas claro. Por elcontrario, si trabajamos con colores pigmentarios la mezcla resultante serámas oscura.

5. En la síntesis aditiva se suman radiaciones de diversa longitud de onda, justo las que corresponden a los tres colores primarios. Basta para ello con disponer tres fuentes de luz coloreadas: una roja, otra verde y una ultima
azul. Si las luces roja, verde y azul se dirigen a una pantalla para mezclarse, se obtendrá luz blanca. Esta blancura se ira haciendo mas gris a medida que disminuye la intensidad de la luz. Una intensidad nula determina el
negro.
Para la medición de cada uno de los colores se utilizan medidas convencionales en porcentajes para cada programa o aplicación. Así, a través del lenguaje PostScript, podemos medir el numero de tonos de un color desde el
0(ausencia total de luz o negro)al 255(máxima intensidad de luz o blanco). De esta manera nos podemos referira un color enelsistema RGB como R=144,G=241y B=106.Lo mismo ocurre con elsistema CMYK.
En el sistema sustractivo se combinan pigmentos u otras materias coloreadas que actúan como selectores o filtros de luz. Cada superposición de pigmentos o filtros determina una ulterior sustracción de luces. Si en el
sistema aditivo se partede tres fuentesde luz coloreadas quese suman enuna pantalla, enel sustractivo hay una sola fuentede luz de la quese van sustrayendo todos los colores.
En la mezcla sustractiva los colores fundamentales son los complementarios de los primarios; es decir, elcian, elmagenta y elamarillo.
La relación entre si es que los colores base de la síntesis aditiva son los utilizados en el esquema de color RGB que usualmente se utilizan en las pantallas de televisiones y computadoras, por otro lado los colores de la
síntesis sustractiva forman elesquema CMYKy dicho esquema esel quese emplea enla impresión offset.
Aparici, García, Fernández & Osuna (2013). La Imagen. Análisis y representación de la realidad. Barcelona: Gedisa. Recuperado el 20 de junio del 2017 de:
https://books.google.com.mx/books?id=1DIlBQAAQBAJ&pg=PA89&dq=S%C3%ADntesis+Aditiva+y+S%C3%ADntesis+Sustractiva&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwiQxNOF-MzUAhVLOSYKHV5jBzcQ6AEILTAC#v=onepage&q=S%C3%ADntesis%20Aditiva%20y%20S%C3%ADntesis%20Sustractiva&f=false
5. Enuncia tres armonías geométricas del color referente a la rueda cromática; ejemplifícalas.
La armoníasonlascombinacionesen lasquese utilizanmodulacionesde unmismo matiz, otambiéndediferentesmatices, pero quemantienenunacierta relacióncon los colores
elegidos.
Armonía en Complementarios.
Se encuentran simétricos respecto del centro de la rueda. El matiz varía en 180˚ entre uno y otro. Estos colores se refuerzan mutuamente, de manera que un
mismo color parece más vibrante e intenso cuando se halla asociado a su complementario. Estos contrastes son, pues, idóneos para llamar la atención y para
proyectos donde se quiere unfuerte impacto através del color.

6. Armonía de Adyacentes
Tomando como b ase un color en la rueda y después otros dos que equidisten del complementario del primero. El contraste en este caso no e s tan m arcado.
Puede utilizarse e l trío de colores complementarios,o sólo dos de ellos.
Armonía en Triadas
Tres colores equidistantes tanto del centro de la rueda como entre sí, es decir formando 120˚ uno d el otro. Versiones más complejas incluyen grupos de
cuatro o de cincocolores, igualmente equidistantes entre sí (situados enlos vértices de uncuadradoo de unpentágono inscrito en el círculo..
6. Explica qué es lasección áurea y la serie Fibonnacci y ejemplifica con un rectángulo áureo
De los Santos Aníbal. La Teoría del color. Fundamentosvisuales 2. IDAT DiseñoGráfico. Recuperadode: https://adelossantos.files.wordpress.com/2010/10/teroria-del-color.pdf
La serie de Fibonaccies unasucesióninfinita de númerosnaturales:0,1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21,… Los dos primeros númerosde la sucesiónson 0
y 1.Los otros términos sonla sumade los 2 términos anterioresen la sucesión:0+1=1, 1+1=2, 1+2=3, 2+3=5, 3+5=8, 5+8=13
Esta sucesiónse la debemos a Leonardode Pisa, también conocido como Fibonacci, matemático Italiano del siglo XIII.La sucesión
descubierta por este matemático la podemos encontrarenla computación,matemáticas, juegos,enel arreglo de uncono, enla música,
¡hasta en la naturaleza!
El número áureo, conocido también como razón áurea, razón dorada, razón extrema y media, media
áurea y divina proporción, es un número irracional y se representa con la letra griega φ (fi), en honor al
escultor griego Fidias. Se define como la relación o proporción entre dos segmentos de una recta, que
están en la misma proporción que la suma de ambos segmentos y el segmento más largo.
Esta proporción se encuentra en algunas figuras geométricas y en la naturaleza. A este número se le
atribuye un carácter estético e incluso místico.
Por fantasiosas queparezcanlas formas de la vida, se hanformado de acuerdocon estas leyes. lo que ocurrees quela naturalezano es
simplemente unaadministrativa disciplinada, quese limita a aplicar coneficiencia y de forma mecánicaestas leyes, sino una gestora
imaginativa que sabe explotar las posibilidades sin superarlos imites. Y es eso lo que proporcionala sorprendentediversidad de las formas
vivas.
DuranXavier(2008).El artista enel laboratorio. Pinceladas sobre arte y ciencia.España:Sin fronteras.Recuperado el 22de junio del 2017de:
https://books.google.com.mx/books?id=pEI6isVwRVEC&pg=PA100&dq=numero+aureo+serie+de+fibo&hl=es&sa=X&ved=0ahUKEwizycuZpdXUAhUBdSYKHR2kDVYQ6AEILDAB#v=onepage&q=numero%20aureo%20serie%20de%20fibo&f=false

7. 7. Describe qué es un módulo, submódulo ysupermódulo.
Módulo. Es una unidad organizada y compuesta bajo algunos delos principios dela “interrelación dela forma”, o
cualquier otro elementoquesirva como elemento;por ejemplo,una letra,un contorno, etcétera.
Submódulo. Tales elementosmás pequeñosson denominados “Submodulos”. Si estosal serorganizados se
agrupan juntos para convertirse enuna forma mayor.
Supermódulo. Es un elementoconformado por varios Submodulos.

8. Contexto-historiadel diseño
Portada de libro
del autor y
diseñador de la
misma, Randolph
Caldecott
Entrada de metro de Paris.
Héctor Guimard (1867-
1942), arquitecto francés, es
responsable por la incursión
del Art Nouveau en la
arquitectura.
Diseñada en 1928 por
Ludwig Mies van der
Rohe y su compañera Lilly
Reich
Primeras
expresiones
graficas del
ser humano.
1000
0ª.C. Detalle del papiro
de Hunefer. él y su
esposa adoran a los
dioses de Amenta,
Ra, el dios sol..
1370
ª.C.
Chu-Yun-Ming,Rollo de
papel con el poema Ocho
inmortales de la copa de
vino. En la escritura de este
poema es posible apreciar la
creatividadpara el diseño.
.
Siglo
VII
d.C.
La biblia que
imprimió
Gutenberg,
revolucionandola
manera de
imprimir.
1455
Melancolía ,
obra de Alberto
Durero.
1514
1840
1870
1907
1929
Pica de dos
líneas,
Vincent
Figgins,
Antiga.
1815
Se imprimieron
carteles bajo la
firma de la casa
impresora
francesa
Rouchon.
Todo comenzó con el intento de comunicarse, a través de
imágenes, posteriormente la invenciónde la escritura pero
también con gráficos, siempre .
Meggs Philip(1991).Historia del diseñográfico. México: Trillas. Consultadoel23 de junio del 2017 de: http://biblioteca.udgvirtual.udg.mx/eureka/pudgvirtual/BACH_TAEDG_U1APR1.pdf

9. Gramática visual y configuración
Utilice todos los ejemplos de interrelación de la forma que vimos en el aula virtual, tales como:
distancia, toque, intersección, unión, superposición y sustracción.
En el separador 1 se muestran todos los detalles antes mencionado, la pieza numero dos muestra
una diferencia en el contorno debido a que me pareció muy interesante el contraste que
mostraba. El numero 3 es el mismo ejercicio pero en menor tamaño y de forma repetida,
mostrada en positivo y negativo. Para el diseño me inspire en el hecho de que las experiencias
vividas nos marcan de alguna manera, buena o mala, siempre dejan huella en ti. Si yo soy el
cuadro y alguna situación o persona es el circulo, al paso por mis días se llevará algo de mi y yo
noseré lamisma.
1 2
3
Principios básicos del color
El circulo cromático es un diagrama basado en la disposición ordenada de los colores primarios y sus complementarios. Esta ordenación permite
quecada color estésituado justamente enfrentede su complementario.

10. Sintaxis del campo compositivo
Las imágenes del“paso a paso” fueronanexadas eneltemademódulos.
Me pareció bastante interesante este ejercicio, el hecho de ver el diseño
individual, luego la estructura del submodulo y posteriormente el
supermódulo, me brindo una visión integral sobre el diseño, algo así
como un conocimiento a fondo, como si conocieras cada ladrillo de una
construcción.
Instale el disco en un taladro y lo hice girar a
diferentes velocidades, me parece que a mayor
velocidad, mas claro se veía pero no tuve tanta
suertepara verlo de color blanco.