El documento ofrece consejos sobre el proceso de composición musical en 6 pasos: 1) Escuchar mucha música variada para inspirar la originalidad; 2) Leer poesía y letras para estudiar la sonoridad de las palabras; 3) Escribir constantemente para aprender y mejorar; 4) Copiar estilos de otros músicos al inicio para aprender; 5) Grabar ideas musicales conforme llegan para desarrollarlas después; 6) Confiar en el proceso creativo y no juzgarse a sí mismo. El autor también menciona que componer puede estar ligado a expres

1. El arte de componer

3. La manera en a que yo
escribo

4. PRIMER PASO
 1. Escucha mucha música y
variada. Abre tus oídos. Cuanta
más música distinta escuches, tus
creaciones más se pueden
impregnar de originalidad y
autenticidad. Sal de la radio fórmula.
Existeun infinito caudal de
música en el mundo para satisfacer
tus oídos y de paso entrenarlos. Tu
vida sonora será mucho más rica y
tus canciones propias se
beneficiarán de ello. Si aun así te da
igual la originalidad de tus
canciones y quieres simplemente
hacer canciones como las que se
escuchan todos los días en las
radios convencionales, no te diré yo
que no. No seré yo el que te diga
que escuches “Jazz y Bosanova”.
Es tu creación. Aun así, cuanta más
música escuches, más ideas,
posibilidades y caminos tendrán tus
oídos. Y tu cerebro.

5. Segundo paso
 Lee. Sobretodo poesía y
letras de canciones.
Empápate. Estudia
la sonoridad de las palabras.
Lee en voz alta. Aprende a
disfrutar del sonido de las p-a-
l-a-b-r-a-s. Disfruta de
la conjugación de palabras
distintas, de las
imágenes que se crean.
Fíjate bien qué expresiones o
palabras se repiten en las
canciones para
constantemente reenganchar
al oyente, normalmente en los
estribillos. Y, muy importante,
el siguiente punto.

6. Tercer paso
◦ Escribe, escribe, escribe. ¿Cómo se
aprende a cantar? Cantando. ¿Cómo se
aprende a correr?Corriendo. ¿Cómo se
aprender a escribir? Escribiendo. Luego
puedes sofisticar tu aprendizaje de muchas
maneras (y de hecho es más que
recomendable), pero tienes que saber no
perder el norte y centrarte en hacer
justo “aquello” que quieres aprender.
Lleva libretas contigo, o la magnífica
aplicación de Evernote en tu móvil, y escribe
todo lo que puedas, en todos lados. O por lo
menos en tu casa. Haz escritura libre y
escribe también pretendiendo escribir
canciones. No te juzgues,simplemente
hazlo. Y releyéndolo posteriormente podrás
corregir, pulir, etc. Puede que no te interese
escribir “grandes” letras, pero, sinceramente,
la belleza de un buen verso no tiene
parangón. Aunque puedes escribir canciones
de distintas formas, escribir primero la letra y
luego poner la música es como yo me muevo
con más facilidad. Pero a veces también lo
hago a la inversa, como describiré en otro
punto. Y otras, de manera casi mágica,
música y letra surgen de la mano. Es algo
muy personal.

7. Cuatro paso
 Copia. Sí, copia. No estoy hablando de
plagiar una obra, pero copiar, al fin y al
cabo, es lo que hacemos todos
constantemente. Cuando alguien empieza
a aprender cualquier disciplina lo normal
es que empiece copiando a su maestro o
a su ídolo. Es natural. Son las referencias
que tienes y es una buena manera de
simplificar procesos. Luego ya habrá
tiempo de fusionar con otras fuentes,
crear nuevas combinaciones e incluir
ideas únicas en ti. Por ejemplo, busca
una canción que te guste mucho en
internet. Busca los acordes de dicha
canción. Esos mismos acordes tocados a
tu manera con una letra tuya y tu propia
melodía son una canción nueva. Así de
simple. ¿Sabes la cantidad de
canciones míticas que comparten
exactamente la misma secuencia de
acordes?Pero existen muchas más
maneras de copiar: formas de escribir,
dejes al cantar, formas de arreglar
canciones, ritmos, etc. No digo ni mucho
menos que te quedes ahí, no queremos
hacer la guerra de los clones, pero sí es
un muy buen punto de partida.

8. Y componer es
darle un sentido a
una mensaje y con
vestirlo en melodía
con la que no solo
tu te puedes sentir
identificado
Escribir es el arte de expresar mucho en párrafos

9. Quinto paso
 Graba tus ideas sobre la marcha. Lleva siempre
una grabadora contigo. Ahora con los móviles no
suele haber problema. Dice Tom Waits que las
canciones están en el aire. En cualquier momento
llegan a ti. Si no las atrapas y las utilizas seguirán
su camino y otro lo hará por ti. Esto que suena
tan metafísico es una realidad como la copa de
un pino. Las canciones y las ideas en general
están flotando en el aire, en esta especie de
magma de conciencia universal o inteligencia
infinita. Y a veces llaman a tu puerta. Depende
de ti canalizarlas o no. Si llevas una grabadora
siempre a mano, cuando te asalte la inspiración,
puedes grabar siempre ese primer boceto. Tal
cual te salga.No lo juzgues. Puede ser un
tarareo, una melodía, una melodía ya con letra,
una secuencia de acordes, un riff, y en algunos
casos, puede que te aparezca la canción al
completo. Como siempre, puedes volver después
y empezar a trabajarlo y pulirlo. Pero esos
momentos son mágicos. A veces puede que te
interese grabar una melodía en un idioma
inventado para más adelante ponerle letra. Yo
muchas veces utilizo una especie de inglés
inventado.

10.  Piensa qué quieres contar. No
tienes porqué tener siempre claro
de qué quieres hablar en una
canción, pero es más fácil hacer una
canción redonda si ya partes de una
base, de una idea.Puedes querer
comunicar una idea, una
reivindicación, una denuncia, un
sentimiento, una emoción, una
preocupación, una confesión, una
atmósfera. Lo que quieras. Puede
ser transparente y cristalino o
puedes querer utilizar metáforas
más crípticas. También
piensa quién cuenta la
canción. ¿Eres tú mismo? ¿Una
parte de ti? ¿Otra persona? ¿El
personaje de un libro o de una
noticia? Tener claras estas cosas
dan una dirección a la canción y un
objetivo, dos factores que ayudan
en la creación. Si no sabes qué
contar, escribe, y lo que te salga.

11. Sesto paso
 Confía en ti y en tu
subconsciente. Crear es un acto de fe.
Desde escribir una canción hasta escribir
este artículo. Tienes que creer y confiar
en que lo harás. Y así es. Es un proceso
que parece mágico y maravilloso. A veces
incluso puedes sentirte más poderoso e
inteligente de lo que normalmente te
crees. Es el poder de los distintos
estados mentales. Y tienes que trabajar
por crear un estado mental óptimo para
escribir tus canciones. Para ello es
esencial que no te juzgues y que tires el
perfeccionismo a la papelera. ¿Y cómo se
hace eso? Pues pasando de esas voces y
aceptando tu mediocridad y tus
torpezas. El trabajo de exigencia, de
excelencia y de filtrar lo que te vale y
lo que no ha de venir después. Es un
proceso más reflexivo y a posteriori. Pero
cuando estás creando, has de fluir en el
caos y sus imperfecciones. Permítetelo.
Es maravilloso. Siéntete un niño, un
principiante. Incluso lo que a veces,
durante el proceso de creación te parece
que no tiene mucho nivel, en una
posterior revisión te puede parecer un
gran trabajo. Y al contrario, por supuesto.

12.  En mi caso la intención de componer va
ligada por el amor que le tengo a mi tierra
por eso escribí mi canción llamada
ORGULLO LATINO:D