El graffiti y el stencil son formas de arte urbano que comparten el uso de pintura en aerosol y paredes, pero difieren en su proceso de creación y orígenes. El graffiti generalmente involucra dibujos anónimos realizados directamente en paredes, mientras que el stencil usa plantillas recortadas para aplicar diseños de forma más rápida y reproducible. Mientras el graffiti surgió como expresión artística en Nueva York en los 1960s, el stencil tiene orígenes aún más antiguos en las pinturas rupestres de Am

2. El “Graffiti” y el “Stencil”, son parientes muy
cercanos pues ambos comparten las paredes y la
pintura en aerosol.
Sin embargo, estas dos formas de expresión
artística presentes en nuestra actualidad; tienen su
propio espíritu y sus características bien
determinadas, que permiten diferenciarlas entre sí y
que estarán descritas a continuación.

4. Es una de las expresiones de arte urbano más
populares y características de la actualidad.
El graffiti no es más que un dibujo o una obra de arte
pictórica realizadas en las paredes y muros de la
calle.
Este se caracteriza por ser expuesto de manera
pública para que todos lo vean y disfruten día a día.
El graffiti es por lo general es anónimo y puede tener
diferentes objetivos en lo que respecta a la razón de
su realización: mientras algunos son meramente
artísticos, otros son formulaciones políticas, otros de
protesta y muchos otros son simplemente mensajes
sin pretensiones.

5. Su origen es norteamericano y surgió en la década de los
60 en Nueva York.
La palabra graffiti proviene del italiano y se relaciona con
la idea de grafito o de expresión gráfica. Justamente, uno
de los elementos más característicos del graffiti es que se
realiza siempre de manera gráfica y visual.
Hoy en día, los graffitis se han revigorizado en muchas
ciudades ya que se utilizan stencils de gran complejidad e
infinitos diseños para establecer ideas o puntos de vista.
Algunos de ellos son graciosos, otros cuentan con una
importante ironía, pero todos lo hacen desde un lado
artístico que debe tenerse en cuenta más allá del hecho
en sí del graffiti.

6. Por lo general, el
graffiti no sigue reglas
artísticas más que la
misma libertad de
expresión del autor, y
es por eso que mientras
algunos son realmente
complejos y verdaderas
obras de arte, otros son
simples frases escritas
con cierta violencia en
las paredes o puertas
de negocios.

7. Se estima que los graffitis
son siempre realizados por
las generaciones más
jóvenes que se encuentran
opuestas al mundo
conservador e
institucionalizado de los
adultos. En este sentido, en
muchos países el graffiti es
un delito ya que es
considerado suciedad o daño
de la propiedad privada. Sin
embargo, en diversos lugares
está integrado al tejido
urbano y es considerado una
verdadera e importante
forma de expresión cultural y
popular.

10. Tienda “La vegetable”
, ubicada frente a la
Alameda de Curicó.

12. El estarcido, también llamado esténcil, es una
técnica artística de decoración; en que una
plantilla con un dibujo recortado es usada para
aplicar pintura, lanzándola a través de dicho
recorte, obteniéndose un dibujo con esa forma.

13. La primera plantilla de stencil data de
una antigüedad de casi 40 mil años,
vista en las pinturas rupestres de
América, en la “Cueva de las Manos”,
ubicada en el Cañadón del Río Pinturas,
en la Patagonia de Argentina.
Allí se utilizó la mano como sello, y el
mecanismo de pulverización a través del
soplido de un hueso animal a modo de
spray, para poder esparcir el pigmento.

14. El esténcil ha resurgido en los últimos
años como un medio para hacer público el
espacio privatizado y fomentar la crítica
en sus observadores; procurando
conservar las cualidades artísticas a las
que pertenece: el grabado. Es una manera
de reproducir imágenes en forma
masiva, con la ventaja de estar al alcance
de todo el mundo.

15. Para lograr la técnica del stencil, hay que usar una
plantilla calada con el diseño, que por lo general es
una radiografía, e imprimirlo en una pared con
aerosol o tinta.
Quienes ven trabajar a estos artistas callejeros
comprenden que lo hacen a una velocidad
impresionante. En cinco minutos pueden cambiar
por completo la estética de una pared para hacerla
propia. Pero el artista jamás figura y casi nunca se
le puede contactar.
Es un arte anónimo que recién se completa con la
aceptación cómplice de quien pasa por el
lugar, mira y lee, de nadie en particular y para todo
el que quiera mirar.

19. Luego de una ardua investigación , puedo concluir
que estas dos expresiones artísticas, realizadas
generalmente en propiedades públicas o privadas
y que a la vista de cualquier espectador son muy
similares; no lo son. Pues poseen diferencias en
la manera en como se crean, en sus orígenes y en
el objetivo del autor al momento de plasmar su
ideas.

20. Marión Verdugo González
4° medio c