El documento resume varios movimientos artísticos del siglo XX como el fauvismo, cubismo, expresionismo, dadá, surrealismo, futurismo y naif. El fauvismo se caracterizó por el uso de colores intensos. El cubismo trató de representar objetos desde múltiples perspectivas usando formas geométricas. El expresionismo buscó plasmar emociones a través de la deformación. El dadá fue un antiarte de protesta. El surrealismo se basó en las emociones e irracionalidad influenciado por Freud.

1. Los ismos o vanguardias
Arte del Siglo XX

2. S
Los ismos o vanguardiasiglo XX
El vanguardismo es la
tendencia, en una obra
de arte cualquiera, o de
un artista, a introducir
elementos innovadores
respecto de las formas
tradicionales o
convencionales.

3. S
Los ismos o vanguardiasiglo XX
Una característica del arte
durante el siglo XX es que
el desarrollo de los distintos
estilos, movimientos o
tendencias no se produce
con arreglo a un sistema
evolutivo, sino que hacia los
mismos años surgen
direcciones estéticas
totalmente opuestas.

4. Los Ismos – El Fauvismo
Siglo XX
Fauvismo (del francés fauve:
fiera), término para denominar el
estilo pictórico de características
tales como el uso de colores
intensos, principalmente el verde.
Buscan la fuerza expresiva del
color aplicando colores distintos a
los que pueden verse en la
realidad, por ejemplo, árboles
amarillo limón o rostros de color
verde esmeralda.
Henri Matisse
(Francia 1869–1954)

5. Los Ismos – El Fauvismo
Siglo XX
Los pintores fauves se agrupan de manera pasajera
entre 1905-1907 para seguir después caminos
diferentes, marcando pues una de las características
más acusadas de las vanguardias, su poca duración.
Todos ellos reciben una clara influencia de Gauguin y
Van Gogh, con una pintura basada en el triunfo del
color y la intuición.
El color adquiere un valor simbólico. Esta vanguardia
supone una reacción contra el Impresionismo, y en
defensa del color y del objeto.

6. Los Ismos
Niña leyendo, 1906
Henri Matisse

7. Los Ismos
Armonía en rojo, 1908
Henri Matisse

8. Los Ismos
Siglo XX
Dance I, 1909
Henri Matisse (French, 1869–1954)

9. Los Ismos
Bodegón español, 1911
Henri Matisse

10. Los Ismos
Figuras en el paisaje, 1921
Henri Matisse

11. Los Ismos - El Cubismo
Siglo XX
Fue un movimiento artístico
desarrollado entre 1907 y 1914, nacido
en Francia, teniendo como principales
fundadores a Pablo Picasso, Georges
Bracque y Juan Gris.
El cubismo trata las formas de la
naturaleza por medio de figuras
geométricas, representando todas las
partes de un objeto en un mismo
plano. Es considerada la primera
vanguardia ya que rompe con el
último estatuto renacentista vigente a
principios del siglo XX, la perspectiva.
Pablo Picasso (1881–1973)

12. Los Ismos - El Cubismo
Siglo XX
El cubismo utiliza formas geométricas y llega casi a prescindir del
color, en contraste con el fauvismo.
El cubismo pretende representar la “cuarta dimensión” de los
objetos. ¿Que es la cuarta dimensión? Nosotros conocemos las
tres dimensiones (altura, anchura, y longitud).
La cuarta dimensión vendría a ser la suma de todas las
perspectivas. Los cubistas tratarán de representar los objetos
uniendo los diferentes puntos de vista.

13. Los Ismos
Siglo XX
La señorita de
Avignon
1907
Pablo Picasso

14. Los Ismos
Siglo XX
Candlestick and
Playing Cards
on a Table,
1910
Georges Braque

15. Los Ismos
Siglo XX
Retrato de Picasso
1912
Juan Gris

16. Los Ismos
Siglo XX
Violin and Playing Cards
1913
Juan Gris

17. Los Ismos
Siglo XX
Los tres músicos
1921
Pablo Picasso

18. Los Ismos
Siglo XX
Las señoritas de
Avignon
1937
Pablo Picasso

19. Siglo XX
El Guernica
1937
Pablo Picasso

20. Siglo XX
Las Meninas
1947
Pablo Picasso

21. Los Ismos - Expresionismo
El expresionismo se entiende
como una acentuación o
deformación de la realidad
para conseguir expresar
adecuadamente los valores
que se pretende poner en
evidencia, y se manifestó como
una reacción parcial al
impresionismo.
Siglo XX

22. Los Ismos - Expresionismo
Siglo XX
Los pintores expresionistas prefieren los tonos
oscuros, sobre todo el negro para plasmar mejor las
emociones y angustias del ser humano.
Se trata de un arte interior, en el que se reflejan los
estados de ánimo del pintor.
Los expresionistas tratan de expresar el dolor y los
sentimientos a través del color y la deformación de las
figuras.

23. Pocos artistas como Munch ofrecen una relación
tan estrecha entre vida y obra: los avatares
personales ejercerán una influencia decisiva en la
orientación de su actividad artística.
Edvard Munch nace en Loten (Noruega) en 1863,
hijo de un médico castrense. Cuando aún no ha
cumplido los cinco años, su madre muere víctima
de la tuberculosis. Se inicia de esta forma tan
temprana una relación con la muerte que habría
de obsesionar al pintor durante toda su vida, en
1880 toma la firme decisión de dedicarse a la
pintura, y con ese propósito se inscribe en la
Escuela de Dibujo de la ciudad.
En 1889 se produce un cambio sustancial en la
obra de Munch, ya que en octubre de este año
viaja a París con una beca del gobierno noruego.
Edvard Munch
(1863 – 1944)

24. Edvar Munch
El Grito
1893
Oleo sobre lienzo
Galería Nacional, Oslo

25. Edvar Munch
Vampiro – 1893 - 94

26. Edvar Munch
Cenizas - 1894

27. Edvar Munch
Madonna
1894-95
Oleo sobre lienzo
Galería Nacional, Oslo

28. Edvar Munch
La hermana enferma
1907
Oleo sobre lienzo

29. Edvar Munch
La muerte de Marat - 1907

30. Edvar Munch
El beso - 1897

31. Edvar Munch
Melancolia - 1899

32. Los Ismos
Siglo XX
The Sin, 1902
Edvard Munch
(Norwegian, 1863–1944)

33. Novia del viento
Oskar Kokoschka
1913

34. Los Ismos - Dadaismo
El dadá fue un movimiento
antiarte que surgió en Suiza
en 1916 iniciado por Tristan
Tzara, se caracterizó por
sentimientos de protesta en
las que los artistas
pretendían destruir todas las
convenciones con respecto
al arte, creando una especie
de anti-arte o rebelión contra
el orden establecido en
aquella época
Siglo XX

35. Los Ismos
Siglo XX
Hanna Hock, 1919
Collage DADA

36. Los Ismos
Siglo XX
Guillaume Apollinare
Caligrama

37. Los Ismos
Siglo XX
Cadaver exquisito
Man Ray , Joan Miró,
Morise e Yves Tanguy.

38. Los Ismos - Surrealismo
El Surrealismo es un movimiento
artístico y literario surgido en
Francia en el primer cuarto del
siglo XX en torno a la personalidad
del poeta André Breton.
Es una vanguardia basada en las
emociones, en la irracionalidad.
Presenta una clara influencia de
las doctrinas de Freud y sus
teorías del psicoanálisis.
Siglo XX

39. Los Ismos
Siglo XX
Salvador Dali
1927
El gran masturbador

40. Los Ismos
Siglo XX
The Accommodations of Desire, 1929
Salvador Dalí (Spanish, 1904–1989)
Oil and cut-and-pasted printed paper

41. Los Ismos
Siglo XX
Persistencia de la Memoria
Salvador Dalí - 1931

42. Los Ismos
Siglo XX
Salvador Dali
Busto retrospectivo de
mujer
1933
Bronce pintado y dorado,

43. Los Ismos
Siglo XX
Salvador Dali
La tentación de San Antonio - 1946

44. Los Ismos
Siglo XX
La amenaza asesina
René Magritte (Belgian, 1898–1967)

45. Los Ismos
Siglo XX
El Espejo falso
René Magritte (Belgian, 1898–1967)
Oil on canvas

46. Los Ismos
Siglo XX
The Potato, 1928
Joan Miró (Spanish, 1893–1983)
Oil on canvas

47. Los Ismos
Siglo XX
Jungle Goddess, 1942
Wifredo Lam
(Cuban, 1902–1982)
Gouache on paper

48. Los Ismos
Siglo XX
Children's Games, 1959
Rufino Tamayo (Mexican, 1899–1991)
Oil on canvas

49. Los Ismos - Futurismo
El futurismo surgió en Milán, Italia,
impulsado por Filippo Tommaso
Marinetti.
Este movimiento rompía con la
tradición, el pasado y los signos
convencionales de la historia del arte:
proponía la exaltación de lo sensual, lo
nacional y guerrero, la adoración de la
máquina, el retrato de la realidad en
movimiento, con el fin de darle una
expresión plástica.
Siglo XX

50. Los Ismos
Siglo XX
Formas únicas de
la continuidad en
el espacio,
escultura de bronce
Umberto Boccioni,
1913, Museo de
Arte Moderno de
Nueva York

51. Los Ismos
Siglo XX
Diseño
urbanístico
futurista de
Antonio Sant'Elia.

52. Los Ismos
Siglo XX
Luigi Russolo
Tren llegando a la ciudad (1915)
Oleo sobre lienzo

53. Los Ismos
Giacomo Balla
Construcción escultórica del ruido y la velocidad, 1914-1915,
reconstruido en 1968, Hirschhorn Museum.

54. Los Ismos
Siglo XX
Ave - Pez
Constantin Brancusi
(French, born Romania, 1876–1957)
Marmol

55. Los Ismos
Siglo XX
Mademoiselle Pogany
Constantin Brancusi
1912
Marmol blanco

56. Los Ismos
Siglo XX
La columna infinita
Constantin Brancusi
Rumania

57. Ingenuismo - Naif
La denominación naif (del francés naïf,
'ingenuo') se aplica a la corriente
artística caracterizada por la
ingenuidad y espontaneidad, el
autodidactismo de los artistas, los
colores brillantes y contrastados y la
perspectiva acientífica captada por
intuición. En muchos aspectos,
recuerda (o se inspira) en el arte
infantil, muchas veces ajeno al
aprendizaje académico.
Siglo XX

58. Los Ismos
Henry Rosseau
Tigre en una tormenta i
(oleo sobre lienzo
1891

59. Los Ismos
Henry Rosseau
El hambre de los leones
(oleo sobre lienzo
1905

60. Los Ismos
Henry Rosseau
El sueño
(oleo sobre lienzo
1910